Lecciones de teoría musical
Armonía, escalas y modos, contrapunto, forma, composición, ritmo, arreglos, coros, diseño de sonido, mezcla y masterización. Cada lección explica el concepto, de dónde viene y cómo usarlo, con tablas y ejemplos.
Teoría
- Abreviaturas, estribillos y signos de repetición en la partituraPrincipiante
- Acordes de séptimaPrincipiante
- Agógica e indicaciones de tempo (Largo, Andante, Allegro, rubato)Principiante
- Alteraciones: sostenido, bemol, dobles alteraciones y becuadroPrincipiante
- Armaduras de clave: orden, lectura y tonalidades relativasPrincipiante
- Articulaciones: staccato, legato, acentos y técnicas instrumentalesPrincipiante
- Calderón, cesura, respiración y silencio general: los signos de suspensiónPrincipiante
- Círculo de quintas y tonalidades vecinasPrincipiante
- Dinámica: signos, gradaciones y traducción a MIDIPrincipiante
- Escala mayor y escalas menoresPrincipiante
- Escalas pentatónicas y escala de bluesPrincipiante
- Escucha funcional y reconocimiento de los gradosPrincipiante
- Figuras de duración y silenciosPrincipiante
- Grados de la escala y nombres funcionalesPrincipiante
- Grafía musical: plicas, barras de unión y agrupación de las notas en el compásPrincipiante
- Indicaciones de compás: compases simples y compuestosPrincipiante
- Intervalos simples y compuestosPrincipiante
- Intervalos y sus inversionesPrincipiante
- Nombres de las notas y numeración de las octavas (Do3, C4, C5)Principiante
- Orígenes de la notación: neumas, Guido d'Arezzo, hexacordos y notación mensuralPrincipiante
- Pentagrama y claves: sol, fa y claves de doPrincipiante
- Puntillo, doble puntillo, ligaduras y grupos irregularesPrincipiante
- Símbolos de acordes: jazz, pop, clásica y convenciones del cifrado latinoPrincipiante
- Solfeo: hablado, cantado, do fijo y do móvilPrincipiante
- Sonido y altura: frecuencia, diapasón y números MIDIPrincipiante
- Términos de expresión y de carácter: dolce, cantabile, con brio y sus modificadoresPrincipiante
- Tríadas e inversiones: construcción rápida y reconocimientoPrincipiante
- Tríadas: cualidades y acordes diatónicosPrincipiante
- Acciaccatura y apoyatura: diferencias, duración y ejecuciónIntermedio
- Acordes de novena: maj9, 9, m9, b9, #9, add9Intermedio
- Acordes de sexta: 6, m6, 6/9 y sexta añadidaIntermedio
- Afinación pitagórica y coma pitagóricaIntermedio
- Arpegio, glissando y portamento: signos y ejecución en los instrumentosIntermedio
- Cifrados de las inversiones en el análisis armónico (6, 6/4, 6/5, 4/3, 4/2)Intermedio
- Consonancia y disonanciaIntermedio
- Dictado musical: rítmico, melódico y armónicoIntermedio
- El trino: inicio, terminación y ejecución según la épocaIntermedio
- Enarmonía: notas, intervalos, tonalidades y acordes enarmónicosIntermedio
- Escalas simétricas: de tonos enteros y disminuidaIntermedio
- Indicaciones de ejecución en la partitura: divisi, a 2, tutti, sordina, pizz., 8va y pedalIntermedio
- Intervalos aumentados y disminuidos: clasificación, cálculo y resoluciónIntermedio
- La serie de armónicos y el timbreIntermedio
- Las cualidades de los acordes de séptima: catálogo completoIntermedio
- Los modos de la escala mayorIntermedio
- Metros irregulares, asimétricos y mixtos (5/4, 7/8, aksak)Intermedio
- Mordente y grupeto: signos, variantes y ejecuciónIntermedio
- Números romanos en el análisis: sistema clásico, jazz y popIntermedio
- Ornamentos: trino, mordente, grupeto, acciaccatura y apoyaturaIntermedio
- Temperamento igual y centsIntermedio
- Tetracordos: construir escalas y modos con bloques de cuatro notasIntermedio
- Transposición e instrumentos transpositoresIntermedio
- Acordes alterados: b5, #5, b9, #9, #11, b13 y acorde altAvanzado
- Entonación natural (justa), mesotónico y buenos temperamentosAvanzado
- Lectura de la partitura orquestalAvanzado
- Teoría de conjuntos (1): pitch class, clases de intervalo y operacionesAvanzado
- Teoría de conjuntos (2): forma normal, forma primaria y vector interválicoAvanzado
- Transporte con cambio de clave: leer una parte en otra tonalidadAvanzado
Escalas y modos
- Escala cromática: grafía, funciones y usoPrincipiante
- Escalas blues: blues menor, blues mayor, formas hexatónicas y blue notesPrincipiante
- Modo dóricoPrincipiante
- Modo eolio (menor natural)Principiante
- Modo jónico (escala mayor como modo)Principiante
- Modo mixolidioPrincipiante
- Pentatónicas: mayor, menor y los cinco modosPrincipiante
- Chord-scale theory: cómo elegir la escala sobre un acordeIntermedio
- Escala doble armónica (bizantina, árabe) y sus modosIntermedio
- Escala hexatonal (whole tone)Intermedio
- Escala menor armónica y sus modosIntermedio
- Escala menor melódica (jazz minor) y sus modosIntermedio
- Escalas bebop: dominante, mayor, menor y dóricaIntermedio
- Escalas para la música de cine: lidio, menor armónica, dórico y otros coloresIntermedio
- Frigio dominante (freygish, hijaz, español): 5.º modo de la menor armónicaIntermedio
- Lidio dominante (escala acústica): 4.º modo de la menor melódicaIntermedio
- Modo frigioIntermedio
- Modo lidioIntermedio
- Modo locrioIntermedio
- Modos eclesiásticos (gregorianos): auténticos, plagales, finalis y cuerda de recitaciónIntermedio
- Modos eclesiásticos: finales, ambitus, modos auténticos y plagalesIntermedio
- Pentatónicas japonesas: hirajoshi, in (miyako-bushi), in-sen, iwato, yo, kumoiIntermedio
- Dórico #4 (dórico ucraniano, misheberakh): 4.º modo de la menor armónicaAvanzado
- Dórico b2 (frigio ♮6): 2.º modo de la menor melódicaAvanzado
- Escala aumentada (hexatonal simétrica 3-1)Avanzado
- Escala disminuida (octatónica): tono-semitono y semitono-tonoAvanzado
- Escala enigmática (Crescentini, Verdi)Avanzado
- Escala mayor armónica y sus modosAvanzado
- Escalas húngaras: húngara menor y húngara mayorAvanzado
- Escalas napolitanas: napolitana mayor y napolitana menorAvanzado
- Jónico #5 (jónico aumentado): 3.er modo de la menor armónicaAvanzado
- Lidio #2: 6.º modo de la menor armónicaAvanzado
- Lidio aumentado: 3.er modo de la menor melódicaAvanzado
- Locrio #2 (semidisminuido): 6.º modo de la menor melódicaAvanzado
- Locrio #6: 2.º modo de la menor armónicaAvanzado
- Lydian Chromatic Concept de George RussellAvanzado
- Maqam: introducción (Rast, Bayati, Hijaz, Saba)Avanzado
- Mixolidio b6 (eolio dominante): 5.º modo de la menor melódicaAvanzado
- Modos de transposición limitada de MessiaenAvanzado
- Raga: introducción (Bhairav, Yaman, Kafi)Avanzado
- Superlocrio (escala alterada): 7.º modo de la menor melódicaAvanzado
- Superlocrio bb7 (ultralocrio): 7.º modo de la menor armónicaAvanzado
Armonía
- Axis progression: I – V – vi – IV y sus rotacionesPrincipiante
- Cadencia auténtica perfecta e imperfecta: posición, inversiones y fuerza conclusivaPrincipiante
- CadenciasPrincipiante
- El blues: forma de 12 compases y armoníaPrincipiante
- Funciones diatónicas: tónica, subdominante, dominantePrincipiante
- La progresión de los años 50 (doo-wop): I – vi – IV – VPrincipiante
- La progresión del Canon de PachelbelPrincipiante
- Notas de paso y notas de floreo: acentuadas, no acentuadas, dobles y cromáticasPrincipiante
- Progresiones y loops del popPrincipiante
- Tercera de Picardía (final mayor en tonalidad menor)Principiante
- Acorde de séptima de dominante: inversiones y resoluciones regularesIntermedio
- Acorde de séptima disminuida y sus usosIntermedio
- Acorde de séptima semidisminuida: viiø7 en mayor y iiø7 en menorIntermedio
- Acordes aumentados y sus usosIntermedio
- Acordes disminuidos de paso, auxiliares y de floreoIntermedio
- Acordes sus, add, slash e híbridosIntermedio
- Análisis armónico del jazz: método y símbolosIntermedio
- Apoyatura, nota de escape, anticipación y cambiataIntermedio
- Armonía del funk y del R&B: vamps, dominantes de novena y acordes de séptimaIntermedio
- Armonía en el metal: power chords, cromatismo, tritono y modos oscurosIntermedio
- Armonía en tonalidad menorIntermedio
- Armonía eolia y locria: loops menores sin sensible y el modo inestableIntermedio
- Armonía gospel: fundamentos, voicings y progresionesIntermedio
- Armonía neo-soul: maj9, m11, acordes «Dilla» y voicingsIntermedio
- Armonía para música de cine: menor-mayor, mediantes y «sonido Zimmer»Intermedio
- Armonizar una melodía: métodos paso a pasoIntermedio
- Bajo cifrado (bajo continuo)Intermedio
- Cadencia andaluza (i – bVII – bVI – V)Intermedio
- Cadencia plagal y plagal menor (IV–I, iv–I y variantes)Intermedio
- Cadencia rota y variantes (V–vi, V–bVI, V–IV6…)Intermedio
- Clusters: acordes por segundasIntermedio
- Dominantes secundarias y dominantes extendidasIntermedio
- El acorde de cuarta y sexta: cadencial, de paso, de floreo y arpegiadoIntermedio
- El blues de jazz: forma de 12 compases con ii–V y sustitucionesIntermedio
- El frigio: flamenco, frigio dominante y metalIntermedio
- El ii–V–I del jazzIntermedio
- El lidio cinematográfico: #4, II mayor y sensación de asombroIntermedio
- El minor blues: forma, variantes y piezasIntermedio
- El mixolidio en el rock: bVII, doble plagal y riffsIntermedio
- El vamp dórico: armonía y arreglo en modo dóricoIntermedio
- Estándares de jazz y formas armónicas: AABA, ABAC, blues y contrafactsIntermedio
- Extensiones y tensiones (9, 11, 13)Intermedio
- Folía, Romanesca y passamezzo: los bajos ostinatos del Renacimiento y del BarrocoIntermedio
- ii–V relacionados y ii–V secundariosIntermedio
- Intercambio modal (acordes prestados)Intermedio
- Inversiones de los acordes y acordes de sexta y cuartaIntermedio
- La primera inversión (acorde de sexta): duplicaciones, funciones y cadenas de sextasIntermedio
- La progresión «Just the Two of Us» (丸サ進行)Intermedio
- La progresión de «Creep»: I – III – IV – ivIntermedio
- Line cliché: líneas cromáticas internas sobre un acordeIntermedio
- Modulación cromática, directa y «truck driver» (cambios de tonalidad en el pop)Intermedio
- Modulación por acorde común (acorde pivote) y tonalidades vecinasIntermedio
- Movimiento de las fundamentales: progresiones fuertes, débiles y tabla de las sucesiones usualesIntermedio
- Notas extrañas al acordeIntermedio
- Pedal y ostinatoIntermedio
- Planing y estructuras constantes (acordes paralelos)Intermedio
- Progresión backdoor (ivm7 – bVII7 – I)Intermedio
- Progresiones del K-pop y del pop modernoIntermedio
- Rhythm changes (I Got Rhythm)Intermedio
- Ritmo armónicoIntermedio
- Royal Road (王道進行): IVmaj7 – V7 – iii7 – vi del J-popIntermedio
- Secuencias armónicas y progresión por quintasIntermedio
- Semicadencia y cadencia frigiaIntermedio
- Sensibles secundarias: vii°/x, vii°7/x y viiø7/xIntermedio
- Séptimas secundarias (no de dominante): ii7, IV7, vi7, Imaj7, iii7 y su preparaciónIntermedio
- Slash chords e inversiones en el pop: bajos que caminanIntermedio
- Sustitución de tritonoIntermedio
- Sustitución diatónica (por función y por notas comunes)Intermedio
- Técnicas de modulaciónIntermedio
- Teoría de acorde-escala (chord-scale) y notas a evitarIntermedio
- Tonicización: convertir un acorde en tónica sin modularIntermedio
- Acorde de novena de dominante en la escritura armónica: mayor, menor e incompletoAvanzado
- Acordes alterados en la armonía clásica: dominante aumentada, quinta rebajada y II alteradoAvanzado
- Acordes de oncena y trecena de dominante en la armonía tonalAvanzado
- Acordes de sexta aumentada (italiana, francesa, alemana)Avanzado
- Acordes híbridos y poliacordesAvanzado
- Acordes sus como dominantes y polimodalidad (Maiden Voyage)Avanzado
- Armonía cromática: cromatismo lineal, bajo de lamento y acordes de paso cromáticosAvanzado
- Armonía cuartal avanzada: el So What chord y los voicings de McCoy TynerAvanzado
- Armonía impresionista: Debussy y RavelAvanzado
- Armonía modal y loops modalesAvanzado
- Armonía negativa: aplicaciones y ejemplos de rearmonizaciónAvanzado
- Armonía negativa: mapeo completo de notas, acordes y escalasAvanzado
- Armonía negativa: principio, eje e historia (Levy, Coleman, Collier)Avanzado
- Armonía por cuartas y por quintasAvanzado
- Barry Harris: la escala de sexta disminuida y los acordes «6 – dim»Avanzado
- Bird blues (Blues for Alice)Avanzado
- Coltrane changes y Giant StepsAvanzado
- Conducción de voces cromática entre acordes (conducción parsimoniosa)Avanzado
- El acorde de Tristán y el cromatismo wagnerianoAvanzado
- El Tonnetz: el mapa de los acordes y de los recorridos armónicosAvanzado
- Funciones tonales extendidas (Riemann): T, S, D, paralelos y contraacordesAvanzado
- Gospel: passing chords, tritonos en movimiento y el «2-5-1» gospelAvanzado
- La armonía de Hindemith: serie 1, serie 2 y fluctuación armónicaAvanzado
- La progresión omnibus (intercambio cromático de las voces externas)Avanzado
- Mediantes cromáticas (relaciones de tercera cromáticas)Avanzado
- Modulación enarmónica (séptima disminuida, sexta alemana, aumentada)Avanzado
- Pandiatonismo: la escala sin jerarquíasAvanzado
- Pedal point avanzado: pedales de tónica, dominante, superiores y doblesAvanzado
- Politonalidad y bitonalidadAvanzado
- Progresiones tonales y modulantes: marchas armónicas que permanecen en la tonalidad o la cambianAvanzado
- Prolongación: cómo un acorde dura más que sus notas (Schenker)Avanzado
- RearmonizaciónAvanzado
- Rearmonización avanzada: técnicas y ejemplos completosAvanzado
- Resoluciones irregulares de la dominante y de las dominantes secundariasAvanzado
- Ritmo armónico avanzado: aceleraciones, anticipaciones e hipermétricaAvanzado
- Schoenberg: de la tonalidad extendida a la atonalidad y el dodecafonismo (introducción)Avanzado
- Sexta napolitanaAvanzado
- Sustitución cromática, acordes de aproximación y side-slippingAvanzado
- Sustitución de tritono extendida: cadenas, ii–subV y acordes relacionadosAvanzado
- Sustitución por terceras: diatónica, cromática y ciclos de terceraAvanzado
- Teoría neorriemanniana: las transformaciones P, L, RAvanzado
- Upper structure triadsAvanzado
Contrapunto y conducción de voces
- Conducción de voces en el pop, en los pads y en los synthsPrincipiante
- Consonancias perfectas, imperfectas y disonancias en el contrapunto riguroso (el caso de la cuarta)Principiante
- Enlazar tríadas en estado fundamental: nota común, movimiento contrario y duplicacionesPrincipiante
- La línea melódica en el contrapunto estricto: saltos, culminación y compensaciónPrincipiante
- Los cuatro movimientos y las cuatro reglas fundamentales de FuxPrincipiante
- Reglas de conducción de vocesPrincipiante
- Armonizar un bajo dado (bajo sin cifrar)Intermedio
- Armonizar un coral paso a pasoIntermedio
- Cadenas de retardos 7-6, 4-3, 2-3 y 9-8: del contrapunto al popIntermedio
- Canon e imitaciónIntermedio
- Cláusulas y cadencias modales: cantizans, tenorizans, bassizans y cadencia frigiaIntermedio
- Conducción de voces en el jazz: las séptimas y los voicings sin fundamentalIntermedio
- Contrapunto a tres vocesIntermedio
- Contrapunto de cuarta especie (síncopa y retardos)Intermedio
- Contrapunto de las voces externas: melodía y bajoIntermedio
- Contrapunto de primera especie (nota contra nota)Intermedio
- Contrapunto de segunda especie (dos notas contra una)Intermedio
- Contrapunto de tercera especie (cuatro notas contra una)Intermedio
- El cantus firmus: construcción, los seis cantos de Fux y tratamiento arriba y abajoIntermedio
- El coral de Bach: estilo y característicasIntermedio
- El Gradus ad Parnassum de Fux: método, diálogo y recorrido de las especiesIntermedio
- Escritura a cuatro partes SATBIntermedio
- Falsa relación (relación cromática entre voces distintas)Intermedio
- Guide tone linesIntermedio
- Imitación: estricta y libre, a distintos intervalos, por movimiento contrario, aumentación y disminuciónIntermedio
- Invención a dos voces (Bach)Intermedio
- Música ficta en el contrapunto modal: sensible en la cadencia, si bemol y tritonoIntermedio
- Primera especie a tres voces: la tríada completa, el 6/3 y las cadenciasIntermedio
- Primera especie modal a dos voces: procedimiento completo en re dóricoIntermedio
- Quintas y octavas paralelas, ocultas y por movimiento contrarioIntermedio
- Regla de la octavaIntermedio
- Retardos (suspensiones): 4-3, 7-6, 9-8, 2-3 y retardos ornamentadosIntermedio
- Segunda especie modal: la disonancia de paso y las quintas en los tiempos fuertesIntermedio
- Tercera especie modal: cuatro notas contra una, notas de paso y bordadurasIntermedio
- Voces internas y líneas ocultas (polifonía latente)Intermedio
- Contrapunto a cuatro vocesAvanzado
- Contrapunto de quinta especie (florido)Avanzado
- Contrapunto invertible a la décima y a la duodécimaAvanzado
- Contrapunto invertible a la octava (doble contrapunto)Avanzado
- Contrapunto invertible por movimiento contrario y escritura en espejoAvanzado
- Contrapunto triple y cuádruple (invertible a varias voces)Avanzado
- Cuarta especie modal: preparación, percusión y resolución del retardoAvanzado
- Divertimentos (episodios) en la fuga: técnicas de construcción y modulaciónAvanzado
- El stretto: cómo se verifica, tipos y stretto maestralAvanzado
- El sujeto de fuga: cabeza, cola, ámbito y carácterAvanzado
- Escribir un contrasujeto: contrapunto doble, contraste rítmico y contrasujetos múltiplesAvanzado
- Especies floridas a cuatro voces y contrapunto mixtoAvanzado
- Esquemas galantes (Gjerdingen) 1: aperturas y respuestasAvanzado
- Esquemas galantes (Gjerdingen) 2: secuencias, prolongaciones y cadenciasAvanzado
- Fuga: contrasujeto, codettas y episodiosAvanzado
- Fuga: stretto, pedal y artificios contrapuntísticosAvanzado
- Fuga: sujeto, respuesta real y respuesta tonalAvanzado
- La fuga en los modos: respuesta modal y división de la octavaAvanzado
- La nota cambiata (cambiata fuxiana) y las figuras de doble bordaduraAvanzado
- Partimento y escuela napolitanaAvanzado
- Primera especie a cuatro voces: duplicaciones, distancias y libertades concedidasAvanzado
- Quinta especie modal: contrapunto florido, corcheas y resoluciones adornadasAvanzado
- Respuesta tonal y mutación: dónde y cómo se modifica el sujetoAvanzado
- Schenker (introducción): Ursatz, Urlinie y niveles estructuralesAvanzado
- Segunda, tercera, cuarta y quinta especie a tres vocesAvanzado
- Tipos de canon: a distintos intervalos, por movimiento contrario, cancrizans, por aumentación, perpetuo, en espiral y enigmáticoAvanzado
Forma y análisis
- Análisis armónico con números romanos paso a pasoPrincipiante
- Bernstein: "¿Qué es la forma sonata?" (Young People's Concerts, 1964)Principiante
- Bernstein: "¿Qué es la melodía?" (Young People's Concerts, 1962)Principiante
- Bernstein: "¿Qué es la orquestación?" (Young People's Concerts, 1958)Principiante
- Bernstein: "¿Qué es un modo?" (Young People's Concerts, 1966)Principiante
- El período: antecedente y consecuentePrincipiante
- El rondóPrincipiante
- Forma binaria, ternaria y AABAPrincipiante
- Forma estrofa–estribillo (verse–chorus)Principiante
- Formas de la música electrónica: intro, build, drop, breakdown, outroPrincipiante
- Formas del blues: 12, 8 y 16 compases, texto AAB, introducción, turnaround y finalesPrincipiante
- Formas del hip hop: estrofas de 16 barras, hook, puente y beat switchPrincipiante
- La forma de la canción estadounidense de 32 compases (AABA y ABAC)Principiante
- La marcha: forma, metro y variantes (militar, fúnebre, de concierto, de cine)Principiante
- La sinfonía: estructura de los movimientosPrincipiante
- Minueto y tríoPrincipiante
- Tema–solos–tema: la forma del arreglo jazzísticoPrincipiante
- Análisis de un tema de jazz a partir de un lead sheet (ejemplo completo: Autumn Leaves)Intermedio
- Análisis de un tema EDM: método y ficha de trabajoIntermedio
- Análisis motívico: cómo seguir un motivo dentro de una obraIntermedio
- Concerto grossoIntermedio
- Concierto solista y forma con ritornelloIntermedio
- Dance break, cambio de beat y forma de collage en el K-popIntermedio
- El estudio (étude)Intermedio
- El Lied: estrófico, estrófico variado y durchkomponiertIntermedio
- El nocturnoIntermedio
- El preludio: de Bach a Chopin, Debussy y el preludio de óperaIntermedio
- El ragtime: forma, ritmo y armoníaIntermedio
- Forma binaria: simple, redondeada, equilibrada, continua y seccionalIntermedio
- Forma sonata con introducción lentaIntermedio
- Formas del pop contemporáneo y del K-popIntermedio
- Formas sacras 1: la misa y el moteteIntermedio
- Formas sacras 2: cantata, oratorio y PasiónIntermedio
- Historia de la teoría de la fuga 1: de Zarlino a FuxIntermedio
- Historia de la teoría de la fuga 2: Marpurg, Martini, Albrechtsberger, Cherubini y la escuela francesaIntermedio
- La forma sonataIntermedio
- La frase (sentence) y la estructura de las frasesIntermedio
- Método de análisis de una canción popIntermedio
- Ópera barroca: recitativo, arioso y aria da capoIntermedio
- Pasacalle y chacona (variaciones sobre bajo ostinato)Intermedio
- Rhythm changes como forma: estructura, arreglo y contrafactIntermedio
- ScherzoIntermedio
- Sonata-rondóIntermedio
- Suite barroca: allemande, courante, sarabanda, giga y galanteríasIntermedio
- Tema y variacionesIntermedio
- Ambigüedad y expectativa (Bernstein)Avanzado
- Análisis schenkeriano paso a paso: de la superficie al gráficoAvanzado
- Análisis: El arte de la fuga BWV 1080Avanzado
- Análisis: Fuga en do mayor BWV 846 (El clave bien temperado I)Avanzado
- Análisis: las fugas corales de Händel (Messiah)Avanzado
- Analizar una partitura orquestal: niveles, duplicaciones y reducciónAvanzado
- Balada y forma libre romántica (fantasía, rapsodia, poema sinfónico)Avanzado
- Bernstein: The Unanswered Question (Norton Lectures, Harvard 1973)Avanzado
- El clave bien temperado: panorama de las fugas y casos de estudio (BWV 847, 849, 861, 883)Avanzado
- Fonología, sintaxis y semántica musical (Bernstein)Avanzado
- Forma sonata monotemática y otras variantes (sonatina, tres tonalidades, sin desarrollo)Avanzado
- Forma sonata: la Sonata Theory de Hepokoski y DarcyAvanzado
- Formas del siglo XX: forma de arco, de bloques, de momentos, abierta y de procesoAvanzado
- Fuga por movimiento contrario, por aumentación y disminución, contrafuga y fuga en espejoAvanzado
- Fuga: plan formal y análisis de una fugaAvanzado
- Fugas dobles, triples y cuádruplesAvanzado
- Funciones formales de Caplin: inicio, centro, final y temas híbridosAvanzado
- La «solita forma» de la ópera italiana: cantabile, tempo di mezzo y cabalettaAvanzado
- La contraexposiciónAvanzado
- La exposición de la fuga: orden de las entradas, codettas y entradas supernumerariasAvanzado
- La fuga de escuela (fugue d'école): esquema completoAvanzado
- Leitmotiv y drama musical wagnerianoAvanzado
- Pedal y coda en la fugaAvanzado
Composición
- Call and response (pregunta y respuesta)Principiante
- El proceso de songwriting: de la idea a la maquetaPrincipiante
- Escribir un riffPrincipiante
- Escritura melódica y contornoPrincipiante
- Hook en el songwriting popPrincipiante
- Motivo y desarrollo motívicoPrincipiante
- Componer sobre progresiones modalesIntermedio
- Composición para imagen: leitmotiv y temasIntermedio
- Construir el estribilloIntermedio
- Contracanto y contramelodíaIntermedio
- Contraste entre las seccionesIntermedio
- Desarrollar una idea en una canción completaIntermedio
- El fugato: la técnica de la fuga dentro de otras formas, del Clasicismo al musicalIntermedio
- Escribir líneas de 808: notas, glide y ritmoIntermedio
- Escribir partes de bateríaIntermedio
- Escritura de la toplineIntermedio
- Flow y escritura rítmica en el rapIntermedio
- Líneas de bajo pop, rock, funk y discoIntermedio
- Prosodia: palabras, melodía y armoníaIntermedio
- Tensión y relajación en la composiciónIntermedio
- Walking bass: construir líneas de jazzIntermedio
- Componer con la armonía negativaAvanzado
- Componer en estilo clásico: frase, período y desarrolloAvanzado
- Componer en estilo K-popAvanzado
- Composición minimalista: procesos aditivos y phasingAvanzado
- Música para videojuegos: loops y música adaptativaAvanzado
- Spotting, hit point y mickey mousingAvanzado
Ritmo
- Anacrusa, tiempo fuerte y levare: cómo empieza y cómo termina una frasePrincipiante
- Compás, subdivisión, half-time y double-timePrincipiante
- Cuantización: rejilla, fuerza y ventanaPrincipiante
- Metrónomo y click: estudio y grabaciónPrincipiante
- Rudimentos de batería para quien programaPrincipiante
- Síncopa y anticipaciónPrincipiante
- Agrupaciones impares dentro del 4/4: 3+3+2 y 3+3+3+3+4Intermedio
- Clave y tresilloIntermedio
- Compases irregulares: 5/4, 7/8, 9/8, 11/8 y el aksakIntermedio
- El ritmo en el rap: rejilla, flow en semicorcheas y triplet flowIntermedio
- Familias de clave: son, rumba, bossa, 6/8 y direcciónIntermedio
- Fills y transicionesIntermedio
- Ghost notes y dinámica de la bateríaIntermedio
- Groove de batería por géneroIntermedio
- Grupos irregulares en compases simples y compuestos: dosillos, tresillos, cuatrillos, quintillos, seisillosIntermedio
- Humanize y groove templateIntermedio
- Ritmo en la melodía: colocación, motivos rítmicos y displacementIntermedio
- Ritmos brasileños: samba, bossa nova, baião, partido altoIntermedio
- Shuffle y swing: porcentajes y programaciónIntermedio
- Tala indios: introducciónIntermedio
- Tempo map, rubato y cambios de tempoIntermedio
- Tresillos y grupos irregulares en el groove: de los tresillos a los rollsIntermedio
- Groove, swing y microtimingAvanzado
- Half-time y double-time avanzadosAvanzado
- Modulación métricaAvanzado
- Poliritmos 3:2, 4:3, 5:4, 7:4: cálculo y cómo tocarlosAvanzado
- Polirritmia, hemiola y polimetríaAvanzado
- Timelines africanos: el bell pattern en 12/8Avanzado
Arreglos y orquestación
- Arreglar con synths: pads, plucks, leads, arpegios, bajosIntermedio
- Arreglar para guitarra: CAGED, tríadas e inversiones en las cuerdasIntermedio
- Arreglar para la sección rítmicaIntermedio
- Arreglo acústico y unpluggedIntermedio
- Arreglo de un tema EDMIntermedio
- Arreglo para cuerdas en el popIntermedio
- Cuerdas: extensiones, claves, registros y plantillasIntermedio
- Densidad y espacio en el arregloIntermedio
- Layering: arreglar por frecuencias y estéreoIntermedio
- Maderas: extensiones, transposiciones y registrosIntermedio
- Metales: extensiones, transposiciones y registrosIntermedio
- Orquestación: familias, extensiones y mezclas tímbricasIntermedio
- Patrones de acompañamiento al pianoIntermedio
- Percusión orquestal: afinada y sin afinarIntermedio
- Sección de vientos pop y funk: voicing, unísonos y stabsIntermedio
- Teclados en la orquesta: piano, celesta, clave, órganoIntermedio
- Técnicas de las cuerdasIntermedio
- Voicing: cerrado, abierto, drop 2, shellIntermedio
- Arpa: pedales, extensión y escrituraAvanzado
- Arreglo de big band: soli, shout chorus y voicingAvanzado
- Arreglo K-popAvanzado
- Doblajes y mezclas tímbricas orquestalesAvanzado
- Orquestación con librerías virtuales en el DAWAvanzado
- Reducciones: de la partitura al piano y al ensembleAvanzado
Coros y voces
- Extensiones vocales: soprano, mezzo, contralto, tenor, barítono, bajoPrincipiante
- Gang vocals, dobles y coros de masasPrincipiante
- Ad-lib y vocal runsIntermedio
- Armonías vocales paralelas e independientesIntermedio
- Armonías vocales y voicing para coroIntermedio
- Arreglo coral pop: unísonos, terceras, sextas, open y closeIntermedio
- Belting, mixed voice y falseteIntermedio
- Coro gospel: call and response, vamp y shoutIntermedio
- Dobles y triples vocales: grabación y ediciónIntermedio
- Gang vocals: arreglar y grabar un coro de masasIntermedio
- Producción vocal: comping, tuning y timingIntermedio
- Registros vocales y pasajesIntermedio
- A cappella moderno: beatbox, voces instrumentales y estilo PentatonixAvanzado
- Armonías vocales del K-pop y de las boy bandsAvanzado
- Barbershop y close harmonyAvanzado
- Coro cinematográfico y épicoAvanzado
- Escritura coral SATB avanzadaAvanzado
- Scream y growl: técnica seguraAvanzado
- Stacks vocales: cuántas pistas, panorama y afinaciónAvanzado
- Vocal fry y técnicas vocales extendidasAvanzado
Diseño de sonido
- Diseño de plucksPrincipiante
- Síntesis sustractivaPrincipiante
- Diseñar 808 y bajosIntermedio
- Diseño de leadsIntermedio
- Diseño de padsIntermedio
- Diseño de percusión: caja, clap y hi-hat sintetizadosIntermedio
- Diseño de percusión: el bombo sintetizadoIntermedio
- Distorsión como diseño sonoroIntermedio
- Envolventes, LFO y modulaciónIntermedio
- Filtros: tipos, pendientes, resonancia, autooscilación y key trackingIntermedio
- FX, risers, impactos y transiciones sonorasIntermedio
- Layering de sonidos: sub, cuerpo, topIntermedio
- Oscillator sync y ring modulationIntermedio
- ResamplingIntermedio
- Sampling y samplersIntermedio
- Síntesis por distorsión de fase (Casio CZ)Intermedio
- Síntesis vectorial y wave sequencingIntermedio
- Síntesis wavetableIntermedio
- Unison, detune y supersawIntermedio
- Bajos reese y wobbleAvanzado
- Matriz de modulación y macrosAvanzado
- Síntesis aditiva y resíntesisAvanzado
- Síntesis FMAvanzado
- Síntesis granularAvanzado
- Síntesis por modelado físicoAvanzado
- Sound design para cine y videojuegosAvanzado
Mezcla
- Balance estático (static mix)Principiante
- EQ por zonas de frecuenciaPrincipiante
- Gain stagingPrincipiante
- Mezcla con auriculares vs monitoresPrincipiante
- Organización de la sesión de mezcla en FL Studio: mixer, buses y envíosPrincipiante
- Pistas de referenciaPrincipiante
- Acústica de la sala para la mezclaIntermedio
- Automatización de la mezclaIntermedio
- Compatibilidad monoIntermedio
- CompresiónIntermedio
- Enmascaramiento en frecuenciaIntermedio
- Espacio en la mezcla: reverb y delayIntermedio
- Estéreo, panning e imagenIntermedio
- Fase y polaridadIntermedio
- Mezcla de la voz en contextoIntermedio
- Mezcla para redes sociales y smartphoneIntermedio
- Profundidad y perspectiva en la mezcla (delante/detrás)Intermedio
- Slotting y encaje: EQ complementaria, tiempo y espacioIntermedio
- Psicoacústica en la mezcla: Fletcher-Munson, efecto Haas, enmascaramiento temporalAvanzado
Masterización
- Loudness, LUFS y normalizaciónPrincipiante
- Objetivos del masteringPrincipiante
- Revisión y comparación A/B al mismo loudnessPrincipiante
- Cadena de mastering y traducciónIntermedio
- Formatos y entrega del masterIntermedio
- Limiting, clipping y true peakIntermedio
- Loudness war y dinámica percibidaIntermedio
- Master para clubIntermedio
- Master para streamingIntermedio
- Stem masteringIntermedio
- Dinámica en mastering: compresión de bus, multibanda y clippingAvanzado
- Dithering, profundidad de bits y conversión de la frecuencia de muestreoAvanzado
- EQ Mid/Side en masteringAvanzado
- Master para viniloAvanzado