El principio
La voz es casi siempre el elemento más importante de una canción: quien escucha debe entender las palabras y sentir la emoción. Su mezcla se decide en contexto: una voz perfecta en solo puede desaparecer en la canción (o parecer pegada encima). La guía de mezcla dedicada a la voz describe la cadena completa; aquí vemos cómo hacerla encajar en la mezcla.
1. Nivel: la decisión más importante
- Ajusta el nivel de la voz con toda la canción sonando, al volumen al que la escuchará la gente; después comprueba a bajo volumen: cada palabra debe ser inteligible.
- Por género: rap y pop moderno = voz muy adelante; rock = voz más «dentro» de la banda; R&B = adelante pero suave; EDM = voz adelante en los breaks y más integrada en los drops.
- Tras la compresión, vocal rides (automatización) para las palabras que se pierden (ver «Automatización de la mezcla»).
2. Dinámica: constancia sin aplanar
- Compresión en serie: un compresor rápido (FET tipo 1176, attack 1–10 ms, release 50–100 ms, 3–6 dB de reducción) para los picos y después uno óptico (LA-2A, 2–4 dB) para la regularidad.
- Clip gain antes de la cadena para las grandes diferencias entre frases.
- De-esser a 5–9 kHz (voces masculinas más abajo, femeninas más arriba).
- Paralela para dar densidad en los estribillos.
3. EQ en contexto
- HP a 70–120 Hz (más alto para voces femeninas y para los coros).
- Barro a 200–400 Hz: recorte de 2–4 dB si la voz suena «encajonada», pero solo si la música la tapa en esa zona.
- Nasalidad a 800 Hz–1,2 kHz.
- Presencia a 2–5 kHz: pequeño realce y el recorte correspondiente en los instrumentos (slotting), o mejor un EQ dinámico en los instrumentos controlado por la voz.
- Aire a 10–14 kHz con shelf, después del de-esser.
- Las decisiones se toman escuchando la voz mientras suena el resto: la misma voz en una mezcla con guitarras brillantes necesita menos presencia de la que crees en solo.
4. Espacio
- Pre-delay de la reverb (60–120 ms) para mantenerla cercana incluso con reverb.
- Slapback (80–140 ms, mono, filtrado) para dar grosor sin colas.
- Delay a tempo (1/4, 1/8 con puntillo) con ducking desde la propia voz: las repeticiones se oyen en las pausas.
- Ducking de la reverb: compresor en sidechain en el retorno, controlado por la voz seca.
- Coros y dobles más lejanos y más anchos que la voz principal.
5. Hacer sitio a la voz en la música
- Arreglo: sin instrumentos melódicos en el mismo registro durante las frases (call and response).
- EQ dinámico en sidechain: −2/−4 dB a 1–4 kHz en guitarras, piano, synths y pads cuando canta la voz.
- Sidechain de volumen ligero (1–2 dB) del bus de música desde la voz en géneros densos.
- Estéreo: voz en el centro, instrumentos que compiten desplazados a los lados.
6. Saturación y carácter
Saturación ligera (tape, tube) para armónicos y presencia a menor volumen; distorsión paralela en géneros agresivos; efectos de carácter (teléfono: BP 300 Hz–3 kHz) en puntos concretos.
Ejemplo en la menor
Pop a 100 BPM, voz femenina E4–A5 sobre Am – F – C – G: HP 100 Hz; 1176 con 4 dB GR; LA-2A con 3 dB; de-esser a 7 kHz; −2 dB a 300 Hz; +2 dB a 3 kHz; shelf +2 dB a 12 kHz. Plate de 1,6 s con pre-delay de 90 ms y ducking; delay 1/8 con puntillo a −22 dB con HP 400 Hz y LP 4 kHz. En el bus MUSIC, un EQ dinámico de −3 dB a 2,5 kHz en sidechain desde la voz. En el estribillo: dobles con pan a ±70 %, −8 dB por debajo de la principal.
Controles
- Escucha a bajo volumen y en mono: la voz debe seguir clara.
- Compara con referencias al mismo loudness: nivel relativo voz/música.
- Escucha en el teléfono: las sibilantes y la presencia cambian mucho.
Errores comunes
- EQ en solo con realces excesivos a 3–5 kHz (estridente en contexto).
- Demasiada reverb sin pre-delay: voz lejana.
- Voz demasiado comprimida: pierde emoción y parece más pequeña.
- Subir el fader en lugar de hacer sitio en la música.
Ejercicio
Toma una mezcla en la que la voz «no encaja»: resuélvelo primero con una intervención en la música (EQ dinámico, arreglo) y solo después en la voz. Compara el resultado con el que obtienes simplemente subiendo la voz.
Enlaces
«Enmascaramiento en frecuencia», «Slotting y encajes», «Automatización de la mezcla», «Profundidad y perspectiva», «Compresión», «Espacio en la mezcla: reverb y delay».