Qué son los esquemas galantes
En el libro Music in the Galant Style (Oxford, 2007) Robert Gjerdingen muestra que los compositores del siglo XVIII (de Durante y Leo a Haydn y Mozart) componían combinando fórmulas a dos voces aprendidas de memoria en los conservatorios: un movimiento de bajo y una melodía, unidos por cifras precisas. Las llama esquemas y les da nombres (algunos históricos, como Romanesca, Monte, Fonte, Ponte, tomados del teórico Joseph Riepel; otros inventados por él, como Prinner y Meyer, en honor a estudiosos). Los esquemas se combinan como movimientos en un discurso: una apertura, una respuesta, una secuencia, una cadencia.
Notación: los números son grados de la escala (1 = tónica). En do mayor 1 = C, 2 = D, 3 = E, 4 = F, 5 = G, 6 = A, 7 = B.
Los esquemas de apertura
Romanesca
- Bajo: 1–7–6–3 por grados (C–B–A–E) o en la variante con saltos 1–5–6–3 (C–G–A–E), a menudo continuada con 4–1 (F–C).
- Melodía: 1–5–1–1 o, en la versión más común a finales del siglo XVIII, un descenso por grados 3–2–1–7… sobre el bajo.
- Acordes típicos en do: C – G/B – Am – Em (o C – G – Am – Em).
- Ejemplo: el bajo del Canon de Pachelbel (D–A–B–F♯–G–D–G–A) es una Romanesca con saltos seguida de una continuación; gran parte del pop que usa I–V–vi–iii–IV–I–IV–V desciende de aquí.
Do-Re-Mi
- Melodía: 1–2–3 (C–D–E); bajo: 1–7–1 (C–B–C) o 1–5–1.
- Acordes: I – V6 (o V) – I. Es la apertura más simple y directa: tónica, dominante, tónica.
Meyer
- Dos parejas de eventos: melodía 1–7 … 4–3 (C–B … F–E), bajo 1–2 … 7–1 (C–D … B–C).
- Acordes: I – V4/3 … V6/5 – I. La primera pareja "abre" (tónica→dominante), la segunda "cierra" (dominante→tónica).
- Variantes de la misma familia, que difieren solo en la melodía: Jupiter (1–2 … 4–3, el célebre C–D–F–E del final de la Sinfonía K. 551 de Mozart), Pastorella (3–2 … 4–3), Aprile (1–7 … 2–1).
Sol-Fa-Mi
- Melodía 5–4 … 4–3 (G–F … F–E) sobre bajo 1–2 … 7–1.
- Más suave que el Do-Re-Mi; Gjerdingen la encuentra a menudo en movimientos lentos o en temas secundarios.
La respuesta: el Prinner
- Bajo: 4–3–2–1 (F–E–D–C); melodía: 6–5–4–3 (A–G–F–E), en décimas paralelas con el bajo.
- Acordes: IV – I6 – vii°6 (o V6/5, a menudo con retardo 7–6) – I.
- Función: responde a una apertura y cierra la frase de modo suave, sin la fuerza de una cadencia perfecta. El modelo es: Romanesca (o Do-Re-Mi) + Prinner, es decir, "pregunta y respuesta" de 4 + 4 compases.
- Prinner modulante: melodía 3–2–1–7, bajo 8–7–6–5 (C–B–A–G con un F♯ de paso en la voz superior): lleva de do a sol, ideal al final de la primera sección de una forma binaria o del puente de una sonata.
Cómo usarlos
| Posición en la frase | Esquemas típicos |
|---|---|
| Inicio | Romanesca, Do-Re-Mi, Meyer, Sol-Fa-Mi, Quiescenza |
| Respuesta | Prinner (también modulante) |
| Centro / tras la doble barra | Fonte, Monte, Ponte |
| Antes de la cadencia | Indugio, Fenaroli, cadencia convergente |
| Final | cadencia simple, compuesta o doble; luego Quiescenza como cierre |
Ejercicio para un productor
- En do mayor escribe 4 compases de Romanesca (C – G/B – Am – Em, uno por compás) con la melodía 3–2–1–7 (E–D–C–B).
- Responde con 4 compases de Prinner (F – C/E – G7/D… o Bdim/D – C) con la melodía A–G–F–E.
- Tienes una frase de 8 compases de manual dieciochesco; ahora cambia el groove (lo-fi a 80 BPM, Rhodes y contrabajo) y comprueba lo "moderna" que suena.
- Prueba a reconocer Romanesca y Prinner en las piezas que escuchas: aparecen continuamente en la música de cine, en los videojuegos y en las baladas pop.
Enlaces
Esquemas galantes 2: secuencias, prolongaciones y cadencias, Partimento y escuela napolitana, Regla de la octava, El período, Progresiones y loops del pop.