Lezioni di teoria musicale
Armonia, scale e modi, contrappunto, forma, composizione, ritmica, arrangiamento, cori, sound design, mix e mastering. Ogni lezione spiega il concetto, da dove viene e come usarlo, con tabelle ed esempi.
Teoria
- Abbreviazioni, ritornelli e segni di ripetizione in partituraBase
- Accordi di settimaBase
- Agogica e indicazioni di tempo (Largo, Andante, Allegro, rubato)Base
- Alterazioni: diesis, bemolle, doppie alterazioni e bequadroBase
- Armature di chiave: ordine, lettura e tonalità relativeBase
- Articolazioni: staccato, legato, accenti e tecniche strumentaliBase
- Ascolto funzionale e riconoscimento dei gradiBase
- Circolo delle quinte e tonalità vicineBase
- Corona, cesura, respiro e grande pausa: i segni di sospensioneBase
- Dinamica: segni, gradazioni e traduzione in MIDIBase
- Figure di durata e pauseBase
- Gradi della scala e nomi funzionaliBase
- Grafia musicale: gambi, travature e raggruppamento delle note nella battutaBase
- Indicazioni di tempo: metri semplici e compostiBase
- Intervalli e loro rivoltiBase
- Intervalli semplici e compostiBase
- Nomi delle note e numerazione delle ottave (Do3, C4, C5)Base
- Origini della notazione: neumi, Guido d'Arezzo, esacordi e notazione mensuraleBase
- Pentagramma e chiavi: violino, basso e chiavi di DoBase
- Punto, doppio punto, legature e gruppi irregolariBase
- Scala maggiore e scale minoriBase
- Scale pentatoniche e scala bluesBase
- Simboli degli accordi: jazz, pop, classica e convenzioni italianeBase
- Solfeggio: parlato, cantato, do fisso e do mobileBase
- Suono e altezza: frequenza, diapason e numeri MIDIBase
- Termini di espressione e di carattere: dolce, cantabile, con brio e i loro modificatoriBase
- Triadi e rivolti: costruzione rapida e riconoscimentoBase
- Triadi: qualità e accordi diatoniciBase
- Acciaccatura e appoggiatura: differenze, durata ed esecuzioneIntermedio
- Accordatura pitagorica e comma pitagoricoIntermedio
- Accordi di nona: maj9, 9, m9, b9, #9, add9Intermedio
- Accordi di sesta: 6, m6, 6/9 e sesta aggiuntaIntermedio
- Arpeggio, glissando e portamento: segni ed esecuzione sugli strumentiIntermedio
- Cifrature dei rivolti nell'analisi armonica (6, 6/4, 6/5, 4/3, 4/2)Intermedio
- Consonanza e dissonanzaIntermedio
- Dettato musicale: ritmico, melodico e armonicoIntermedio
- Enarmonia: note, intervalli, tonalità e accordi enarmoniciIntermedio
- I modi della scala maggioreIntermedio
- Il trillo: inizio, terminazione ed esecuzione per epocaIntermedio
- Indicazioni esecutive in partitura: divisi, a 2, tutti, sordina, pizz., 8va e pedaleIntermedio
- Intervalli eccedenti e diminuiti: classificazione, calcolo e risoluzioneIntermedio
- La serie degli armonici e il timbroIntermedio
- Le qualità degli accordi di settima: catalogo completoIntermedio
- Metri irregolari, asimmetrici e misti (5/4, 7/8, aksak)Intermedio
- Mordente e gruppetto: segni, varianti ed esecuzioneIntermedio
- Numeri romani nell'analisi: sistema classico, jazz e popIntermedio
- Ornamenti: trillo, mordente, gruppetto, acciaccatura e appoggiaturaIntermedio
- Scale simmetriche: esatonale e diminuitaIntermedio
- Temperamento equabile e centsIntermedio
- Tetracordi: costruire scale e modi a blocchi di quattro noteIntermedio
- Trasposizione e strumenti traspositoriIntermedio
- Accordi alterati: b5, #5, b9, #9, #11, b13 e accordo altAvanzato
- Intonazione naturale (giusta), mesotonico e buoni temperamentiAvanzato
- Lettura della partitura orchestraleAvanzato
- Teoria degli insiemi (1): pitch class, classi di intervallo e operazioniAvanzato
- Teoria degli insiemi (2): forma normale, forma primaria e vettore intervallareAvanzato
- Trasporto con il cambio di chiave: leggere una parte in un'altra tonalitàAvanzato
Scale e modi
- Modo doricoBase
- Modo eolio (minore naturale)Base
- Modo ionico (scala maggiore come modo)Base
- Modo misolidioBase
- Pentatoniche: maggiore, minore e i cinque modiBase
- Scala cromatica: grafia, funzioni e usoBase
- Scale blues: blues minore, blues maggiore, forme esatonali e blue notesBase
- Chord-scale theory: come scegliere la scala su un accordoIntermedio
- Frigio dominante (freygish, hijaz, spagnolo): 5º modo della minore armonicaIntermedio
- Lidio dominante (scala acustica): 4º modo della minore melodicaIntermedio
- Modi ecclesiastici (gregoriani): autentici, plagali, finalis e corda di recitaIntermedio
- Modi ecclesiastici: finales, ambitus, modi autentici e plagaliIntermedio
- Modo frigioIntermedio
- Modo lidioIntermedio
- Modo locrioIntermedio
- Pentatoniche giapponesi: hirajoshi, in (miyako-bushi), in-sen, iwato, yo, kumoiIntermedio
- Scala doppia armonica (bizantina, araba) e i suoi modiIntermedio
- Scala esatonale (whole tone)Intermedio
- Scala minore armonica e i suoi modiIntermedio
- Scala minore melodica (jazz minor) e i suoi modiIntermedio
- Scale bebop: dominante, maggiore, minore e doricaIntermedio
- Scale per la musica da film: lidio, minore armonica, dorico e altri coloriIntermedio
- Dorico #4 (dorico ucraino, misheberakh): 4º modo della minore armonicaAvanzato
- Dorico b2 (frigio ♮6): 2º modo della minore melodicaAvanzato
- Ionico #5 (ionico aumentato): 3º modo della minore armonicaAvanzato
- Lidio #2: 6º modo della minore armonicaAvanzato
- Lidio aumentato: 3º modo della minore melodicaAvanzato
- Locrio #2 (semidiminuito): 6º modo della minore melodicaAvanzato
- Locrio #6: 2º modo della minore armonicaAvanzato
- Lydian Chromatic Concept di George RussellAvanzato
- Maqam: introduzione (Rast, Bayati, Hijaz, Saba)Avanzato
- Misolidio b6 (eolio dominante): 5º modo della minore melodicaAvanzato
- Modi a trasposizione limitata di MessiaenAvanzato
- Raga: introduzione (Bhairav, Yaman, Kafi)Avanzato
- Scala aumentata (esatonale simmetrica 3-1)Avanzato
- Scala diminuita (ottatonica): tono-semitono e semitono-tonoAvanzato
- Scala enigmatica (Crescentini, Verdi)Avanzato
- Scala maggiore armonica e i suoi modiAvanzato
- Scale napoletane: napoletana maggiore e napoletana minoreAvanzato
- Scale ungheresi: ungherese minore e ungherese maggioreAvanzato
- Superlocrio (scala alterata): 7º modo della minore melodicaAvanzato
- Superlocrio bb7 (ultralocrio): 7º modo della minore armonicaAvanzato
Armonia
- Axis progression: I – V – vi – IV e le sue rotazioniBase
- Cadenza autentica perfetta e imperfetta: posizione, rivolti e forza conclusivaBase
- CadenzeBase
- Funzioni diatoniche: tonica, sottodominante, dominanteBase
- Il blues: forma a 12 battute e armoniaBase
- La progressione degli anni '50 (doo-wop): I – vi – IV – VBase
- La progressione del Canone di PachelbelBase
- Note di passaggio e note di volta: accentate, non accentate, doppie e cromaticheBase
- Progressioni e loop del popBase
- Terza piccarda (finale maggiore in tonalità minore)Base
- Accordi aumentati e i loro usiIntermedio
- Accordi diminuiti di passaggio, ausiliari e di voltaIntermedio
- Accordi sus, add, slash e ibridiIntermedio
- Accordo di settima di dominante: rivolti e risoluzioni regolariIntermedio
- Accordo di settima diminuita e i suoi usiIntermedio
- Accordo di settima semidiminuita: viiø7 in maggiore e iiø7 in minoreIntermedio
- Analisi armonica jazz: metodo e simboliIntermedio
- Appoggiatura, nota sfuggita, anticipazione e cambiataIntermedio
- Armonia del funk e dell'R&B: vamp, dominanti di nona e accordi di settimaIntermedio
- Armonia eolia e locria: loop minori senza sensibile e il modo instabileIntermedio
- Armonia gospel: fondamenti, voicing e progressioniIntermedio
- Armonia in tonalità minoreIntermedio
- Armonia nel metal: power chord, cromatismo, tritono e modi scuriIntermedio
- Armonia neo-soul: maj9, m11, accordi «Dilla» e voicingIntermedio
- Armonia per la musica per film: minore-maggiore, mediant e «suono Zimmer»Intermedio
- Armonizzare una melodia: metodi passo per passoIntermedio
- Basso numerato (basso continuo)Intermedio
- Cadenza andalusa (i – bVII – bVI – V)Intermedio
- Cadenza d'inganno e varianti (V–vi, V–bVI, V–IV6…)Intermedio
- Cadenza plagale e minor plagal (IV–I, iv–I e varianti)Intermedio
- Chord-scale theory e note da evitareIntermedio
- Cluster: accordi per secondeIntermedio
- Dominanti secondarie e dominanti esteseIntermedio
- Estensioni e tensioni (9, 11, 13)Intermedio
- Folia, Romanesca e passamezzo: i bassi ostinati del Rinascimento e del BaroccoIntermedio
- ii–V correlati e ii–V secondariIntermedio
- Il blues jazz: forma a 12 battute con ii–V e sostituzioniIntermedio
- Il frigio: flamenco, frigio dominante e metalIntermedio
- Il ii–V–I del jazzIntermedio
- Il lidio cinematografico: #4, II maggiore e senso di meravigliaIntermedio
- Il minor blues: forma, varianti e braniIntermedio
- Il misolidio nel rock: bVII, doppia plagale e riffIntermedio
- Il primo rivolto (accordo di sesta): raddoppi, funzioni e catene di sesteIntermedio
- Il vamp dorico: armonia e arrangiamento in modo doricoIntermedio
- Interscambio modale (accordi in prestito)Intermedio
- L'accordo di quarta e sesta: cadenzale, di passaggio, di volta e arpeggiatoIntermedio
- La progressione «Just the Two of Us» (丸サ進行)Intermedio
- La progressione di «Creep»: I – III – IV – ivIntermedio
- Line cliché: linee cromatiche interne su un accordoIntermedio
- Modulazione cromatica, diretta e «truck driver» (cambi di tonalità nel pop)Intermedio
- Modulazione per accordo comune (accordo perno) e tonalità vicineIntermedio
- Movimento delle fondamentali: progressioni forti, deboli e tabella delle successioni usualiIntermedio
- Note estranee all'accordoIntermedio
- Pedale e ostinatoIntermedio
- Planing e strutture costanti (accordi paralleli)Intermedio
- Progressione backdoor (ivm7 – bVII7 – I)Intermedio
- Progressioni del K-pop e del pop modernoIntermedio
- Rhythm changes (I Got Rhythm)Intermedio
- Ritmo armonicoIntermedio
- Rivolti degli accordi e accordi di sesta e quartaIntermedio
- Royal Road (王道進行): IVmaj7 – V7 – iii7 – vi del J-popIntermedio
- Semicadenza e cadenza frigiaIntermedio
- Sensibili secondarie: vii°/x, vii°7/x e viiø7/xIntermedio
- Sequenze armoniche e progressione per quinteIntermedio
- Settime secondarie (non di dominante): ii7, IV7, vi7, Imaj7, iii7 e loro preparazioneIntermedio
- Slash chords e inversioni nel pop: bassi che camminanoIntermedio
- Sostituzione di tritonoIntermedio
- Sostituzione diatonica (per funzione e per note comuni)Intermedio
- Standard jazz e forme armoniche: AABA, ABAC, blues e contrafactsIntermedio
- Tecniche di modulazioneIntermedio
- Tonicizzazione: rendere tonica un accordo senza modulareIntermedio
- Accordi alterati nell'armonia classica: dominante eccedente, quinta abbassata e II alteratoAvanzato
- Accordi di sesta eccedente (italiana, francese, tedesca)Avanzato
- Accordi di undicesima e tredicesima di dominante nell'armonia tonaleAvanzato
- Accordi ibridi e poliaccordiAvanzato
- Accordi sus come dominanti e polimodalità (Maiden Voyage)Avanzato
- Accordo di nona di dominante nella scrittura armonica: maggiore, minore e incompletoAvanzato
- Armonia cromatica: cromatismo lineare, basso di lamento e accordi di passaggio cromaticiAvanzato
- Armonia impressionista: Debussy e RavelAvanzato
- Armonia modale e loop modaliAvanzato
- Armonia negativa: applicazioni ed esempi di riarmonizzazioneAvanzato
- Armonia negativa: mappatura completa di note, accordi e scaleAvanzato
- Armonia negativa: principio, asse e storia (Levy, Coleman, Collier)Avanzato
- Armonia quartale avanzata: il So What chord e i voicing di McCoy TynerAvanzato
- Armonia quartale e quintaleAvanzato
- Barry Harris: la scala di sesta diminuita e gli accordi «6 – dim»Avanzato
- Bird blues (Blues for Alice)Avanzato
- Coltrane changes e Giant StepsAvanzato
- Funzioni tonali estese (Riemann): T, S, D, paralleli e controaccordiAvanzato
- Gospel: passing chords, tritoni in movimento e il «2-5-1» gospelAvanzato
- Il Tonnetz: la mappa degli accordi e dei percorsi armoniciAvanzato
- L'accordo di Tristano e il cromatismo wagnerianoAvanzato
- L'armonia di Hindemith: serie 1, serie 2 e fluttuazione armonicaAvanzato
- La progressione omnibus (scambio cromatico delle voci esterne)Avanzato
- Mediant cromatiche (relazioni di terza cromatiche)Avanzato
- Modulazione per enarmonia (settima diminuita, sesta tedesca, aumentata)Avanzato
- Pandiatonismo: la scala senza gerarchieAvanzato
- Pedal point avanzato: pedali di tonica, dominante, superiori e doppiAvanzato
- Politonalità e bitonalitàAvanzato
- Progressioni tonali e modulanti: marce armoniche che restano o cambiano tonalitàAvanzato
- Prolungamento: come un accordo dura più delle sue note (Schenker)Avanzato
- RiarmonizzazioneAvanzato
- Riarmonizzazione avanzata: tecniche ed esempi completiAvanzato
- Risoluzioni irregolari della dominante e delle dominanti secondarieAvanzato
- Ritmo armonico avanzato: accelerazioni, anticipazioni e ipermetroAvanzato
- Schoenberg: dalla tonalità estesa all'atonalità e alla dodecafonia (introduzione)Avanzato
- Sesta napoletanaAvanzato
- Sostituzione cromatica, accordi di approccio e side-slippingAvanzato
- Sostituzione di tritono estesa: catene, ii–subV e accordi correlatiAvanzato
- Sostituzione per terze: diatonica, cromatica e cicli di terzaAvanzato
- Teoria neo-riemanniana: le trasformazioni P, L, RAvanzato
- Upper structure triadsAvanzato
- Voice leading cromatico tra accordi (condotta parsimoniosa)Avanzato
Contrappunto e condotta delle voci
- Collegare triadi in stato fondamentale: nota comune, moto contrario e raddoppiBase
- Condotta delle voci nel pop, nei pad e nei synthBase
- Consonanze perfette, imperfette e dissonanze nel contrappunto rigoroso (il caso della quarta)Base
- I quattro moti e le quattro regole fondamentali di FuxBase
- La linea melodica nel contrappunto rigoroso: salti, culmine e compensazioneBase
- Regole di condotta delle vociBase
- Armonizzare un basso dato (basso non numerato)Intermedio
- Armonizzare un corale passo per passoIntermedio
- Canone e imitazioneIntermedio
- Catene di ritardi 7-6, 4-3, 2-3 e 9-8: dal contrappunto al popIntermedio
- Clausole e cadenze modali: cantizans, tenorizans, bassizans e cadenza frigiaIntermedio
- Condotta delle voci nel jazz: le settime e i voicing senza fondamentaleIntermedio
- Contrappunto a tre vociIntermedio
- Contrappunto delle voci esterne: melodia e bassoIntermedio
- Contrappunto di prima specie (nota contro nota)Intermedio
- Contrappunto di quarta specie (sincope e ritardi)Intermedio
- Contrappunto di seconda specie (due note contro una)Intermedio
- Contrappunto di terza specie (quattro note contro una)Intermedio
- Falsa relazione (relazione cromatica tra voci diverse)Intermedio
- Guide tone linesIntermedio
- Il cantus firmus: costruzione, i sei canti di Fux e trattamento sopra e sottoIntermedio
- Il corale di Bach: stile e caratteristicheIntermedio
- Il Gradus ad Parnassum di Fux: metodo, dialogo e percorso delle specieIntermedio
- Imitazione: rigorosa e libera, agli intervalli, per moto contrario, aumentazione e diminuzioneIntermedio
- Invenzione a due voci (Bach)Intermedio
- Musica ficta nel contrappunto modale: sensibile in cadenza, si bemolle e tritonoIntermedio
- Prima specie a tre voci: la triade completa, il 6/3 e le cadenzeIntermedio
- Prima specie modale a due voci: procedimento completo in re doricoIntermedio
- Quinte e ottave parallele, nascoste e per moto contrarioIntermedio
- Regola dell'ottavaIntermedio
- Ritardi (sospensioni): 4-3, 7-6, 9-8, 2-3 e ritardi ornatiIntermedio
- Scrittura a quattro parti SATBIntermedio
- Seconda specie modale: la dissonanza di passaggio e le quinte sui battereIntermedio
- Terza specie modale: quattro note contro una, passaggi e note di voltaIntermedio
- Voci interne e linee nascoste (polifonia latente)Intermedio
- Contrappunto a quattro vociAvanzato
- Contrappunto di quinta specie (fiorito)Avanzato
- Contrappunto invertibile all'ottava (doppio contrappunto)Avanzato
- Contrappunto invertibile alla decima e alla dodicesimaAvanzato
- Contrappunto invertibile per moto contrario e scrittura a specchioAvanzato
- Contrappunto triplo e quadruplo (invertibile a più voci)Avanzato
- Divertimenti (episodi) nella fuga: tecniche di costruzione e modulazioneAvanzato
- Fuga: controsoggetto, codette ed episodiAvanzato
- Fuga: soggetto, risposta reale e risposta tonaleAvanzato
- Fuga: stretto, pedale e artifici contrappuntisticiAvanzato
- Il soggetto di fuga: testa, coda, ambito e carattereAvanzato
- La fuga nei modi: risposta modale e divisione dell'ottavaAvanzato
- La nota cambiata (cambiata fuxiana) e le figure di doppia voltaAvanzato
- Lo stretto: come si verifica, tipi e stretto maestraleAvanzato
- Partimento e scuola napoletanaAvanzato
- Prima specie a quattro voci: raddoppi, distanze e libertà concesseAvanzato
- Quarta specie modale: preparazione, percussione e risoluzione del ritardoAvanzato
- Quinta specie modale: contrappunto fiorito, crome e risoluzioni ornateAvanzato
- Risposta tonale e mutazione: dove e come si modifica il soggettoAvanzato
- Schemi galanti (Gjerdingen) 1: aperture e risposteAvanzato
- Schemi galanti (Gjerdingen) 2: sequenze, prolungamenti e cadenzeAvanzato
- Schenker (introduzione): Ursatz, Urlinie e livelli strutturaliAvanzato
- Scrivere un controsoggetto: contrappunto doppio, contrasto ritmico e controsoggetti multipliAvanzato
- Seconda, terza, quarta e quinta specie a tre vociAvanzato
- Specie fiorite a quattro voci e contrappunto mistoAvanzato
- Tipi di canone: agli intervalli, per moto contrario, cancrizans, per aumentazione, perpetuo, a spirale ed enigmaticoAvanzato
Forma e analisi
- Analisi armonica con numeri romani passo per passoBase
- Bernstein: "Cos'è l'orchestrazione?" (Young People's Concerts, 1958)Base
- Bernstein: "Cos'è la forma sonata?" (Young People's Concerts, 1964)Base
- Bernstein: "Cos'è la melodia?" (Young People's Concerts, 1962)Base
- Bernstein: "Cos'è un modo?" (Young People's Concerts, 1966)Base
- Forma binaria, ternaria e AABABase
- Forma strofa–ritornello (verse–chorus)Base
- Forme del blues: 12, 8 e 16 battute, testo AAB, intro, turnaround e finaliBase
- Forme dell'hip hop: strofe da 16 barre, hook, bridge e beat switchBase
- Forme della musica elettronica: intro, build, drop, breakdown, outroBase
- Head–assoli–head: la forma dell'arrangiamento jazzBase
- Il periodo: antecedente e conseguenteBase
- Il rondòBase
- La forma della canzone americana a 32 battute (AABA e ABAC)Base
- La marcia: forma, metro e varianti (militare, funebre, da concerto, da film)Base
- La sinfonia: struttura dei movimentiBase
- Minuetto e trioBase
- Analisi di un brano EDM: metodo e scheda di lavoroIntermedio
- Analisi di un brano jazz da lead sheet (esempio completo: Autumn Leaves)Intermedio
- Analisi motivica: come seguire un motivo dentro un branoIntermedio
- Concerto grossoIntermedio
- Concerto solistico e forma con ritornelloIntermedio
- Dance break, cambio di beat e forma a collage nel K-popIntermedio
- Forma binaria: semplice, arrotondata, bilanciata, continua e sezionaleIntermedio
- Forma sonata con introduzione lentaIntermedio
- Forme del pop contemporaneo e del K-popIntermedio
- Forme sacre 1: la messa e il mottettoIntermedio
- Forme sacre 2: cantata, oratorio e PassioneIntermedio
- Il Lied: strofico, strofico variato e durchkomponiertIntermedio
- Il notturnoIntermedio
- Il preludio: da Bach a Chopin, Debussy e il preludio d'operaIntermedio
- Il ragtime: forma, ritmo e armoniaIntermedio
- La forma sonataIntermedio
- La frase (sentence) e la struttura delle frasiIntermedio
- Lo studio (étude)Intermedio
- Metodo di analisi di una canzone popIntermedio
- Opera barocca: recitativo, arioso e aria col da capoIntermedio
- Passacaglia e ciaccona (variazioni su basso ostinato)Intermedio
- Rhythm changes come forma: struttura, arrangiamento e contrafactIntermedio
- ScherzoIntermedio
- Sonata-rondòIntermedio
- Storia della teoria della fuga 1: da Zarlino a FuxIntermedio
- Storia della teoria della fuga 2: Marpurg, Martini, Albrechtsberger, Cherubini e la scuola franceseIntermedio
- Suite barocca: allemanda, corrente, sarabanda, giga e galanterieIntermedio
- Tema e variazioniIntermedio
- Ambiguità e aspettativa (Bernstein)Avanzato
- Analisi schenkeriana passo per passo: dalla superficie al graficoAvanzato
- Analisi: Fuga in Do maggiore BWV 846 (Clavicembalo ben temperato I)Avanzato
- Analisi: L'Arte della fuga BWV 1080Avanzato
- Analisi: le fughe corali di Händel (Messiah)Avanzato
- Analizzare una partitura orchestrale: livelli, raddoppi e riduzioneAvanzato
- Ballata e forma libera romantica (fantasia, rapsodia, poema sinfonico)Avanzato
- Bernstein: The Unanswered Question (Norton Lectures, Harvard 1973)Avanzato
- Fonologia, sintassi e semantica musicale (Bernstein)Avanzato
- Forma sonata monotematica e altre varianti (sonatina, tre tonalità, senza sviluppo)Avanzato
- Forma sonata: la Sonata Theory di Hepokoski e DarcyAvanzato
- Forme del Novecento: forma ad arco, a blocchi, a momenti, aperta e a processoAvanzato
- Fuga per moto contrario, per aumentazione e diminuzione, contrafuga e fuga a specchioAvanzato
- Fuga: piano formale e analisi di una fugaAvanzato
- Fughe doppie, triple e quadrupleAvanzato
- Funzioni formali di Caplin: inizio, centro, fine e temi ibridiAvanzato
- Il Clavicembalo ben temperato: panoramica delle fughe e casi di studio (BWV 847, 849, 861, 883)Avanzato
- L'esposizione della fuga: ordine delle entrate, codette ed entrate soprannumerarieAvanzato
- La "solita forma" dell'opera italiana: cantabile, tempo di mezzo e cabalettaAvanzato
- La controesposizioneAvanzato
- La fuga di scuola (fuga d'école): schema completoAvanzato
- Leitmotiv e dramma musicale wagnerianoAvanzato
- Pedale e coda nella fugaAvanzato
Composizione
- Call and response (domanda e risposta)Base
- Hook nel songwriting popBase
- Il processo di songwriting: dall'idea al demoBase
- Motivo e sviluppo motivicoBase
- Scrittura melodica e contornoBase
- Scrivere un riffBase
- Comporre su progressioni modaliIntermedio
- Composizione per immagini: leitmotiv e temiIntermedio
- Contrasto tra le sezioniIntermedio
- Controcanto e contromelodiaIntermedio
- Costruire il ritornelloIntermedio
- Flow e scrittura ritmica nel rapIntermedio
- Il fugato: la tecnica della fuga dentro altre forme, dal Classicismo al musicalIntermedio
- Linee di basso pop, rock, funk e discoIntermedio
- Prosodia: parole, melodia e armoniaIntermedio
- Scrittura della toplineIntermedio
- Scrivere linee di 808: note, glide e ritmoIntermedio
- Scrivere parti di batteriaIntermedio
- Sviluppare un'idea in un brano completoIntermedio
- Tensione e rilascio nella composizioneIntermedio
- Walking bass: costruire linee jazzIntermedio
- Comporre con l'armonia negativaAvanzato
- Comporre in stile classico: frase, periodo e sviluppoAvanzato
- Comporre in stile K-popAvanzato
- Composizione minimalista: processi additivi e phasingAvanzato
- Musica per videogiochi: loop e musica adattivaAvanzato
- Spotting, hit point e mickey mousingAvanzato
Ritmica
- Anacrusi, battere e levare: come comincia e come finisce una fraseBase
- Metro, suddivisione, half-time e double-timeBase
- Metronomo e click: studio e registrazioneBase
- Quantizzazione: griglia, forza e finestraBase
- Rudimenti di batteria per chi programmaBase
- Sincope e anticipazioneBase
- Clave e tresilloIntermedio
- Famiglie di clave: son, rumba, bossa, 6/8 e direzioneIntermedio
- Fill e transizioniIntermedio
- Ghost notes e dinamica della batteriaIntermedio
- Groove della batteria per genereIntermedio
- Gruppi irregolari nei tempi semplici e composti: duine, terzine, quartine, quintine, sestineIntermedio
- Humanize e groove templateIntermedio
- Il ritmo nel rap: griglia, flow in sedicesimi e triplet flowIntermedio
- Metri irregolari: 5/4, 7/8, 9/8, 11/8 e l'aksakIntermedio
- Raggruppamenti dispari dentro il 4/4: 3+3+2 e 3+3+3+3+4Intermedio
- Ritmi brasiliani: samba, bossa nova, baião, partido altoIntermedio
- Ritmo nella melodia: posizionamento, motivi ritmici e displacementIntermedio
- Shuffle e swing: percentuali e programmazioneIntermedio
- Tala indiani: introduzioneIntermedio
- Tempo map, rubato e cambi di tempoIntermedio
- Terzine e gruppi irregolari nel groove: dalle terzine ai rollIntermedio
- Groove, swing e microtimingAvanzato
- Half-time e double-time avanzatiAvanzato
- Modulazione metricaAvanzato
- Poliritmi 3:2, 4:3, 5:4, 7:4: calcolo e come suonarliAvanzato
- Poliritmia, emiola e polimetriaAvanzato
- Timeline africane: il bell pattern in 12/8Avanzato
Arrangiamento e orchestrazione
- Archi: estensioni, chiavi, registri e organiciIntermedio
- Arrangiamento acustico e unpluggedIntermedio
- Arrangiamento di un brano EDMIntermedio
- Arrangiamento per archi nel popIntermedio
- Arrangiare con i synth: pad, pluck, lead, arpeggi, bassiIntermedio
- Arrangiare per chitarra: CAGED, triadi e rivolti sulle cordeIntermedio
- Arrangiare per la sezione ritmicaIntermedio
- Densità e spazio nell'arrangiamentoIntermedio
- Layering: arrangiare per frequenze e stereoIntermedio
- Legni: estensioni, trasposizioni e registriIntermedio
- Orchestrazione: famiglie, estensioni e impastiIntermedio
- Ottoni: estensioni, trasposizioni e registriIntermedio
- Pattern di accompagnamento al pianoforteIntermedio
- Percussioni orchestrali: intonate e non intonateIntermedio
- Sezione fiati pop e funk: voicing, unisoni e stabIntermedio
- Tastiere in orchestra: pianoforte, celesta, clavicembalo, organoIntermedio
- Tecniche degli archiIntermedio
- Voicing: stretto, aperto, drop 2, shellIntermedio
- Arpa: pedali, estensione e scritturaAvanzato
- Arrangiamento big band: soli, shout chorus e voicingAvanzato
- Arrangiamento K-popAvanzato
- Orchestrazione con librerie virtuali nel DAWAvanzato
- Raddoppi e impasti orchestraliAvanzato
- Riduzioni: dalla partitura al pianoforte e all'ensembleAvanzato
Cori e voci
- Estensioni vocali: soprano, mezzo, contralto, tenore, baritono, bassoBase
- Gang vocals, doppie e cori di massaBase
- Ad-lib e vocal runsIntermedio
- Armonie vocali e voicing per coroIntermedio
- Armonie vocali parallele e indipendentiIntermedio
- Arrangiamento corale pop: unisoni, terze, seste, open e closeIntermedio
- Belting, mixed voice e falsettoIntermedio
- Coro gospel: call and response, vamp e shoutIntermedio
- Doppie e triple vocali: registrazione ed editingIntermedio
- Gang vocals: arrangiare e registrare un coro di massaIntermedio
- Produzione vocale: comping, tuning e timingIntermedio
- Registri vocali e passaggiIntermedio
- A cappella moderno: beatbox, voci strumentali e stile PentatonixAvanzato
- Armonie vocali del K-pop e delle boy bandAvanzato
- Barbershop e close harmonyAvanzato
- Coro cinematografico ed epicoAvanzato
- Scream e growl: tecnica sicuraAvanzato
- Scrittura corale SATB avanzataAvanzato
- Stack vocali: quante tracce, panning e intonazioneAvanzato
- Vocal fry e tecniche vocali esteseAvanzato
Sound design
- Design di pluckBase
- Sintesi sottrattivaBase
- Design di batterie: la kick sintetizzataIntermedio
- Design di batterie: snare, clap e hi-hat sintetizzatiIntermedio
- Design di leadIntermedio
- Design di padIntermedio
- Distorsione come sound designIntermedio
- Filtri: tipi, pendenze, risonanza, self-oscillation e key trackingIntermedio
- FX, riser, impact e transizioni sonoreIntermedio
- Inviluppi, LFO e modulazioneIntermedio
- Layering dei suoni: sub, corpo, topIntermedio
- Oscillator sync e ring modulationIntermedio
- Progettare 808 e bassiIntermedio
- ResamplingIntermedio
- Sampling e campionatoriIntermedio
- Sintesi a distorsione di fase (Casio CZ)Intermedio
- Sintesi vettoriale e wave sequencingIntermedio
- Sintesi wavetableIntermedio
- Unison, detune e supersawIntermedio
- Bassi reese e wobbleAvanzato
- Matrice di modulazione e macroAvanzato
- Sintesi additiva e resintesiAvanzato
- Sintesi FMAvanzato
- Sintesi granulareAvanzato
- Sintesi per modelli fisiciAvanzato
- Sound design per il cinema e i videogiochiAvanzato
Mix
- Bilanciamento statico (static mix)Base
- EQ per zone di frequenzaBase
- Gain stagingBase
- Mix in cuffia vs monitorBase
- Organizzazione della sessione di mix in FL Studio: mixer, bus e mandateBase
- Tracce di riferimentoBase
- Acustica della stanza per il mixIntermedio
- Automazione del mixIntermedio
- Compatibilità monoIntermedio
- CompressioneIntermedio
- Fase e polaritàIntermedio
- Mascheramento in frequenzaIntermedio
- Mix della voce nel contestoIntermedio
- Mix per social e smartphoneIntermedio
- Profondità e prospettiva nel mix (davanti/dietro)Intermedio
- Slotting e incastri: EQ complementare, tempo e spazioIntermedio
- Spazio nel mix: riverbero e delayIntermedio
- Stereo, panning e immagineIntermedio
- Psicoacustica nel mix: Fletcher-Munson, effetto Haas, mascheramento temporaleAvanzato
Mastering
- Loudness, LUFS e normalizzazioneBase
- Obiettivi del masteringBase
- Revisione e confronto A/B a pari loudnessBase
- Catena di mastering e traduzioneIntermedio
- Formati e consegna del masterIntermedio
- Limiting, clipping e true peakIntermedio
- Loudness war e dinamica percepitaIntermedio
- Master per clubIntermedio
- Master per lo streamingIntermedio
- Stem masteringIntermedio
- Dinamica in mastering: compressione di bus, multibanda e clippingAvanzato
- Dithering, bit depth e conversione della frequenza di campionamentoAvanzato
- EQ Mid/Side in masteringAvanzato
- Master per vinileAvanzato