Principio
En la conducción de voces parsimoniosa (o económica) cada voz se desplaza el mínimo número de semitonos posible de un acorde al siguiente. Cuanto más lejanos están los acordes en tonalidad, más es la conducción de voces cromática lo que los mantiene unidos. Dmitri Tymoczko (A Geometry of Music, 2011) mide la «distancia» entre dos acordes sumando los semitonos recorridos por las voces en la mejor conducción.
Distancias entre do mayor y otras tríadas
| De C (C E G) a | Mejor conducción | Semitonos totales |
|---|---|---|
| Am (A C E) | G → A | 2 |
| Em (B E G) | C → B | 1 |
| Cm (C Eb G) | E → Eb | 1 |
| E (B E G#) | C → B, G → G# | 2 |
| Ab (C Eb Ab) | E → Eb, G → Ab | 2 |
| Abm (Cb Eb Ab) | C → Cb, E → Eb, G → Ab | 3 |
| Db (Db F Ab) | cada voz sube 1 | 3 |
| F# (C# F# A#) | por ejemplo C → C#, E → F#, G → A# | 6 |
Los acordes más «lejanos» en el círculo de quintas (C → F#) son también los más lejanos en conducción de voces; las mediantes cromáticas (C → E, C → Ab) están muy cerca aunque armónicamente sean distantes.
Notas guía en las cadenas de dominantes
E7 – A7 – D7 – G7 (tercera y séptima de cada acorde):
- E7: G# y D
- A7: G y C#
- D7: F# y C
- G7: F y B
Las dos líneas G# → G → F# → F y D → C# → C → B descienden cromáticamente: tercera y séptima se intercambian en cada acorde. Es el motor sonoro del swing y del gospel.
Séptima disminuida como «bisagra»
Desde B°7 (B D F Ab), moviendo una sola nota un semitono hacia abajo, se alcanzan G7, Bb7, Db7, E7. Moviendo por semitono todas las notas de maneras distintas se alcanzan tríadas y acordes de sexta de 8 tonalidades: por eso en el siglo XIX el disminuido era el «pasaporte» de las modulaciones.
Chopin, Preludio en mi menor op. 28 n.º 4
Tymoczko lo usa como ejemplo de conducción de voces cromática: sobre una melodía casi inmóvil, los acordes de la mano izquierda cambian moviendo una sola voz cada vez un semitono, atravesando acordes de séptima distintos (dominantes, semidisminuidos, disminuidos) que no siempre tienen una función tonal clara. El resultado es un descenso lento e inexorable.
Técnicas prácticas
- Mantén las notas comunes en la misma voz y en la misma octava.
- Mueve por semitono las voces que cambian: prefiere el semitono al tono, el tono a la tercera.
- Movimiento contrario entre el bajo y la voz superior cuando sea posible.
- Una voz cada vez: si un paso es difícil, inserta un acorde intermedio en el que cambie una sola nota (p. ej. C → C+ → Am/C → F: C E G, C E G#, C E A, C F A).
- Líneas cromáticas internas: C – C+ – C6 – C7 (G → G# → A → Bb) es un line cliché construido sobre este principio.
Ejemplo en una pieza real
Creep (Radiohead): G – B – C – Cm. La voz interna D – D# – E – Eb – D (5 → #5 → 6 → b6 → 5 respecto a G) es una línea cromática que une acordes «raros» de forma natural.
Ejercicio para el productor
- Elige 4 acordes lejanos (p. ej. C – Ab – E – Bb).
- Escríbelos en el Piano roll en posición fundamental y escucha: suenan «a bloques», con saltos.
- Revoicing: para cada paso busca la conducción con menos semitonos totales (usa la tabla como guía).
- Asigna cada voz a una pista separada (4 cuerdas o 4 voces de sintetizador) y comprueba que cada una sea una melodía cantable.
Enlaces
Reglas de conducción de voces, guide tone lines, teoría neorriemanniana, Tonnetz, line cliché, acorde de Tristán.