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Armonizar una melodía: métodos paso a paso

El principio

Armonizar significa elegir acordes (y un bajo) que sostengan una melodía dada. Cada nota de la melodía puede ser fundamental, tercera, quinta, séptima o tensión de muchos acordes distintos: el método sirve para elegir de forma consciente.

Método en 8 pasos

  1. Encuentra la tonalidad y la nota final.
  2. Marca las notas estructurales: notas largas, notas en los tiempos fuertes, notas de llegada de las frases. Las demás (de paso, bordaduras) no se armonizan individualmente.
  3. Decide el ritmo armónico (¿1 acorde por compás? ¿2?).
  4. Planifica las cadencias al final de las frases (semicadencia a la mitad, auténtica al final).
  5. Elige los acordes candidatos para cada nota estructural (tabla más abajo).
  6. Escribe el bajo: prefiere el movimiento contrario respecto a la melodía y movimientos por grado o por quinta.
  7. Rellena las voces internas con buena conducción (notas comunes, grados conjuntos).
  8. Comprueba las notas a evitar: la melodía no debe mantener una b9 sobre una nota del acorde (F larga sobre Cmaj7, C larga sobre G7).

Una nota, muchos acordes (melodía E, do mayor)

AcordePapel de ECarácter
C3estable
Am5melancólico
Em1suspendido
Fmaj77suave, pop
Dm99jazz, soul
A75impulso hacia Dm
Bb7#11#11dominante lidia, sorpresa
C#ø7 (C# E G B)b3cromático, lleva a D7 o Dm
Gb7 (E = Fb, b7)b7tritono, hacia F

Ejemplo: Fray Santiago (melodía tradicional) en do

Melodía por compases: 1–2 C D E C; 3–4 E F G (G larga); 5–6 G A G F (corcheas) E C; 7–8 C G C (C larga).

CompasesVersión 1 (tríadas)Versión 2 (pop)Versión 3 (jazz)
1CC – AmCmaj7 – Am7
2CC – AmDm7 – G13sus4
3CC – GCmaj7 – Em7
4CAm – EmFmaj9
5CF – CDm9 – C/E
6CG7 – CG13 – Cmaj7
7C – G – CC – G7 – CAm7 – Dm7 – G7sus4
8C – G – CC – G7 – CCmaj9

Comprobaciones: compás 2 versión 3, D sobre Dm7 (fundamental) y E C sobre G13sus4 (13 y 4) ✓; compás 5, G A G F sobre Dm9 (11, 5, 11, b3) ✓; compás 6, G A G F sobre G13 (1, 9, 1, b7) ✓. (Nota: Fray Santiago es un canon, así que en la versión a canon la armonía debe mantenerse sencilla.)

Métodos alternativos

  • Desde el bajo: escribe primero una línea de bajo interesante (descendente, cromática), luego busca los acordes que conecten bajo y melodía.
  • A bloques (block chords): todas las voces siguen la melodía en paralelo (4-way close, drop 2); cada nota de la melodía tiene un acorde.
  • Modal: un solo modo y pocos acordes característicos (dórico: i – IV).
  • Con pedal: un bajo fijo y acordes encima (excelente para intros y ambient).
  • Rearmonización cromática: tras encontrar una versión funcional, sustituye algunos acordes por dominantes secundarias, subV, préstamos modales.

Errores comunes

  • Armonizar cada nota (incluso las de paso): resultado pesado.
  • Octavas y quintas paralelas entre bajo y melodía.
  • Cadencias débiles al final de las frases importantes.

Ejercicio para el productor

Toma la melodía de tu último estribillo, borra los acordes y rearmonízala en tres estilos (tríadas, pop con préstamos, jazz con extensiones) siguiendo el método. Elige la mejor o combínalas entre la primera y la segunda repetición.

Enlaces

Rearmonización, rearmonización avanzada, chord-scale theory y notas a evitar, reglas de conducción de voces, sustitución diatónica.

Fuentes

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