Tesituras de referencia
- Soprano C4–A5, Mezzosoprano A3–F5, Contralto G3–D5/E5
- Tenor C3–A4, Barítono A2–F4, Bajo E2–D4
En las armonías pop se escribe normalmente en la parte cómoda de la tesitura y se reserva la zona aguda para el punto culminante de la canción.
Técnicas
- Terceras y sextas paralelas diatónicas por encima o por debajo del lead: la solución más inmediata. Comprueba cada nota contra el acorde: la tercera diatónica superior puede caer sobre una tensión incómoda.
- Tríada a tres voces (lead arriba, en medio o abajo): armonía «en bloques» típica del gospel, los girl groups y el K-pop.
- Close harmony: todas las voces dentro de una octava (barbershop, doo-wop); sonido compacto.
- Open / SATB: voces distribuidas, sonido coral amplio.
- Unísono y octava: potencia sin armonía (estribillos de estadio).
- Pads vocales («ooh», «aah») sobre las notas del acorde, a menudo sobre las guide tones (terceras y séptimas).
- Contramelodía: una segunda línea independiente en lugar de una armonía paralela.
- Cluster: segundas superpuestas, sonido moderno (coros contemporáneos, intros de K-pop).
Reglas de escritura
- Cada voz debe ser cantable por sí sola: evita saltos incómodos, prefiere notas comunes y grados conjuntos.
- No dobles la tensión del lead (si el lead canta una novena, la armonía va sobre una nota estable).
- Deja libre al lead: las armonías entran en las palabras clave, no en todas partes.
Ejemplo en do
Lead G4 – A4 – G4 sobre C – F – C.
- Tercera abajo: E4 – F4 – E4 (las notas del acorde).
- Voz grave: C4 – C4 – C4 (nota común sostenida, movimiento oblicuo).
Resultado: C E G → C F A → C E G, conducción perfecta con una sola voz que se mueve de verdad.
Ejemplo real
Las sobregrabaciones corales de «Bohemian Rhapsody» (Queen, 1975) y los entramados vocales de «God Only Knows» (Beach Boys, 1966) son referencias para las armonías pop; «Lux Aurumque» de Eric Whitacre (2000) muestra el uso de los clusters en un coro moderno.