Definición
En el ejercicio del bajo dado se recibe solo la línea del bajo, sin números, y hay que elegir los acordes y escribir las tres voces superiores. Es el ejercicio opuesto a la armonización del soprano y enseña a "sentir" las funciones partiendo del bajo, como hace un tecladista que toca a partir de una línea de bajo o un productor que parte de un giro de bajo.
Qué dice el bajo
Cada nota del bajo puede ser fundamental, tercera (acorde en primera inversión) o quinta (segunda inversión, solo en casos específicos) de un acorde. Algunas pistas:
- Saltos de cuarta o quinta: casi siempre acordes en estado fundamental.
- Movimiento por grado: sugiere inversiones que hacen la línea cantabile.
- Sensible en el bajo (si en do): V6 o vii°6, que resuelven en la tónica.
- IV grado que baja al III (fa → mi): V4/2 → I6, o bien ii6 o IV.
- IV grado que sube al V (fa → sol): IV o ii6 → V.
- VI grado (la): vi o bien IV6.
- II grado entre I y III (re entre do y mi): vii°6, V4/3 o V6/4 de paso.
- Notas repetidas o sostenidas al final de frase: a menudo cuarta y sexta cadencial seguida de V.
Método paso a paso
- Identifica la tonalidad y las posibles modulaciones (alteraciones recurrentes en el bajo).
- Marca las cadencias al final de las frases: ahí los acordes son casi obligados (ii6–V–I, IV–V–I, I6/4–V–I).
- Elige para cada nota un acorde posible y comprueba que la sucesión respete las funciones (tónica, predominante, dominante).
- Escribe primero el soprano, como contrapunto del bajo: prefiere el movimiento contrario, los intervalos de tercera, sexta y décima, y una melodía con un punto culminante.
- Rellena contralto y tenor con las notas que faltan, respetando duplicaciones y reglas del movimiento.
- Vuelve a comprobar quintas y octavas paralelas sobre todo entre las voces extremas.
Ejemplo en do mayor
| Bajo | do | re | mi | fa | sol | la | fa | sol | do |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Acorde | I | V4/3 | I6 | ii6 | V | vi | IV | V | I |
| Soprano | mi | fa | sol | re | si | do | la | si | do |
Notas sobre el modelo: entre V4/3 e I6 la séptima (fa) sube a sol porque el bajo sube por grado en décimas paralelas, una excepción admitida; ii6–V y V–vi mueven las voces extremas por movimiento contrario; la última cadencia IV–V–I tiene la sensible que sube a la tónica en el soprano.
Reglas prácticas
- No uses nunca la segunda inversión "por casualidad": solo cadencial, de paso o de floreo.
- Evita dos inversiones idénticas consecutivas sobre la misma función sin motivo.
- Varía el ritmo armónico: cambia de acorde más a menudo hacia la cadencia.
- Si dos opciones son equivalentes, prefiere la que da al soprano una línea más bella.
Errores típicos
- Considerar cada nota del bajo como fundamental: la línea se vuelve rígida y llena de saltos en las voces superiores.
- Olvidar las cadencias y armonizar nota por nota.
- Escribir el soprano en último lugar: se obtienen melodías quebradas y paralelas con el bajo.
Ejemplos del repertorio
- Los partimenti napolitanos del siglo XVIII eran bajos dados para realizar al clave: la misma habilidad, enseñada a compositores como Pergolesi y Cimarosa.
- Las líneas de bajo descendentes del pop (do–si–la–sol, como la de «A Whiter Shade of Pale» de Procol Harum) pueden tratarse como un bajo dado: I – V6 (o iii6) – vi – I6/4 (o vi7).
Cómo usarlo en composición
- Parte de una línea de bajo interesante y deduce los acordes: obtienes progresiones con inversiones naturales y una conducción más fluida.
- En el songwriting, el bajo que se mueve por grado bajo acordes sostenidos (slash chords) nace precisamente de esta técnica.
Ejercicio
- Armoniza el bajo sol–la–si–do–re–si–do–re–sol en sol mayor, escribiendo primero el soprano.
- Armoniza el mismo bajo de dos maneras distintas y compara las melodías del soprano.
- Toma la línea de bajo de una canción que te guste y reconstruye los acordes con números romanos.
Enlaces
Bajo cifrado; Regla de la octava; Partimento y escuela napolitana; Armonizar una melodía; Contrapunto de las voces extremas; Slash chords e inversiones en el pop.