Fórmula
- Grados: 1 2 3 #4 #5 6 7.
- Pasos: T T T T S T S (2 2 2 2 1 2 1 semitonos). Los primeros cinco grados son una escala de tonos enteros.
- Escala madre: 3.er modo de la menor melódica. Mib lidio aumentado = notas de do menor melódica desde mib: Eb F G A B C D.
- En do: C D E F# G# A B (de la menor melódica). En fa: F G A B C# D E (de re menor melódica).
Nota característica y color
La 5.ª aumentada (#5) junto con la #4: el lidio se vuelve aún más suspendido, «flotante», sin un suelo estable. Color: onírico, irreal, de ciencia ficción, una luz inestable. Es el sonido del acorde maj7#5.
Acordes diatónicos (do lidio aumentado)
| Grado | Tríada | Séptima |
|---|---|---|
| I+ | C+ | Cmaj7#5 |
| II | D | D7 |
| III | E | E7 |
| #iv° | F#° | F#ø7 |
| #v° | G#° | G#ø7 |
| vi | Am | Am(maj7) |
| vii | Bm | Bm7 |
El acorde característico: maj7#5
Cmaj7#5 = C E G# B. Escuchado con oído «pop» es una tríada de E mayor sobre el bajo C: E/C. Es un voicing frecuentísimo en música de cine y en el jazz moderno: la tríada superior es clara y consonante, el bajo a una tercera mayor por debajo la vuelve misteriosa. Con la #11 y la 9.ª: Cmaj7#5(#11, 9) = C D E F# G# B, todo el modo salvo el 6.
Dónde se usa
- Jazz: sobre el bIII+ del menor (Ebmaj7#5 en do menor), como sustituto o color de la tónica mayor (Cmaj7#5 en lugar de Cmaj7 por un instante de inestabilidad) y en las baladas modernas.
- Música para cine y series de TV: acordes slash como E/C, D/Bb, G/Eb (tríada mayor sobre un bajo una 3.ª mayor por debajo), que suenan «mágicos» e irresueltos. Es uno de los trucos de los compositores que quieren una luz extraña sin disonancias ásperas.
- Neo-soul, fusión, ambient: pads maj7#5 como acordes de paso hacia un maj7 normal (Cmaj7#5 → Cmaj7, el G# que desciende a G o sube a A).
Progresiones típicas
- I – I+ – I6 – I7 (C – C+ – C6 – C7): la clásica línea cromática sobre la tónica G – G# – A – Bb; con la 7.ª mayor sostenida (Cmaj7 – Cmaj7#5 – C6) el segundo acorde es precisamente el color lidio aumentado.
- E/C – D/C – E/C: lidio aumentado con pedal (las dos tríadas superiores son el III y el II del modo).
- Ebmaj7#5 → Fm7 o → Cm(maj7): en do menor el bIII+ resuelve bien sobre el iv o vuelve a la tónica.
Melodías
- Las notas más «parlantes» son la #5 (que tiende a subir a la 6 o a bajar a la 5 de un acorde posterior) y la #4.
- Una frase que sube 3 – #4 – #5 – 6 – 7 – 8 expresa todo el modo.
Temas y referencias
El color maj7#5 es típico de compositores de jazz como Wayne Shorter y Chick Corea y de las baladas del jazz moderno; en la música de cine el acorde E/C y sus transposiciones son un gesto recurrente en las escenas de maravilla o de suspensión (muchos compositores lo usan como acorde de paso, raramente como tonalidad de una pieza entera). Se trata en detalle en Levine, The Jazz Theory Book, en el capítulo sobre los modos de la menor melódica.
Errores comunes
- Mantener la 5.ª justa (G) junto con el G#: se crea un semitono que anula el color #5.
- Usarlo sobre un maj7 normal de una progresión tonal durante más de un instante: se convierte en una desafinación.
- Confundir maj7#5 con la simple tríada aumentada: sin la 7.ª mayor el color es de tonos enteros, no lidio aumentado.
Ejercicio
- Pad: alterna Cmaj7 y Cmaj7#5 (voicing E/C) cada compás y escribe una melodía que use G# y F#.
- Construye cuatro acordes slash «tríada mayor sobre bajo a 3.ª mayor por debajo» (E/C, F#/D, Ab/E, Bb/Gb) y úsalos para un cue de 30 segundos.
- En do menor inserta Ebmaj7#5 entre Cm(maj7) y Fm7.
Enlaces
Menor melódica y sus modos; Modo lidio; Escala de tonos enteros; Acordes alterados; Escalas para la música de cine.