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Sustitución cromática, acordes de aproximación y side-slipping

Definición

En la sustitución cromática un acorde es precedido o reemplazado por un acorde cuya fundamental se encuentra medio tono por encima o por debajo del objetivo, o bien todas las voces de un acorde se desplazan por semitono (planing cromático). Los acordes de aproximación (approach chords) son acordes de corta duración que «se deslizan» hacia el acorde de llegada; son una técnica central del arreglo jazzístico (Berklee: Lowell y Pullig, Arranging for Large Jazz Ensemble).

Los tipos de aproximación (objetivo Cmaj7, melodía E)

TipoAcorde de aproximaciónCómo se construye
Cromático superiorDbmaj7 (Db F Ab C)misma estructura del objetivo, medio tono por encima
Cromático inferiorBmaj7 → Cmaj7misma estructura, medio tono por debajo
DominanteG7 → Cmaj7V7 del objetivo
Dominante de tritonoDb7 → Cmaj7subV7
DiatónicoDm7 → Cmaj7 (Em7 para aproximación desde arriba)acorde diatónico cercano
DisminuidoB°7 → Cmaj7 (o C#°7 → Dm7)séptima disminuida medio tono por debajo

En el arreglo para vientos el principio es: la melodía se mueve por grado, y las voces internas copian la estructura del objetivo transportada al grado de aproximación.

Side-slipping (sidestepping) en la improvisación modal

Sobre un vamp largo (p. ej. re dórico), el solista o el pianista sube medio tono (mib dórico) durante unos compases y luego regresa: tensión y relajación sin cambiar la armonía del bajo. Es típico del cuarteto de Coltrane con McCoy Tyner y del jazz modal de los años 60.

ii–V cromáticos

  • Aproximación desde arriba: Ebm7 – Ab7 → Dm7 – G7 → C. El ii–V medio tono por encima prepara el verdadero.
  • Aproximación desde abajo: C#m7 – F#7 → Dm7 – G7 (menos común, suena muy «outside»).
  • Doble aproximación: Ebm7 Ab7 | Dm7 Db7 | Cmaj7.

Sustitución cromática del bajo (bass line reharm)

Primero se escribe una línea de bajo cromática y luego se elige sobre cada nota el acorde que contiene la melodía:

Melodía sostenida G durante 4 compases, bajo C – B – Bb – A:

  • C: Cmaj7 (G = 5)
  • B: Em/B (G = b3 de Em)
  • Bb: C7/Bb (G = 5) o bien Ebmaj7/Bb (G = 3)
  • A: Am7 (G = b7)

Un solo sonido en la melodía, cuatro colores distintos.

Planing cromático

Repetir la misma estructura de acorde desplazándola por semitono: Dm9 – Ebm9 – Dm9 (funk), Cmaj7#11 – Dbmaj7#11 (fusion), voicings por cuartas que se deslizan. Es también la base de los «chord stab» del house transportados en paralelo.

Reglas de buen uso

  • Duración breve: la aproximación dura por lo general una corchea o una negra antes del objetivo.
  • La melodía debe moverse por grado conjunto hacia la nota del objetivo.
  • Evita dos aproximaciones cromáticas consecutivas en la misma dirección sobre más de 2–3 acordes: el oído pierde la tonalidad.
  • En la mezcla, la aproximación puede ir más suave (velocity −10/−15) para sonar como «adorno» y no como un acorde nuevo.

Ejercicio para el productor

  1. Toma un riff de acordes sobre una cuadrícula de negras: Cmaj7 – Am7 – Dm7 – G7.
  2. Antes de cada acorde inserta, sobre la última corchea del compás anterior, el mismo acorde medio tono por encima (Dbmaj7 → Cmaj7, Bbm7 → Am7, Ebm7 → Dm7, Ab7 → G7).
  3. Cuantiza el slide a 1/8 con swing 55–58 %: obtendrás un efecto «neo-soul» o de big band según el sonido.

Enlaces

Sustitución de tritono extendida, planing y estructuras constantes, acordes disminuidos de paso, rearmonización avanzada, armonía neo-soul.

Fuentes

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