Definición
El planing (armonía paralela) consiste en desplazar un acorde con todas sus voces en movimiento paralelo, como un bloque único. La regla clásica que prohíbe las quintas y octavas paralelas queda suspendida: el acorde ya no tiene función, es un timbre que dibuja la melodía. Una estructura constante (constant structure, término de Berklee) es una secuencia de acordes todos de la misma calidad (p. ej., todos maj7, todos m9, todos sus).
Tres tipos de planing
| Tipo | Cómo funciona | Ejemplo en do |
|---|---|---|
| Diatónico | las voces se desplazan dentro de la escala, la calidad cambia | C – Dm – Em – F (tríadas paralelas) |
| Cromático (real) | la estructura permanece idéntica, se desplaza por semitonos exactos | Cmaj7 – Dbmaj7 – Dmaj7 |
| Mixto | estructura constante sobre fundamentales elegidas libremente | Cmaj7 – Ebmaj7 – Abmaj7 – Fmaj7 |
Debussy y Ravel
- Debussy, La cathédrale engloutie (Preludios, libro I, 1910): acordes de quintas y octavas vacías que suben en bloque, como el eco de las campanas y el canto gregoriano en organum.
- Debussy, Sarabande de Pour le piano: cadenas de acordes paralelos de séptima y novena.
- Ravel, Boléro (1928): en un pasaje el tema lo tocan trompa, celesta y flautines a intervalos que reproducen los armónicos (octava, duodécima, decimoséptima): un planing orquestal que funde los instrumentos en un timbre nuevo.
Estructuras constantes en el jazz
- Melodías armonizadas todas con el mismo voicing (por ejemplo maj7#11 o voicing por cuartas) que siguen la melodía: típicas de Bill Evans, Herbie Hancock y del jazz modal.
- Constant structure tunes: temas en los que los acordes son todos del mismo tipo y las fundamentales se mueven libremente; el improvisador piensa en una escala por acorde (por ejemplo lidio sobre todos los maj7).
Planing en la música electrónica
El clásico «chord stab» de la deep house y del garage: un acorde m7 o m9 muestreado (o guardado con la función chord memory de los sintetizadores de los años 80) tocado sobre distintas notas del teclado. Cada tecla transporta el mismo acorde: planing cromático puro. Lo mismo vale para los sintetizadores «chord» del future bass.
Reglas prácticas
- Diatónico = coherente con la tonalidad, suave; cromático = más exótico y moderno.
- Elige voicings sin duplicaciones fuertes en el registro grave: el planing de tríadas en posición cerrada por debajo de C3 se vuelve turbio.
- El planing es una técnica de orquestación de la melodía: la voz superior debe ser una buena melodía.
- Puedes mantener un pedal fijo debajo (bajo de tónica) mientras los acordes superiores se mueven en paralelo.
Ejemplo
Melodía C – D – E – G – E – D – C armonizada con estructura constante m9, en la que cada nota de la melodía es la novena de un acorde m9:
- C = 9 de Bbm9, D = 9 de Cm9, E = 9 de Dm9, G = 9 de Fm9
Resultado: Bbm9 – Cm9 – Dm9 – Fm9 – Dm9 – Cm9 – Bbm9: un movimiento neo-soul fluido y «fuera de tonalidad» pero coherente por timbre.
Ejercicio para el productor
- Muestrea (o crea) un acorde Cm9 sobre una sola nota (C3) con un sintetizador (Jup-8 V o Prophet-5 V).
- En el Piano roll toca una melodía de 8 notas con ese sample: cada nota se convierte en un acorde m9.
- Compara con la versión diatónica (armonización dentro de la escala): ¿cuál suena más «house» y cuál más «pop»?
Enlaces
Armonía impresionista, sustitución cromática, armonía cuartal avanzada (So What), armonía neo-soul, voicing.