Los cuatro movimientos
Entre dos voces: paralelo (mismo intervalo, misma dirección), directo (misma dirección, intervalo distinto), contrario (direcciones opuestas), oblicuo (una voz quieta, la otra se mueve). El movimiento contrario es el más independiente; el paralelo, el menos.
Las reglas clásicas
- Nada de quintas y octavas paralelas (ni unísonos paralelos) entre dos voces cualesquiera: dos voces que se mueven juntas en quinta u octava pierden independencia.
- Nada de quintas/octavas directas entre las voces extremas cuando el soprano llega por salto.
- Sensible (B en do) que sube a la tónica cuando está en una voz extrema.
- Séptima del acorde (F en G7) que desciende por grado.
- Notas comunes mantenidas en la misma voz; las demás voces se mueven por el camino más corto.
- Nada de intervalos melódicos aumentados (F–G# en la menor armónica) ni saltos de séptima.
- Espaciado: soprano–contralto y contralto–tenor dentro de la octava; tenor–bajo puede ser más amplio.
- Nada de cruces (el contralto por encima del soprano) ni superposiciones.
Ejemplos en do
- C → F: C E G → C F A (C permanece, E sube a F, G sube a A).
- G7 → C: B sube a C, F baja a E, D va a C (o a E), el bajo G va a C.
- Error típico: C (C E G) → D (D F# A) con todas las voces subiendo un tono: quintas y octavas paralelas.
Por qué interesa a un productor
Las mismas reglas vuelven fluidos los voicings de pads, cuerdas, coros y piano. Un loop C – G – Am – F tocado en bloques en estado fundamental salta arriba y abajo; con la conducción: C E G → B D G → C E A → C F A, la mano apenas se mueve y las voces internas cantan.
Ejemplo real
Los 371 corales armonizados por Bach son desde hace tres siglos el modelo de referencia para estas reglas; los programas de ABRSM de grado 6 piden precisamente completar frases en estilo coral.