La misa: texto y estructura
La misa es la liturgia eucarística católica. En música se distinguen:
- el Ordinarium (textos fijos, iguales cada día): Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus (con Benedictus), Agnus Dei. Son las cinco partes de una «misa» polifónica o sinfónica;
- el Proprium (textos que cambian con el calendario): Introito, Gradual, Aleluya (o Tracto), Ofertorio, Communio. En la Edad Media se cantaban en gregoriano; algunas colecciones polifónicas los ponen en música.
La misa de Réquiem (por los difuntos) tiene textos propios: Introito «Requiem aeternam», Kyrie, la secuencia Dies irae, Ofertorio, Sanctus, Agnus Dei, Communio «Lux aeterna» (Mozart K. 626, 1791, inconcluso; Verdi, 1874; Fauré, que omite el Dies irae).
Las técnicas compositivas de la misa polifónica
| Tipo | Principio | Ejemplos |
|---|---|---|
| Misa sobre cantus firmus | una melodía preexistente (gregoriana o profana) en valores largos en el tenor, en todas las partes del Ordinarium | Dufay y muchos otros: las misas sobre la canción L'homme armé |
| Misa paráfrasis | la melodía preexistente se elabora y se distribuye en todas las voces, en imitación | Josquin, Missa Pange lingua |
| Misa parodia (o imitación) | se reutiliza toda la polifonía de un motete o de una chanson, reelaborada | muchas misas de Palestrina, Lasso, Victoria |
| Misa «sine nomine» | material original | Palestrina, Missa Papae Marcelli (1567) |
El Concilio de Trento (1545–63) pidió que el texto fuera comprensible: la Missa Papae Marcelli alterna imitación y pasajes homorrítmicos que aclaran las palabras.
Las misas «concertadas» y sinfónicas
- Bach, Misa en si menor BWV 232 (completada en 1749): arias, dúos, coros fugados, con orquesta; el «Crucifixus» es un pasacalle sobre bajo de lamento cromático.
- Mozart, Misa de la Coronación K. 317, Gran misa en do menor K. 427.
- Haydn, seis grandes misas tardías (Nelson-Messe).
- Beethoven, Missa solemnis op. 123 (1823).
- Siglo XX: Stravinski, Misa (1948); Bernstein, Mass (1971), «pieza teatral» con banda de rock e instrumentos de musical.
En las misas concertadas las partes del Ordinarium se dividen en muchos números; convenciones: fuga sobre las palabras finales del Gloria («Cum Sancto Spiritu») y del Credo («Et vitam venturi»), «Et incarnatus est» lento y místico, «Crucifixus» en menor, «Et resurrexit» explosivo.
El motete
Composición polifónica sobre un texto sacro (normalmente latino) que no pertenece al Ordinarium. Tiene una historia larguísima:
- Motete medieval (siglos XIII–XIV): sobre un tenor gregoriano, las voces superiores cantan textos diferentes, a veces en lenguas distintas; el motete isorrítmico (Machaut, Dufay: Nuper rosarum flores, 1436, para la consagración de la cúpula de la catedral de Florencia) repite esquemas rítmicos (talea) y melódicos (color) en el tenor.
- Motete renacentista (Josquin, Palestrina, Lasso, Byrd): una serie de puntos de imitación, uno por cada frase del texto, alternados con pasajes homorrítmicos; forma «en cadena» determinada por el texto. Ejemplo: Josquin, Ave Maria… virgo serena.
- Motete barroco: Bach, seis motetes alemanes (BWV 225–230), por ejemplo Jesu, meine Freude BWV 227, construido simétricamente en torno a una fuga central; Singet dem Herrn BWV 225 a doble coro.
- Motetes posteriores: Mozart, Ave verum corpus K. 618 (1791); Bruckner; Poulenc; Arvo Pärt.
Cómo analizar un motete renacentista
- Divide el texto en frases.
- Para cada frase encuentra el sujeto del punto de imitación y el orden de las entradas.
- Marca las cadencias (cláusulas) que cierran cada sección y su nota final (modo).
- Observa dónde pasa el compositor a la homorritmia (palabras importantes, texto que debe entenderse).
Para un productor
La misa enseña la coherencia a gran escala: la misma melodía (cantus firmus) que sostiene cinco piezas diferentes es el equivalente de un álbum construido sobre un único sample o motivo. El motete es el modelo del coro moderno a varias voces (gospel, cinematic choir): imitación entre secciones para las frases meditativas, bloques homorrítmicos para las palabras clave.
Enlaces
Formas sacras 2: cantata, oratorio y Pasión, Contrapunto a cuatro voces, Canon e imitación, El coral de Bach, Pasacalle y chacona, Armonías vocales y voicing para coro.