Escalas y modosIntermedio4 min de lectura

Lidio dominante (escala acústica): 4.º modo de la menor melódica

Fórmula

  • Grados: 1 2 3 #4 5 6 b7.
  • Pasos: T T T S T S T (2 2 2 1 2 1 2 semitonos).
  • Escala madre: 4.º modo de la menor melódica. Fa lidio dominante = notas de do menor melódica desde fa: F G A B C D Eb.
  • En do: C D E F# G A Bb (de sol menor melódica). En re: D E F# G# A B C (de la menor melódica).

Nombres alternativos: lidio b7, mixolidio #4 (#11), escala acústica o escala de los armónicos (overtone scale), escala nordestina en Brasil.

Por qué «escala acústica»

Las notas de la serie de los armónicos de do, del 8.º al 14.º armónico, aproximan C D E F# G A Bb: la #4 (11.º armónico, algo bajo) y el b7 (7.º armónico, muy bajo) son «naturales» físicamente. Bartók, Debussy, Liszt, Szymanowski y Stravinski la usaron como color (Ernő Lendvai la llamó acústica en los análisis de Bartók); el canto armónico de Tuvá produce melodías cercanas a esta escala.

Nota característica y color

#4 + b7: un acorde de dominante (3 y b7) con la luminosidad del lidio. El color es brillante, abierto, «suspendido» y risueño, menos direccional que la dominante mixolidia porque la #11 elimina la 4.ª justa (que sobre un acorde de dominante es una avoid note).

Acordes diatónicos (do lidio dominante)

GradoTríadaSéptima
ICC7 (C7#11, C13#11)
IIDD7
iii°E°Eø7
#iv°F#°F#ø7
vGmGm(maj7)
viAmAm7
bVII+Bb+Bbmaj7#5

Acorde-firma: I7#11 (C E G Bb F#), a menudo como C9#11 o C13#11. La progresión I7 – II7 (C7 – D7, o D/C sobre pedal) es su gesto típico.

Dónde se usa (chord-scale)

El lidio dominante es la elección natural sobre las dominantes que no resuelven una quinta por debajo:

  • bVII7 (Bb7 en do mayor, el «backdoor»: Bb7 → C).
  • IV7 en el blues y en el jazz (F7 en un blues en do).
  • II7 no resuelto (D7 en do: «Take the 'A' Train» de Billy Strayhorn, compases 3–4, con D7#11/b5).
  • SubV7 (Db7 → C, sustituto de tritono): Db lidio dominante contiene las notas más importantes de G alterada.
  • V7 en el que la melodía tiene la #11.

Uso en los géneros

  • Jazz: estándares y bebop (dominantes 7#11), fusión (Pat Metheny, Weather Report).
  • Brasil: el baião y el forró del Nordeste (Luiz Gonzaga) usan la escala nordestina, es decir, mixolidio #4 sobre un pedal de acordeón, zabumba y triángulo.
  • Clásica moderna: Debussy (Préludes), Bartók (Mikrokosmos, Concierto para orquesta), Stravinski.
  • Música de cine y dibujos animados: muchos temas brillantes y «estrafalarios» mezclan lidio y lidio dominante; los temas de Danny Elfman se citan a menudo como ejemplo de color lidio con séptima menor.
  • Rock y pop: el color del «II mayor» (D en do) con b7 en la melodía; en el funk, un vamp sobre un acorde 9#11.

Melodías

  • Melodías que suben 3 – #4 – 5 o insisten en #4 – 6 – b7.
  • Sobre un acorde de dominante, la #11 resuelta no hace falta: permanece como color.

Errores comunes

  • Usarlo sobre un V7 que resuelve en la tónica (G7 → C): funciona, pero la escala más común ahí es el mixolidio o la alterada. La #11 sobre G7 → C es un color moderno, no un error, pero debe ser intencionado.
  • Tocar la 4.ª justa por costumbre.
  • Confundirlo con el lidio: aquí la 7.ª es menor.

Ejercicio

  1. Blues en fa: sobre el IV (Bb7) usa si bemol lidio dominante (Bb C D E F G Ab) y compáralo con Bb mixolidio.
  2. Programa un vamp de baião a 100 BPM en sol: pedal de G, acorde G7#11, melodía con C#.
  3. Rearmoniza un V7 – I con SubV7#11 – I (Db7#11 – Cmaj7) y escucha el descenso cromático del bajo.

Enlaces

Menor melódica y sus modos; Modo lidio; Modo mixolidio; Sustitución de tritono; La serie de los armónicos; Chord-scale theory.

Fuentes

Lecciones relacionadas