Definizione
Il dettato è la trascrizione su carta (o nel DAW) di musica ascoltata. Si divide in ritmico (solo durate), melodico (altezze e ritmo di una linea), a due voci e armonico (basso, qualità e funzione degli accordi). È la controparte del solfeggio: dal segno al suono nel solfeggio, dal suono al segno nel dettato.
Strategia generale (prima, durante e dopo)
- Primo ascolto, senza scrivere: metro (binario, ternario, composto), tonalità maggiore/minore, numero di battute, forma della frase (antecedente–conseguente?).
- Ancore: la prima nota, l'ultima nota (quasi sempre 1, a volte 3 o 5) e le note sui tempi forti.
- Ritmo prima delle altezze: scrivi lo scheletro ritmico con barre o con la notazione abbreviata.
- Contorno: sale, scende, salto o grado? Disegnalo come una linea.
- Gradi: assegna i numeri (o le sillabe del do mobile) partendo dalle ancore; solo alla fine traduci in note reali.
- Verifica: canta ciò che hai scritto e confrontalo con l'audio.
Dettato ritmico
- Batti il movimento con il piede e conta le suddivisioni ("1 e 2 e" o "ta ti-ti").
- Riconosci le cellule: croma puntata + semicroma, sincope croma–semiminima–croma, terzina, figure in 6/8 (semiminima + croma).
- Nei groove moderni separa gli strumenti: prima la cassa, poi il rullante, poi gli hi-hat.
Dettato melodico
- Ascolta le tendenze: la sensibile che sale, il 4 che scende al 3, il 6 che scende al 5.
- Riconosci gli intervalli tipici: salto 5–1 (quarta ascendente all'inizio di molte melodie), 1–5, triade spezzata.
- Le note cromatiche sono quasi sempre di volta o di passaggio, oppure annunciano una dominante secondaria.
Dettato armonico
- Il basso per primo: è la voce più facile da seguire dopo la melodia. Scrivilo in gradi.
- La qualità di ogni accordo: maggiore, minore, diminuito, settima di dominante, maj7, m7.
- La funzione: un accordo maggiore sul 5 con settima = V7; un minore sul 6 = vi.
- I rivolti: se il basso è sul 3 sotto un accordo di tonica, è I6; basso 7 sotto la dominante = V6 (o V6/5).
- Le cadenze: autentica (V–I), plagale (IV–I), d'inganno (V–vi), sospesa (–V).
Nel pop un trucco efficace: impara a riconoscere i loop più comuni come gestalt (I–V–vi–IV, vi–IV–I–V, i–bVI–bIII–bVII, ii–V–I).
Strumenti e risorse
- musictheory.net (Exercises: Interval Ear Training, Chord Ear Training) e Teoria.com: esercizi gratuiti.
- EarMaster, Functional Ear Trainer: allenamento dei gradi in contesto tonale.
- Le prove d'orecchio degli esami ABRSM (aural tests) sono un buon modello graduato: battere il tempo, cantare echi, riconoscere cadenze e modulazioni.
- In FL Studio puoi rallentare l'audio senza cambiare intonazione (time-stretch in Edison o nel canale Audio clip) e usare Newtone per verificare le note dopo averle scritte a orecchio. Usa gli strumenti solo dopo l'ascolto, come verifica.
Esempio di dettato guidato
"Twinkle Twinkle Little Star" in Do: 1 1 5 5 6 6 5 – 4 4 3 3 2 2 1. Ritmo: sei semiminime e una minima, due volte. Basso armonico (versione semplice): I I IV I – IV I V I. Ripeti lo stesso procedimento con il ritornello di "Let It Be": melodia che scende 3–2–1, armonia I–V–IV–I.
Piano di allenamento (4 settimane)
- Settimana 1: 10 minuti al giorno di intervalli in contesto (dalla tonica) e ritmi di 2 battute.
- Settimana 2: melodie di 4 battute per grado congiunto; riconoscimento I, IV, V.
- Settimana 3: melodie con salti nella triade; accordi diatonici con vi e ii; cadenze.
- Settimana 4: trascrivi l'hook e il basso di un brano reale al giorno.
Esercizio per il produttore
- Scegli un brano di riferimento del tuo genere e trascrivi a orecchio la linea di basso dei primi 8 bar nella Piano roll, poi verifica.
- Trascrivi il pattern di batteria di un breakbeat famoso (es. l'"Amen break" dei Winstons, "Amen, Brother") solo ascoltando.
- Riconosci a orecchio i 4 accordi del ritornello di tre brani pop e scrivili in numeri romani.
Collegamenti
Solfeggio; Ascolto funzionale e riconoscimento dei gradi; Gradi della scala e nomi funzionali; Cadenze; Metodo di analisi di una canzone pop.