Black metal

Geschichte und Charakter

Der Black Metal entsteht in zwei Wellen. Die erste (frühe bis Mitte der 80er): Das Album Black Metal von Venom (1982) gibt den Namen und die Bildwelt; Bathory (der laut Wikipedia „das Modell des skandinavischen Black Metal“ schafft), Mercyful Fate, Hellhammer und Celtic Frost entwickeln den Sound; die Welle ebbt um 1987 ab. Die zweite (frühe 90er, Norwegen): Mayhem, Darkthrone, Burzum, Emperor, Immortal, Gorgoroth, Satyricon definieren den Black Metal als eigenständiges Genre, machen einen von Bathory abgeleiteten Gitarrenstil und das Corpse Paint populär; die norwegische Szene erregt weltweit Aufmerksamkeit, auch durch die Kirchenbrände und den Mord an Euronymous 1993.

Merkmale: schnelle Tempi mit Blast Beats und Doppelbassdrum, geschriener, rauer und hoher Gesang (Shriek), verzerrte und höhenreiche (trebly) Gitarren im Tremolo Picking und mit Powerchords, Dissonanzen und Tritoni, seltene Soli, oft bewusst Lo-Fi-Aufnahme, unkonventionelle Strukturen und starke Betonung der Atmosphäre; einige Bands verwenden Hintergrund-Keyboards (Dimmu Borgir).

Spätere Entwicklungen: Atmospheric/Ambient Black Metal (langsamer und verträumter, mit Synths oder klassischen Instrumenten: Burzum, Wolves in the Throne Room, Agalloch), Symphonic Black Metal (sorgfältigere Produktion, Synths und Orchester: Emperor, Dimmu Borgir, Cradle of Filth), Blackgaze oder Post-Black-Metal (Shoegaze und Post-Rock: Alcest, Deafheaven), Black-Doom und DSBM (Depressive Suicidal Black Metal), Blackened Crust/Death und die moderne „dissonante“ Szene (Deathspell Omega, Blut Aus Nord, Mgła).

Tonleitern und Tonarten

Natürliches Moll (Äolisch) im Tremolo

• Formel: 1 2 b3 4 5 b6 b7 (G H G G H G G).
• Beispiel in E: E F# G A B C D.
• Charakteristischer Ton: b6 (C), der die melancholische, „episch-eisige“ Farbe gibt.
• Akkorde: i Em, ii° F#dim, III G, iv Am, v Bm, VI C, VII D.
• Verwendung: Melodien im Tremolo Picking auf den mittleren bis hohen Saiten, Progressionen i–VI–VII–i und i–iv–VI–V.
• Reales Beispiel: Darkthrone — Transilvanian Hunger (hypnotische Tremolo-Riffs über Mollprogressionen); Emperor — I Am the Black Wizards.
• Häufige Fehler: die Melodie im Palm Mute spielen wie im Death: Der Black will „offene“ und resonierende Töne.

Phrygisch

• Formel: 1 b2 b3 4 5 b6 b7. In E: E F G A B C D.
• Charakteristischer Ton: b2 (F).
• Verwendung: bedrohliche Passagen, Mollakkorde, die um einen Halbton steigen (Em–Fm).

Harmonisches Moll

• Formel: 1 2 b3 4 5 b6 7. In E: E F# G A B C D#.
• Charakteristischer Ton: D# (Leitton) → V Dur B, „gotischer“ und symphonischer Klang.
• Verwendung: Symphonic Black (Emperor, Dimmu Borgir), dramatische V–i-Kadenzen.

Lokrisch, Tritonus und Dissonanz

• Lokrisch: 1 b2 b3 4 b5 b6 b7 (in E: E F G A Bb C D).
• Verwendung: Tritonus-Dissonanzen (E–Bb) und kleine Sekunde in den Akkorden; der moderne „dissonante“ Black verwendet Akkorde mit b5 und b2 auf leeren Saiten.
• Reales Beispiel: Mayhem — Freezing Moon (chromatische und dissonante Atmosphäre; die Transkriptionen variieren).

„Black-Metal“-Akkorde

• Offene Mollakkorde (Grundton, Quinte, Oktave und kleine Terz auf den mittleren Saiten, mit dem Zeigefinger im Barré und dem kleinen Finger, der die b3 oder b6 hinzufügt), parallel um Ganz- und Halbtöne verschoben; die kleine Terz auf den hohen Saiten macht den Klang „eisig“.

Dur und Lydisch (Blackgaze)

• Verwendung: helle Durprogressionen unter dem Tremolo (Deafheaven — Dream House: Durtonart mit offenen Akkorden und Blast).

Wie wählt man

• Old School und norwegisch: Äolisch und Phrygisch im Tremolo, parallele Mollakkorde. Symphonic: harmonisches Moll mit Dur-V. Dissonant: Lokrisch, Tritoni, kleine Sekunden. Blackgaze: Dur/Lydisch mit offenen Akkorden und Hall.

Harmonik

Funktion

Modale Moll-Harmonik, hypnotisch: Tremolo-Picking-Riffs, die Mollakkorde umreißen (oft in Progressionen i–VI–VII, i–iv oder parallele Mollakkorde im Halb- oder Ganztonabstand), lange wiederholt; Dissonanzen und Tritoni. Der harmonische Rhythmus ist langsam im Vergleich zur Geschwindigkeit des Schlagzeugs: ein Akkord pro Takt oder pro zwei Takte über einem blitzschnellen Blast.

Tremolo und Resonanz

• Die Töne im Tremolo und die mitschwingenden leeren Saiten erzeugen einen harmonischen „Schleier“; die höhenreiche Verzerrung ohne Bässe lässt das tiefe Register fast leer (das gehört zur Lo-Fi-Ästhetik).

Keyboards

• Synth-Pads oder Orgel im Hintergrund (Dimmu Borgir, Emperor), Orchester im Symphonic.

Stimmungen

• Standard, Es-Stimmung, D Standard; selten stark tiefergestimmt (der Black Metal ist höher als der Death).

Voicings

• Powerchords, offene Mollakkorde, Dreiklänge im Tremolo, dissonante Dyaden (verminderte Quinte), leere Saiten als hoher Orgelpunkt.

Typische Akkordfolgen

Rhythmus und Groove

Schnelle Tempi mit Blast Beats (traditionell, Hammer, Skank) und Doppelbassdrum; „marschierende“ Midtempo-Passagen (Bathory, Immortal); langsame atmosphärische Abschnitte; der D-Beat taucht im Black/Crust auf (Darkthrone seit den 2000ern). Das Raster der Tremolo-Gitarre ist unabhängig vom langsamen harmonischen Rhythmus: Das Ergebnis ist eine „statische, aber schnelle“ Wand. Das Feel ist mechanisch und hypnotisch; im Old School ist das Timing roh.

Schlagzeug

Rolle

Das Schlagzeug schafft die rhythmische Wand, auf der das Tremolo schwebt. Vorbilder: Hellhammer (Mayhem), Fenriz (Darkthrone: einfache Blasts und D-Beat), Trym und Faust (Emperor), Frost (Satyricon, 1349), Daniel Tracy (Deafheaven).

Bassdrum

• Traditioneller Blast: abwechselnd mit der Snare in Sechzehnteln; durchgehende Doppelbassdrum in den Passagen; im Midtempo Bassdrum in Achteln.
• Sound: im Old School Bassdrum fast unhörbar (Lo-Fi); im modernen definierter Klick.

Snare

• Blast (abwechselnd), Skank (im Offbeat), Midtempo auf 2 und 4. Sound oft trocken und „flach“.

Becken

• Ride oder Crash im Unisono mit der Bassdrum in den Blasts; China; Crashs in den atmosphärischen Parts ausklingen lassen.

Interaktion

• Blast + Tremolo + langsame Akkorde = Wand; das Schlagzeug wechselt das Feel, um den Abschnitt zu wechseln (Blast → Midtempo → Blast).

Abschnitte

• Atmosphärisches Intro (Synth, Wind, cleane Gitarre) → Blast mit Tremolo → episches Midtempo → Blast → langsamer Part → Schluss-Blast → Ambient-Outro.

Fills

• Wenige; kurze Snare-Wirbel; Tom-Fills in den Übergängen.

Sounds

• Old School: mit wenigen Mikrofonen aufgenommenes Kit, dünn, mit viel Becken; modern (Atmospheric/Blackgaze): natürlicheres Kit mit viel Room; Symphonic: getriggert und präzise.

Typische Fehler

• Schlagzeug zu „Death Metal“ (riesige Bassdrum und übertriebener Klick); Blast ohne Becken; kein Wechsel des Feels.

Bass

Sound

Bass im Old School oft kaum hörbar (ästhetische und Lo-Fi-Entscheidung); im modernen präsent und verzerrt, folgt den Grundtönen.

Rolle

• Grundton unter dem Tremolo, lange Noten oder Achtel; in den atmosphärischen Parts einfache melodische Linien.

Beispiele

• Emperor — I Am the Black Wizards; Mgła — Exercises in Futility (definierter Bass im modernen Black); Deafheaven — Dream House.

Harmonieinstrumente

Gitarren

• Hohe, zischende und „kalte“ Verzerrung: wenig Bass, viele obere Mitten und Höhen (Transistor, Pedale wie das Boss HM-2 oder DS-1, Transistor-Amps; Euronymous und Fenriz mit rohen Sounds); im modernen Röhrenverstärker mit volleren Ton.
• Techniken: Tremolo Picking von Einzeltönen und Akkorden, Powerchords und offene Mollakkorde, mitschwingende leere Saiten, cleane Arpeggien in den Intros.
• Layering: Old School oft 1–2 Gitarren (auch nur eine, mit einem Mikrofon abgenommen, in der Mitte oder auf einer Seite gepannt, manchmal L/R gedoppelt), modern 2–4 Rhythmusgitarren L/R mit Tremolo im Unisono; cleane Gitarren mit langem Hall in den atmosphärischen Parts; im Blackgaze Gitarrenschichten mit Hall und Delay (Shoegaze).
• Standardstimmung, Es-Stimmung oder D Standard.

Keyboards

• Synth-Pads und Orgeln im Hintergrund (Burzum, Emperor, Dimmu Borgir), Orchester im Symphonic, Folk-Instrumente im Pagan/Folk Black.

Voicings

• Offene Mollakkorde im Tremolo, Dissonanzen, Oktaven.

Melodie und Gesang

Gesang

• Hoher, rauer und kratziger Shriek (Dead, Attila Csihar theatralischer und guttural, Ihsahn, Abbath, Nocturno Culto), manchmal gesprochen oder deklamiert; „epischer“ Cleangesang (Ihsahn, Bathory von Hammerheart, Garm) oder Chorgesang in den epischen Parts.
• Die Stimme ist Teil der Wand, oft mit Hall.

Chöre

• Epische und liturgische Männerchöre (Emperor, Bathory, Batushka mit orthodoxem Gesang), Cleanstimmen in Oktaven.

Effekte

• Langer Hall (Hall oder Cathedral) und Delay auf der geschrienen Stimme (viel mehr als im Death), Verzerrung, manchmal Pitch Shifting.

Instrumente

• E-Gitarren mit hoher Verzerrung (Tremolo Picking).
• Bass.
• Schlagzeug mit Doppelbassdrum (Blast).
• Geschriener Gesang (Shriek), Chöre.
• Synth, Orgel, Klavier, Orchester (Symphonic), Folk-Instrumente (Pagan).

Drum-Patterns

Synthesizer und Sounds

• Augmented Strings — Orchester: Symphonic Black Metal: Streicher in Oktaven und Streichertremolo, simulierte Blechbläser in Mollakkorden.
• Augmented Voices — Liturgische Chöre: Männer- und Frauenchöre für Intros und epische Passagen.
• Mellotron V — Chöre und Flöten: Old-School-Atmosphären (Burzum, Ulver): Mellotron-Chöre auf langen Akkorden.
• Solina V — String Machine: Kalte Hintergrund-Pads (Stil „Dungeon Synth“).
• Prophet-5 V — Pad und Lead: Atmosphärische Synths und Leads (Dimmu Borgir, Emperor).
• B-3 V — Kirchen-/Rockorgel: Düstere Orgel für Intros und Passagen (volle Register ohne Leslie verwenden, für einen „liturgischeren“ Klang).

Songaufbau

Form (5:00–10:00)

Der Black Metal basiert auf der Wiederholung langer Riffs (je 16–32 Takte) statt auf der Liedform.

Mixing und Mastering

Klangziel

Hängt von der Ästhetik ab. Old School/Raw: Lo-Fi, hoch, mit wenig Bass, Gitarren und Becken im Vordergrund, Stimme mit Hall, Bassdrum fast abwesend: eine „kalte Wand“. Modern/Atmosphärisch: voll und geräumig, mit Definition, langen Halls und einem Minimum an Gewicht. Referenzen: Darkthrone — Transilvanian Hunger (1994), Mayhem — De Mysteriis Dom Sathanas (1994), Emperor — In the Nightside Eclipse (1994), Mgła — Exercises in Futility (2015), Deafheaven — Sunbather (2013).

Bassdrum

• Modern: EQ HP 35 Hz; +2 dB bei 60 Hz; −6 dB bei 350 Hz; +5 dB bei 4–6 kHz; kurzes Sample. Raw: tief und mit wenig Bass lassen (ästhetische Entscheidung).

Snare

• EQ: +2 dB bei 200 Hz; +3 dB bei 5 kHz; Hall oder mittlerer Room (1–1,5 s) für die Atmosphäre.

Becken

• Sehr präsent (sie sind die halbe Wand): Overheads HP 300 Hz, −2 dB bei 3–4 kHz, wenn zu schrill.
• Schlagzeug-Bus: Kompression 3 dB.

Bass

• Modern: HP 40 Hz, +2 dB bei 100 Hz, +2 dB bei 800 Hz, Kompression 6 dB. Raw: tief und weit hinten.

Gitarren

• Modern: 2–4 Rhythmusgitarren L100/R100 (+L80/R80), HP 100–120 Hz, −3 dB bei 300 Hz, +2 dB bei 2–3 kHz, LP 10–12 kHz; etwas Hall (Room oder Plate) für die Atmosphäre.
• Raw: HP 150–200 Hz, viel Präsenz bei 3–5 kHz, keine Grenze für das Rauschen; Mono oder einfaches L/R.
• Clean und Blackgaze: L/R breit mit langem Hall (3–6 s) und Delay.

Geschriene Stimme

• Kette: HP 150 Hz; −3 dB bei 400 Hz; +3 dB bei 2–4 kHz; Kompression 8–10 dB; Sättigung.
• Langer Hall (Hall oder Cathedral 2–4 s, Pre-Delay 40–80 ms) und Delay 1/4 oder punktierte 1/8: Die Black-Stimme „bewohnt“ einen großen Raum.

Chöre und Synth

• Chöre L/R breit, langer Hall; Synth-Pad unter den Gitarren (HP 200 Hz, LP 6–8 kHz).

FX

• Sehr lange Halls, Delay, Geräusche (Wind, Feuer) in den Intros.

Busse und Gruppen

• Gitarren-Bus mit leichter Kompression; im modernen ein „Wall“-Bus (Gitarren + Synth) mit 2 dB Kompression.

Sidechain

• Modern: Gitarren von der Bassdrum mit dynamischer EQ (80–150 Hz), nur wenn sich der Bass staut.

Master

• Raw: −10/−8 LUFS mit wenig Limiting. Modern: −9/−7 LUFS. True Peak −1 dBTP.

Häufige Fehler

• Den Black wie Death Metal mischen (zu viel Bass, riesige Bassdrum): Er verliert seinen Charakter. Umgekehrt im modernen: Halls, die den Blast in Matsch verwandeln. Geschriene Stimme zu trocken.

Referenzstücke für den Mix

• Bathory — A Fine Day to Die (1988); Mayhem — Freezing Moon (1994); Darkthrone — Transilvanian Hunger (1994); Emperor — I Am the Black Wizards (1994); Burzum — Dunkelheit (1996); Mgła — Exercises in Futility I (2015); Deafheaven — Dream House (2013).

Referenz-Hörbeispiele

• Venom — Black Metal (1982)
• Bathory — A Fine Day to Die (1988)
• Mayhem — Freezing Moon (1994)
• Darkthrone — Transilvanian Hunger (1994)
• Emperor — I Am the Black Wizards (1994)
• Burzum — Dunkelheit (1996)
• Dimmu Borgir — Progenies of the Great Apocalypse (2003)
• Deafheaven — Dream House (2013)
• Mgła — Exercises in Futility I (2015)