Electronicore

Historia y carácter

Con «metal electrónico» se designan las fusiones entre metal y electrónica. Las dos corrientes principales son el industrial metal y el electronicore. El industrial metal nace a finales de los años 80 de la escena Wax Trax! de Chicago: Ministry (The Land of Rape and Honey, giro guitarrero de Al Jourgensen), Godflesh (Justin Broadrick), KMFDM (que desde 1986 usa un sampler E-mu Emax para poner en loop riffs de metal), The Young Gods; Nine Inch Nails lo lleva al gran público (Broken, 1992; The Downward Spiral, 1994; The Fragile, n.º 1 de la Billboard 200), siguen Marilyn Manson (Antichrist Superstar), Fear Factory, Rammstein (Neue Deutsche Härte), Static-X. Rasgos: riffs repetidos a menudo muestreados en loop, secuenciadores y sintetizadores, voces distorsionadas, cajas de ritmos, sonido mecánico.

El electronicore nace a principios de los años 2000: metalcore con uso intenso de secuenciadores, samplers y sintetizadores, canto con Auto-Tune y scream, pasajes de baladas electrónicas delicadas a partes metalcore intensas, fusiones con trance, dubstep, techno, electro y dance. Enter Shikari (St Albans, nacidos como Hybryd en 1999, nombre actual desde 2003; Common Dreads de 2009 debuta en el n.º 16 del Reino Unido) son considerados pioneros y «reyes del trancecore»; I See Stars (3-D) y Attack Attack! (principal aportación estadounidense) los siguen; Asking Alexandria, Crossfaith, Issues, Abandon All Ships, Sky Eats Airplane, Bring Me the Horizon (desde Sempiternal hasta amo y Post Human: Survival Horror, con temas como 1x1 con Nova Twins), Wargasm, Pendulum/Sleep Token/Bad Omens en la franja más híbrida.

Musicalmente: instrumentación y breakdowns metalcore, synth leads trance, drops dubstep (wobble bass), beats four-on-the-floor o breakbeat, pads y arpegios, voces limpias afinadas al estilo pop (Auto-Tune) frente a screams, producción hipermoderna y comprimida.

Escalas y tonalidades

Menor natural (eolio)

• Fórmula: 1 2 b3 4 5 b6 b7. En fa: F G Ab Bb C Db Eb.
• Acordes: i Fm, III Ab, iv Bbm, v Cm, VI Db, VII Eb.
• Uso: progresiones trance (i–VI–III–VII), arpegios y leads de sintetizador, estribillos cantados.
• Ejemplo real: Enter Shikari — Sorry You're Not a Winner (riff y sintetizadores en menor); Crossfaith — Monolith.

Frigio

• Fórmula: 1 b2 b3 4 5 b6 b7. En do (drop C): C Db Eb F G Ab Bb.
• Uso: breakdowns y riffs industrial (C–Db), wobble bass sobre la b2.

Menor armónica

• Fórmula: 1 2 b3 4 5 b6 7. En la: A B C D E F G#.
• Uso: leads trance épicos y cadencias V–i en los drops melódicos.

Pentatónica menor (hooks electrónicos)

• Fórmula: 1 b3 4 5 b7.
• Uso: leads de sintetizador simples y reconocibles, chops vocales, hooks «dance».

Cromatismo y tritono (industrial)

• Uso: riffs mecánicos y disonantes (Ministry, Fear Factory, Nine Inch Nails: segundas menores, tritonos y clusters de sintetizador).
• Ejemplo real: Nine Inch Nails — Closer (atmósferas cromáticas); Rammstein — Du hast (riff afinado a la baja con poquísimas notas).

Cómo elegir

• Trancecore: eolio con i–VI–III–VII y menor armónica para los leads épicos. Drop dubstep: frigio y notas únicas graves. Industrial: cromatismo y tritono. Estribillo pop: eolio o relativo mayor.

Armonía

Función

Dos niveles: electrónico (progresiones trance/EDM de 4 acordes, pads y arpegios, armonía estable) y metal (riffs sobre pedal, breakdowns sobre una nota con b2). La armonía de los sintetizadores a menudo guía el tema y las guitarras la siguen con power chords.

Loops y secuenciadores

• Arpegios en semicorcheas sincronizados, loops de riffs muestreados (industrial), bajo sintético en sidechain.

Drops

• Drop dubstep a medio tiempo: armonía sobre una nota (o dos) con wobble; drop trance con supersaw sobre i–VI–III–VII.

Afinaciones

• Drop C, drop B, drop A, 7 cuerdas (metalcore moderno); industrial en drop D/drop C o afinaciones más graves (Fear Factory con 7 cuerdas).

Voicing

• Supersaw en posición amplia (octavas), pads en posición cerrada sobre las guitarras, power chords por debajo.

Progresiones típicas

Ritmo y groove

Híbrido: four-on-the-floor trance (bombo a negras, hi-hat a contratiempo) en las estrofas dance, punk beat y doble bombo metalcore, breakdowns a medio tiempo, drops dubstep a medio tiempo (caja en el 3 a 140–150 BPM), breakbeat y drum and bass en algunas partes (Pendulum, Enter Shikari). Industrial: grooves mecánicos a 100–130 BPM, cajas de ritmos y loops. Todo está sincronizado con la cuadrícula del secuenciador.

Batería

Papel

Batería acústica (a menudo disparada) sumada a cajas de ritmos y muestras electrónicas: la parte acústica aporta la energía metal, la electrónica el groove dance.

Bombo

• Trance: negras (steps 1, 5, 9, 13) con bombo electrónico (909 o kick EDM) en capas con el bombo acústico; metalcore: doble bombo, unísono con los chugs; dubstep: bombo en el 1 y en «2&» a medio tiempo.

Caja y clap

• Clap/caja electrónica en el 2 y 4 (trance) o en el 3 (dubstep), en capas con la caja acústica.

Hi-hat y platillos

• Hi-hat electrónico a contratiempo (steps 3, 7, 11, 15) en las partes trance; platillos acústicos en los pasajes metal; china en los breakdowns.

Percusión electrónica

• Snare roll de build-up (corcheas → semicorcheas → fusas en los 4–8 compases previos al drop), risers, impactos, reverse cymbal.

Interacción

• Bajo sintético en sidechain desde el bombo; guitarras al unísono con el bombo en los breakdowns.

Secciones

• Intro electrónica → estrofa metalcore → pre con build-up → estribillo cantado → drop (trance o dubstep) → breakdown → estribillo final.

Industrial

• Cajas de ritmos mecánicas, loops de batería muestreados, pocas variaciones, sonidos metálicos y distorsionados.

Errores típicos

• Bombo acústico y electrónico no alineados en fase; build-up sin crescendo; grooves EDM y metal superpuestos sin elegir quién manda.

Bajo

Sonido

Bajo eléctrico afinado a la baja + synth bass (sub sinusoidal, reese, wobble dubstep con LFO sincronizado con el filtro), a menudo con sidechain.

Papel

• Unísono con las guitarras en las partes metal; en los drops el synth bass se vuelve protagonista.

Relación con el bombo

Sidechain fuerte (pumping trance: 4–8 dB, release 100–200 ms); sub y bombo no deben superponerse.

Ejemplos

• Enter Shikari — Juggernauts; Bring Me the Horizon — MANTRA; Nine Inch Nails — The Hand That Feeds.

Instrumentos armónicos

Layering de las guitarras rítmicas (metal moderno)

• Quad tracking: 4 interpretaciones separadas del mismo riff (nunca copias: hacen falta las microdiferencias para lograr amplitud), dos por lado: L100 + L80 y R100 + R80 (o las cuatro a L100/R100 si quieres la máxima amplitud).
• Amplis distintos por lado o por pareja: por ejemplo Mesa/Boogie Dual Rectifier + Peavey/EVH 5150 (o sus simulaciones), o el mismo ampli con dos IR de pantalla distintas (Mesa 4x12 con V30 + Marshall 1960 con Greenback). Sound On Sound sugiere, para guitarras grabadas en directo, dos amplis con tonos contrastantes/complementarios panoramizados a los extremos.
• Doble vs cuádruple: el double tracking (L100/R100) es más definido y «cerrado»; el quad tracking es más grande pero menos preciso. El thrash y el death técnico prefieren 2 pistas muy precisas; el metalcore, el deathcore y el djent modernos suelen usar 4 pistas o 2 pistas + re-amp.
• DI siempre grabada: permite reamplificar (re-amp) y cambiar el sonido en la mezcla.
• Leads y armonías: al centro o L30/R30 (armonías de tercera, una por lado), con delay y reverb; la rítmica se mantiene seca.

Especificidades del metal electrónico

• Guitarras metalcore (drop C/B/A, 7 cuerdas), a menudo en quad tracking, sincronizadas con el secuenciador; guitarras más «cerradas» y con menos grave para dejar el sub al synth bass.
• Sintetizadores: supersaw trance (leads y acordes), pads, arpegios, plucks, wobble bass, chops vocales; industrial con sintetizadores distorsionados, muestras de metal, loops de guitarra.
• Layering: guitarras L/R, synth lead al centro, pads y supersaw anchos (estéreo), arpegios con ping-pong.

Melodía y voces

Voz

• Voz limpia pop a menudo con Auto-Tune evidente (Austin Carlile y Sky Eats Airplane, Tyler Carter de Issues), alternada con screams (Rou Reynolds, Danny Worsnop, Oli Sykes); en el industrial, voces distorsionadas y filtradas (Trent Reznor, Marilyn Manson, Till Lindemann con voz de barítono).
• Melodías EDM/pop con hooks repetidos; chops vocales en los drops.

Coros

• Gang vocals, coros trance, armonías pop en capas.

Efectos

• Auto-Tune/Melodyne, vocoder, distorsión, delay a tempo, reverbs largos en las partes limpias.

Instrumentos

• Guitarras afinadas a la baja (6–7 cuerdas).
• Bajo eléctrico y synth bass.
• Batería acústica disparada (trigger) + cajas de ritmos y muestras.
• Voz (limpia con Auto-Tune, scream).
• Sintetizadores (lead, pad, arpegios, wobble), sampler, secuenciador, DJ/electrónica en directo.

Patrones de batería

Sintetizadores y sonidos

• Jup-8 V — Supersaw y pads trance: Leads y acordes trance: dos saw con detune amplio, unísono, chorus, filtro abierto; layer con un pad lento.
• Prophet-5 V — Arpegios y plucks: Arpegios sincronizados en semicorcheas y plucks (envolvente corta, filtro con decay rápido).
• Korg MS-20 V — Sintetizadores distorsionados industrial: Bajos y leads agresivos con filtro resonante y drive (Nine Inch Nails).
• Modular V — Wobble y secuencias: Wobble bass: osciladores saw/square, filtro LP con LFO a 1/8 o 1/16, distorsión después; secuencias industrial.
• Vocoder V — Vocoder: Voces robóticas y coros sintéticos.
• ARP 2600 V — Ruidos y FX: Risers, impactos y ruidos para los build-ups.

Estructura de la canción

Forma (3:00–4:30)

Mezcla y masterización

Objetivo sonoro

Híbrido potente y moderno: el grave pertenece al bombo y al synth bass, las guitarras ocupan los medios, los sintetizadores los agudos y el estéreo, la voz está al centro por encima de todo. Referencias: Enter Shikari — Common Dreads (2009), Crossfaith — Apocalyze (2013), Bring Me the Horizon — amo (2019), Nine Inch Nails — The Downward Spiral (1994).

Bombo

• Layer acústico + electrónico (controla fase y alineación); EQ HP 30 Hz, +4 dB a 50–60 Hz, −6 dB a 300 Hz, +4 dB a 3–5 kHz; clipper.

Caja y clap

• Layer; +3 dB a 200 Hz, +4 dB a 5 kHz; reverb corto (plate 0,8 s).

Hi-hat y percusión electrónica

• HP 500 Hz; hat a contratiempo ligeramente a la derecha o a la izquierda; snare roll con filtro HP que sube.

Synth bass y sub

• Sub: mono, LP 100–120 Hz, sidechain desde el bombo (4–8 dB, release 100–200 ms).
• Wobble/reese: HP 80–100 Hz (el sub va aparte), distorsión, OTT/multibanda; mono por debajo de 150 Hz.

Guitarras

• Quad L100/R100 + L80/R80; HP 100–120 Hz (más alto de lo habitual, el sub es del sintetizador); −4 dB a 250 Hz; −2 dB a 3 kHz; LP 10 kHz; sidechain ligero desde el bombo.

Sintetizadores

• Supersaw y pads L/R anchos (stereo widener moderado, controla el mono), HP 200 Hz; lead al centro con delay ping-pong 1/8 y reverb; arpegios con ping-pong.
• Sidechain de pads y supersaw desde el bombo (2–4 dB) en las partes trance.

Voz limpia

• Auto-Tune (rápido, como efecto) o Melodyne → EQ (HP 100 Hz, −3 dB 300 Hz, +3 dB 3 kHz, aire 12 kHz) → 1176 (6 dB) → LA-2A (3 dB) → de-esser → dobles y armonías → plate/hall + delay 1/4.

Scream

• HP 150 Hz, +3 dB a 2 kHz, compresión 10 dB, saturación, dobles ajustadas.

FX

• Risers, impactos, downlifters, reverse cymbal, barridos de white noise, sub drops; automatizaciones de filtro en los buses.

Buses y grupos

• Bus de electrónica, bus de guitarras, bus de batería, bus de voces; multibanda en el bus «low end».

Sidechain

• Fundamental: sub, synth bass, pads, supersaw y (ligeramente) guitarras desde el bombo.

Master

• Objetivo: −7/−5 LUFS integrados (EDM y metalcore moderno); true peak −1 dBTP. Industrial: −9/−7 LUFS.

Errores comunes

• Sub del sintetizador y grave de las guitarras en conflicto; sintetizadores estéreo demasiado anchos (problemas en mono); Auto-Tune sobre una voz ya mal afinada sin edición; mezcla sin un «jefe» entre electrónica y metal en cada sección.

Temas de referencia para la mezcla

• Ministry — Thieves (1989); Nine Inch Nails — March of the Pigs (1994); Rammstein — Du hast (1997); Enter Shikari — Sorry You're Not a Winner (2006); Asking Alexandria — The Final Episode (2009); Crossfaith — Omen (2013); Bring Me the Horizon — MANTRA (2018).

Escucha de referencia

• Ministry — Thieves (1989)
• Nine Inch Nails — Head Like a Hole (1989)
• Nine Inch Nails — March of the Pigs (1994)
• Fear Factory — Replica (1995)
• Rammstein — Du hast (1997)
• Enter Shikari — Sorry You're Not a Winner (2006)
• Attack Attack! — Stick Stickly (2008)
• Crossfaith — Omen (2013)
• Bring Me the Horizon — MANTRA (2018)