Electronicore

Histoire et caractère

Par « metal électronique », on désigne les fusions entre metal et électronique. Les deux courants principaux sont l'industrial metal et l'electronicore. L'industrial metal naît à la fin des années 80 de la scène Wax Trax! de Chicago : Ministry (The Land of Rape and Honey, virage guitaristique d'Al Jourgensen), Godflesh (Justin Broadrick), KMFDM (qui depuis 1986 utilise un échantillonneur E-mu Emax pour mettre en boucle des riffs metal), The Young Gods ; Nine Inch Nails l'amène au grand public (Broken, 1992 ; The Downward Spiral, 1994 ; The Fragile, n° 1 du Billboard 200), suivent Marilyn Manson (Antichrist Superstar), Fear Factory, Rammstein (Neue Deutsche Härte), Static-X. Traits : riffs répétés souvent échantillonnés en boucle, séquenceurs et synthés, voix distordues, boîtes à rythmes, son mécanique.

L'electronicore naît au début des années 2000 : metalcore avec un usage intensif de séquenceurs, d'échantillonneurs et de synthés, chant avec Auto-Tune et scream, passages de ballades électroniques délicates à des parties metalcore intenses, fusions avec la trance, la dubstep, la techno, l'electro et la dance. Enter Shikari (St Albans, nés sous le nom Hybryd en 1999, nom actuel depuis 2003 ; Common Dreads de 2009 débute au n° 16 UK) sont considérés comme des pionniers et les « rois du trancecore » ; I See Stars (3-D) et Attack Attack! (principale contribution américaine) suivent ; Asking Alexandria, Crossfaith, Issues, Abandon All Ships, Sky Eats Airplane, Bring Me the Horizon (de Sempiternal à amo et Post Human: Survival Horror, avec des morceaux comme 1x1 avec les Nova Twins), Wargasm, Pendulum/Sleep Token/Bad Omens dans la tranche la plus hybride.

Musicalement : instrumentation et breakdowns metalcore, synth leads trance, drops dubstep (wobble bass), beats four-on-the-floor ou breakbeat, pads et arpèges, voix claires justes façon pop (Auto-Tune) contre scream, production hyper-moderne et compressée.

Gammes et tonalités

Mineur naturel (éolien)

• Formule : 1 2 b3 4 5 b6 b7. En fa : F G Ab Bb C Db Eb.
• Accords : i Fm, III Ab, iv Bbm, v Cm, VI Db, VII Eb.
• Usage : progressions trance (i–VI–III–VII), arpèges et leads de synthé, refrains chantés.
• Exemple réel : Enter Shikari — Sorry You're Not a Winner (riff et synthés en mineur) ; Crossfaith — Monolith.

Phrygien

• Formule : 1 b2 b3 4 5 b6 b7. En do (drop C) : C Db Eb F G Ab Bb.
• Usage : breakdowns et riffs industrial (C–Db), wobble bass sur la b2.

Mineur harmonique

• Formule : 1 2 b3 4 5 b6 7. En la : A B C D E F G#.
• Usage : leads trance épiques et cadences V–i dans les drops mélodiques.

Pentatonique mineure (hooks électroniques)

• Formule : 1 b3 4 5 b7.
• Usage : leads de synthé simples et reconnaissables, chops vocaux, hooks « dance ».

Chromatisme et triton (industrial)

• Usage : riffs mécaniques et dissonants (Ministry, Fear Factory, Nine Inch Nails : secondes mineures, tritons et clusters de synthé).
• Exemple réel : Nine Inch Nails — Closer (atmosphères chromatiques) ; Rammstein — Du hast (riff accordé bas avec très peu de notes).

Comment choisir

• Trancecore : éolien avec i–VI–III–VII et mineur harmonique pour les leads épiques. Drop dubstep : phrygien et notes graves isolées. Industrial : chromatisme et triton. Refrain pop : éolien ou relatif majeur.

Harmonie

Fonction

Deux niveaux : électronique (progressions trance/EDM de 4 accords, pads et arpèges, harmonie stable) et metal (riffs sur pédale, breakdowns sur une note avec b2). L'harmonie des synthés guide souvent le morceau et les guitares la suivent en power chords.

Boucles et séquenceur

• Arpèges en doubles croches synchronisés, boucles de riffs échantillonnés (industrial), basse synthé en sidechain.

Drop

• Drop dubstep en demi-tempo : harmonie sur une note (ou deux) avec wobble ; drop trance avec supersaw sur i–VI–III–VII.

Accordages

• Drop C, drop B, drop A, 7 cordes (metalcore moderne) ; industrial en drop D/drop C ou accordages plus bas (Fear Factory en 7 cordes).

Voicing

• Supersaw en position large (octaves), pads en position serrée au-dessus des guitares, power chords en dessous.

Progressions typiques

Rythme et groove

Hybride : four-on-the-floor trance (grosse caisse en noires, charleston sur le contretemps) dans les couplets dance, punk beat et double grosse caisse metalcore, breakdown en demi-tempo, drop dubstep en demi-tempo (caisse claire sur le 3 à 140–150 BPM), breakbeat et drum and bass dans certaines parties (Pendulum, Enter Shikari). Industrial : grooves mécaniques à 100–130 BPM, boîte à rythmes et boucles. Tout est synchronisé sur la grille du séquenceur.

Batterie

Rôle

Batterie acoustique (souvent déclenchée) additionnée à une boîte à rythmes et des samples électroniques : la partie acoustique apporte l'énergie metal, la partie électronique le groove dance.

Grosse caisse

• Trance : noires (steps 1, 5, 9, 13) avec une grosse caisse électronique (909 ou kick EDM) superposée à la grosse caisse acoustique ; metalcore : double grosse caisse, unisson avec les chugs ; dubstep : grosse caisse sur l'1 et sur « 2& » en demi-tempo.

Caisse claire et clap

• Clap/caisse claire électronique sur le 2 et 4 (trance) ou sur le 3 (dubstep), superposé à la caisse claire acoustique.

Charleston et cymbales

• Charleston électronique sur le contretemps (steps 3, 7, 11, 15) dans les parties trance ; cymbales acoustiques dans les passages metal ; china dans les breakdowns.

Percussions électroniques

• Snare roll de build-up (croches → doubles croches → triples croches dans les 4–8 mesures avant le drop), risers, impacts, cymbales inversées.

Interaction

• Basse synthé en sidechain depuis la grosse caisse ; guitares à l'unisson avec la grosse caisse dans les breakdowns.

Sections

• Intro électronique → couplet metalcore → pré avec build-up → refrain chanté → drop (trance ou dubstep) → breakdown → refrain final.

Industrial

• Boîtes à rythmes mécaniques, boucles de batterie échantillonnées, peu de variations, sons métalliques et distordus.

Erreurs typiques

• Grosse caisse acoustique et électronique non alignées en phase ; build-up sans crescendo ; grooves EDM et metal superposés sans choisir qui commande.

Basse

Son

Basse électrique accordée bas + basse synthé (sub sinusoïdal, reese, wobble dubstep avec LFO synchronisé au filtre), souvent avec sidechain.

Rôle

• Unisson avec les guitares dans les parties metal ; dans les drops, la basse synthé devient protagoniste.

Rapport avec la grosse caisse

Sidechain fort (pumping trance : 4–8 dB, release 100–200 ms) ; sub et grosse caisse ne doivent pas se superposer.

Exemples

• Enter Shikari — Juggernauts ; Bring Me the Horizon — MANTRA ; Nine Inch Nails — The Hand That Feeds.

Instruments harmoniques

Superposition des guitares rythmiques (metal moderne)

• Quad tracking : 4 prises séparées du même riff (jamais des copies : il faut les micro-différences pour la largeur), deux par côté : L100 + L80 et R100 + R80 (ou les quatre à L100/R100 si tu veux le maximum de largeur).
• Amplis différents par côté ou par paire : par exemple Mesa/Boogie Dual Rectifier + Peavey/EVH 5150 (ou leurs simulations), ou le même ampli avec deux IR de baffle différentes (Mesa 4x12 avec V30 + Marshall 1960 avec Greenback). Sound On Sound suggère, pour des guitares enregistrées en live, deux amplis aux tons contrastés/complémentaires panoramiqués aux extrêmes.
• Double vs quadruple : le double tracking (L100/R100) est plus défini et « serré » ; le quad tracking est plus grand mais moins précis. Le thrash et le death technique préfèrent 2 pistes très précises ; le metalcore, le deathcore et le djent modernes utilisent souvent 4 pistes ou 2 pistes + re-amp.
• DI toujours enregistrée : elle permet de ré-amplifier (re-amp) et de changer de son au mixage.
• Leads et harmonies : au centre ou L30/R30 (harmonies de tierce, une par côté), avec delay et réverbération ; la rythmique reste sèche.

Spécificités du metal électronique

• Guitares metalcore (drop C/B/A, 7 cordes), souvent en quad tracking, synchronisées au séquenceur ; guitares plus « serrées » et avec moins de grave pour laisser le sub à la basse synthé.
• Synthés : supersaw trance (leads et accords), pads, arpèges, plucks, wobble bass, chops vocaux ; industrial avec synthés distordus, samples de métal, boucles de guitare.
• Superposition : guitares L/R, synth lead au centre, pads et supersaw larges (stéréo), arpèges avec ping-pong.

Mélodie et voix

Voix

• Voix claire pop souvent avec Auto-Tune évident (Austin Carlile et Sky Eats Airplane, Tyler Carter d'Issues), alternée avec du scream (Rou Reynolds, Danny Worsnop, Oli Sykes) ; dans l'industrial, voix distordues et filtrées (Trent Reznor, Marilyn Manson, Till Lindemann avec une voix de baryton).
• Mélodies EDM/pop avec des hooks répétés ; chops vocaux dans les drops.

Chœurs

• Gang vocals, chœurs trance, harmonies pop superposées.

Effets

• Auto-Tune/Melodyne, vocoder, distorsion, delay à tempo, longues réverbérations sur les parties claires.

Instruments

• Guitares accordées bas (6–7 cordes).
• Basse électrique et basse synthé.
• Batterie acoustique déclenchée + boîte à rythmes et samples.
• Voix (claire avec Auto-Tune, scream).
• Synthés (lead, pad, arpèges, wobble), échantillonneur, séquenceur, DJ/électronique en live.

Patterns de batterie

Synthés et sons

• Jup-8 V — Supersaw et pad trance: Leads et accords trance : deux saw avec large detune, unisson, chorus, filtre ouvert ; layer avec un pad lent.
• Prophet-5 V — Arpèges et pluck: Arpèges synchronisés en doubles croches et plucks (enveloppe courte, filtre avec decay rapide).
• Korg MS-20 V — Synthés distordus industrial: Basses et leads agressifs avec filtre résonant et drive (Nine Inch Nails).
• Modular V — Wobble et séquences: Wobble bass : oscillateurs saw/square, filtre LP avec LFO à 1/8 ou 1/16, distorsion après ; séquences industrial.
• Vocoder V — Vocoder: Voix robotiques et chœurs synthétiques.
• ARP 2600 V — Bruits et FX: Risers, impacts et bruits pour les build-ups.

Structure du morceau

Forme (3:00–4:30)

Mixage et mastering

Objectif sonore

Hybride puissant et moderne : le grave appartient à la grosse caisse et à la basse synthé, les guitares occupent les médiums, les synthés les aigus et le stéréo, la voix reste au centre au-dessus de tout. Références : Enter Shikari — Common Dreads (2009), Crossfaith — Apocalyze (2013), Bring Me the Horizon — amo (2019), Nine Inch Nails — The Downward Spiral (1994).

Grosse caisse

• Layer acoustique + électronique (contrôle la phase et l'alignement) ; EQ HP 30 Hz, +4 dB à 50–60 Hz, −6 dB à 300 Hz, +4 dB à 3–5 kHz ; clipper.

Caisse claire et clap

• Layer ; +3 dB à 200 Hz, +4 dB à 5 kHz ; réverbération courte (plate 0,8 s).

Charleston et percussions électroniques

• HP 500 Hz ; charleston sur le contretemps légèrement à droite ou à gauche ; snare roll avec un filtre HP qui monte.

Basse synthé et sub

• Sub : mono, LP 100–120 Hz, sidechain depuis la grosse caisse (4–8 dB, release 100–200 ms).
• Wobble/reese : HP 80–100 Hz (le sub est séparé), distorsion, OTT/multibande ; mono sous 150 Hz.

Guitares

• Quad L100/R100 + L80/R80 ; HP 100–120 Hz (plus haut que d'habitude, le sub appartient au synthé) ; −4 dB à 250 Hz ; −2 dB à 3 kHz ; LP 10 kHz ; léger sidechain depuis la grosse caisse.

Synthés

• Supersaw et pads L/R larges (stereo widener modéré, contrôle le mono), HP 200 Hz ; lead au centre avec delay ping-pong 1/8 et réverbération ; arpèges avec ping-pong.
• Sidechain des pads et supersaw depuis la grosse caisse (2–4 dB) dans les parties trance.

Voix claire

• Auto-Tune (rapide, comme effet) ou Melodyne → EQ (HP 100 Hz, −3 dB 300 Hz, +3 dB 3 kHz, air 12 kHz) → 1176 (6 dB) → LA-2A (3 dB) → de-esser → doublages et harmonies → plate/hall + delay 1/4.

Scream

• HP 150 Hz, +3 dB à 2 kHz, compression 10 dB, saturation, doublages serrés.

FX

• Risers, impacts, downlifters, cymbales inversées, white noise sweeps, sub drops ; automations de filtre sur les bus.

Bus et groupes

• Bus électronique, bus guitares, bus batterie, bus voix ; multibande sur le bus « low end ».

Sidechain

• Fondamental : sub, basse synthé, pads, supersaw et (légèrement) guitares depuis la grosse caisse.

Master

• Cible : −7/−5 LUFS intégrés (EDM et metalcore moderne) ; true peak −1 dBTP. Industrial : −9/−7 LUFS.

Erreurs courantes

• Sub du synthé et grave des guitares en conflit ; synthés stéréo trop larges (problèmes en mono) ; Auto-Tune sur une voix déjà mal chantée sans édition ; mix sans « chef » entre électronique et metal dans chaque section.

Morceaux de référence pour le mixage

• Ministry — Thieves (1989) ; Nine Inch Nails — March of the Pigs (1994) ; Rammstein — Du hast (1997) ; Enter Shikari — Sorry You're Not a Winner (2006) ; Asking Alexandria — The Final Episode (2009) ; Crossfaith — Omen (2013) ; Bring Me the Horizon — MANTRA (2018).

Écoutes de référence

• Ministry — Thieves (1989)
• Nine Inch Nails — Head Like a Hole (1989)
• Nine Inch Nails — March of the Pigs (1994)
• Fear Factory — Replica (1995)
• Rammstein — Du hast (1997)
• Enter Shikari — Sorry You're Not a Winner (2006)
• Attack Attack! — Stick Stickly (2008)
• Crossfaith — Omen (2013)
• Bring Me the Horizon — MANTRA (2018)