Jup-8 V

Cómo funciona

El Jup-8 V usa la síntesis sustractiva: se parte de formas de onda ricas en armónicos y se "esculpe" el sonido quitándole una parte con los filtros; después se dibuja su evolución en el tiempo con las envolventes.

Los tres pasos

• Generar (VCO): dos osciladores por voz producen ondas periódicas. El diente de sierra contiene todos los armónicos (sonido brillante, ideal para cuerdas y brass), la cuadrada solo los impares (sonido hueco, de clarinete), la rectangular estrecha es nasal, la sinusoide es pura, el ruido contiene todas las frecuencias a la vez.
• Filtrar (HPF + VCF): el paso alto quita los graves, el paso bajo quita los agudos por encima de la frecuencia de corte; la resonancia enfatiza la zona alrededor del corte hasta hacerla "silbar".
• Amplificar (VCA): un amplificador controlado por una envolvente decide cuán fuerte suena la nota en cada instante: ataque, decaimiento, sostenimiento, relajación (ADSR).

La modulación

Un LFO (oscilador muy lento) y las envolventes pueden mover automáticamente la afinación, la anchura de pulso y el corte del filtro: vibrato, PWM, wah, "barridos" de filtro. La polifonía significa que cada nota tiene su propia cadena completa VCO→VCF→VCA, de modo que cada voz se comporta como un pequeño sintetizador independiente, con ligeras diferencias entre las voces que dan vida al sonido.

Carácter y timbre

Timbre

Sonido pleno, pulido y "caro": osciladores muy estables, filtro IR3109 cálido pero definido, envolventes rápidas y precisas. Puede ser tanto "graso" (dos dientes de sierra en unison) como "cristalino" (ondas rectangulares estrechas, sync, cross-mod).

Dónde se ubica en frecuencia

El cuerpo de los pads y los brass vive entre 150 Hz y 2 kHz; el VCF llega como máximo a unos 7,3 kHz, por lo que la parte más alta del espectro es naturalmente suave: es un sonido que no araña, ideal bajo la voz. El HPF a -6 dB/octava permite vaciar el registro grave de los pads sin perder calidez.

Puntos fuertes

• Pads y brass polifónicos con movimiento natural (PWM, chorus, dispersión entre las voces).
• Doble pendiente 12/24 dB: la de 12 dB es más abierta y "nasal" (brass, cuerdas), la de 24 dB más redonda (bajos, pads oscuros).
• Cross-mod (FM de audio VCO-2→VCO-1) y sync para timbres metálicos y leads agresivos, raros en los polifónicos de la época.
• Arpegiador histórico y modo unison para bajos y leads enormes.

Límites

• Un solo LFO y dos envolventes en el original (el V4 añade LFO 2/3, mod mixer, secuenciador).
• Sin velocity en el original: en el V4 se asigna en la página Keyboard.
• Los agudos extremos están limitados por el corte máximo del filtro: para el "aire" hace falta EQ después.

Comparaciones

• vs Prophet-5: el Prophet es más rugoso y "anguloso" (filtro SSM, Poly-Mod); el Jupiter es más refinado y brillante.
• vs OB-Xa: el Oberheim es más ancho, agresivo en los medios y "rugiente" en los brass; el Jupiter es más controlado y preciso.
• vs Juno-6: misma familia de filtro, pero el Juno tiene un solo DCO y vive del chorus; el Jupiter tiene dos VCO, sync, cross-mod y más profundidad.

Arquitectura

Roland Jupiter-8 original (1981)

• Polifonía: 8 voces, cada una con 2 VCO, VCF, VCA y 2 envolventes dedicadas; modos de teclado Whole/Split/Dual (dos timbres), modos de asignación Solo, Unison, Poly 1, Poly 2.
• VCO-1: formas triángulo, diente de sierra, pulso variable, cuadrada; Range 16', 8', 4', 2'; entrada Cross Mod desde VCO-2.
• VCO-2: sinusoide, diente de sierra, pulso, ruido; Range continuo en semitonos, Fine Tune, posición Low para usarlo como LFO.
• Sync bidireccional (VCO-1 sobre VCO-2 o viceversa) y Source Mix entre los dos VCO.
• Filtros: HPF no resonante -6 dB/octava, luego VCF paso bajo resonante basado en el chip IR3109, conmutable -12/-24 dB/octava, con modulación por envolvente (ENV-1 o ENV-2), LFO y key follow.
• VCA controlado por ENV-2, con modulación LFO (trémolo).
• Envolventes: 2 ADSR; ENV-1 con polaridad invertible, ambas con key follow en los tiempos.
• LFO: sinusoide, diente de sierra, cuadrada, random (S&H), con Delay Time.
• VCO Modulator: LFO y ENV-1 hacia la afinación de VCO-1, VCO-2 o ambos; PWM manual, por LFO o por ENV-1.
• Arpegiador (Up, Down, Up/Down, Random, 1–4 octavas), portamento polifónico, 64 memorias, interfaz DCB.

Recorrido de la señal (por voz)

VCO-1 + VCO-2 → Source Mix → HPF -6 dB → VCF 12/24 dB → VCA → salida.

Qué añade Arturia (Jup-8 V4, V Collection 9)

• Hasta 16 voces; Unison "Classic" polifónico o 2–8 voces apiladas sobre una nota; Pan Spread estéreo; Play Mode Low/High/Last en Solo/Uni.
• Arpegiador ampliado: modos UP, DWN, ORD, REV, INC, EXC, RND; rate libre 0,1–50 Hz o sincronizado 1/2–1/64.
• Advanced Panel:
• Modulations: LFO 2 y LFO 3 (muchas formas, Single/Cycle, Retrig, Rate en Hz 0,01–200 o sincronizado binario/tresillos/con puntillo, Phase, Warp, Fade hasta 20 s, Unipolar/Bipolar, Poly, 2 destinos cada uno) y Modulation Mixer (2 fuentes combinadas con Multiply, Sum, Diff, Divide, Crossfade, Lag, enviadas a 3 destinos entre 54).
• Sequencer: secuenciador de notas polifónico de 32 pasos (intervalos ±24 semitonos, 15 escalas, trigger/legato/pausa, accent, glide) + Mod Sequencer de 32 pasos con smooth y 3 destinos.
• Keyboard: velocity, aftertouch (de canal y polifónico), mod wheel y key tracking con curvas editables, 3 destinos cada uno.
• Effects: 3 slots en serie o paralelo, 11 efectos (Reverb, Delay, Chorus, Flanger, Phaser, Overdrive, Compressor, BitCrusher, Multi Filter, Parametric EQ, Stereo Pan).
• Dispersion: 3 perfiles de "envejecimiento" + Custom con 6 trimmers (Pitch, PW, Env, Cutoff, Reso, Mod).
• 4 Macros (Brightness, Timbre, Time, Movement), MIDI learn completo, presets originales de fábrica incluidos.
• Nota: el manual del V4 no documenta los modos Split/Dual del original; para las capas se usan dos instancias en la DAW.

Los controles, uno por uno

Controles generales (panel superior)

Volume

Volumen master de 0 a -60 dB, por defecto -15 dB; responde al CC7. Deja headroom: con unison y resonancia alta el nivel sube mucho.

Master Tune

Afinación global de A=400 a A=480 Hz, centro A=440. Útil solo para afinar con grabaciones que no están a 440.

Unison Detune

Desafinación entre las voces apiladas en modo UNI; por defecto 1/8 de semitono, máximo 50 cents. Valores bajos = efecto flanger/chorus lento, altos = batimientos rápidos y sonido de 'enjambre'. No tiene efecto fuera de UNI.

Pan Spread

Anchura estéreo de 0 (mono) a 10: en Poly las notas se distribuyen centro/izquierda/derecha; en Unison las voces apiladas se abren en el panorama. Valores 4–7 para pads, 0–2 para bajos.

Portamento (switch + perilla)

Tiempo de glide entre las notas hasta 3,5 s; switch ON/OFF. 30–120 ms para leads expresivos, 200–600 ms para efectos; es polifónico, por lo que en Poly cada voz se desliza desde la nota anterior.

LFO (LFO 1)

Rate

Velocidad de 0,035 a 30 Hz (por defecto 1 Hz). Vibrato 4–6 Hz, PWM 0,2–1 Hz, wah rítmico más rápido.

Hz / Sync

Switch que sincroniza el Rate con el tempo de la DAW: el fader pasa a ser una subdivisión (p. ej. 1/4, 1/8). El LED parpadea a la velocidad actual.

Delay Time

Retardo de entrada del LFO tras pulsar la tecla, de 0 a 3,8 s: vibrato que aparece solo en las notas sostenidas (0,3–0,8 s es lo clásico para leads).

Wave

Forma de onda: sinusoide (vibrato/trémolo), diente de sierra (efectos, rampas), cuadrada (trinos si se envía a los VCO), random/sample & hold (gorgoteos, filtro escalonado).

Free / Retrig

Free: el LFO corre independiente de las teclas. Retrig: reinicia desde el principio con la primera nota tras soltar todas las teclas (útil para wahs siempre iguales en cada frase).

VCO Modulator

LFO (to Freq)

Cantidad de LFO 1 enviada a la afinación de los VCO elegidos con el switch de destino: vibrato fijo, siempre activo (para un vibrato a demanda usa la Mod Wheel).

ENV (to Freq)

Cantidad de ENV-1 enviada a la afinación: pitch envelope para ataques 'disparados' (tom, zap), sweeps en sync, blips. Con ENV-1 en polaridad negativa la nota arranca descendiendo.

Switch de destino (VCO-1 / VCO-1&2 / VCO-2)

Elige adónde van las modulaciones LFO y ENV de los dos faders: solo VCO-1, ambos, solo VCO-2. Modular solo el oscilador 'slave' en sync cambia el timbre sin cambiar la afinación.

PWM

Anchura de pulso de las ondas rectangulares. En posición M es un valor fijo (0 = cuadrada, 100% = pulso estrechísimo y fino); con LFO o ENV-1 pasa a ser la profundidad de la modulación.

Switch de fuente PWM (LFO / M / ENV-1)

LFO = PWM cíclica, el efecto 'dos osciladores desafinados' típico de pads y cuerdas; M = manual; ENV-1 = la anchura cambia en el tiempo con la envolvente (ataques más finos que se ensanchan).

VCO-1

Range

Octava: 16', 8', 4', 2' (8' = afinación normal). VCO-1 suele ser la fundamental.

Wave

Triángulo (suave, pocos armónicos impares), diente de sierra (brillante, todos los armónicos), rectangular (anchura por PWM), cuadrada (fija al 50%).

Cross Mod

Cantidad de modulación de frecuencia de audio de VCO-2 hacia VCO-1. Con VCO-2 en Norm genera FM y bandas laterales inarmónicas (campanas, metales, rugidos); con VCO-2 a intervalos de cuarta (5) o quinta (7) el resultado sigue siendo más musical; con VCO-2 en Low se convierte en un vibrato/trino; con el ruido añade 'suciedad' y sube la afinación.

Sync

Sync (VCO-1 / OFF / VCO-2)

Hard sync: el switch apunta al oscilador que se ve forzado a reiniciar con el ciclo del otro. Solo se oye cambiar de timbre al oscilador 'slave'; el efecto crece cuanto más distintas son las afinaciones. Clásico: modular con ENV-1 la afinación del slave para el lead 'gritado' típico de la new wave.

VCO-2

Range

Afinación continua en semitonos de -12 (16') a +24 (2'): permite intervalos fijos (quinta = 7, octava = 12) para sonidos de 'órgano' o power chords.

Fine Tune

Afinación fina ±1 semitono: unos pocos cents de desafinación dan batimientos y grosor (2–8 cents para pads y brass).

Norm / Low

Norm: oscilador de audio que sigue al teclado. Low: se convierte en un oscilador de baja frecuencia que no sigue al teclado, utilizable como segundo LFO mediante Cross Mod; el ruido pasa de blanco a rosa.

Wave

Sinusoide (cuerpo, sub), diente de sierra, rectangular (PWM), ruido (blanco en Norm, rosa en Low): el ruido no sigue al teclado y es útil para soplos, viento, ataques.

Source Mix

Source Mix

Balance entre VCO-1 (todo a la izquierda) y VCO-2 (todo a la derecha); en el centro (doble clic) los dos son iguales. Con sync o cross-mod a menudo se oye solo VCO-1.

HPF

HPF Cut

Paso alto no resonante -6 dB/octava: de 5 Hz (sin efecto) a casi 2 kHz. Limpia los pads de graves (150–300 Hz) para dejar espacio al bajo y al bombo; valores altos vuelven el sonido delgado y 'radiofónico'.

VCF

Cut

Frecuencia de corte del paso bajo de 19 Hz a unos 7,3 kHz. Es el control principal de 'luminosidad'; casi todos los sonidos parten con el Cut parcialmente cerrado y abierto por la envolvente.

Res

Resonancia: enfatiza las frecuencias cercanas al corte, hasta la autooscilación (silbido sinusoidal). 10–30% para dar carácter, 50–70% para sweeps ácidos, al máximo como oscilador sinusoidal.

Slope (-12 / -24)

-24 dB/octava: corte empinado, sonido redondo y oscuro, ideal para bajos y pads suaves. -12 dB/octava: deja pasar más armónicos, más abierto y 'nasal', perfecto para brass y cuerdas.

Env Mod (MOD)

Cantidad con la que la envolvente elegida abre el filtro. Cuanto más alta, más sube el filtro por encima del valor de Cut en cada nota.

ENV-1 / ENV-2

Elige la envolvente que modula el filtro. ENV-2 da al filtro la misma curva que el volumen y deja ENV-1 libre para el pitch o la PWM.

LFO Mod

Modulación del corte por LFO 1: wah cíclico, trémolo tímbrico, S&H escalonado si el LFO es random. Funciona solo si el filtro no está ya totalmente abierto.

Key Flw

Seguimiento de teclado del corte: a 0 el filtro es igual en todo el teclado (notas agudas oscuras); al subirlo, las notas agudas abren más. 50–100% para leads y sonidos 'acústicos'; con Cut bajo y Key Flw alto los graves casi desaparecen.

VCA

LVL

Cuánto abre ENV-2 el amplificador: nivel de salida de la voz. A cero no suena nada.

LFO Mod

Trémolo desde el LFO 1; actúa solo hacia abajo (no supera el nivel ajustado).

ENV-1 (envolvente de filtro/modulación)

A (Attack)

Tiempo de subida al máximo tras pulsar la tecla: 0–5 ms para sonidos percusivos, 50–300 ms para brass 'hinchados', segundos para sweeps.

D (Decay)

Tiempo de descenso del pico al nivel de sustain: 150–600 ms da el 'wah' del brass, tiempos largos dan sweeps lentos.

S (Sustain)

Nivel mantenido mientras sostienes la tecla: con Sustain bajo el filtro se cierra tras el ataque (pluck), alto lo mantiene abierto.

R (Release)

Tiempo de retorno a cero tras soltar la tecla.

Key Flw (switch)

Acorta los tiempos A, D, R en las notas agudas, como en los instrumentos acústicos.

Polarity (switch)

Arriba: polaridad positiva (normal). Abajo: envolvente invertida, cierra el filtro en lugar de abrirlo o baja el pitch; con Sustain alto el filtro permanece cerrado mientras sostienes la tecla (preset 'Bouncing Balls').

ENV-2 (envolvente de amplitud)

A (Attack)

Ataque del volumen: 0–2 ms para plucks y bajos, 10–40 ms para evitar clics en pads, 300 ms–2 s para pads que 'entran'.

D (Decay)

Descenso del pico al sustain; con Sustain a cero determina la longitud de la nota.

S (Sustain)

Nivel de volumen mientras la tecla se mantiene (por defecto 1,00).

R (Release)

Cola tras soltar la tecla: 100–300 ms para sonidos cerrados, 1–4 s para pads. Tiempo máximo de las etapas: unos 46 s.

Key Flw (switch)

Acorta los tiempos de la envolvente en las notas agudas.

Arpegiador

ON

Activa el arpegiador: las notas sostenidas se tocan de una en una.

Rate + Hz/Sync

Velocidad: en Hz de 0,1 a 50 Hz; en Sync de 1/2 a 1/64 del tempo (1/4 = una pulsación).

Range (1–4)

Extensión en octavas del patrón: 1 = solo las notas sostenidas, 2–4 = repite el patrón en las octavas superiores.

Mode

UP (ascendente), DWN (descendente), ORD (orden de pulsación), REV (orden inverso), INC (sube y baja repitiendo los extremos), EXC (sube y baja sin repetir los extremos), RND (aleatorio). Con la Dispersion activa, cada paso usa una voz distinta y suena ligeramente diferente.

Voice Assign y Hold

SOLO

Monofónico; la prioridad (Low, High, Last) se elige en el Play Mode del panel lateral.

UNI

Unison: voces apiladas y desafinadas. 'Classic' = polifónico con un apilamiento que se reduce al tocar más notas; 2–8 = monofónico con ese número de voces por nota.

POLY 1 (Classic Reassign)

Una voz por tecla hasta la polifonía máxima; después roba la nota más antigua.

POLY 2 (Reset)

Una nota nueva corta el release de la anterior ya soltada: menos empaste con releases largos.

HOLD

Como un pedal de sustain: las notas siguen sostenidas (y el arpegio continúa) hasta que lo desactivas.

Zona del teclado: Bender y Mod Wheel

Bender

Palanca/rueda de pitch bend con retorno al centro; actúa sobre los VCO y/o el VCF según los faders y switches contiguos.

Bend VCO (fader + switch VCO-1 / VCO-2)

Amplitud del bend sobre la afinación y osciladores implicados: hacer bend solo a VCO-2 en sync o cross-mod cambia el timbre.

Bend VCF (fader + switch)

Cuánto abre el filtro el bender.

LFO MOD (Mod Wheel)

Rueda de modulación (CC1) que dosifica LFO 1 hacia VCO y VCF en tiempo real: para un vibrato expresivo solo donde hace falta.

LFO MOD VCO (fader + switch)

Profundidad del vibrato desde la mod wheel; al máximo alcanza dos octavas.

LFO MOD VCF (fader + switch)

Profundidad del wah desde la mod wheel; hace falta un filtro no totalmente abierto.

Panel lateral (Settings) y Macro

MIDI Channel

Canal de recepción 1–16 o All (omni).

Play Mode

Prioridad de nota en SOLO/UNI: Low, High, Last.

Unison

Classic o 2–8 voces apiladas (también en la barra inferior).

Poly

Polifonía máxima por preset, de Mono a 16 voces; menos voces = menos CPU.

Macro Brightness / Timbre / Time / Movement

Cuatro perillas abajo a la derecha que mueven varios parámetros a la vez con curvas personalizables; normalmente Brightness = Cut, Timbre = Res o PWM, Time = tiempos de las envolventes, Movement = LFO/chorus.

Dispersion (bajo la tapa sobre el teclado)

Modos 1 / 2 / 3 / Custom

1 = recién calibrado (aprox. ±5 cents entre las voces), 2 = medio (aprox. ±10 cents), 3 = más diferencias de timbre (aprox. ±15 cents, PW y Reso al máximo); Custom se activa al tocar un trimmer.

Pitch

Variación de afinación entre las voces, hasta ±50 cents como máximo.

PW

Diferencias de anchura de pulso entre las voces (audible en ondas rectangulares, cuadradas, triangulares).

Env

Diferencias entre los tiempos de las envolventes de las voces.

Cutoff

Diferencias de corte del VCF entre las voces (más evidente con Res alta y filtro no totalmente abierto).

Reso

Diferencias de resonancia entre las voces.

Mod

Diferencias en las cantidades de modulación del panel (LFO/ENV a los VCO, PWM, modulaciones del VCF).

Advanced Panel: Modulations (LFO 2 y LFO 3)

Wave

Menú de la forma de onda con osciloscopio.

Single / Cycle

Cycle = LFO normal; Single = un solo ciclo por nota, utilizable como envolvente adicional.

Retrig

Reinicia el LFO con cada primera nota tras soltar todas las teclas.

Rate (Hertz / Sync Binary / Sync Triplets / Sync Dotted)

En Hz de 0,01 a 200 Hz (hasta el rango de audio); en sync de 1/32 a 8/1 del tempo.

Phase

Punto de partida del ciclo de 0° a 360° cuando el LFO se reinicia.

Warp

Distorsiona la fase de la forma de onda hasta convertirla en un pico; positivo o negativo cambia el sentido.

Fade

Entrada gradual del LFO de 0 a 20 s.

Unipol / Bipol

Unipolar: solo valores positivos (p. ej. vibrato solo creciente). Bipolar: oscila por encima y por debajo.

Poly

Un LFO independiente para cada nota en lugar de uno común a todas.

Dest 1 / Dest 2 + Amount

Dos destinos con cantidad bipolar (centro = cero).

Advanced Panel: Modulation Mixer

Source (izquierda) / Mod (derecha)

Dos fuentes de modulación (11 opciones, entre ellas LFO, envolventes, velocity, aftertouch, ModWheel).

Type

Operación matemática: Multiply, Sum, Diff, Divide, Crossfade, Lag (retardo/suavizado hasta 5 s).

Amount

Cuánto actúa la segunda fuente sobre la primera (0,00–1,00).

Destinos 1–3 + Amount

Tres destinos entre 54 (incluidos Dry/Wet y un parámetro principal de cada efecto), con cantidad bipolar.

Advanced Panel: Sequencer

Power (Sequencer / Notes / Mod)

Encendido general y de los dos secuenciadores.

Rate

BPM de 6 a 600 o sincronizado (Sync Binary/Triplet/Dotted) desde 8 compases por paso hasta 1/32.

Swing

Del 50% (recto) hacia el tresillo para un groove más humano.

Mod Multiplier

Velocidad del Mod Sequencer respecto al Notes Sequencer, de 1/32 a 6 veces.

Retrig

Reinicia desde el primer paso cuando tocas tras haber soltado todo (no en legato).

Playback mode

Forward, Backward, BackAndForth, Random.

Randomizer (dado) / Reset (papelera)

Aleatoriza los pasos de la secuencia visualizada (respetando la escala y el Oct Range) o los pone a cero.

Length

Longitud 1–32 pasos, independiente para notas y modulaciones.

Step (Notes)

Cada paso es un intervalo de -24 a +24 semitonos respecto a las teclas pulsadas (secuencia transportable y polifónica).

Scale

15 escalas (cromática, mayor, menores, modos, pentatónicas, blues, quintas, custom) que restringen los pasos.

Trigger

Rojo = reactiva las envolventes; rosa = cambia de nota sin reactivar (legato); negro = pausa.

Accent + Accent Decay / Env Amt

Los pasos acentuados abren el VCF con una envolvente dedicada; Env Amt = intensidad, Decay = duración.

Glide + Glide

Pasos con portamento; la perilla Glide decide qué parte del paso se necesita para llegar a la nota.

Step (Mod) / Smooth / 3 destinos

Valores de -1 a +1 por paso, Smooth para transiciones suaves, tres destinos entre 54 con cantidad bipolar.

Advanced Panel: Keyboard

Velocity

Curva editable (3 puntos) y 3 destinos: para hacer el Jupiter dinámico, asignar Velocity a VCA Env 2 Amt y/o a VCF Cut.

Aftertouch

De canal o polifónico, curva + 3 destinos (vibrato, apertura del filtro, bend).

Mod Wheel

Curva + 3 destinos además del uso clásico LFO MOD.

Keyboard Tracking

Curva de la posición de la nota + 3 destinos (p. ej. más reverb en los extremos).

Advanced Panel: Effects

Routing serie / paralelo

Tres slots en cadena o en paralelo; interruptor general para excluir todos los efectos.

Selector de efecto + On/Off + Dry/Wet

Para cada slot: Reverb, Delay, Chorus, Flanger, Phaser, Overdrive, Compressor, BitCrusher, Multi Filter, Parametric EQ, Stereo Pan, o None. EQ y distorsiones al 100% wet, chorus/reverb/delay mezclados.

Consejos de diseño de sonido

Envolventes

• Ataque vs decay: en los brass el "hinchazón" nace del filtro, no del volumen: mantén ENV-2 con ataque de 5–20 ms y da a ENV-1 un ataque de 40–120 ms con decay de 300–600 ms. Si ambos ataques son lentos, el sonido se convierte en un pad y pierde incisividad.
• Release y tempo: a 120 BPM una negra dura 500 ms. Para que los pads no empasten los cambios de acorde, mantén el release por debajo de la duración de 1–2 acordes; si necesitas colas largas, usa POLY 2, que corta las colas de la nota anterior en la misma voz.
• Key Flw en las envolventes: actívalo para plucks y campanas (las notas agudas duran menos, más natural), déjalo apagado para pads homogéneos.
• Un ataque de ENV-2 a 0 ms en pads puede dar un clic: bastan 3–10 ms.

Filtro

• Env Mod vs Cut: son complementarios. Cut bajo + Env Mod alto = ataque muy brillante que se vuelve a cerrar (plucks, brass). Cut medio + Env Mod bajo = sonido estable y controlable. Si el sonido está siempre "abierto", baja primero el Cut y luego ajusta el Env Mod.
• Slope: -12 dB para brass y cuerdas que deben destacar en la mezcla sin subir el volumen; -24 dB para bajos y pads que deben quedar detrás.
• Resonancia y key tracking: con resonancia alta el pico sigue la nota solo si Key Flw es alto; sin key tracking los graves resuenan en una frecuencia fija y pueden retumbar.
• La resonancia a -24 dB "vacía" los graves: compensa con VCO-2 sinusoide a -1 octava o con menos resonancia.

Frecuencias

• Los pads del Jupiter se acumulan entre 200 y 500 Hz: sube el HPF a 100–250 Hz en lugar de cortar con el EQ, el sonido queda más natural.
• En los brass la presencia está entre 1 y 3 kHz: ahí compite con la voz; baja ligeramente el Cut o usa un EQ dinámico en lugar de quitar volumen.
• El VCF no pasa de unos 7,3 kHz: para el "aire" por encima de 8–10 kHz hace falta un shelving con el EQ interno, o bien dejar que lo aporte la reverb.

Osciladores y modulaciones

• PWM: LFO de 0,3–1 Hz con profundidad moderada da el movimiento "de coro" de los pads; profundidades excesivas llevan el pulso a cero y el sonido "desaparece" a ratos.
• Desafinación: 2–8 cents entre VCO-1 y VCO-2 dan grosor; por encima de 15–20 cents los batimientos se convierten en una desafinación evidente, sobre todo en los bajos (en el registro grave usa menos desafinación).
• Cross Mod: pequeñas cantidades añaden mordiente; cantidades altas vuelven el sonido ruidoso. Intervalos de quinta/cuarta entre los VCO mantienen el resultado afinado.
• Sync: el "chillido" del sync se obtiene moviendo la afinación del oscilador slave (ENV-1 o bender solo en ese VCO), no la del master.

Polifonía, unison, estéreo

• Unison con muchas voces + Pan Spread alto + chorus = riesgo de cancelaciones en mono: comprueba siempre la mezcla en mono, y mantén bajos y leads unison con Pan Spread bajo.
• La Dispersion 1–2 hace el sonido "vivo"; la 3 es útil para lo-fi o para arpegios que cambian en cada nota.

Velocity y glide

• El original no tiene velocity: asígnala (Keyboard → VCA Env 2 Amt al 30–50% y VCF Cut al 20–30%) para tocar con dinámica.
• Portamento polifónico: por encima de 150 ms los acordes "resbalan" de forma muy evidente; para leads en SOLO, 40–90 ms.

Errores comunes

• Filtro abierto al máximo y Env Mod alto: sin movimiento, sonido plano y estridente.
• Olvidar el LFO MOD a cero en la mod wheel y luego tener un vibrato involuntario.
• Releases largos con muchas voces: empaste y CPU innecesaria; reduce la polifonía por preset.

Presets para recrear

En géneros y discos

• Synthpop y new wave: es uno de los polifónicos emblemáticos del género. Duran Duran lo usa para el arpegio de Hungry Like the Wolf y en Rio; entre los usuarios documentados están Howard Jones, Vince Clarke, Tears for Fears, Ultravox, Orchestral Manoeuvres in the Dark (Junk Culture) y Pet Shop Boys (Behaviour). Brass y pads amplios, arpegios limpios.
• Pop, soul y funk de los años 80: los pads de las estrofas de Thriller de Michael Jackson suman un Jupiter-8 y un CS-80; Marvin Gaye construye Midnight Love sobre Jupiter-8 y TR-808; Queen lo usa en Hot Space, The Works y A Kind of Magic; Andy Richards lo toca en Relax de Frankie Goes to Hollywood.
• Rock y AOR de los años 80: Jonathan Cain lo usa con Journey, en particular en Separate Ways; entre los usuarios figuran Rush y Toto. Stabs de acordes y pads detrás de las guitarras.
• Electrónica y bandas sonoras: Tangerine Dream, Jean-Michel Jarre, Giorgio Moroder y Kitaro. Pads cinematográficos, campanas en cross-mod, cuerdas sintéticas.
• Techno, house y trance de los años 90: Underworld, Orbital, Moby, BT y Josh Wink. Pads evolutivos, arpegios, bajos en unison.
• Italo disco y hi-NRG: arpegiador y bajos secuenciados, acordes brillantes.
• Synthwave, retrowave y darksynth: el sonido Jupiter (pads PWM, brass, leads unison) es uno de los modelos del género.
• House, nu-disco y pop con estética de los años 80: pads y stabs cálidos, plucks con chorus.
• Ambient y new age: pads largos con release amplio y PWM lenta.