Vocoder V · Armon.ai

Comment ça marche

Deux signaux, une seule sortie

Un vocoder a deux entrées. Le modulateur est le signal qui parle (en général la voix, mais aussi une batterie ou une boucle) ; la porteuse (carrier) est le son que l'on va faire parler (ici un synthé interne). La sortie est la porteuse façonnée par l'enveloppe spectrale du modulateur.

Banques de filtres

Le modulateur traverse une banque de 16 filtres passe-bande qui le divise en 16 tranches de fréquences, des graves aux aigus, comme un égaliseur graphique. Pour chaque bande, un suiveur d'enveloppe (envelope follower) mesure à chaque instant la quantité d'énergie présente dans cette tranche. La porteuse traverse une banque identique de 16 filtres ; la sortie de chaque filtre passe dans un amplificateur (VCA/DCA) dont le volume est contrôlé par l'enveloppe de la bande correspondante du modulateur. Ainsi, quand la voix prononce un a avec de l'énergie à 700 Hz et 1,2 kHz, ce sont précisément ces bandes du synthé qui s'ouvrent : le synthé dit la voyelle.

Pourquoi il faut une porteuse riche

Le vocoder n'ajoute pas d'harmoniques : il ne peut laisser passer que celles que possède déjà la porteuse. Une dent de scie ou une onde carrée (ou du bruit) contiennent de l'énergie dans toutes les bandes et rendent les mots clairs ; un sinus n'en contient qu'une et la parole disparaît.

Les consonnes sibilantes

Les fricatives (s, f, z, ch) ont de l'énergie au-dessus de 4–5 kHz, souvent en dehors de la porteuse : c'est pourquoi les vocoders injectent du bruit (hiss) ou laissent passer directement les hautes fréquences du modulateur lorsqu'ils les détectent, ce qui améliore l'intelligibilité.

Hauteur

La hauteur est décidée par la porteuse : les notes que tu joues au clavier (ou, avec le pitch tracking, celles détectées dans la voix) deviennent les notes de la voix vocodée. En jouant des accords, tu obtiens un chœur harmonisé à partir d'une seule voix.

Attack, release et Shift

Les temps des suiveurs d'enveloppe décident de la rapidité de réaction du vocoder (articulation nette ou douce) ; décaler les fréquences des bandes de la porteuse par rapport à celles du modulateur (Shift) modifie le formant et donc le caractère de la voix (plus sombre ou plus aiguë).

Caractère et timbre

La voix synthétique, métallique et robotique par excellence : la parole reste compréhensible mais prend le timbre du synthé qui la porte. Avec 16 bandes, il offre la définition classique des vocoders analogiques haut de gamme : assez pour l'intelligibilité, avec un caractère doux et chaleureux par rapport aux vocoders numériques à nombreuses bandes (plus chirurgicaux mais moins musicaux). Le synthé interne à 2 VCO avec wavefolding, FM et Ensemble donne des porteuses brillantes (saw et square), idéales pour faire comprendre les mots. Hiss/Buzz améliorent les sibilantes. Points forts : chœurs larges, voix de robot, leads chantés avec pitch tracking, articulation rythmique d'un pad par la batterie. Limites : il exige un signal modulant propre et bien calibré, la latence et le routage dans la DAW demandent de l'attention, et les mots perdent en intelligibilité avec des porteuses pauvres en harmoniques (sinus, triangle) ou avec trop de bandes atténuées.

Architecture

Original

Le vocoder naît aux Bell Labs (Homer Dudley, années 30) pour comprimer la bande téléphonique ; il a été utilisé en cryptographie pendant la Seconde Guerre mondiale.
Robert Moog construit un vocoder à état solide en 1968 ; en 1978–79, Moog Music produit le 16 Channel Vocoder (conçu avec Harald Bode), avec deux banques de 16 filtres, des suiveurs d'enveloppe et des VCA, des entrées séparées pour le modulateur et la porteuse, un contrôle des sibilantes et une matrice pour recâbler les bandes ; c'est la référence déclarée de Vocoder V (la voice box à 16 bandes de Bob Moog de 1979).
L'original n'avait pas de synthé interne : il fallait un synthétiseur externe comme porteuse.

Vocoder V (Arturia, 2020)

Modélisation virtual-analog (TAE) des banques à 16 bandes avec Attack (1 ms–1 s), Release (10 ms–30 s), Shift et Width des bandes, 16 faders de niveau par bande avec meter, section High Freq (Switched/Direct, Level, Balance Hiss/Buzz, Fast/Slow), Sample and Hold (freeze), patch bay modulateur→porteuse avec presets, Mix dry/vocoded et Master Volume.
Entrée Voice avec Gain, Threshold (génère des note on/off), pitch tracking avec Quantize, Param EQ et compresseur en entrée.
Sample Player avec 12 cellules (WAV, AIFF, FLAC ; plus de 700 échantillons d'usine), modes Keyboard (octave la plus basse réservée aux triggers) et Cycle (forward, backward, forward/backward, random), time-stretch par multiples ou par mesures, start/end, loop, Legato.
Synthé porteur : 2 VCO (triangle, dent de scie, carré, bruit blanc) avec Shape (PWM, couleur du bruit ou wavefolding), Freq ±60 demi-tons, Level ; Sync sur VCO 1, FM de VCO 2 vers VCO 1, VCO 2 Fixed et Fine ; Bend Range, Glide jusqu'à 10 s, Hold, Chord (11 types plus Custom), Attack et Release 2 ms–20 s, Ensemble, Master Tune.
Modulations : Envelope Follower (Gain, Rise, Fall ; deux destinations), LFO polyphonique (6 formes, 0,001–200 Hz ou sync binaire/pointé/triolets, Single/Cycle, Retrig, Unipolar ; deux destinations), Assign à 6 slots (Carrier Envelope, Velocity, Keyboard, Aftertouch, Mod Wheel) sur 30 destinations ; 4 macros (Brightness, Timbre, Time, Movement).
3 slots d'effets en série ou en parallèle avec 11 effets : Reverb, Delay, Chorus, Flanger, Phaser, Overdrive, Compressor, BitCrusher, Multi Filter, Param EQ, Stereo Pan.

Les réglages, un par un

Barre supérieure

Voice / Sample Player: Choisit la source du modulateur : entrée audio en temps réel ou échantillons internes (pas les deux).
Advanced: Affiche le panneau avancé avec Voice, Mods et Effects.
Engrenage (side panel): Réglages, MIDI learn, macros et tutoriel.

Voice — Voice Input

Help: Instructions de routage pour les DAW pris en charge (sidechain ou entrée audio du plug-in).
Gain: Préamplification de l'entrée de −36 à +24 dB ; objectif : des pics autour de −18 dBFS dans le visualiseur.
Threshold: −70/+6 dB : au-dessus du seuil, l'entrée génère des note on pour le synthé, en dessous des note off. Règle-le après Gain pour éviter que les bruits de fond fassent sonner la porteuse.
Pitch Track (on/off): Détecte la hauteur d'un signal monophonique (voix, guitare, instrument à vent) et joue la note correspondante sur le synthé : tu chantes la partie du synthé.
Quantize: Cale les notes détectées sur la gamme chromatique (effet plus robotique, justesse parfaite).
Param EQ et Compressor (entrée): EQ paramétrique avant le vocoder (coupe sous 100 Hz, accentue 2–5 kHz pour les consonnes) et compresseur à un seul slider avec make-up automatique pour égaliser le niveau de la voix.

Voice — Sample Player

12 cellules: Charge des WAV, AIFF, FLAC par glisser-déposer ou depuis le navigateur (Factory, User, +Add Sample, +Add Folder) ; Alt+glisser copie une cellule.
Keyboard mode: L'octave la plus basse (à partir de C1) rappelle les 12 échantillons, le reste du clavier joue la porteuse.
Cycle mode et Play Direction: Chaque nouvelle note ou chaque nouvel accord déclenche l'échantillon suivant : forward, backward, forward/backward, random ; Reset ramène au début (aussi par MIDI Start).
Lock: Verrouille une cellule en Cycle pour la jouer en permanence.
Stretch (Multi ou Bars): Time-stretch de l'échantillon de 0,125× à 4× ou de 1/32 à 8 mesures, synchronisé au tempo.
Start / End: Points de début et de fin (isolent des mots individuels d'une phrase).
Gain: −36/+24 dB pour uniformiser les échantillons.
Loop: Boucle vers l'avant à l'intérieur de la région.
Legato: En Cycle : avec des notes liées, l'échantillon continue au lieu de passer au suivant.

Carrier Synthesizer — VCO 1 et VCO 2

Waveform: Triangle, Sawtooth, Square, White noise. Saw et square donnent un maximum d'intelligibilité ; le bruit produit des voix chuchotées ou une foule.
Shape: Sur square : largeur d'impulsion ; sur noise : couleur ; sur triangle et saw : wavefolding qui ajoute des harmoniques aiguës (plus de brillance et de clarté).
Freq: Transposition ±60 demi-tons : VCO 2 à +12 pour des voix plus aiguës, −12 pour des voix plus graves.
Level: Niveau de l'oscillateur.
Sync (VCO 1): Hard sync : en bougeant Freq de VCO 1, le timbre change, la hauteur est décidée par VCO 2.
FM: VCO 2 module en fréquence VCO 1 : timbres métalliques et dissonants, voix d'aliens.
Fixed (VCO 2): VCO 2 à hauteur fixe, indépendante du clavier (drone ou bruit constant).
Fine (VCO 2): Accord fin en cents : quelques cents d'écart épaississent la porteuse.

Carrier Synthesizer — Globaux

Bend Range: ±1–24 demi-tons.
Glide: Portamento jusqu'à 10 s, également sur les accords (monte ou descend selon la première note jouée).
Hold: Maintient une note ou un accord indéfiniment (avec Voice Input) ou pendant la durée de l'échantillon : tu joues l'accord une fois et tu chantes par-dessus.
Sel et Chord: Choisit l'un des 11 types d'accords ou un accord Custom ; avec Chord activé, une seule note joue l'accord entier.
Attack: Fade-in de la porteuse 2 ms–20 s.
Release: Queue de la porteuse 2 ms–20 s.
Ensemble: Effet d'ensemble qui épaissit et élargit le stéréo : fondamental pour les chœurs.
Master Tune: 400–480 Hz.

Clavier et barre inférieure

Clavier virtuel et molettes: Velocity selon le point de clic ; Bend avec retour au centre ; Mod wheel assignable.
Polyphony selection: Polyphonie de la porteuse (mono pour les leads et le robot monotone, poly pour les chœurs).
Undo, Redo, History, CPU/Panic: Gestion des modifications et réinitialisation des notes.
Macro 1–4: Brightness, Timbre, Time, Movement (configurables dans le side panel avec des limites pour chaque contrôle).

Vocoder — Input, Times, Bands

Voice level et Synth level: Niveaux du modulateur et de la porteuse à l'entrée du vocoder (−75/0 dB) ; évite le voyant rouge.
Preview (casque): Écoute uniquement le modulateur ou uniquement la porteuse (diagnostic, non sauvegardé). La porteuse en preview se joue comme un synthé normal.
Attack: 1 ms–1 s : temps de réponse des suiveurs. 2–10 ms = articulation nette ; plus lent = doux, moins de transitoires.
Release: 10 ms–30 s : durée pendant laquelle la porteuse reste ouverte après que le modulateur s'est tu. 40–120 ms pour un parlé clair ; longs pour les pads et le freeze.
Shift: Décale les fréquences des bandes : à gauche, voix plus sombre et plus grande ; à droite, plus aiguë et plus petite.
Width: Largeur des 16 filtres : étroits = plus synthétique et robotique ; larges = plus naturel et plein.
16 faders de bande avec meter: Niveau de sortie de chaque bande de la porteuse : abaisse les bandes qui entrent en conflit avec d'autres instruments, relève 2–5 kHz pour l'intelligibilité ; on peut les dessiner en faisant glisser.

Vocoder — High Freq, Master, Patch Bay, S&H

Switched / Direct: Switched : ajoute des hautes fréquences seulement quand les sibilantes sont fortes (plus robotique) ; Direct : en permanence (plus naturel).
Level (High Freq): Quantité de hautes fréquences injectées : dose-la pour équilibrer voyelles et consonnes.
Balance (Hiss/Buzz): Mélange entre bruit blanc (Hiss) et bourdonnement généré (Buzz) pour les sibilantes ; les positions centrales sont plus naturelles.
Fast / Slow: Les sibilantes arrivent sous forme de bursts percussifs (Fast) ou plus doux (Slow).
Master Volume: Sortie −60/0 dB.
Mix: Équilibre entre signal sec et vocodé : un peu de voix sèche augmente l'intelligibilité.
Patch Bay: Relie une bande du modulateur (rangée supérieure) à jusqu'à trois bandes de la porteuse (rangée inférieure) ; chaque bande porteuse ne reçoit qu'un seul signal. Inversions et décalages créent des voix d'aliens. Bypass on/off et presets (Blank pour remettre à zéro).
Sample / Hold: Fige les niveaux des bandes : la porteuse conserve la voyelle ou le timbre capturé pendant que tu joues de nouvelles notes.

Mods — Envelope Follower

On/Off: Active la modulation par l'enveloppe du signal d'entrée (après EQ et compresseur).
Gain: −60/+30 dB pour adapter l'amplitude à la plage de contrôle.
Rise: 0,001–5 s : ralentit la montée de l'enveloppe.
Fall: 0,001–5 s : ralentit la descente.
Destinations 1 et 2 avec Amount: Deux destinations avec une quantité de ±1 (par ex. plus de voix = plus de Shape ou plus d'Ensemble).

Mods — LFO

Waveform: Sine, Triangle, Sawtooth, Ramp, Square, SnH.
Rate et type: 0,001–200 Hz ou valeurs rythmiques (8 mesures–1/32) binaires, pointées ou en triolets.
Single / Cycle: Un seul cycle par note (enveloppe) ou cycle continu.
Retrig: En Cycle, relance le LFO à chaque note.
Unipolar: Modulation positive uniquement.
Destinations 1 et 2 avec Amount: LFO polyphonique (un par voix) vers deux destinations (par ex. Shift lent pour des voix qui respirent).

Mods — Assign (6 slots)

Source: Carrier Envelope, Velocity, Keyboard (bipolaire autour de C3), Aftertouch (de canal ou polyphonique en standalone), Mod Wheel.
Destination et Amount: L'une des 30 destinations (paramètres des VCO, paramètres globaux du synthé, paramètres du vocoder comme Shift, Width, Attack, Release, High Freq…) avec une quantité de ±1.

Effects (3 slots)

Série / Parallèle: Effets post-vocoder en chaîne ou en parallèle ; chaque slot dispose d'un bypass, d'un choix d'effet et de Wet/Dry.
Reverb: De la pièce à la salle.
Delay: Temps, feedback, tonalité, largeur stéréo, ping-pong, sync.
Chorus: Multiplie et élargit la voix.
Flanger: Effet métallique et sweep, avec sync.
Phaser: Sweep de phase.
Overdrive: Saturation à état solide avec tonalité.
Compressor: Contrôle des pics et compacité.
BitCrusher: De 16 à 1,5 bit et réduction de sample rate : voix de radio cassée ou de jeu vidéo.
Multi Filter: Filtre multimode avec différentes pentes et résonance.
Param EQ: 5 bandes : 3 paramétriques plus shelving grave et aigu.
Stereo Pan: Autopan.

Conseils de sound design

Le modulateur compte plus que tout

Enregistre ou envoie une voix sèche, proche du micro, sans réverbération : la réverbération salit les suiveurs et la parole s'empâte.
Compresse la voix en entrée (compresseur interne à mi-course ou plus) et travaille avec un niveau constant : un vocoder à la dynamique irrégulière sonne de façon hachée.
Coupe en dessous de 80–120 Hz dans le Param EQ d'entrée (pops, grondements) et, si les mots manquent de clarté, relève de 3–6 dB la zone 2–5 kHz.
Règle Threshold juste au-dessus du bruit de fond : sinon la porteuse sonne même quand tu ne parles pas.

La porteuse doit être riche

Sawtooth ou square, éventuellement avec Shape (wavefolding) et une pointe de bruit : plus d'harmoniques = plus d'intelligibilité. Évite les triangles purs comme seule source.
Deux VCO à +0 et +12 ou légèrement désaccordés avec Fine et Ensemble donnent des chœurs larges ; un seul VCO en mono donne le robot classique.
Joue des accords dans la zone médiane (C3–C5) pour des chœurs naturels ; des voicings trop graves empâtent les bandes basses.

Bandes et fréquences

Les voyelles vivent entre 300 Hz et 3 kHz, les consonnes entre 2 et 8 kHz : n'abaisse pas trop les bandes aiguës si tu veux comprendre les mots. Les bandes sous 150 Hz peuvent être atténuées pour laisser de la place à la grosse caisse et à la basse.
Utilise les faders de bande comme un EQ créatif avant les effets : c'est plus musical que d'égaliser après.
Width étroit et Shift à droite = voix petite et synthétique ; Width large et Shift à gauche = voix grande et sombre.

Temps

Attack 2–10 ms et Release 40–120 ms pour un parlé clair ; Release longs (300 ms–1 s) pour des pads choraux ; des valeurs trop courtes donnent un son granuleux.
High Freq Switched pour des voix robotiques, Direct pour des voix naturelles ; dose Level pour éviter des sibilantes disproportionnées.

Usages non vocaux

Batterie comme modulateur et accord tenu (Hold) comme porteuse : le pad bouge en rythme ; abaisse les bandes basses si la grosse caisse ouvre trop la porteuse.

Erreurs courantes

Oublier le routage dans la DAW : sans signal modulateur, le vocoder reste muet.
Monitorer avec une latence élevée pendant l'enregistrement en direct : réduis le buffer.
Tout le mix sur vocoded avec une voix peu intelligible : ajoute 10–20 % de signal sec.
Utiliser Sample Player et Voice Input ensemble : impossible, choisis une source.

Presets à recréer

Voix robot classique

Voix robotique · Électronique allemande des années 70, French house

Le robot monotone : voix parlée et scandée sur une seule note de la porteuse, bandes étroites et sibilantes bien présentes pour l'intelligibilité. C'est le type de voix synthétique de The Robots de Kraftwerk et des morceaux robotiques de Daft Punk ; ici avec le Vocoder V.

Oscillateurs (porteuse) : VCO 1 Sawtooth, Shape 0, Freq 0, Level 100 % ; VCO 2 Square, Freq -12, Level 50 %.
Mixeur : Mix 100 % vocoded ; source Voice avec Gain réglé pour des pics à -18 dBFS et Threshold juste au-dessus du bruit.
Filtre : Param EQ d'entrée avec coupe sous 100 Hz et +4 dB à 3 kHz ; banque du vocoder avec Width à gauche (bandes étroites), Shift au centre.
Enveloppe du filtre (bandes) : Attack 3 ms, Release 60 ms ; High Freq Switched, Level moyen, Balance vers Hiss, Fast.
Enveloppe d'amplitude (porteuse) : Attack 2 ms, Release 50 ms ; Ensemble 0.
LFO et modulations : aucune ; compresseur d'entrée à 60 %.
Voix et glide : Polyphony mono, Glide 0 ; une seule note tenue (Hold activé) entre A2 et C3, ou bien Pitch Track avec Quantize activé.
Effets : Compressor → BitCrusher léger (12 bits) → Delay court (Wet 10 %).

Chœur vocoder

Chœurs / pad · Synthpop, nu disco, ballades électroniques

Chœur harmonisé large et chaleureux obtenu à partir d'une seule voix : accords sur la porteuse, bandes larges et Ensemble élevé.

Oscillateurs (porteuse) : VCO 1 Sawtooth avec Shape 20 % ; VCO 2 Sawtooth, Fine +8 cents, Level 80 %.
Mixeur : Mix 85 % vocoded ; source Voice avec de longues voyelles.
Filtre : banque du vocoder avec Width vers la droite (bandes larges), Shift légèrement à gauche ; 2–3 premières bandes atténuées avec les faders de bande.
Enveloppe du filtre (bandes) : Attack 8 ms, Release 250 ms ; High Freq Direct avec Level bas.
Enveloppe d'amplitude (porteuse) : Attack 80 ms, Release 600 ms ; Ensemble 70 %.
LFO et modulations : aucune.
Voix et glide : polyphonique, Glide 0 ; accords de 3–4 notes entre C3 et C5 en voicings ouverts.
Effets : Chorus (Wet 20 %) → grande Reverb (Wet 25 %).

Lead chanté avec pitch tracking

Lead · Electro-pop, French house

Mélodie de synthé qui suit la hauteur de la voix, pour des hooks électroniques et des parties solistes.

Oscillateurs (porteuse) : VCO 1 Square avec Shape (largeur d'impulsion) 30 % ; VCO 2 Sawtooth, Freq +12, Level 40 %.
Mixeur : Mix 90 % vocoded ; source Voice avec Pitch Track activé et Quantize activé.
Filtre : banque du vocoder avec Width au centre, Shift légèrement à droite.
Enveloppe du filtre (bandes) : Attack 5 ms, Release 90 ms.
Enveloppe d'amplitude (porteuse) : Attack 5 ms, Release 150 ms.
LFO et modulations : LFO Sine 5,5 Hz sur la hauteur des VCO via la Mod Wheel (vibrato à la demande).
Voix et glide : Polyphony mono, Glide 80 ms.
Effets : Delay en sync 1/8 pointée ping-pong (Wet 20 %) → Reverb moyenne (Wet 20 %).

Pad rythmique à partir de la batterie

Pad rythmique · French house, electro

Accord tenu qui bouge au rythme d'une boucle de batterie utilisée comme modulateur.

Oscillateurs (porteuse) : VCO 1 Sawtooth ; VCO 2 Square, Freq -12, Level 60 %.
Mixeur : source Sample Player en Keyboard mode avec une boucle de batterie dans la cellule 1, Stretch en Bars (1 ou 2 mesures) ; Mix 100 % vocoded.
Filtre : bandes 1–3 abaissées pour que la grosse caisse n'ouvre pas trop les graves ; Width au centre.
Enveloppe du filtre (bandes) : Attack 2 ms, Release 120 ms.
Enveloppe d'amplitude (porteuse) : Attack 5 ms, Release 300 ms ; Ensemble 50 %.
LFO et modulations : Envelope Follower → Shape de VCO 1 (+0,4) pour une brillance dynamique.
Voix et glide : polyphonique, Hold activé sur un accord (par exemple Fm7) déclenché avec la touche C1.
Effets : Multi Filter passe-haut à 150 Hz → Compressor → Reverb courte (Wet 15 %).

Voix d'alien par patch bay

Effet sci-fi · Musiques de film sci-fi, jeux vidéo

Voix intelligible mais artificielle : les bandes du modulateur sont recâblées vers des bandes de porteuse décalées.

Oscillateurs (porteuse) : VCO 1 Sawtooth avec FM à 30 % depuis VCO 2 ; VCO 2 Fixed avec Freq basse (drone).
Mixeur : source Voice ou un échantillon de parole dans le Sample Player ; Mix 100 % vocoded.
Filtre : Patch Bay On, bandes du modulateur reliées à des bandes de porteuse décalées de 2–3 positions vers le haut ; Shift tout à droite, Width étroit.
Enveloppe du filtre (bandes) : Attack 5 ms, Release 150 ms.
Enveloppe d'amplitude (porteuse) : Attack 2 ms, Release 200 ms.
LFO et modulations : LFO S&H 4 Hz sur Shift (Amount 0,3) pour l'instabilité.
Voix et glide : polyphonique, Glide 0.
Effets : Flanger avec feedback élevé → BitCrusher 8 bits → Delay 30 ms avec feedback → Reverb (Wet 25 %).

Dans les genres et les disques

Électronique et synthpop : le vocoder Moog à 16 canaux figure parmi les instruments de Yellow Magic Orchestra, des Devo et de Saga ; Kraftwerk fait du vocoder un élément central de sa musique, par exemple avec les voix synthétiques de The Robots, et sur Autobahn certaines parties vocales passent dans le vocoder.
Funk, soul et jazz-funk : Sly and the Family Stone l'utilisent dès 1969 sur Sex Machine ; Stevie Wonder sur Send One Your Love et A Seed's a Star ; Herbie Hancock dans la seconde moitié des années 70 ; les Midnight Star sur Freak-A-Zoid.
Pop et rock : Neil Young utilise un vocoder Sennheiser sur six morceaux de Trans (1982) ; Phil Collins un Roland VP-330 sur In the Air Tonight ; Laurie Anderson un VP-330 sur O Superman.
French house et dance : Daft Punk l'utilisent du premier au dernier album, de Around the World (voix entièrement passée dans le vocoder) à Get Lucky et Instant Crush.
Musiques de film et télévision : Wendy Carlos et John Carpenter figurent parmi les utilisateurs du vocoder Moog ; les voix des Cylons de Battlestar Galactica viennent d'un EMS Vocoder 2000, une partie de la mélodie du thème de Doctor Who de 1980 d'un Roland SVC-350.
Electro et hip-hop old school : voix robotiques et chœurs.
Nu disco, synthwave, electro-pop et indietronica : chœurs harmonisés et leads chantés.
Hyperpop et pop expérimentale : voix transformées et harmonisées.
Techno et electro de Détroit ; musique de jeux vidéo et de radio.