Boogie

Histoire et caractère

Boogie et post-disco désignent la musique dance afro-américaine des États-Unis entre la fin des années 1970 et le milieu des années 1980, née lorsque le disco perd la faveur du public américain (après la Disco Demolition Night de juillet 1979) et que le R&B de club se réinvente avec des synthétiseurs, des boîtes à rythmes et de la basse slap. Les racines sont dans le R&B et le funk, avec des influences jazz ; par rapport au disco, la grosse caisse à quatre temps rigide manque souvent : l'accent revient sur 2 et 4 avec des claps très forts, et le tempo descend autour de 110–116 BPM.

Morceaux et artistes : D Train ("You're the One for Me", 1981), Kashif ("I Just Gotta Have You (Lover Turn Me On)", 1983, l'un des producteurs-claviéristes qui définissent le son), The Peech Boys ("Don't Make Me Wait", 1982, réverbérations et basse profonde de club, liés au Paradise Garage de Larry Levan), Yarbrough & Peoples ("Don't Stop the Music", 1980), Zapp et Roger Troutman avec la talk box ("More Bounce to the Ounce", 1980), Change ("A Lover's Holiday", 1980), Evelyn "Champagne" King ("Love Come Down", 1982), Patrice Rushen ("Forget Me Nots", 1982), The S.O.S. Band ("Just Be Good to Me", 1983, produit par Jimmy Jam & Terry Lewis avec la TR-808), Shalamar, The Gap Band, Rene & Angela, Mtume ("Juicy Fruit", 1983).

Le boogie évolue vers l'electro (à l'origine appelée « electro-boogie ») et, avec les expériences de basse profonde de Hamilton Bohannon, D Train et Sharon Redd, anticipe la house. Il a été énormément samplé par le hip-hop et le R&B des années 1990 ("Juicy Fruit" est la base de "Juicy" de The Notorious B.I.G.) et renaît dans le revival « modern funk » de Dâm-Funk (Toeachizown, 2009), Chromeo, Tuxedo, Leon Sylvers comme référence de production.

Gammes et tonalités

Dorien

• Formule : 1 2 b3 4 5 6 b7 — T S T T T S T. Sur do : C D Eb F G A Bb.
• Note caractéristique : 6 majeure (A) : accord IV7/IV9 (F9) et ii (Dm7) lumineux.
• Accords : Cm7 (i7), Dm7 (ii7), Ebmaj7 (bIIImaj7), F7 (IV7), Gm7 (v7), Aø7, Bbmaj7 (bVIImaj7).
• Usage : vamps de basse synthé et nappes sur i7–IV7 ou i9–bVIImaj7 ; lignes de basse slap sur la pentatonique.
• Exemple : Zapp — More Bounce to the Ounce (vamp mineur funk).
• Erreurs courantes : jouer la b6 dans les nappes casse la couleur « douce » du boogie.

Éolien

• Formule : 1 2 b3 4 5 b6 b7. Sur la : A B C D E F G. Note caractéristique : b6 (F).
• Accords : Am7, Bø7, Cmaj7, Dm7, Em7, Fmaj7, G.
• Usage : les grilles mélancoliques du boogie « quiet storm » et de l'electro : i7–bVImaj7–bVII.

Majeur avec extensions

• Formule : 1 2 3 4 5 6 7. Sur mib : Eb F G Ab Bb C D.
• Note caractéristique : la 9 et la 7 majeure dans les accords maj9 et add9 : son « scintillant » années 1980.
• Accords : Ebmaj9, Fm9, Gm7, Abmaj9, Bb11 (IV/V), Cm9.
• Usage : refrains de Kashif, Patrice Rushen, Shalamar ; progressions diatoniques ascendantes.
• Exemple : Patrice Rushen — Forget Me Nots.

Pentatonique mineure

• Sur do : C Eb F G Bb. Usage : lignes de basse synthé et slap, riffs de talk box, solos. Elle convient à tout le vamp dorien.

Mixolydien

• Sur sol : G A B C D E F. Note caractéristique : b7 (F). Usage : riffs sur accord de 9 ou de 11 (G11 = F/G) et brass synthé.

Comment choisir

Harmonie

Fonction harmonique

Plus d'harmonie que dans le funk et moins de répétition que dans le disco : boucles de 2–4 accords avec des accords étendus (m9, m11, maj9, 11 = IV/V) joués par des synthés polyphoniques, Rhodes et guitares claires. L'influence jazz s'entend dans les ii–V, les accords de passage et les substitutions.

Éléments typiques

• i9–IV9 et i9–bVIImaj7 (dorien).
• IV/V (Ab/Bb, F/G) : la dominante « suspendue » douce, signature du son années 1980.
• ii9–V11–Imaj9 dans les refrains.
• Accords sur basse (Bb/C, Eb/F) pour les intros.
• Pédale de basse synthé sous les changements.

Voicings

Nappes polyphoniques (Prophet-5, Oberheim OB-X, Juno) avec accords ouverts à deux mains : 1 et 7 à gauche, 3–5–9 à droite ; Rhodes en renversement serré ; guitare avec accords de 3 notes et « skank » sur les contretemps. Basse synthé en octaves en dessous.

Rythme harmonique

Un accord toutes les 1–2 mesures ; couplet et refrain souvent sur la même boucle, le refrain ajoutant un ii–V.

Progressions typiques

Rythme et groove

Feel

Mid-tempo (110–116 BPM), doubles croches avec léger swing (52–57 %), backbeat très fort sur 2 et 4 avec claps. La grosse caisse est syncopée (pas à quatre temps rigide), la basse synthé et la basse slap dessinent le groove. Les machines (LinnDrum, Oberheim DMX, Roland TR-808) cohabitent avec de vrais batteurs, souvent avec claps et percussions électroniques en surimpression.

Accents

• Clap sur 2 et 4 (souvent plus fort que la caisse claire).
• Grosse caisse sur 1, « e » du 2, « & » du 3 (ou variantes).
• Charleston en doubles croches avec open hat sur les contretemps.
• Basse synthé sur le un et sur les syncopes.

Espace et « bounce »

Le boogie a un rebond typique : tempo plus lent que le disco, groove plus funk, beaucoup d'espace entre les éléments.

Microtiming

Boîtes à rythmes quantifiées avec swing ; parties jouées (basse, guitare) légèrement en retard. Dans FL Studio : swing de canal 15–25 % sur charleston et percussions, clap à +5/+10 ms.

Batterie

Principe

La batterie est une machine ou un hybride machine-batteur : pattern simple et répétitif, sons très reconnaissables (LinnDrum, DMX, 808), clap énorme. Le groove naît de la grosse caisse syncopée + la basse.

Grosse caisse

Sur le 1 ; syncopes sur le « e » du 2 (pos. 6), le « & » du 3 (pos. 11) ou le « a » du 3 (pos. 12). Parfois grosse caisse à quatre temps dans les morceaux plus dance. Son : 808 courte (decay 200–400 ms) ou LinnDrum.

Caisse claire et clap

Sur 2 et 4 (pos. 5 et 13), clap en couches (808 + vrais claps + réverbération gated/plate). Caisse claire souvent sous le clap.

Charleston

Doubles croches avec léger swing, accents sur les croches, open hat sur le « & » (pos. 3 ou 11) ; charleston 808 ou Linn.

Percussions

Cowbell 808, congas électroniques, toms Simmons dans les fills, shaker ou tambourin, parfois claves.

Dynamique et vélocité

Machines : vélocité constante avec accents programmés (Linn : accent) ; charleston 70–100 ; clap au maximum.

Interaction avec la basse

Basse synthé qui occupe les syncopes entre les coups de grosse caisse ; la basse slap (ou synthé) est le riff principal. Grosse caisse et basse ne doivent jamais se couvrir : la grosse caisse courte laisse la queue à la basse.

Sections

Intro avec boîte à rythmes seule ou batterie + basse ; couplet de base ; refrain avec open hat et percussions ; break avec batterie et basse seules ou avec vocoder ; long outro pour le DJ.

Fills

Toms Simmons ou toms 808 en doubles croches, caisse claire Linn en crescendo, cymbale reverse.

Sons

LinnDrum (caisse claire et clap), Oberheim DMX, Roland TR-808 (grosse caisse et cowbell), vraie batterie avec gated reverb au milieu des années 1980.

Erreurs typiques

Grosse caisse à quatre temps rigide (on tombe dans le disco ou la house), clap faible, tempo trop haut, charleston sans swing.

Basse

Son

Deux modèles : la basse électrique slap (pouce et pop) et la basse synthé (Minimoog, Prophet-5, Oberheim OB-X/OB-8, Juno-60, puis DX7 et Moog Source). Son caoutchouteux avec attaque définie, parfois avec envelope filter.

Registre et grosse caisse

Fondamentales entre C1 et C2, octaves jusqu'à C3. La basse comble les syncopes ; la grosse caisse reste courte.

Notes

Tonique et octave (slap/pop), b7–5 sous la tonique, chromatismes d'approche, riffs pentatoniques. La basse synthé utilise des notes liées avec glide court (20–60 ms) et des notes staccato.

Rythme

Doubles croches syncopées, souvent un riff de 1–2 mesures répété pendant tout le morceau (la basse est le hook).

Exemples

Yarbrough & Peoples — Don't Stop the Music (basse synthé), D Train — You're the One for Me, Change — A Lover's Holiday, The S.O.S. Band — Just Be Good to Me (808 + synthé).

Instruments harmoniques

• Synthés polyphoniques (Prophet-5, OB-X, Juno-60, Jupiter-8) : nappes, stabs, brass synthé.
• Rhodes et piano électrique (puis DX7 « E.Piano 1 » à partir de 1983).
• Guitare rythmique claire en doubles croches, souvent avec chorus.
• Vocoder et talk box (Roger Troutman, Zapp) comme instrument mélodique-harmonique.
• Clavinet et orgue dans les morceaux plus funk.
• Cuivres (de moins en moins, souvent remplacés par le brass synthé).

Mélodie et voix

Voix

Voix soul-pop, souvent féminine (Evelyn King, Jocelyn Brown, Mary Davis du S.O.S. Band) ou masculine douce ; mélodies en registre médium avec hooks brefs, fausset dans les refrains. Talk box et vocoder comme voix principale ou seconde voix.

Chœurs

Harmonies à 3 voix, doublées et triplées, réponses au hook, « gang vocals » dans les refrains.

Effets

Plate, delay à croche pointée, chorus sur les voix, réverbérations gated sur la batterie ; voix relativement sèche.

Instruments

• Boîtes à rythmes (LinnDrum, Oberheim DMX, Roland TR-808) et batterie avec Simmons
• Basse électrique slap et basse synthé
• Synthés polyphoniques et monophoniques (Minimoog, Prophet-5, Oberheim, Juno, Jupiter, DX7)
• Rhodes, piano, clavinet
• Guitare électrique claire avec chorus
• Talk box, vocoder
• Voix soliste et chœurs

Patterns de batterie

Synthés et sons

• Mini V — Basse synthé: Osc 1 et 2 dent de scie ou carré à 16', filtre 24 dB cutoff moyen-bas, enveloppe decay 200–350 ms, sustain bas, glide 30–50 ms sur les notes liées.
• Prophet-5 V — Nappes et stabs: Deux osc désaccordés, filtre avec enveloppe moyenne (attack 10–30 ms), léger poly-mod pour des stabs métalliques ; chorus externe.
• OP-Xa V — Brass synthé: Brass années 1980 : deux osc dent de scie, attack 30–60 ms, unison désactivé, filtre avec enveloppe ; stabs syncopés.
• Jun-6 V — Nappes et accords: Chorus II, filtre doux ; accords m9 et maj9.
• DX7 V — E-piano et basse FM: E.Piano 1 pour les accords à partir de 1983 ; basse FM « slap » pour le boogie tardif.
• Vocoder V — Vocoder: Lignes robotiques, chœurs synthétiques et réponses au hook.
• Stage-73 V — Rhodes: Accords m9 avec chorus ; alternative au DX7.

Structure du morceau

Forme

• Intro (8–16) : boîte à rythmes et basse, ou nappe.
• Couplet 1 (16) – Pré-refrain (4–8) – Refrain (8–16).
• Couplet 2 (16) – Pré-refrain – Refrain.
• Break (8–16) : batterie + basse, talk box ou vocoder, solo de synthé.
• Refrain ×2 avec ad-lib – Outro (16+, version 12").
• Durée : radio 3:45–4:30 ; 12" 6:00–8:00.

Arrangement

Couplet : batterie, basse, guitare ou Rhodes. Refrain : nappes, chœurs, brass synthé. Break : éléments retirés (souvent seulement basse et clap). Les versions 12" ont des sections dub (voix avec écho, instruments qui entrent et sortent).

Mixage et mastering

Objectif sonore

Clap énorme et brillant, basse synthé large et puissante, batterie électronique sèche, nappes lustrées et larges, voix douce au centre. Références : The S.O.S. Band — Just Be Good to Me, D Train — You're the One for Me, Dâm-Funk (revival). Loudness : vintage −13/−11 LUFS, modern funk −10/−8.

Grosse caisse (808 ou Linn)

HP 25–30 Hz ; 50–70 Hz +2 dB ; coupe à 300 Hz ; clic 2–3 kHz ; compression minimale (les machines sont déjà constantes) ; légère saturation pour faire entendre la 808 sur les petites enceintes. Centre, mono.

Clap et caisse claire

HP 150–200 Hz ; 1–1,5 kHz corps ; 5–8 kHz brillance ; compression 3–4 dB ; plate 1,2–1,8 s ou gated reverb (decay 250–400 ms) ; élargis la couche de vrais claps (±20–40 %).

Charleston et percussions

HP 400 Hz ; 10 kHz +1/+2 dB ; pan charleston 15–25 %, cowbell opposé 20 % ; toms Simmons larges.

Basse (synthé et slap)

HP 25–30 Hz ; 50–90 Hz fondamentale ; 250 Hz −2 dB ; 800 Hz–1,5 kHz pour l'attaque (synthé) ou 2–3 kHz (slap). Compression 4:1 3–5 dB (slap : limiter rapide). Mono sous 120 Hz ; chorus seulement au-dessus de 300 Hz si tu la veux large. Léger sidechain (1–2 dB) depuis la grosse caisse si elles se chevauchent.

Synthés, Rhodes, guitare

• Nappes : HP 150–200 Hz ; 300–500 Hz −2 dB ; chorus stéréo ; largeur 100 % ; plate/hall 1,8 s.
• Brass synthé : HP 150 Hz ; 1,5–3 kHz +2 dB ; pan stéréo 30–50 %.
• Rhodes/DX : HP 100 Hz ; chorus ; pan stéréo modéré.
• Guitare : HP 150 Hz ; compression 4 dB ; chorus ; pan 40–60 %.

Voix principale

HP 90 Hz ; 250–300 Hz −2 dB ; 3 kHz +2 dB ; 10–12 kHz +1,5 dB ; de-esser 6–8 kHz ; 1176 4 dB + opto 2 dB ; plate 1,5 s pré-delay 40 ms ; delay à croche pointée 15–20 %.

Chœurs, talk box, vocoder

Chœurs : HP 150 Hz, compression 6 dB, larges, réverbération plus longue. Talk box/vocoder : HP 150 Hz, 1–3 kHz présence, delay calé sur le tempo, chorus.

FX

Gated reverb sur la caisse claire (à partir de 1983), delay dub sur les versions 12", flanger et phaser sur les nappes.

Bus et groupes

Bus boîte à rythmes (glue 2 dB, bande), bus synthés (1–2 dB), bus voix (2 dB).

Sidechain

Discret : basse depuis la grosse caisse 1–2 dB, nappes depuis la grosse caisse 1–2 dB ; jamais de pompage audible.

Master

Chaîne : EQ (HP 20–25 Hz) – compresseur de bus 2:1 attack 30 ms 1–2 dB – bande – limiter. Cible −12/−10 LUFS (vintage), −9/−8 (moderne), true peak −1 dBTP.

Erreurs courantes

Clap petit et sans espace, 808 trop longue qui s'empâte avec la basse synthé, nappes sans chorus (elles sonnent plates), mix « moderne » trop compressé.

Morceaux de référence pour le mixage

D Train — You're the One for Me ; Yarbrough & Peoples — Don't Stop the Music ; The S.O.S. Band — Just Be Good to Me ; Mtume — Juicy Fruit ; Dâm-Funk — Hood Pass Intact.

Écoutes de référence

• Change — A Lover's Holiday (1980)
• Yarbrough & Peoples — Don't Stop the Music (1980)
• Zapp — More Bounce to the Ounce (1980)
• D Train — You're the One for Me (1981)
• The Peech Boys — Don't Make Me Wait (1982)
• Evelyn "Champagne" King — Love Come Down (1982)
• Patrice Rushen — Forget Me Nots (1982)
• Kashif — I Just Gotta Have You (Lover Turn Me On) (1983)
• The S.O.S. Band — Just Be Good to Me (1983)
• Mtume — Juicy Fruit (1983)
• Dâm-Funk — Toeachizown (album, 2009)