Boogie

Historia y carácter

Boogie y post-disco designan la música dance afroamericana estadounidense de finales de los años 70 y mediados de los 80, nacida cuando la disco pierde el favor del público estadounidense (tras la Disco Demolition Night de julio de 1979) y el R&B de club se reinventa con sintetizadores, drum machines y bajo slap. Sus raíces están en el R&B y el funk, con influencias del jazz; respecto a la disco falta a menudo el bombo a negras rígido: el acento vuelve a 2 y 4 con claps fortísimos, y el tempo baja hasta unos 110–116 BPM.

Temas y artistas: D Train ("You're the One for Me", 1981), Kashif ("I Just Gotta Have You (Lover Turn Me On)", 1983, uno de los productores-teclistas que definen el sonido), The Peech Boys ("Don't Make Me Wait", 1982, reverbs y bajo profundo de club, ligados al Paradise Garage de Larry Levan), Yarbrough & Peoples ("Don't Stop the Music", 1980), Zapp y Roger Troutman con el talk box ("More Bounce to the Ounce", 1980), Change ("A Lover's Holiday", 1980), Evelyn "Champagne" King ("Love Come Down", 1982), Patrice Rushen ("Forget Me Nots", 1982), The S.O.S. Band ("Just Be Good to Me", 1983, producida por Jimmy Jam & Terry Lewis con la TR-808), Shalamar, The Gap Band, Rene & Angela, Mtume ("Juicy Fruit", 1983).

El boogie evoluciona hacia el electro (originalmente llamado "electro-boogie") y, con los experimentos de bajo profundo de Hamilton Bohannon, D Train y Sharon Redd, anticipa la house. Ha sido muy sampleado por el hip hop y el R&B de los años 90 ("Juicy Fruit" es la base de "Juicy" de The Notorious B.I.G.) y renace en el revival "modern funk" de Dâm-Funk (Toeachizown, 2009), Chromeo, Tuxedo, con Leon Sylvers como referencia de producción.

Escalas y tonalidades

Dórico

• Fórmula: 1 2 b3 4 5 6 b7 — T S T T T S T. En do: C D Eb F G A Bb.
• Nota característica: 6 mayor (A): acorde IV7/IV9 (F9) y ii (Dm7) luminosos.
• Acordes: Cm7 (i7), Dm7 (ii7), Ebmaj7 (bIIImaj7), F7 (IV7), Gm7 (v7), Aø7, Bbmaj7 (bVIImaj7).
• Uso: vamps de bajo sintetizado y pads sobre i7–IV7 o i9–bVIImaj7; líneas de bajo slap sobre la pentatónica.
• Ejemplo: Zapp — More Bounce to the Ounce (vamp menor funk).
• Errores comunes: tocar la b6 en los pads rompe el color "suave" del boogie.

Eolio

• Fórmula: 1 2 b3 4 5 b6 b7. En la: A B C D E F G. Nota característica: b6 (F).
• Acordes: Am7, Bø7, Cmaj7, Dm7, Em7, Fmaj7, G.
• Uso: los giros melancólicos del boogie "quiet storm" y del electro: i7–bVImaj7–bVII.

Mayor con extensiones

• Fórmula: 1 2 3 4 5 6 7. En mib: Eb F G Ab Bb C D.
• Nota característica: la 9 y la 7 mayor en los acordes maj9 y add9: sonido "reluciente" de los años 80.
• Acordes: Ebmaj9, Fm9, Gm7, Abmaj9, Bb11 (IV/V), Cm9.
• Uso: estribillos de Kashif, Patrice Rushen, Shalamar; progresiones diatónicas ascendentes.
• Ejemplo: Patrice Rushen — Forget Me Nots.

Pentatónica menor

• En do: C Eb F G Bb. Uso: líneas de bajo sintetizado y slap, riffs de talk box, solos. Encaja en todo el vamp dórico.

Mixolidio

• En sol: G A B C D E F. Nota característica: b7 (F). Uso: riffs sobre acorde de 9 o 11 (G11 = F/G) y brass synth.

Cómo elegir

Armonía

Función armónica

Más armonía que el funk y menos repetición que la disco: loops de 2–4 acordes con acordes extendidos (m9, m11, maj9, 11 = IV/V) tocados por sintetizadores polifónicos, Rhodes y guitarras limpias. La influencia del jazz se nota en los ii–V, en los acordes de paso y en las sustituciones.

Elementos típicos

• i9–IV9 e i9–bVIImaj7 (dórico).
• IV/V (Ab/Bb, F/G): la dominante "suspendida" suave, firma del sonido de los años 80.
• ii9–V11–Imaj9 en los estribillos.
• Acordes con bajo distinto (slash) (Bb/C, Eb/F) para las intros.
• Pedal de bajo sintetizado bajo los cambios.

Voicings

Pads polifónicos (Prophet-5, Oberheim OB-X, Juno) con acordes abiertos a dos manos: 1 y 7 a la izquierda, 3–5–9 a la derecha; Rhodes en inversión cerrada; guitarra con acordes de 3 notas y "skank" en los contratiempos. Bajo sintetizado en octavas por debajo.

Ritmo armónico

Un acorde cada 1–2 compases; estrofa y estribillo a menudo sobre el mismo loop, y el estribillo añade un ii–V.

Progresiones típicas

Ritmo y groove

Feel

Mid-tempo (110–116 BPM), semicorcheas con swing ligero (52–57%), backbeat muy fuerte en 2 y 4 con clap. El bombo es sincopado (no a negras rígidas), el bajo sintetizado y el bajo slap dibujan el groove. Las máquinas (LinnDrum, Oberheim DMX, Roland TR-808) conviven con bateristas reales, a menudo con claps y percusión electrónica sobregrabados.

Acentos

• Clap en 2 y 4 (a menudo más fuerte que la caja).
• Bombo en 1, "e" del 2, "&" del 3 (o variantes).
• Hi-hat en semicorcheas con open hat en los contratiempos.
• Bajo sintetizado en el uno y en las síncopas.

Espacio y "bounce"

El boogie tiene un rebote típico: tempo más lento que la disco, groove más funk, mucho espacio entre los elementos.

Microtiming

Drum machines cuantizadas con swing; partes tocadas (bajo, guitarra) ligeramente atrás. En FL Studio: swing de canal 15–25% en hats y percusión, clap a +5/+10 ms.

Batería

Principio

La batería es una máquina o un híbrido máquina-baterista: patrón simple y repetitivo, sonidos muy reconocibles (LinnDrum, DMX, 808), clap enorme. El groove nace de bombo sincopado + bajo.

Bombo

En el 1; síncopas en la "e" del 2 (pos. 6), "&" del 3 (pos. 11) o "a" del 3 (pos. 12). A veces bombo a negras en los temas más dance. Sonido: 808 corta (decay 200–400 ms) o LinnDrum.

Caja y clap

En 2 y 4 (pos. 5 y 13), clap estratificado (808 + claps reales + reverb gated/plate). La caja suele quedar por debajo del clap.

Hi-hat

Semicorcheas con swing ligero, acentos en las corcheas, open hat en el "&" (pos. 3 u 11); hat 808 o Linn.

Percusión

Cencerro 808, congas electrónicas, toms Simmons en los fills, shaker o pandereta, a veces claves.

Dinámica y velocity

Máquinas: velocity constante con acentos programados (Linn: accent); hat 70–100; clap al máximo.

Interacción con el bajo

Bajo sintetizado que ocupa las síncopas entre los golpes de bombo; el bajo slap (o sintetizado) es el riff principal. Bombo y bajo nunca deben taparse: el bombo corto deja la cola al bajo.

Secciones

Intro con drum machine sola o batería + bajo; estrofa base; estribillo con open hat y percusión; break con solo de batería y bajo o con vocoder; outro largo para el DJ.

Fills

Toms Simmons o toms 808 en semicorcheas, caja Linn en crescendo, plato reverse.

Sonidos

LinnDrum (caja y clap), Oberheim DMX, Roland TR-808 (bombo y cencerro), batería real con gated reverb a mediados de los años 80.

Errores típicos

Bombo a negras rígido (se vuelve disco o house), clap débil, tempo demasiado alto, hat sin swing.

Bajo

Sonido

Dos modelos: el bajo eléctrico slap (pulgar y pop) y el bajo sintetizado (Minimoog, Prophet-5, Oberheim OB-X/OB-8, Juno-60, luego DX7 y Moog Source). Sonido gomoso con ataque definido, a veces con envelope filter.

Registro y bombo

Fundamentales entre C1 y C2, octavas hasta C3. El bajo rellena las síncopas; el bombo se mantiene corto.

Notas

Tónica y octava (slap/pop), b7–5 bajo la tónica, cromatismos de aproximación, riffs pentatónicos. El bajo sintetizado usa notas ligadas con glide breve (20–60 ms) y notas picadas.

Ritmo

Semicorcheas sincopadas, a menudo un riff de 1–2 compases repetido durante todo el tema (el bajo es el hook).

Ejemplos

Yarbrough & Peoples — Don't Stop the Music (bajo sintetizado), D Train — You're the One for Me, Change — A Lover's Holiday, The S.O.S. Band — Just Be Good to Me (808 + sintetizador).

Instrumentos armónicos

• Sintetizadores polifónicos (Prophet-5, OB-X, Juno-60, Jupiter-8): pads, stabs, brass synth.
• Rhodes y piano eléctrico (luego DX7 "E.Piano 1" desde 1983).
• Guitarra rítmica limpia en semicorcheas, a menudo con chorus.
• Vocoder y talk box (Roger Troutman, Zapp) como instrumento melódico-armónico.
• Clavinet y órgano en los temas más funk.
• Vientos (cada vez menos, a menudo sustituidos por el brass synth).

Melodía y voces

Voz

Voz soul-pop, a menudo femenina (Evelyn King, Jocelyn Brown, Mary Davis de la S.O.S. Band) o masculina suave; melodías en registro medio con hooks breves, falsetes en los estribillos. Talk box y vocoder como voz principal o segunda voz.

Coros

Armonías a 3 voces, dobles y triples, respuestas al hook, "gang vocals" en los estribillos.

Efectos

Plate, delay a corchea con puntillo, chorus en las voces, reverbs gated en la batería; voz relativamente seca.

Instrumentos

• Drum machine (LinnDrum, Oberheim DMX, Roland TR-808) y batería con Simmons
• Bajo eléctrico slap y bajo sintetizado
• Sintetizadores polifónicos y monofónicos (Minimoog, Prophet-5, Oberheim, Juno, Jupiter, DX7)
• Rhodes, piano, clavinet
• Guitarra eléctrica limpia con chorus
• Talk box, vocoder
• Voz solista y coros

Patrones de batería

Sintetizadores y sonidos

• Mini V — Bajo sintetizado: Osc 1 y 2 de diente de sierra o cuadrada a 16', filtro de 24 dB con cutoff medio-bajo, envolvente decay 200–350 ms, sustain bajo, glide 30–50 ms en las notas ligadas.
• Prophet-5 V — Pad y stabs: Dos osc desafinados, filtro con envolvente media (attack 10–30 ms), poly-mod ligero para stabs metálicos; chorus externo.
• OP-Xa V — Brass synth: Brass de los años 80: dos osc de diente de sierra, attack 30–60 ms, unison apagado, filtro con envolvente; stabs sincopados.
• Jun-6 V — Pad y acordes: Chorus II, filtro suave; acordes m9 y maj9.
• DX7 V — E-piano y bajo FM: E.Piano 1 para los acordes desde 1983; bajo FM "slap" para el boogie tardío.
• Vocoder V — Vocoder: Líneas robóticas, coros sintéticos y respuestas al hook.
• Stage-73 V — Rhodes: Acordes m9 con chorus; alternativa al DX7.

Estructura de la canción

Forma

• Intro (8–16): drum machine y bajo, o pad.
• Estrofa 1 (16) – Pre (4–8) – Estribillo (8–16).
• Estrofa 2 (16) – Pre – Estribillo.
• Break (8–16): batería + bajo, talk box o vocoder, solo de sintetizador.
• Estribillo ×2 con ad-libs – Outro (16+, versión 12").
• Duración: radio 3:45–4:30; 12" 6:00–8:00.

Arreglo

Estrofa: batería, bajo, guitarra o Rhodes. Estribillo: pad, coros, brass synth. Break: elementos retirados (a menudo solo bajo y clap). Las versiones 12" tienen secciones dub (voz con eco, instrumentos que entran y salen).

Mezcla y masterización

Objetivo sonoro

Clap enorme y brillante, bajo sintetizado amplio y potente, batería electrónica seca, pads lustrosos y amplios, voz suave al centro. Referencias: The S.O.S. Band — Just Be Good to Me, D Train — You're the One for Me, Dâm-Funk (revival). Loudness: vintage −13/−11 LUFS, modern funk −10/−8.

Bombo (808 o Linn)

HP 25–30 Hz; 50–70 Hz +2 dB; corte a 300 Hz; click 2–3 kHz; compresión mínima (las máquinas ya son constantes); saturación ligera para que la 808 se oiga en altavoces pequeños. Centro, mono.

Clap y caja

HP 150–200 Hz; 1–1,5 kHz cuerpo; 5–8 kHz brillo; compresión 3–4 dB; plate 1,2–1,8 s o gated reverb (decay 250–400 ms); ensancha la capa de claps reales (±20–40%).

Hi-hat y percusión

HP 400 Hz; 10 kHz +1/+2 dB; pan del hat 15–25%, cencerro opuesto 20%; toms Simmons amplios.

Bajo (sintetizado y slap)

HP 25–30 Hz; 50–90 Hz fundamental; 250 Hz −2 dB; 800 Hz–1,5 kHz para el ataque (sintetizador) o 2–3 kHz (slap). Compresión 4:1 3–5 dB (slap: limiter rápido). Mono por debajo de 120 Hz; chorus solo por encima de 300 Hz si lo quieres amplio. Sidechain ligero (1–2 dB) desde el bombo si se solapan.

Sintetizadores, Rhodes, guitarra

• Pad: HP 150–200 Hz; 300–500 Hz −2 dB; chorus estéreo; amplios 100%; plate/hall 1,8 s.
• Brass synth: HP 150 Hz; 1,5–3 kHz +2 dB; pan estéreo 30–50%.
• Rhodes/DX: HP 100 Hz; chorus; pan estéreo moderado.
• Guitarra: HP 150 Hz; compresión 4 dB; chorus; pan 40–60%.

Voz principal

HP 90 Hz; 250–300 Hz −2 dB; 3 kHz +2 dB; 10–12 kHz +1,5 dB; de-esser 6–8 kHz; 1176 4 dB + opto 2 dB; plate 1,5 s pre-delay 40 ms; delay a corchea con puntillo 15–20%.

Coros, talk box, vocoder

Coros: HP 150 Hz, compresión 6 dB, amplios, reverb más larga. Talk box/vocoder: HP 150 Hz, 1–3 kHz presencia, delay sincronizado, chorus.

FX

Gated reverb en la caja (de 1983 en adelante), delay dub en las versiones 12", flanger y phaser en los pads.

Buses y grupos

Bus de drum machine (glue 2 dB, cinta), bus de sintetizadores (1–2 dB), bus de voces (2 dB).

Sidechain

Discreto: bajo desde el bombo 1–2 dB, pads desde el bombo 1–2 dB; nunca un bombeo audible.

Master

Cadena: EQ (HP 20–25 Hz) – compresor de bus 2:1 attack 30 ms 1–2 dB – cinta – limiter. Objetivo −12/−10 LUFS (vintage), −9/−8 (moderno), true peak −1 dBTP.

Errores comunes

Clap pequeño y sin espacio, 808 demasiado larga que se empasta con el bajo sintetizado, pads sin chorus (suenan planos), mezcla "moderna" demasiado comprimida.

Temas de referencia para la mezcla

D Train — You're the One for Me; Yarbrough & Peoples — Don't Stop the Music; The S.O.S. Band — Just Be Good to Me; Mtume — Juicy Fruit; Dâm-Funk — Hood Pass Intact.

Escucha de referencia

• Change — A Lover's Holiday (1980)
• Yarbrough & Peoples — Don't Stop the Music (1980)
• Zapp — More Bounce to the Ounce (1980)
• D Train — You're the One for Me (1981)
• The Peech Boys — Don't Make Me Wait (1982)
• Evelyn "Champagne" King — Love Come Down (1982)
• Patrice Rushen — Forget Me Nots (1982)
• Kashif — I Just Gotta Have You (Lover Turn Me On) (1983)
• The S.O.S. Band — Just Be Good to Me (1983)
• Mtume — Juicy Fruit (1983)
• Dâm-Funk — Toeachizown (album, 2009)