Jun-6 V · Armon.ai

So funktioniert es

Er ist die Subtraktiv-Synthese in ihrer klarsten Form, mit einem wichtigen Detail: Der Oszillator ist ein DCO, ein analoger Oszillator, dessen Timing digital gesteuert wird und der daher stimmstabil bleibt.

Die Kette

DCO: erzeugt einen Puls (mit variabler Breite), einen Sägezahn, eine Rechteckwelle eine Oktave tiefer (Sub) und weißes Rauschen; sie lassen sich addieren.
HPF: sanfter Hochpass, der die Bässe entfernt.
VCF: resonanzfähiger Tiefpass mit 24 dB/Oktave, der die Höhen entfernt; kann selbstoszillieren.
VCA: gesteuert von der ADSR-Hüllkurve oder von einem einfachen Gate (an/aus).

Der PWM-Trick

Wenn sich die Pulsbreite langsam mit der Zeit ändert (mit dem LFO), ändert die Welle ständig ihren Obertongehalt: Das Ergebnis klingt wie zwei leicht verstimmte Oszillatoren, die gegeneinander schweben.

Der Chorus

Ein Chorus schickt den Sound durch zwei von einem LFO modulierte Delay-Leitungen, die links und rechts gegenläufig laufen: Die kleinen Variationen in Tonhöhe und Timing erzeugen den Eindruck mehrerer Instrumente und ein breites Stereobild. Beim Juno ist er Teil des Sounds, kein hinzugefügter Effekt.

Charakter und Klang

Klangfarbe

Weich, warm und sofort „einsatzbereit“: ein einziger, sehr stabiler DCO (heller Sägezahn, Puls mit reicher PWM, Rechteck-Suboszillator eine Oktave tiefer, Rauschen) und das 24-dB-Tiefpassfilter aus derselben Familie wie beim Jupiter-8. Das Herz des Sounds ist der Chorus I/II/I+II, der eine dünne Mono-Stimme in ein breites, schillerndes Stereobild verwandelt.

Frequenzbereich

Der Suboszillator gibt Körper zwischen 40 und 150 Hz; der Rest liegt zwischen 200 Hz und 4 kHz mit seidigen Höhen. Der Chorus fügt ein leichtes Rauschen hinzu und verbreitert die Mitten.

Stärken

Pads und PWM-Streicher mit Chorus: die Juno-„Signatur“.
Volle Bässe dank Sub; House-Plucks und -Stabs in wenigen Sekunden.
Sehr schnelle Hüllkurve („snappy“) mit Attack-Klick, nützlich für Orgeln und Percussion.
Didaktische Einfachheit: wenige Fader, alle entscheidend.

Grenzen

Ein Oszillator pro Stimme: keine Verstimmung zwischen Oszillatoren (ausgleichbar mit Chorus, Unison oder der Stimmenkalibrierung).
Im Original nur ein Dreieck-LFO und eine Hüllkurve (das V ergänzt LFO 2 und ENV 2).
Filter mit fester Flankensteilheit.

Vergleiche

vs. Jupiter-8: gleicher Filtertyp, aber der Juno hat nur einen DCO, kein Sync/Cross-Mod; er ist leichter und „intimer“.
vs. Juno-106: Der 106 hat Speicher und MIDI; der Juno-6 hat einen raueren Charakter und einen Arpeggiator.
vs. Polysix: direkter Konkurrent; der Polysix hat ein anderes Ensemble und einen dunkleren Charakter.

Architektur

Original (Roland Juno-6, 1982)

6 Stimmen, ein DCO pro Stimme: Puls mit PWM (manuell, LFO oder Hüllkurve), Sägezahn, Rechteck-Suboszillator -1 Oktave mit Pegel, weißes Rauschen mit Pegel.
HPF ohne Resonanz; VCF resonanzfähiger Tiefpass mit 24 dB/Oktave (derselbe Chip wie im Jupiter-8) mit Modulation durch Hüllkurve (Polarität umschaltbar), LFO und Tastatur.
VCA mit Hüllkurve oder Gate; 1 schnelle ADSR-Hüllkurve; 1 Dreieck-LFO mit Delay.
Stereo-Chorus I, II und I+II; Arpeggiator Up/Down/Up&Down über 1–3 Oktaven; Hebel-Bender zu DCO und VCF; keine Speicher (sie kamen mit dem Juno-60) und kein MIDI.

Signalweg (pro Stimme)

DCO (Pulse + Saw + Sub + Noise) → HPF -6 dB → VCF 24 dB → VCA (ENV oder Gate) → Stereo-Chorus → Ausgang.

Was Arturia hinzufügt (Jun-6 V, V Collection 9)

Erweiterte Polyphonie (laut Handbuch bis zu 36 Stimmen), Unison mit Detune, Portamento mit konstanter Zeit.
Velocity, Aftertouch, Mod Wheel zuweisbar (3 Slots, 35 Ziele).
LFO 2 mit 6 Wellenformen (Sinus, Dreieck, Sägezahn, Rampe, Rechteck, S&H), Sync, Retrig Off/Mono/Poly und 2 Zielen.
ENV 2 ADSR (als Option des VCA verdrahtet) mit 2 Zielen: getrennte Hüllkurven für Filter und Lautstärke.
Vereinfachte Delay und Reverb zusätzlich zum Original-Chorus; Möglichkeit, das Chorus-Rauschen abzuschalten.
Chord-Modus (Octave, Fifth, Sus4, Moll, Dur usw. + Custom), Hold, Arpeggiator und LFO tempo-synchronisierbar.
Voice Calibration: Good, Avg, Poor (Streuung zwischen den Stimmen, auch im Key-Tracking des Filters).

Die Regler, einer nach dem anderen

Hold, Chord, Arpeggio

Hold: Hält die Noten nach dem Loslassen (bei Sustain 0 klingt der Sound trotzdem aus); nützlich beim Programmieren.
Chord: On: Jede Taste spielt den gewählten Akkord, mit der Taste als Grundton.
Chord: Select: Akkordwahl: Octave, Fifth, Suspended, minor, Major usw. oder Custom.
Arpeggio: On: Aktiviert den Arpeggiator (bei aktivem Chord wird der Akkord arpeggiert).
Arpeggio: Mode: Up, Down, Up & Down (wie beim Original, kein Random).
Arpeggio: Range: 1, 2 oder 3 Oktaven; beginnt immer bei der tiefsten gehaltenen Note.
Arpeggio: Rate: Frei von 1,36 bis 45 Hz (Standard 8 Hz) oder im Sync von 1 bis 1/64 (Standard 3/16).
Arpeggio: Sync: Koppelt die Geschwindigkeit an das Tempo der DAW.

LFO

Sync: Geschwindigkeit in musikalischen Werten von 8 Takten bis 1/32, auch punktiert und als Triolen (Standard 1/16).
Rate: In Hz von 0,038 bis 21,5 Hz (Standard 1 Hz). Feste Wellenform: Dreieck.
Delay Time: Allmähliches Einsetzen des LFO von 0,007 bis 2,89 s (wirkt nicht auf die PWM).
Delay Mode / Retrigger (switch): Obere Position: bei jeder Taste eine automatische Verzögerung + allmählicher Anstieg. Untere Position: Neustart bei jeder Taste mit sofortigem Anstieg gemäß Delay Time.

DCO

LFO: Tiefe des Vibratos vom LFO auf den DCO (0,00–1,00); unabhängig vom Mod Wheel.
PWM: Pulsbreite im Modus Manual (0 = Rechteck, 1 = schmaler, aber nie stummer Puls) oder Modulationstiefe, wenn der Schalter auf LFO oder ENV steht.
PWM switch (LFO / MAN / ENV): Quelle der PWM: LFO (zyklische Bewegung, Streicher und Pads), Manual (fest), Envelope (Breite folgt der ADSR).
Pulse (on/off): Aktiviert die Pulswelle.
Saw (on/off): Aktiviert den Sägezahn, sehr hell; zusammen mit dem Puls ergibt er einen fetteren Sound.
Sub (on/off) + fader: Rechteckwelle eine Oktave tiefer, mit eigenem Pegel: Körper für Bässe, Kicks, Verankerung resonanter Sounds.
Noise: Pegel des weißen Rauschens: Hauch, Luft in Pads, synthetische Hi-Hats und Snares.

HPF

HPF: Nicht resonanter Hochpass mit -6 dB/Oktave, nicht modulierbar: Unten lässt er den Sound unverändert durch; wenn man ihn anhebt, wird der Bass leichter, und es entsteht eine kleine Anhebung um die Grenzfrequenz. Nützlich für Pads und leichte Glocken.

VCF

Freq: Cutoff des 24-dB/Oktave-Tiefpasses.
Res: Resonanz bis zur Selbstoszillation; bei tiefer Cutoff gibt sie das „Thump“ von Bässen und Percussion, bei Pads lässt sie sie „funkeln“.
Env Polarity (switch): Positiv: Die Hüllkurve öffnet das Filter. Negativ: Sie schließt es (man braucht eine hohe Cutoff, um es zu hören).
Env: Modulationsmenge der Hüllkurve auf das Filter.
LFO: LFO-Menge auf das Filter (Wah, periodische Sweeps, auch im Tempo).
Kbd: Key Follow: Die Cutoff folgt der Note (auf Maximum und mit hoher Res wird das Filter zu einer gestimmten Sinuswelle).

VCA

Switch ENV / GATE / ENV2: ENV: Lautstärke von der Haupthüllkurve (Standard). GATE: an/aus mit der Taste (Orgel, „Schalter“-Sound). ENV2: Lautstärke von der Hüllkurve 2 des Advanced-Bereichs, sodass ENV 1 für das Filter frei bleibt.

ENV (Envelope 1)

A (Attack): Von 1 ms bis 2,97 s (Standard 1 ms).
D (Decay): Von 2 ms bis 19 s.
S (Sustain): Gehaltener Pegel (Standard 1,00).
R (Release): Von 2 ms bis 17 s (Standard 10 ms). Wenn alle Zeiten auf null stehen, hört man den charakteristischen Juno-Klick.

Chorus, Tune, Volume

Chorus I: Langsamerer, weniger tiefer LFO: leichter Chorus.
Chorus II: Tiefer und stärker moduliert: der „fette“ Chorus der Pads.
Chorus I + II: Die Leitungen sind nicht mehr gepant (Mono) und der LFO ist viel schneller: Vibrato-/„Leslie“-Effekt.
Tune: Master-Stimmung 400–480 Hz (Standard 440).
Volume: Master-Lautstärke von -60 bis 0 dB (Standard -15).

Voice Calibration (Klappe oben links)

Good / Avg / Poor: Simulierter Kalibrierungszustand: vom frisch ausgelieferten Instrument bis zum überholungsbedürftigen Instrument (mehr Unterschiede zwischen den Stimmen und unvollkommenes Key Follow).
Chorus Noise: Schaltet das Rauschen des Chorus ein oder aus.

Advanced: Assign (Mini-Matrix)

Mod Wheel → Ziel + Menge: Zusätzlich zu den festen Verbindungen zu DCO und VCF ein freier Slot unter 35 Zielen, Menge -1/+1.
Velocity → Ziel + Menge: Ein Slot (z. B. VCF Freq oder Pegel) mit bipolarer Menge.
Aftertouch → Ziel + Menge: Ein Slot für den Druck.

Advanced: LFO 2

Sync / Rate: Frei von 0,038 bis 30 Hz oder synchronisiert von 8 Takten bis 1/32.
Waveforms: Sinus, Dreieck, Sägezahn, Rampe, Rechteck, Sample & Hold.
Retrig (Off / Mono / Poly): Frei, Neustart bei jeder Taste (monophon) oder ein LFO pro Stimme, der bei jeder Note neu startet.
Destination 1/2 + Menge: Zwei Ziele unter 35, Menge -1/+1.

Advanced: ENV 2

A / D / S / R: Gleiche Bereiche wie bei ENV 1.
Destination 1/2 + Menge: Zwei freie Ziele zusätzlich zur Verbindung mit dem VCA (Schalter ENV2).

Advanced: Delay

On: Schaltet das Delay ein.
Time: Von 2 bis 2000 ms (Standard 250 ms) oder musikalische Werte.
Sync: Von 1/32 bis 2 Takte, auch punktiert und als Triolen.
Feedback: Menge der Wiederholungen (0–1, Standard 0,3).
Stereo: Stereoverbreiterung der Wiederholungen.
Dry/Wet: Mischung (Standard 0: kein Effekt).

Advanced: Reverb

On: Schaltet den Hall ein.
Size: Größe des Raums (0,4 etwa Small Hall, 0,64 Large Hall).
Damp: Absorption der Höhen.
Decay: Dauer der Hallfahne.
Predelay: Von 0 bis 200 ms (Standard 20 ms).
Dry/Wet: Mischung (Standard 0).

Virtuelle Tastatur und seitliche Regler

Bender: Horizontaler Pitch-Bend-Hebel zu DCO und VCF.
Bender: DCO: Tonhöhenhub bis zu 12 Halbtönen (Standard 2).
Bender: VCF: Wie stark der Bender das Filter öffnet/schließt.
LFO Mod Wheel: Rad, das den LFO zu DCO und VCF dosiert (plus das freie Ziel).
LFO Mod Wheel: DCO: Tiefe des Vibratos vom Rad (Standard 0,02).
LFO Mod Wheel: VCF: Tiefe des Wahs vom Rad.
Unison: Stapelt verstimmte Stimmen auf jeder Note.
Unison Detune: Verstimmung zwischen den Stimmen; bei ausgeschaltetem Unison fügt sie der Tonhöhe nur eine leichte „analoge“ Ungenauigkeit hinzu.
Portamento: Glide mit konstanter Zeit (jede Note braucht dieselbe Zeit, ideal für Akkorde).

Sounddesign-Tipps

Chorus

Der Chorus gehört zur Klangfarbe: Programmiere mit eingeschaltetem Chorus, denn er verändert den Eindruck von Brillanz und Körper. Chorus II für Pads und Streicher, I für Keys und Plucks, die definiert bleiben sollen, I+II für Vibrato-Effekte.
In Mono verliert der Chorus an Breite und kann leichte Auslöschungen erzeugen: Wenn ein Bass solide in der Mitte stehen soll, schalte ihn aus oder nutze I.

DCO und PWM

PWM vom LFO mit einer Tiefe von 0,3–0,6 und LFO bei 0,5–1,5 Hz ergibt die klassischen Streicher; maximale Tiefe und schneller LFO klingen „seekrank“.
Sägezahn + Puls zusammen ergeben mehr Dicke, aber mehr Energie in den Mitten: In einem dichten Mix nutze nur einen davon.
Der Sub bei 50–80 % gibt Körper in den Bässen; oberhalb von C4 lohnt es sich oft, ihn abzusenken, sonst werden die Akkorde schwer.

Filter

Env vs. Freq: Bei hohem Env senke Freq; für House-Plucks halte Freq bei 20–30 % und Env bei 50–70 % mit kurzem Decay.
Resonanz und Kbd: Bei Res über 60 % stelle Kbd auf 70–100 %, damit die Spitze den Noten folgt; sonst pfeifen manche Noten und andere nicht.
Negative Polarität: Nutze sie mit hoher Freq für umgekehrte „Swells“ und Effekte; bei niedriger Freq hört man nichts.

Hüllkurven und Tempo

Nur eine ADSR im Original bedeutet, dass Filter und Lautstärke denselben Verlauf haben: Für Pads mit langsamem Attack, aber schnellem Filter nutze ENV2 auf dem VCA.
Attack vs. Decay: Ein Attack von 1 ms erzeugt den typischen Klick; für Pads ohne Klick nutze 5–20 ms.
Release und Tempo: Für House-Stabs bei 122–126 BPM halten Release 80–200 ms und ein Decay um 1/16–1/8 (120–250 ms) den Groove.

Frequenzen

HPF bei 1/4–1/3 für Pads über einem Bass: Es schafft Platz bei 80–200 Hz.
Juno-Pads liegen zwischen 300 Hz und 3 kHz: Ein kleiner Cut bei 300–400 Hz macht den Mix sauberer, ohne Wärme zu verlieren.
Rauschen bei 10–15 % in Pads gibt „Luft“, ohne die Höhen im EQ anzuheben.

Velocity, Glide, Unison

Velocity → VCF Freq (0,2–0,4) für dynamische Stabs und Keys.
Portamento mit konstanter Zeit: Bei langen Akkorden ist der Glide gleichmäßiger, aber über 200 ms wird er zum Effekt.
Unison + Chorus II = Klangwand, aber Vorsicht vor Matsch unter 300 Hz.

Häufige Fehler

Hold an mit Sustain auf null: Die Noten klingen trotzdem aus, und Hold hat keine hörbare Wirkung.
Hoher LFO Delay mit PWM vom LFO: Das Delay wirkt nicht auf die PWM.
Das hochgedrehte LFO Mod Wheel vergessen: unbeabsichtigtes Vibrato.

Presets zum Nachbauen

Juno-Pad mit Chorus II

Pad · Synthpop, Lo-Fi House, Dream Pop

Das warme, breite Pad, typisch für die Junos: ein einziger Puls-DCO mit langsamer PWM, durch den Chorus II riesig gemacht.

Oszillatoren: DCO Range 8', Pulse ON, Saw OFF, PWM switch LFO mit PWM 0,45; Sub ON bei 0,3; Noise 0,05; DCO LFO 0.
Mixer: Die Pegel sind die des DCO oben (voller Puls, Sub 0,3, Rauschen 0,05); HPF auf 1 (von 3), um den Bassbereich zu erleichtern.
Filter: VCF Tiefpass 24 dB/Okt., Freq 45 %, Res 10 %, Env positive Polarität 0,2, LFO 0, Kbd 0,5.
Filterhüllkurve: dieselbe ENV (A 400 ms, D 1,5 s, S 0,8, R 1,8 s) mit Menge 0,2.
Amplitudenhüllkurve: VCA auf ENV, A 400 ms, D 1,5 s, S 0,8, R 1,8 s.
LFO: Rate 0,8 Hz, Delay Time 0, Modus Delay; wirkt nur auf die PWM.
Stimme und Glide: polyphon 6 Stimmen, Portamento 0, Voice Calibration Avg.
Effekte: Chorus II → Reverb (Size 0,6, Decay 0,5, Dry/Wet 0,25).

Gefilterter House-Stab

Stab / Chord · Chicago House, Deep House

Kurzer, heller Akkord für House und Deep House, auch im Chord-Modus, um die Akkordfolge mit einem Finger zu spielen.

Oszillatoren: DCO Range 8', Saw ON, Pulse ON mit PWM switch MAN bei 0,3; Sub 0,2; Noise 0.
Mixer: HPF auf 0; Sägezahn und Puls auf vollem Pegel, Sub 0,2.
Filter: VCF 24 dB/Okt., Freq 25 %, Res 25 %, Env positiv 0,6, LFO 0, Kbd 0,6.
Filterhüllkurve: ENV A 1 ms, D 220 ms, S 0,1, R 150 ms (dieselbe Hüllkurve wie für die Lautstärke).
Amplitudenhüllkurve: VCA auf ENV.
LFO und Modulationen: LFO nicht verwendet; Advanced: Velocity → VCF Freq +0,3. Chord ON mit Custom-Akkord Moll-Septakkord (Grundton, kleine Terz, Quinte, kleine Septime).
Stimme und Glide: polyphon, Portamento 0.
Effekte: Chorus I → Delay im Sync punktiertes 1/8 (Feedback 0,3, Dry/Wet 0,2) → kurzer Reverb (Dry/Wet 0,12).

Runder Sub-Bass

Bass · Techno, House, Synthpop

Voller, zentrierter Bass: Rechteck mit Suboszillator auf Maximum und wenig geöffnetem Filter.

Oszillatoren: DCO Range 16', Pulse ON mit PWM MAN bei 0 (Rechteck), Saw OFF; Sub 0,9; Noise 0.
Mixer: HPF auf 0 (die tiefste Stufe verstärkt den Bassbereich).
Filter: VCF 24 dB/Okt., Freq 18 %, Res 20 %, Env positiv 0,45, LFO 0, Kbd 0,3.
Filterhüllkurve: ENV A 1 ms, D 300 ms, S 0,5, R 80 ms.
Amplitudenhüllkurve: VCA auf ENV (gleiche Zeiten).
LFO und Modulationen: keine.
Stimme und Glide: Mono-Modus (Unison OFF), Portamento 30 ms, wenn du legato spielst.
Effekte: Chorus OFF, um den Bass mono zu halten; leichter Compressor (3:1).

Kristallines Arpeggio

Arpeggio · Trance und Dance der 90er

Glitzerndes, synchronisiertes Arpeggio mit resonantem Filter, das sich bei jeder Note wieder schließt.

Oszillatoren: DCO Range 8', Saw ON, Pulse OFF, Sub 0, Noise 0.
Mixer: HPF auf 1.
Filter: VCF 24 dB/Okt., Freq 30 %, Res 35 %, Env positiv 0,55, LFO 0, Kbd 0,7.
Filterhüllkurve: ENV A 1 ms, D 180 ms, S 0, R 200 ms.
Amplitudenhüllkurve: VCA auf ENV.
LFO und Modulationen: LFO nicht verwendet. Arpeggio ON, Sync, Rate 1/16, Mode Up & Down, Range 2, Hold ON.
Stimme und Glide: polyphon, Portamento 0.
Effekte: Chorus I → Delay im Sync 3/16 (Feedback 0,4, Stereo 0,5, Dry/Wet 0,25) → Reverb (Dry/Wet 0,15).

PWM-Streicher

Streicher · Pop der 80er, New Age

Synthetische Streichersektion der 80er: Puls und Sägezahn zusammen, PWM vom LFO und Chorus II.

Oszillatoren: DCO Range 8', Pulse ON und Saw ON, PWM switch LFO mit PWM 0,55; Sub 0; DCO LFO 0,02 für ein ganz leichtes Vibrato.
Mixer: HPF auf 1 (von 3).
Filter: VCF 24 dB/Okt., Freq 55 %, Res 5 %, Env positiv 0,1, Kbd 0,6.
Filterhüllkurve: ENV A 600 ms, D 1 s, S 0,7, R 1,2 s.
Amplitudenhüllkurve: VCA auf ENV2 (Advanced) mit A 350 ms, D 1 s, S 0,9, R 1,2 s.
LFO: Rate 1,2 Hz, Delay Time 0,3 s.
Stimme und Glide: polyphon, Portamento 0.
Effekte: Chorus II → Reverb (Size 0,64, Dry/Wet 0,3).

Hi-Hat und Rauschpercussion

Percussion / FX · Electro, Lo-Fi

Hi-Hat, Shaker und Hauchgeräusche, allein aus gefiltertem weißem Rauschen erzeugt.

Oszillatoren: DCO Pulse OFF, Saw OFF, Sub 0; Noise 1,0.
Mixer: HPF auf Maximum (3), um den gesamten Bassbereich zu entfernen.
Filter: VCF 24 dB/Okt., Freq 80 %, Res 30 %, Env positiv 0,2, Kbd 0.
Filterhüllkurve: ENV A 1 ms, D 90 ms, S 0, R 60 ms (D 250 ms für eine offene Hi-Hat).
Amplitudenhüllkurve: VCA auf ENV.
LFO und Modulationen: Für einen langen Hauch nutze ENV A 1,5 s, D 1 s, S 0,5, R 2 s mit Env 0,6 und LFO 2 (Advanced) Sinus 0,2 Hz auf VCF Freq.
Stimme und Glide: polyphon, Portamento 0.
Effekte: Chorus I+II für Bewegung bei Effekten; kurzer Reverb (Dry/Wet 0,15).

Take On Me – Juno-Riff

Lead · a-ha — Take On Me (1985)

Das helle, federnde Riff von Take On Me. Im Original ist es ein Roland Juno-60, überlagert mit einem PPG Wave, der oben eine glitzernde Glocke hinzufügt; hier liefert der Jun-6 V die Hauptschicht. Das Riff ist sequenziert, nicht live gespielt.

Oszillatoren: DCO Range 8', Pulse und Saw ON, PWM switch MAN mit PWM 0,3, Sub 0, Noise 0.
Mixer: HPF auf 1.
Filter: VCF 24 dB/Okt., Freq 55 %, Res 20 %, Env positiv 0,4, LFO 0, Kbd 0,7.
Filterhüllkurve: ENV A 1 ms, D 350 ms, S 0,2, R 250 ms.
Amplitudenhüllkurve: VCA auf ENV.
LFO und Modulationen: keine; programmiere das Riff in Sechzehnteln mit konstanter Velocity.
Stimme und Glide: polyphon, Portamento 0. Die Glockenschicht anstelle des PPG kommt auf eine zweite Spur (DX7 V oder Prophet-VS V) eine Oktave höher und 8–10 dB leiser.
Effekte: Chorus I (Chorus II für mehr Breite) → Room-Reverb (Dry/Wet 0,15).

D.A.N.C.E. – Juno-Arpeggio

Arp · Justice — D.A.N.C.E. (2007)

Das eröffnende Arpeggio und die Akkorde im Refrain von D.A.N.C.E. Im Original verwenden Justice einen Roland Juno-106, den ersten Synth, den das Duo gekauft hat; hier mit dem Jun-6 V, der Emulation des Juno-6 aus derselben Familie.

Oszillatoren: DCO Range 8', Pulse ON mit PWM switch LFO bei 0,4, Saw ON, Sub 0,3, Noise 0.
Mixer: HPF auf 1.
Filter: VCF 24 dB/Okt., Freq 55 %, Res 25 %, Env positiv 0,35, LFO 0, Kbd 0,6.
Filterhüllkurve: ENV A 1 ms, D 300 ms, S 0,3, R 200 ms.
Amplitudenhüllkurve: VCA auf ENV; für die Akkorde im Refrain setze S auf 0,8.
LFO: Rate 0,6 Hz für die PWM. Arpeggio ON, Sync, Rate 1/16, Mode Up (oder Up & Down), Range 2.
Stimme und Glide: polyphon, Portamento 0.
Effekte: Chorus I für das Arpeggio, Chorus II für die Akkorde; im Mix ausgeprägter Sidechain von der Bassdrum und Sättigung auf dem Bus.

Genesis – gesättigter Juno-Bass

Bass · Justice — Genesis (2007)

Der Bass von Genesis, dem Eröffnungsstück von †. Im Original ist es ein stark gesättigter und komprimierter Roland Juno-106; hier mit dem Jun-6 V.

Oszillatoren: DCO Range 16', Saw ON und Pulse ON mit PWM MAN bei 0 (Rechteck), Sub 0,8, Noise 0.
Mixer: HPF auf 0.
Filter: VCF 24 dB/Okt., Freq 30 %, Res 20 %, Env positiv 0,4, LFO 0, Kbd 0,3.
Filterhüllkurve: ENV A 1 ms, D 400 ms, S 0,5, R 100 ms.
Amplitudenhüllkurve: VCA auf ENV.
LFO und Modulationen: keine.
Stimme und Glide: mono; für mehr Dicke Unison aus den erweiterten Funktionen mit minimaler Verstimmung; Portamento 0.
Effekte: Chorus OFF; außerhalb des Synths starke Verzerrung, Kompressor mit schnellem Release und Sidechain von der Bassdrum, EQ mit Boost bei 100 Hz und 1 kHz und Tiefpass bei 7 kHz.

In Genres und Aufnahmen

Synthpop und New Wave: Der Juno-60 ist auf Take On Me von a-ha, A Different Corner von George Michael und Time After Time von Cyndi Lauper zu hören; zu den dokumentierten Nutzern der Juno-6/60-Familie gehören Nick Rhodes (Duran Duran), Vince Clarke, Howard Jones, Nik Kershaw, John Foxx, Eurythmics, Billy Idol, Berlin, A Flock of Seagulls, Wham!, The Cure und Men at Work. Pads, Arpeggios und PWM-Streicher.
Chicago House, Deep House, Lo-Fi House: Der Juno-60 ist ein Schlüsselinstrument des Chicago House; Fingers Inc. unter den Nutzern. Pads und Stabs mit Chorus.
French Touch und Electro: Justice verwenden einen Juno-106 aus derselben Familie für das Arpeggio und die Akkorde im Refrain von D.A.N.C.E. sowie für den Bass von Genesis.
Trance und Dance der 90er: Astral Projection, Faithless, Dee-Lite. Arpeggios und Pads.
New Age und Ambient: Enya und Banco de Gaia. Schlichte, intime Pads, Streicher.
Elektronischer Indie und Alt-Pop: Metronomy, Sneaker Pimps, Sean Lennon. Arpeggios und Akkorde.
Chillwave, Synthwave, Dream Pop: Der etwas schmutzige Chorus und die warmen Pads sind die Farbe des Genres.
Hip-Hop, R&B und Lo-Fi-Beats: warme Pads und Akkorde mit Chorus.
Techno und Electro: Bässe mit Sub und schlichte Stabs.