Karibik

Geschichte und Charakter

Die Familie ‚Karibik‘ umfasst die Volksmusik der englisch- und französischsprachigen Karibik (die Musik der spanischsprachigen Karibik — Kuba, Dominikanische Republik, Puerto Rico — wird in der Familie Latin behandelt). Das historische Zentrum ist Jamaika: Aus dem Mento (akustische Folkmusik der 1940er–50er Jahre) und dem amerikanischen R&B, der über das Radio gehört wurde, entsteht der Ska (Ende der 1950er; Skatalites, Prince Buster, Coxsone Dodd, Duke Reid), der im Rocksteady langsamer wird (1966–1968: Alton Ellis, The Paragons) und Ende der 1960er zum Reggae wird („Do the Reggay“ von Toots and the Maytals, 1968; Bob Marley & the Wailers, Burning Spear, Peter Tosh, Jimmy Cliff, die Produzenten Lee ‚Scratch‘ Perry und King Tubby). Aus dem Reggae gehen der Dub (instrumentale Remixe mit Echo und Hall, King Tubby, Ende der 1960er–70er), der Dancehall (Ende der 1970er, Soundsystems und Deejays; danach ab 1985 die digitale Ära mit „Under Mi Sleng Teng“) und die Tradition der gemeinsam genutzten Riddims hervor; die UNESCO hat den Reggae Jamaikas 2018 in die Liste des immateriellen Kulturerbes aufgenommen.

Auf Trinidad und Tobago bringt der Calypso (erzählender und satirischer Gesang, Steelbands und Karneval) in den 1970er Jahren die Soca von Lord Shorty (‚Soul of Calypso‘, mit indo-trinidadischen Rhythmen) und ihre Varianten hervor (Power, Groovy, Ragga, Chutney Soca, Bouyon Soca). In der französischsprachigen Karibik: der haitianische Kompa (Nemours Jean-Baptiste, 1955, später Mini-Jazz und Tabou Combo), die Cadence-Lypso von Dominica und der Zouk der Französischen Antillen (Guadeloupe und Martinique, frühe 1980er, Kassav'), mit der Variante Zouk Love, von der die angolanische Kizomba abstammt. Weitere Genres: Bouyon (Dominica), Steelpan, Chutney, Punta (Garifuna), Reggae en español und Reggaeton als Brücke in die lateinamerikanische Welt.

Gemeinsame Elemente: die starke Rolle des Basses (oft melodischer Protagonist), Betonung des Offbeats (Skank im Reggae, Gegenrhythmus im Calypso), neu bearbeitete afrikanische Percussion, Soundsystem und DJ-/Deejay-Kultur, der Karneval als Motor der Tanzmusik, Gesang auf Kreol/Patois, Satire und gesellschaftskritische Texte.

Tonleitern und Tonarten

Dur (Ionisch)

• Formel: 1 2 3 4 5 6 7 — G G H G G G H (Halbtöne 2 2 1 2 2 2 1)
• Beispiel auf G: G A B C D E F#
• Charakteristischer Ton: die 7 (Leitton) und die große Terz: Helligkeit und starke Auflösung V–I
• Leitereigene Dreiklänge: G (I) – Am (ii) – Bm (iii) – C (IV) – D (V) – Em (vi) – F#dim (vii°)
• Leitereigene Vierklänge: Gmaj7 (Imaj7) – Am7 (ii7) – Bm7 (iii7) – Cmaj7 (IVmaj7) – D7 (V7) – Em7 (vi7) – F#m7b5 (viiø7)
• Einsatz im Genre: Ska, Rocksteady, Lovers Rock, Calypso, Soca, Zouk und Kompa stehen überwiegend in Dur: I–IV–V, I–vi–IV–V, Chöre in Terzen und Sexten.
• Praxisbeispiel: Toots and the Maytals — Pressure Drop (1969), der Calypso und der Großteil der Soca (Tonarten prüfen).
• Häufige Fehler: die Funktion der Harmonie auf dem Offbeat (Skank) vergessen: den Akkord macht der Offbeat.

Dorisch

• Formel: 1 2 b3 4 5 6 b7 — G H G G G H G (Halbtöne 2 1 2 2 2 1 2)
• Beispiel auf A: A B C D E F# G
• Charakteristischer Ton: die große 6 auf einer Mollbasis: ‚offenes‘ Moll, weniger traurig, mit großer Subdominante (IV)
• Leitereigene Dreiklänge: Am (i) – Bm (ii) – C (III) – D (IV) – Em (v) – F#dim (vi°) – G (VII)
• Leitereigene Vierklänge: Am7 (i7) – Bm7 (ii7) – Cmaj7 (IIImaj7) – D7 (IV7) – Em7 (v7) – F#m7b5 (viø7) – Gmaj7 (VIImaj7)
• Einsatz im Genre: der ‚Roots‘-Modus: Reggae, Dub und viel Dancehall über Vamps i–IV (Am–D) oder i7–IV7; Bässe, die die große 6 verwenden.
• Praxisbeispiel: Bob Marley & the Wailers — Exodus (1977) und viele Roots-Stücke über modale Moll-Vamps (Tonart prüfen).
• Häufige Fehler: die b6 im Bass eines dorischen Vamps verwenden.

Natürliches Moll (Äolisch)

• Formel: 1 2 b3 4 5 b6 b7 — G H G G H G G (Halbtöne 2 1 2 2 1 2 2)
• Beispiel auf E: E F# G A B C D
• Charakteristischer Ton: die b6: Melancholie; mit der b7 (kein Leitton) bleibt das Moll ‚kreisend‘
• Leitereigene Dreiklänge: Em (i) – F#dim (ii°) – G (III) – Am (iv) – Bm (v) – C (VI) – D (VII)
• Leitereigene Vierklänge: Em7 (i7) – F#m7b5 (iiø7) – Gmaj7 (IIImaj7) – Am7 (iv7) – Bm7 (v7) – Cmaj7 (VImaj7) – D7 (VII7)
• Einsatz im Genre: Roots-Reggae in Moll (i–VII–VI–VII), digitaler Dancehall (Loops aus 1–2 Akkorden), düsterer Dub.
• Praxisbeispiel: viele Roots- und Dancehall-Riddims über Moll-Loops i–VII.
• Häufige Fehler: lange Progressionen: der Riddim ist zyklisch.

Moll-Pentatonik

• Formel: 1 b3 4 5 b7 — 1½ G, G, G, 1½ G, G (Halbtöne 3 2 2 3 2)
• Beispiel auf E: E G A B D
• Charakteristischer Ton: keine Halbtöne: b3 und b7 ohne 2 und b6, offener Klang, ‚fehlerlos‘, ideal für Riffs und Hooks
• Einsatz im Genre: Toasting, Deejaying, Reggae- und Dub-Basslinien, Dancehall-Hooks.
• Praxisbeispiel: Die Basslinien von Aston ‚Family Man‘ Barrett und Robbie Shakespeare sind oft Moll-Pentatonik.
• Häufige Fehler: den Bass mit Noten füllen: die Kraft liegt in den Pausen.

Mixolydisch

• Formel: 1 2 3 4 5 6 b7 — G G H G G H G (Halbtöne 2 2 1 2 2 1 2)
• Beispiel auf D: D E F# G A B C
• Charakteristischer Ton: die b7 auf einer Durbasis: ‚erdiges‘, festliches Dur ohne Leitton
• Leitereigene Dreiklänge: D (I) – Em (ii) – F#dim (iii°) – G (IV) – Am (v) – Bm (vi) – C (VII)
• Leitereigene Vierklänge: D7 (I7) – Em7 (ii7) – F#m7b5 (iiiø7) – Gmaj7 (IVmaj7) – Am7 (v7) – Bm7 (vi7) – Cmaj7 (VIImaj7)
• Einsatz im Genre: Soca, Calypso und festliche Stücke mit I–bVII, Bläser und Steelpan mit der b7.
• Praxisbeispiel: viele Soca- und Calypso-Stücke mit Bläserriffs, die die b7 verwenden.
• Häufige Fehler: die bVII als Dominante behandeln.

Die Skala im Genre wählen

• Ska, Rocksteady, Lovers Rock, Calypso, Soca, Zouk, Kompa → Dur.
• Roots, Dub, ‚Conscious‘-Dancehall → Dorisch oder Äolisch.
• Bass und Toasting → Moll-Pentatonik.
• Soca und Karneval → Dur mit mixolydischen Farben.

Harmonik

Harmonische Funktion

Überwiegend zyklisch: wiederholte Abläufe aus 2–4 Akkorden (I–IV–V, I–vi–IV–V, i–IV, i–VII); im Reggae und Dancehall wird der Riddim (instrumentale Basis) von vielen Sängern gemeinsam genutzt. Ska und Rocksteady haben eine eher ‚R&B-/Soul‘-hafte Harmonik (I–vi–ii–V, Dominanten), Zouk und Kompa verwenden romantische Pop-Progressionen mit Septakkorden.

Elemente

• Skank (kurze Akkorde auf dem Offbeat) in Reggae, Ska, Rocksteady.
• Bubble-/Shuffle-Orgel (kurze, gestoßene Sechzehntelfiguren).
• Orgelpunkt im Bass bei Dub und Dancehall.
• Bläser in Terzen (Ska, Reggae, Soca).

Voicing

Skank-Gitarre auf engen Dreiklängen (Saiten 2–4), Orgel im mittleren Register, Bläser in enger Lage; Solobass darunter.

Typische Akkordfolgen

Rhythmus und Groove

Hauptkonzepte

• Offbeat (Skank) und One Drop (Bassdrum und Rim auf der 3) im Reggae; Rockers (Bassdrum auf allen Vierteln) und Steppers (Bassdrum auf den Vierteln mit Rim auf der 3) als Varianten.
• Shuffle und schneller Skank im Ska; langsamerer Rocksteady mit Bass im Vordergrund.
• Dancehall: Figuren 3+3+2 (boom-ch-boom-chick), synkopierte Bassdrum.
• Soca: Bassdrum auf den Vierteln, Snare mit schnellen Figuren, Cowbell und ‚Iron‘ durchgehend.
• Zouk/Kompa: Bassdrum auf 1 und 3 oder auf den Vierteln, vom Cinquillo abgeleitete Figuren, wiegender Groove.

Swing

Reggae und Dub mit Swing auf den Sechzehnteln (25–35 %); Dancehall und Soca gerader; Ska mit Shuffle-Feel.

Schlagzeug

Reggae (One Drop)

• Bassdrum und Rim nur auf der 3 (Step 9), Hi-Hat in Achteln/Sechzehnteln mit Swing, Öffnung auf dem Offbeat; Tom-Fills vor dem Wechsel des Abschnitts.

Rockers / Steppers

• Rockers: Bassdrum auf jedem Viertel mit Rim auf 2 und 4 oder auf der 3; Steppers: hämmernde Bassdrum auf den Vierteln mit Rim auf der 3 (Dub und UK Roots).

Ska

• Bassdrum und Cross-Stick mit Akzent auf der 3, Hi-Hat und Skank auf dem Offbeat, Shuffle-Feel.

Dancehall

• Synkopierte Bassdrum (1, 1a, 2&), Snare auf 2 und 4 (oder 3+3+2), digitale Percussion.

Soca

• Bassdrum auf den Vierteln, Snare auf 2 und 4 mit schnellen Figuren (4, 4a), offene Hi-Hat auf dem Offbeat, Cowbell/Iron in Sechzehnteln.

Zouk und Kompa

• Bassdrum auf 1 und 3 mit Vorwegnahmen, Snare auf 2 und 4, Glocke auf den Vierteln, Kata/Cinquillo auf dem Rand.

Zusammenspiel

Der Bass ist der zweite ‚Schlagzeuger‘: Im Reggae und Dub lässt das Schlagzeug dem Bass Raum; in der Soca ist das Schlagzeug der Motor des Karnevals.

Typische Fehler

• Bassdrum auf der 1 im One Drop.
• Hi-Hat ohne Swing im Reggae.
• Zu volles Schlagzeug, das den Bass überdeckt.

Bass

• Reggae/Dub: dicker, dunkler, runder E-Bass (Höhen reduziert), melodische Linien von 1–2 Takten mit Pausen; der Bass ist oft das Hauptinstrument und wird auch als Percussion eingesetzt.
• Rocksteady: Bass im Vordergrund, oft von der gedämpften Leadgitarre verdoppelt.
• Ska: Walking Bass in Vierteln mit Akzenten auf dem Offbeat.
• Dancehall: digitaler Synth-Bass als Ostinato.
• Soca: Synth-Bass, der der Bassdrum folgt, Oktaven auf dem Offbeat.
• Zouk/Kompa: sehr melodischer, synkopierter E-Bass.

Harmonieinstrumente

• Skank-Gitarre, Bubble-/Shuffle-Orgel, Klavier auf dem Offbeat (Reggae, Ska, Rocksteady).
• Bläser (Trompete, Posaune, Sax) im Dreiersatz.
• Steelpan (Trinidad).
• Synthesizer und Keyboards (digitaler Dancehall, Soca, Zouk).
• Zwei ineinandergreifende Gitarren (Kompa), Akkordeon/Sax (traditioneller Kompa).

Melodie und Gesang

Gesang

• Gesang in jamaikanischem Patois, karibischem Englisch, französischem oder haitianischem Kreol; Toasting/Deejaying (rhythmisches Sprechen) im Dancehall und Dub.
• Gesangstrios in Harmonie (Rocksteady, Reggae: The Wailers, The Heptones).
• Call-and-Response in Calypso und Soca (Aufforderungen ans Publikum: ‚wave‘, ‚jump‘).
• Calypso: satirische und erzählende Texte (Picong).

Effekte

Bandecho und Federhall (Reggae, Dub), vom Soundsystem gefilterte Stimmen, Auto-Tune im modernen Dancehall.

Instrumente

• Schlagzeug, Drumcomputer, Percussion (Nyabinghi, Cowbell, Iron/Bremstrommel, Gwo-Ka-Trommeln, Tanbou)
• E-Bass, Synth-Bass
• Skank-Gitarre, Orgel, Klavier, Synthesizer
• Bläser (Trompete, Posaune, Sax)
• Steelpan
• Gesang, Chor, Deejay

Drum-Patterns

Synthesizer und Sounds

• B-3 V — Bubble-/Shuffle-Orgel: Drawbar 888000000, Leslie langsam, gestoßene Figuren in Sechzehnteln auf dem Offbeat.
• DX7 V — Digitale Keyboards für Dancehall und Zouk: Bässe, Brass und FM-E-Piano der 1980er.
• CZ V — ‚Casio‘-Bässe und -Keyboards: Der digitale Charakter der ersten Riddims (Sleng Teng entstand auf einem Casiotone).
• Mini V — Synth-Bass Reggae/Dub: Sinus/Dreieck, tiefer Tiefpass, mittlerer Decay.
• Wurli V — E-Piano Rocksteady/Reggae: Akkorde auf dem Offbeat.
• Jup-8 V — Pads und Brass Soca/Zouk: Brillante Pads und Stabs.

Songaufbau

Typische Formen

• Reggae/Rocksteady/Ska: Intro – Strophe – Refrain – Strophe – Refrain – Break/Dub – Refrain – Outro (3:00–4:00); oft mit einer ‚Version‘ (Dub-Instrumental) auf der B-Seite.
• Dancehall: Deejay-Intro – Hook – Strophe – Hook (2:30–3:30), immer über gemeinsam genutzten Riddims.
• Soca: Intro – Strophe – Build – Drop/Hook mit Anweisungen ans Publikum – Strophe – Drop (3:00–4:00).
• Zouk/Kompa: Intro – Strophe – Refrain – Gitarren-/Sax-Zwischenspiel – Refrain (4:00–6:00).

Mixing und Mastering

Klangziel

Hängt vom Stil ab, mit einem gemeinsamen Zug: großer, warmer Bass und große Aufmerksamkeit für den Offbeat. Reggae und Dub: dominanter Bass, trockenes Schlagzeug, klarer Skank, kreative Echos und Hallräume. Dancehall und Soca: moderner, kraftvoller, brillanter Klang für Soundsystem und Karneval. Zouk und Kompa: ‚radiotauglicher‘ Klang der 1980er–90er, saubere Gitarren und weiche Stimmen. Referenzen: Bob Marley & the Wailers — Exodus, King Tubby (Dub), Sean Paul — Get Busy, Machel Montano (Soca), Kassav' (Zouk).

Schlagzeug

• Reggae: Bassdrum HP 35 Hz, +2 dB bei 60–80 Hz; Rim HP 300 Hz, +2 dB bei 1–2 kHz; Hi-Hat HP 400 Hz. Wenig Kompression; Spring/Plate auf dem Rim.
• Dancehall/Soca: knackigere Bassdrum (Click 3 kHz), brillante Snare (+3 dB bei 4–5 kHz), Kompression 4:1.

Bass

• Reggae/Dub: HP 30 Hz, Betonung 50–90 Hz, LP 1,5–3 kHz, Opto-Kompression 4:1 (4–6 dB); lauter als die Bassdrum.
• Dancehall/Soca: Sub mono, Sättigung für die Hörbarkeit, Sidechain von der Bassdrum.

Skank, Orgel, Klavier

• Skank: HP 300 Hz, +2 dB bei 2–3 kHz, schnelle Kompression, Panning ±30; Orgel mit entgegengesetztem Panning.

Bläser und Steelpan

• Bläser: HP 120 Hz, Präsenz 2–4 kHz, Plate 1,5 s. Steelpan: HP 200 Hz, −2 dB bei 1 kHz, wenn ‚scheppernd‘, +1 dB bei 5 kHz; Stereo ±40.

Gesang

• HP 90 Hz, −2 dB bei 300 Hz, +2/+3 dB bei 3 kHz; Kompression 4:1; Reggae mit Bandecho und Spring, Dancehall mit Plate und kurzen Delays, Soca mit brillanter Stimme und Rufen mit Delay.

Master

• Reggae/Dub: −11/−9 LUFS integriert, PLR 9–12 dB. Dancehall/Soca: −7/−5 LUFS, PLR 6–8 dB. Zouk/Kompa: −10/−8 LUFS. True Peak ≤ −1 dBTP.

Häufige Fehler

• Dünner Bass oder Bass mit zu vielen Höhen im Reggae.
• Vergrabener Skank.
• Dancehall/Soca ohne Energie im Tiefbass für das Soundsystem.

Referenzstücke für den Mix

• Bob Marley & the Wailers — Exodus (1977)
• King Tubby — Dub der 1970er
• Sean Paul — Get Busy (2003)
• Machel Montano — Soca-Repertoire
• Kassav' — Zouk-la Sé Sèl Médikaman Nou Ni (1984)

Referenz-Hörbeispiele

• The Skatalites — Guns of Navarone (1965)
• Alton Ellis — Rock Steady (1967)
• Toots and the Maytals — Do the Reggay (1968)
• Bob Marley & the Wailers — Exodus (1977)
• Wayne Smith — Under Mi Sleng Teng (1985)
• Kassav' — Zouk-la Sé Sèl Médikaman Nou Ni (1984)
• Arrow — Hot Hot Hot (1982)
• Sean Paul — Get Busy (2003)