Kompa

Geschichte und Charakter

Der Kompa (Konpa, Compas, „Konpa dirèk“) ist die nationale Tanzmusik Haitis. Er entsteht 1955, als der Saxofonist Nemours Jean-Baptiste das Ensemble Aux Callebasses gründet (ab 1957 Ensemble Nemours Jean-Baptiste) und den haitianischen Meringue mit lateinamerikanischen und jazzigen Elementen modernisiert: Der Name „Compas direct“ bedeutet „direkter Rhythmus“. Sein Rivale Webert Sicot, ebenfalls Saxofonist, macht den parallelen Stil Cadence Rampa populär. Ab Mitte der 60er Jahre (nach 1965, mit den Shleu-Shleu) entsteht die Mini-Jazz-Bewegung: kleine Gruppen mit zwei E-Gitarren im Paar, E-Bass, Schlagzeug, Conga, Timbales und zwei Glocken (eine für den Timbalero und eine, die mit dem Floor Tom gespielt wird), der traditionellen Trommel Tanbou, Sax und Bläsern, manchmal Keyboards und Akkordeon. Zu den wichtigsten Gruppen gehören Tabou Combo (international anerkannt, in Panama „haitianischer Reggae“ genannt; „New York City“, 1975), Skah Shah, System Band, Les Frères Déjean, Bossa Combo; Coupé Cloué (Gesner Henry) ist in Afrika enorm beliebt, wo er auf Tourneen zum „König“ gekrönt wird.

In den 80er Jahren entsteht der Kompa Gouyad, eine langsamere und sinnlichere Variante; der Kompa beeinflusst den Zouk der Französischen Antillen entscheidend (der Zouk Love gilt als kaum vom Kompa unterscheidbar). Die modernen Bands (Sweet Micky, T-Vice, Carimi, Harmonik, Klass, Kai und andere aus der Diaspora in Miami, New York, Montréal, Paris) mischen den Konpa mit Reggae, Hip-Hop und R&B. Merkmale: der konstante, pulsierende Tanbou-Schlag als markantestes Kennzeichen, gleichmäßiger Rhythmus, weiche Melodien, tanzbare Energie; der Paartanz ist sehr eng, mit Hüftbewegung im Takt.

Tonleitern und Tonarten

Dur (ionisch)

• Formel: 1 2 3 4 5 6 7 — GT GT HT GT GT GT HT (Halbtöne 2 2 1 2 2 2 1)
• Beispiel in C (C): C D E F G A B
• Charakteristischer Ton: die 7 (Leitton) und die große 3: Helligkeit und starke Auflösung V–I
• Diatonische Dreiklänge: C (I) – Dm (ii) – Em (iii) – F (IV) – G (V) – Am (vi) – Bdim (vii°)
• Vierklänge: Cmaj7 (Imaj7) – Dm7 (ii7) – Em7 (iii7) – Fmaj7 (IVmaj7) – G7 (V7) – Am7 (vi7) – Bm7b5 (viiø7)
• Einsatz im Genre: Der Kompa steht überwiegend in Dur: Verläufe I–IV–V, I–vi–ii–V, ii–V–I mit Septimen; die beiden Gitarren spielen arpeggierte Ostinati auf den Akkordtönen.
• Echtes Beispiel: Tabou Combo — New York City (1975) und der klassische Konpa auf Dur-Harmonik (Tonarten bitte überprüfen).
• Häufige Fehler: zu „jazzige“ Harmonik im Rhythmusteil: Der Kompa ist einfach und gleichmäßig.

Natürlich Moll (äolisch)

• Formel: 1 2 b3 4 5 b6 b7 — GT HT GT GT HT GT GT (Halbtöne 2 1 2 2 1 2 2)
• Beispiel in D (D): D E F G A Bb C
• Charakteristischer Ton: die b6: Melancholie; mit der b7 (kein Leitton) bleibt das Moll „zirkulär“
• Diatonische Dreiklänge: Dm (i) – Edim (ii°) – F (III) – Gm (iv) – Am (v) – Bb (VI) – C (VII)
• Vierklänge: Dm7 (i7) – Em7b5 (iiø7) – Fmaj7 (IIImaj7) – Gm7 (iv7) – Am7 (v7) – Bbmaj7 (VImaj7) – C7 (VII7)
• Einsatz im Genre: melancholischer und romantischer Kompa Gouyad: Loops i–VI–III–VII, i–iv–v.
• Echtes Beispiel: viele Gouyad-Songs und Stücke des modernen Diaspora-Kompa in Moll (Tonarten bitte überprüfen).
• Häufige Fehler: die „Mi-solo“-Gitarre vergessen, die auf den Gesang antwortet.

Mixolydisch

• Formel: 1 2 3 4 5 6 b7 — GT GT HT GT GT HT GT (Halbtöne 2 2 1 2 2 1 2)
• Beispiel in F (F): F G A Bb C D Eb
• Charakteristischer Ton: die b7 auf Dur-Basis: „erdiges“, festliches Dur, ohne Leitton
• Diatonische Dreiklänge: F (I) – Gm (ii) – Adim (iii°) – Bb (IV) – Cm (v) – Dm (vi) – Eb (VII)
• Vierklänge: F7 (I7) – Gm7 (ii7) – Am7b5 (iiiø7) – Bbmaj7 (IVmaj7) – Cm7 (v7) – Dm7 (vi7) – Ebmaj7 (VIImaj7)
• Einsatz im Genre: Sax- und Gitarrenriffs mit der b7, Erbe des Meringue und des Jazz von Nemours.
• Echtes Beispiel: die Sax-Riffs des Konpa dirèk der 50er–60er.
• Häufige Fehler: die bVII in V7 verwandeln.

Dur-Pentatonik

• Formel: 1 2 3 5 6 — GT GT 1½ GT GT 1½ GT (Halbtöne 2 2 3 2 3)
• Beispiel in C (C): C D E G A
• Charakteristischer Ton: kein Halbton: 3 und 6 ohne 4 und 7, sonniger, afrikanischer/folkiger Klang, immer konsonant
• Einsatz im Genre: Gesangsmelodien und singbare Refrains; Phrasen der Leadgitarre.
• Echtes Beispiel: die Chorrefrains von Tabou Combo und Sweet Micky.
• Häufige Fehler: zu chromatische Melodien.

Wie man zwischen den Skalen des Genres wählt

• Klassischer Konpa und Mini-Jazz → Dur.
• Romantischer Gouyad → äolisch oder weiches Dur.
• Sax-Riffs → mixolydisch.
• Gesang und Chöre → Dur-Pentatonik.

Harmonik

Harmonische Funktion

Zyklische Dur-Verläufe aus 2–4 Akkorden (I–IV–V–IV, I–vi–IV–V, ii–V–I), 1 Akkord pro Takt oder pro halbem Takt im schnellen Konpa; im Gouyad reichere Harmonik (maj7, m7, 9).

Die zwei Gitarren

• Rhythmusgitarre (Akkorde oder Arpeggien im Ostinato) und „Mi-solo“-/Leadgitarre, die Gegenmelodien und Arpeggien in Sechzehnteln spielt: Das Zusammenspiel beider ist ein Markenzeichen des Mini-Jazz.

Voicing

Gitarren in hoher Lage mit Tonwiederholungen, Keyboards mit Pad und E-Piano, Bläser im engen Satz (Close Voicing).

Typische Akkordfolgen

Rhythmus und Groove

Feel

Gleichmäßiger, pulsierender 4/4, mittleres Tempo (etwa 100–125), mit dem konstanten Tanbou-Schlag als Signatur. Der Groove ist gerade, aber weich, mit dem Akzent auf dem Downbeat, der die Hüftbewegung führt.

Elemente (didaktisches Schema r-kompa)

• Bassdrum auf 1 und 3 mit Vorwegnahme auf der 4&.
• Snare auf 2 und 4.
• Glocke des Timbal auf den Vierteln.
• Kata: eine vom Cinquillo abgeleitete Figur (x.xx.xx. für einen halben Takt) auf dem Tom-Rand oder auf einer zweiten, am Floor Tom befestigten Glocke.
• Floor Tom, der den Offbeat verstärkt.
• Conga und Tanbou mit konstanten Figuren.
• Hi-Hat in Achteln.

Gouyad

Langsamer und „schwerer“, mit weicherer Bassdrum und weniger dichten Percussions.

Schlagzeug

Bassdrum

• Auf 1 und 3 mit Vorwegnahme auf der 4& (Step 1, 9, 15), weich und voll.

Snare

• Auf 2 und 4 (Step 5, 13), voller und leicht verhallter Sound (70er–80er).

Glocken und Kata

• Glocke 1 (Timbalero): Viertel.
• Glocke 2 / Kata (mit dem Floor Tom): durchgehende Cinquillo-Figur, der „Motor“ des Konpa (Rim-Spur von r-kompa).
• Gleichmäßige Velocity, leichte Akzente auf dem ersten Schlag der Figur.

Floor Tom, Conga, Tanbou

• Floor Tom auf dem Offbeat (Step 4, 12); Conga mit vereinfachtem Tumbao; Tanbou mit konstantem Schlag.

Hi-Hat

• Geschlossene Achtel.

Zusammenspiel

Der melodische Bass steht im Dialog mit der Bassdrum; die beiden Gitarren im Ostinato darüber; die Saxofone antworten auf den Gesang. Die Percussion ist konstant: Der Kompa ist per Definition „gleichmäßig“.

Nach Abschnitt

• Intro: Gitarren oder Sax.
• Strophe: voller, weicher Groove.
• Refrain: Chöre, Bläser.
• Zwischenspiel: Gitarren- oder Saxofonsolo (instrumentaler „Kompa direct“).

Typische Fehler

• Die Kata „zufällig“ programmieren, ohne die Cinquillo-Figur.
• Hämmernde Bassdrum auf allen Vierteln (wird zu Soca).
• Zu hohe Geschwindigkeit: Der Kompa ist mittelschnell und gleichmäßig.

Bass

• Sound: sehr präsenter und melodischer E-Bass, runder Klang mit Mitten (700 Hz–1 kHz); Lage E1–G3.
• Rhythmus: synkopierte, „sangliche“ Linien, die die Zwischenräume der Bassdrum füllen, mit Vorwegnahmen.
• Töne: Arpeggien, diatonische und chromatische Durchgänge, Oktaven.
• Rolle: Zusammen mit den Gitarren ist er das melodisch-rhythmische Herz des Mini-Jazz.

Harmonieinstrumente

• Zwei E-Gitarren (Rhythmus und „Mi-solo“) mit arpeggierten Ostinati und Tonwiederholungen.
• Keyboards/Synth (Pad, E-Piano, Orgel) ab den 70ern–80ern.
• Sax (Alt/Tenor) und Bläser (Trompeten, volle Sektion in den Bigbands).
• Akkordeon in einigen Besetzungen.

Melodie und Gesang

Gesang

• Gesang auf Haitianisch-Kreol, weiche und warme Stimme, sangliche Melodien; Texte über Liebe, Fest, soziale und politische Satire (vor allem im karnevalesken Kompa).
• Duette und charismatische Frontmänner (Sweet Micky).

Chöre

Chöre in Terzen, Antworten, kollektive Refrains.

Melodieinstrumente

Sax und Leadgitarre als Nebenstimmen, lange Zwischenspiele.

Instrumente

• Schlagzeug, zwei Glocken (Timbales und Tom), Timbales, Conga, Tanbou
• E-Bass
• Zwei E-Gitarren
• Sax, Trompeten, Bläsersektion
• Keyboards, Synth, Akkordeon
• Gesang, Chöre

Drum-Patterns

Synthesizer und Sounds

• DX7 V — E-Piano und FM-Bässe: Der Sound der Konpa-Bands der 80er–90er.
• Jup-8 V — Pad und Brass: Warme Pads und synthetischer Brass.
• B-3 V — Orgel: Orgel der Bands der 70er.
• Jun-6 V — Weiche Pads: Pads mit Chorus für den Gouyad.
• Piano V — Klavier: Akkorde und Fills in den Gouyad-Balladen.

Songaufbau

Typische Form (≈ 4:00–7:00)

Arrangement

Der instrumentale Mittelteil (mit den Gitarren im Dialog) ist ebenso wichtig wie der Song: Der Kompa ist lange, durchgehende Tanzmusik.

Mixing und Mastering

Klangziel

Warm und tanzbar: melodischer Bass im Vordergrund, zwei klare, getrennt an den Seiten platzierte Gitarren, Glocken und Kata deutlich, aber nicht schrill, weiche Stimme vorn, brillante Bläser. Referenzen: Tabou Combo — New York City (1975), Coupé Cloué, Sweet Micky, T-Vice, Carimi.

Schlagzeug

• Bassdrum: HP 35 Hz, +2 dB bei 60–70 Hz, −3 dB bei 300 Hz. Snare: HP 150 Hz, +2 dB bei 4 kHz; Plate 1 s bei 10–12 %.

Glocken und Kata

• HP 500 Hz, −2 dB bei 1 kHz, wenn zu hart, +1 dB bei 3 kHz; Glocke 1 Panning −20, Kata Panning +20.

Toms, Conga, Tanbou

• HP 60–80 Hz, Panning ±30; leichter Transient Shaper.

Bass

• HP 35 Hz, +2 dB bei 80 Hz, Präsenz 800 Hz–1 kHz; Kompression 4:1 (3–4 dB). Mitte, deutlich im Vordergrund.

Gitarren

• HP 150 Hz, −2 dB bei 300 Hz, +2 dB bei 3–5 kHz; leichter Chorus; Panning −60 und +60, um Rhythmus- und Mi-solo-Gitarre zu trennen.

Keyboards und Bläser

• Keyboards: HP 150 Hz, Panning ±30. Bläser: HP 120 Hz, Präsenz 2–4 kHz, Plate 1,5 s; Panning ±30.

Gesang

• HP 90 Hz, −2 dB bei 300 Hz, +2 dB bei 3 kHz; Kompression 4:1 (3–4 dB) + Opto; Plate 1,2–1,5 s bei 15 %.

Chöre

Panning ±40–60, −4 dB.

Busse und Gruppen

Leichter Drum-/Percussion-Bus; Gitarren-Bus; Vocal-Bus.

Sidechain

Keiner.

Master

• Kette: EQ → Kompression 2:1 (1–2 dB) → Limiter −1 dBTP.
• Ziel: −10/−8 LUFS integriert, True Peak ≤ −1 dBTP; PLR 8–11 dB.

Häufige Fehler

• Gitarren in der Mitte, die sich vermischen.
• Glocken zu laut bei 1–3 kHz.
• Vergrabener Bass.

Referenzstücke für den Mix

• Tabou Combo — New York City (1975)
• Coupé Cloué — Repertoire der 70er–80er
• Sweet Micky — Repertoire der 90er
• Carimi — Repertoire der 2000er

Referenz-Hörbeispiele

• Ensemble Nemours Jean-Baptiste — repertorio konpa dirèk (anni '50–'60)
• Webert Sicot — repertorio cadence rampa (anni '60)
• Tabou Combo — New York City (1975)
• Coupé Cloué — repertorio anni '70–'80
• Sweet Micky — repertorio anni '90
• Carimi — repertorio anni 2000