Psytrance

Historia y carácter

Heredera de la Goa trance, que pasó a llamarse «psytrance» (psychedelic trance) a finales de los años 90 entre Goa (India) y Europa, con escenas muy fuertes en Israel (Astral Projection, Infected Mushroom, Astrix, Vini Vici), Reino Unido (Hallucinogen/Simon Posford, Twisted Records), Alemania, Suecia, Japón, Brasil y Sudáfrica, y grandes festivales al aire libre (Boom en Portugal, Ozora en Hungría, Universo Paralello en Brasil).

Se divide en muchos subestilos: full-on (alrededor de 140–148 BPM, bajos melódicos e incisivos; variantes «night», «morning», «uplifting»), progressive psy (136–140, más minimalista y con más groove), dark psy (de 150 en adelante, surgida después de 2003 en Alemania y Rusia, con sonidos oscuros y samples de terror; Xenomorph es un precursor), forest, hi-tech (180+), suomisaundi (Finlandia, mediados de los años 90), psybient (ambient). Elementos comunes: bombo corto, rolling bass en semicorcheas que llena los espacios entre los bombos, sonidos ácidos y psicodélicos, capas que entran cada 4–8 compases hasta el clímax, temas de 6–10 minutos, samples vocales de películas de ciencia ficción.

Estética: psicodelia, naturaleza, cosmos, espiritualidad, hipnosis de alta energía.

Escalas y tonalidades

Convención: los números romanos se refieren a la escala mayor de la misma tónica (mayúscula = mayor, minúscula = menor, ° disminuido, ø semidisminuido, + aumentado; b/# = grado bajado/subido respecto a la mayor: en la menor F = bVI, G = bVII). Las notas y los acordes que siguen están calculados con exactitud a partir de la fórmula.

Frigio

• Fórmula: 1 b2 b3 4 5 b6 b7 — pasos: S T T T S T T
• Sobre E (mi): E F G A B C D (mi fa sol la si do re)
• Tríadas diatónicas: Em i · F bII · G bIII · Am iv · Bdim v° · C bVI · Dm bvii
• Cuatríadas: Em7 i7 · Fmaj7 bIImaj7 · G7 bIII7 · Am7 iv7 · Bm7b5 vø7 · Cmaj7 bVImaj7 · Dm7 bvii7
• Nota característica: la b2 (F): el color psicodélico por excelencia; el bajo alterna E y F, los leads dibujan frases E–F–G–F–E.
• Uso: tonalidad «de casa» de la psy (muchos temas en mi o fa# para que suene el rolling bass); riffs, leads ácidos, stabs i–bII.
• Errores comunes: usar la b2 en el bajo en el tiempo fuerte del bombo (ensucia el kick-bass).

Frigio dominante

• Fórmula: 1 b2 3 4 5 b6 b7 — pasos: S T+S S T S T T
• Sobre E (mi): E F G# A B C D (mi fa sol# la si do re)
• Nota característica: b2 (F) + tercera mayor (G#): segunda aumentada F–G#, color «oriental».
• Uso: leads y riffs en la full-on y en la Goa; acordes principales E (I), F (bII), Am (iv), Dm (bvii).
• Errores comunes: mezclar G y G# entre leads y bajo.

Menor armónica

• Fórmula: 1 2 b3 4 5 b6 7 — pasos: T S T T S T+S S
• Sobre F# (fa#): F# G# A B C# D E# (fa# sol# la si do# re mi#)
• Tríadas diatónicas: F#m i · G#dim ii° · Aaug bIII+ · Bm iv · C# V · D bVI · E#dim vii°
• Cuatríadas: F#m(maj7) i(maj7) · G#m7b5 iiø7 · Amaj7#5 bIII+maj7 · Bm7 iv7 · C#7 V7 · Dmaj7 bVImaj7 · E#dim7 vii°7
• Nota característica: la sensible E# (V mayor C#): cadencias épicas en la full-on «uplifting».
• Uso: F#m–D–E–C#.
• Errores comunes: E# sobre el acorde de E.

Menor húngara (gypsy)

• Fórmula: 1 2 b3 #4 5 b6 7 — pasos: T S T+S S S T+S S
• Sobre A (la): A B C D# E F G# (la si do re# mi fa sol#)
• Nota característica: la #4 (D#) y la sensible (G#): dos segundas aumentadas (C–D#, F–G#) para un color exótico e intenso.
• Uso: leads «orientales» y melodías dark; acordes principales Am (i), E (V), F (bVI).
• Errores comunes: construir acordes sobre todos los grados: muchos resultan inestables; úsala para melodías sobre pedal.

Doble armónica (bizantina)

• Fórmula: 1 b2 3 4 5 b6 7 — pasos: S T+S S T S T+S S
• Sobre E (mi): E F G# A B C D# (mi fa sol# la si do re#)
• Nota característica: b2 (F) y 7 mayor (D#), con tercera mayor: simetría de dos tetracordos con segunda aumentada.
• Uso: leads psicodélicos y Goa; acordes principales E (I), F (bII), Am (iv).
• Errores comunes: frases que giran solo sobre las segundas aumentadas (efecto caricaturesco).

Cómo elegir entre las escalas

El bajo se queda casi siempre en la tónica (y alguna b2 u octava); las escalas se expresan en los leads y en los riffs.

Armonía

Función

Modal y estática: pedal de tónica en el rolling bass, leads y riffs que dibujan el modo; en los breakdowns, acordes y pads con i–bII o i–bVI–bVII–V.

Técnicas

• Pedal con riff frigio.
• Stabs/pads i–bII (Em–F) o I–bII (E–F en el frigio dominante).
• Cadencias menores armónicas en los breakdowns «uplifting».
• Arpegios en semicorcheas y tresillos.

Ritmo armónico

Quieto en el main; 1 acorde por compás en los breakdowns.

Ejemplos

• Em pedal con riff E–F–G–F.
• E–F–Am–E (I–bII–iv–I) frigio dominante.
• F#m–D–E–C# (i–bVI–bVII–V).

Progresiones típicas

Ritmo y groove

• Feel: recto, velocísimo, swing 0; la identidad es el kick-bass: bombo en el tiempo fuerte y bajo en las tres semicorcheas siguientes (K-b-b-b).
• Variantes de bajo: .xxx (rolling), .x.x o ..xx (galope), tresillos en la dark/forest.
• Capas: nuevos elementos cada 4–8 compases hasta el clímax; luego breakdown.

Batería

Bombo

Cortísimo y contundente (decay 80–150 ms), muy «tight», fundamental 50–60 Hz y transiente fuerte; debe terminar antes de la primera nota del bajo (a 145 BPM una semicorchea = 103 ms).

Clap y caja

Clap ligero en 2 y 4; redobles de caja en los builds; en la full-on clap brillante, en la progressive a menudo solo en el 4.

Hi-hat

Open hat a contratiempo, hat en semicorcheas; percusiones metálicas.

Percusiones

Perc sintéticas, toms, FX rítmicos, «zap»; muchas variaciones cada 4 compases.

Dinámica y notas fantasma

Fijas; el movimiento está en los FX y en los leads.

Interacción con el bajo

Kick-bass: bombo y bajo no deben solaparse nunca; se diseñan juntos (misma tonalidad, la cola del bombo termina donde empieza el bajo).

Secciones

Intro, build por capas, main, breakdown (a menudo con sample vocal), build, clímax, outro.

Fills y transiciones

Redobles de caja, FX sweep, stop del bajo durante 1 compás, cambios de patrón de bajo.

Elección de sonidos

Bombos sintéticos cortos; perc digitales.

Errores típicos

Bombo largo que choca con el bajo; demasiados elementos agudos a la vez (fatiga).

Bajo

• Sonido: el rolling bass psy: sierra o cuadrada con filtro paso bajo y envolvente cortísima (decay 60–100 ms, sustain 0), ligeramente «plucky», con poco sub; a menudo cada semicorchea tiene una apertura de filtro ligeramente distinta (modulación por nota).
• Registro: E1–E2 (41–82 Hz) con armónicos hasta 300–500 Hz.
• Con el bombo: en las tres semicorcheas posteriores al bombo; sin sidechain largo: el «ducking» está en el propio patrón.
• Notas: tónica, a veces octava o b2 en la última semicorchea.
• Ritmo: .xxx, .x.x, ..xx; en dark/forest tresillos.

Instrumentos armónicos

Pads en los breakdowns, arpegios y secuencias, stabs; en la full-on supersaw en los clímax; en la progressive pocos elementos armónicos.

Melodía y voces

• Lead: ácidos (tipo 303), squelchy, FM, arpegios en semicorcheas, melodías frigias y «orientales».
• Voz: samples de películas de ciencia ficción, documentales, discursos; a veces cantos étnicos.
• Efectos: delay sincronizado (1/8 con puntillo, 3/16), reverbs largas, flanger, phaser, pitch, granular, FX «psicodélicos» automatizados.

Instrumentos

Sintetizadores virtuales (Virus, Sylenth1, Serum, Spire, Massive), TB-303 y clones, cajas de ritmos y samples, samplers, FX.

Patrones de batería

Sintetizadores y sonidos

• Korg MS-20 V — Leads ácidos: Resonancia alta y overdrive para leads squelchy.
• Mini V — Rolling bass: Sierra, filtro 30%, env 50%, decay 70 ms, sustain 0; sin glide; variación del cutoff por nota.
• ARP 2600 V — FX psicodélicos: S&H, ring mod, ruido para zaps y sweeps.
• Matrix-12 V — Pads y secuencias evolutivas: Modulaciones complejas para texturas psicodélicas.
• DX7 V — Leads FM y campanas: FM con feedback para timbres metálicos y alienígenas.

Estructura de la canción

6–10 minutos.

Mezcla y masterización

Objetivo sonoro

Kick-bass quirúrgico y potente, altas frecuencias ricas en FX pero ordenadas, gran estéreo para leads y FX; energía constante. Referencias: Infected Mushroom — Becoming Insane, Vini Vici — The Tribe, Astrix.

Bombo

HP 25 Hz; +2 dB 55 Hz; −4 dB 300 Hz; +3 dB 4 kHz; transient shaper; clipper; mono; decay recortado antes del bajo.

Rolling bass

HP 30 Hz; +1 dB 60–80 Hz; LP 500 Hz–2 kHz; compresión 4:1 (niveles constantes entre las notas); mono; sin sidechain largo (en todo caso, volume shaping muy breve).

Clap

HP 250 Hz; plate 1,2 s; centrado.

Hi-hat y perc

HP 600 Hz; dynamic EQ 8–10 kHz; panning amplio y automatizado.

Leads y FX

HP 200–300 Hz; dynamic EQ 2–5 kHz; delay 1/8 con puntillo y 3/16; hall 2–4 s; anchos; automatizaciones de pan, cutoff, flanger.

Pad

HP 250 Hz; LP 8 kHz; hall larga; anchos; sidechain 6 dB.

Voz/samples

HP 150 Hz; compresión 4 dB; delay y reverb largos.

Buses y grupos

Bus de kick-bass (mono, limiter ligero), bus de batería, bus de leads, bus de FX.

Sidechain

Pad 6 dB, reverbs 6 dB; el bajo no lo necesita.

Master

EQ → compresor 1–2 dB → clipper → limiter. Objetivo −7/−6 LUFS integrados, true peak −0,5/−1 dBTP, crest factor 6–7 dB.

Errores comunes

Bombo y bajo solapados; demasiados FX en la misma banda; estéreo no compatible con mono.

Temas de referencia para la mezcla

• Hallucinogen — LSD (1994)
• Infected Mushroom — Becoming Insane (2007)
• Vini Vici — The Tribe (2015)

Escucha de referencia

• Hallucinogen — LSD (1994)
• Infected Mushroom — Becoming Insane (2007)
• Vini Vici — The Tribe (2015)