Uplifting trance

Geschichte und Charakter

Die euphorischste Strömung der Trance, seit Ende der 90er dominant; wegen der Stärke der niederländischen Szene oft „Epic“ oder „Dutch Trance“ genannt. Sie verbindet Melodien im klassischen und filmischen Stil mit dem von der deutschen Hard Trance geerbten Rhythmus (dem Schema Breakdown–Build–Anthem), mit Supersaw (vom Roland JP-8000, 1996), orchestralen Breakdowns mit Klavier und Streichern, sehr langen Builds und gewaltigen Höhepunkten. Schlüsselnamen: Ferry Corsten (System F — Out of the Blue, 1999), Rank 1 (Airwave, 1999), Armin van Buuren, Tiësto, Paul van Dyk, Aly & Fila, Gareth Emery, John O'Callaghan, Giuseppe Ottaviani, Ciaran McAuley; Labels Armada, Black Hole, Coldharbour, Future Sound of Egypt, Abora.

In den 2010er-Jahren festigt sich eine „Orchestral Uplifting“-Szene mit Soundtrack-Breakdowns und Schlussmodulationen.

Ästhetik: Hoffnung, Nostalgie, melancholische Freude; lange Spannung und vollständige Auflösung.

Tonleitern und Tonarten

Konvention: Die römischen Ziffern beziehen sich auf die Dur-Tonleiter desselben Grundtons (Großbuchstaben = Dur, Kleinbuchstaben = Moll, ° vermindert, ø halbvermindert, + übermäßig; b/# = gegenüber Dur erniedrigte/erhöhte Stufe: in a-Moll ist F = bVI, G = bVII). Töne und Akkorde unten sind exakt nach der Formel berechnet.

Äolisch

• Formel: 1 2 b3 4 5 b6 b7 — Schritte: T S T T S T T
• Auf F: F G Ab Bb C Db Eb (F G As B C Des Es)
• Diatonische Dreiklänge: Fm i · Gdim ii° · Ab bIII · Bbm iv · Cm v · Db bVI · Eb bVII
• Vierklänge: Fm7 i7 · Gm7b5 iiø7 · Abmaj7 bIIImaj7 · Bbm7 iv7 · Cm7 v7 · Dbmaj7 bVImaj7 · Eb7 bVII7
• Charakteristischer Ton: die b6 (Des): Die bVI (Db) ist der emotionale Moment; die bVII (Eb) schiebt wieder an.
• Einsatz: i–bVI–bIII–bVII, Leads in Sechzehnteln, die die Akkorde arpeggieren; Melodien, die zum Des aufsteigen und zum C absteigen.
• Häufige Fehler: monotone Leads ohne klaren Gipfel alle 4 Takte.

Harmonisch Moll

• Formel: 1 2 b3 4 5 b6 7 — Schritte: T S T T S T+S S
• Auf F: F G Ab Bb C Db E (F G As B C Des E)
• Diatonische Dreiklänge: Fm i · Gdim ii° · Abaug bIII+ · Bbm iv · C V · Db bVI · Edim vii°
• Vierklänge: Fm(maj7) i(maj7) · Gm7b5 iiø7 · Abmaj7#5 bIII+maj7 · Bbm7 iv7 · C7 V7 · Dbmaj7 bVImaj7 · Edim7 vii°7
• Charakteristischer Ton: der Leitton E (Dur-V = C): Höhepunkte und Kadenzen der Breakdowns.
• Einsatz: Fm–Db–Eb–C, Lead, der E berührt, bevor er sich auf F auflöst.
• Häufige Fehler: E über dem Eb-Akkord.

Ionisch / Paralleltonart Dur (Breakdown)

• Formel: 1 2 3 4 5 6 7 — Schritte: T T S T T T S
• Auf Ab: Ab Bb C Db Eb F G (As B C Des Es F G)
• Diatonische Dreiklänge: Ab I · Bbm ii · Cm iii · Db IV · Eb V · Fm vi · Gdim vii°
• Vierklänge: Abmaj7 Imaj7 · Bbm7 ii7 · Cm7 iii7 · Dbmaj7 IVmaj7 · Eb7 V7 · Fm7 vi7 · Gm7b5 viiø7
• Charakteristischer Ton: das Licht der Paralleltonart Dur (As-Dur für f-Moll) in Breakdowns mit Klavier.
• Einsatz: I–V–vi–IV in Ab als „Öffnung“, bevor es zu Moll zurückgeht.
• Häufige Fehler: zu lange dort zu bleiben: Uplifting ist Moll.

Lydisch

• Formel: 1 2 3 #4 5 6 7 — Schritte: T T T S T T S
• Auf Db: Db Eb F G Ab Bb C (Des Es F G As B C)
• Diatonische Dreiklänge: Db I · Eb II · Fm iii · Gdim #iv° · Ab V · Bbm vi · Cm vii
• Vierklänge: Dbmaj7 Imaj7 · Eb7 II7 · Fm7 iii7 · Gm7b5 #ivø7 · Abmaj7 Vmaj7 · Bbm7 vi7 · Cm7 vii7
• Charakteristischer Ton: die #4 (G): Die bVI (Db), mit der #11 gespielt, wird verträumt (Dbmaj7#11).
• Einsatz: Pad-Voicings auf der bVI.
• Häufige Fehler: Ges im Lead über diesem Pad zu verwenden.

Wie man zwischen den Skalen wählt

Äolisch als Basis; harmonisch Moll nur auf der V; Paralleltonart Dur/Lydisch für die Farben des Breakdowns. Viele Anthems modulieren im letzten Drop um einen Halb- oder Ganzton.

Harmonik

Funktion

Verläufe aus 4 oder 8 Akkorden mit emotionalen Kadenzen; in den Breakdowns längere, „orchestrale“ Verläufe mit Umkehrungen und Dur-Dominanten.

Techniken

• i–bVI–bIII–bVII und i–bVI–bVII–V.
• Stufenweise aufsteigender Bass mit Umkehrungen (Fm–Eb/G–Ab–Bbm).
• Vorhalte sus4→3 auf der V.
• Schlussmodulation (+1 oder +2 Halbtöne).
• Orgelpunkt im Build mit wechselnden Akkorden darüber.

Harmonischer Rhythmus

1 Akkord pro Takt (4er-Verläufe) oder alle 2 Takte (8er-Verläufe).

Beispiele

• Fm–Db–Ab–Eb.
• Fm–Db–Eb–C.
• Fm–Eb/G–Ab–Bbm–Db–Eb.

Typische Akkordfolgen

Rhythmus und Groove

• Feel: gerade, Swing 0, 138 BPM.
• Bass Offbeat oder Rolling; Lead in Sechzehnteln; Trance Gate auf den Pads.
• Build von 16 Takten mit beschleunigendem Snare-Roll, Pitch-Riser, Filter; Drop mit Crash.

Schlagzeug

Bassdrum

Punchy, kurz, ausgeprägter Click; Grundton 50–60 Hz.

Clap und Snare

Brillanter Clap auf 2 und 4; sehr lange Snare-Rolls in den Builds (16 Takte) mit ansteigendem Pitch und anwachsendem Hall.

Hi-Hat und Ride

Open Hat auf dem Offbeat, Hi-Hat in Sechzehnteln, Ride im Anthem.

Percussion

Crash auf der 1 alle 8 Takte, Reverse Cymbal, orchestrale Tom-Fills (gesampelte Pauken in der Orchestral-Strömung).

Dynamik und Ghost Notes

Fest; Arrangement-Dynamik.

Zusammenspiel mit Bass und Lead

Offbeat-Bass; der Lead und das Trance Gate füllen die Sechzehntel.

Abschnitte

Intro, Main, langer Breakdown (32+), Build, Anthem, Breakdown 2, Build, Anthem 2 (oft moduliert), Outro.

Fills und Übergänge

Snare-Roll, Kick Roll, Crash, Pauken.

Klangauswahl

Brillante moderne Samples, geschichtete 909-Claps.

Typische Fehler

Zu kurze Builds; Snare-Rolls ohne Crescendo; Ride, das den Lead überdeckt.

Bass

• Klang: gefilterte doppelte Sägezahnwelle (Offbeat) oder Rolling in Oktaven; Mono-Sub.
• Register: F1–F3.
• Mit der Bassdrum: Offbeat/Rolling; Sidechain 8–12 dB.
• Töne: Grundtöne der Akkorde.

Harmonieinstrumente

Geschichtete Supersaws (3–6 Layer), Pads mit Trance Gate, Plucks, Klavier und Streicher in den Breakdowns, synthetische Chöre.

Melodie und Gesang

• Lead: lang und sanglich, in arpeggierenden Sechzehnteln oder in „Hymnen“-Achteln und -Vierteln; Supersaw-Lead + Pluck im Layer; Register C4–C6.
• Stimme: in den Vocal-Versionen Sopran/Mezzosopran.
• Effekte: Ping-Pong-Delay punktierte 1/8, lange Hallräume, Chorus.

Instrumente

Supersaw (JP-8000, Virus, Sylenth1, Spire), Klavier, orchestrale Streicher, Chöre, Drumcomputer 909 und Samples, FX.

Drum-Patterns

Synthesizer und Sounds

• OP-Xa V — Warme Leads und Supersaws: Unison und Detune für breite Leads; Layer mit Jup-8 V für die Supersaw-Wand.
• Jup-8 V — Supersaw und Pad: 2 verstimmte Sägezahn-VCOs, Unison, Chorus; Pad mit Trance Gate.
• Augmented Strings — Streicher des Breakdowns: Orchestrale Legato-Streicher für den Höhepunkt.
• Piano V — Klavier: Flügel im Breakdown mit langem Hall.
• Prophet-5 V — Pluck: Pluck in Sechzehnteln im Layer mit dem Lead.
• Mini V — Bass: Doppelte Sägezahnwelle, Filter 40 %, Decay 150 ms.

Songaufbau

Mixing und Mastering

Klangziel

Brillant, riesig und breit: Supersaw-Wand, Lead im Vordergrund, präzise Bassdrum und Bass, filmische Breakdowns. Referenzen: System F — Out of the Blue, Rank 1 — Airwave, Gareth Emery — Concrete Angel.

Bassdrum

HP 25 Hz; +2 dB bei 55 Hz; −4 dB bei 300 Hz; +2 dB bei 4 kHz; Clipper; mono.

Clap und Snare

HP 200 Hz; +2 dB bei 1,5 kHz; +2 dB bei 10 kHz; Plate 2 s; Snare-Roll mit automatisiertem Hall.

Hi-Hat und Ride

HP 500 Hz; Dynamic EQ 9 kHz; Panning 15 %.

Bass

HP 30 Hz; LP 4 kHz; 4:1 GR 3 dB; mono; Sidechain 8–12 dB.

Supersaw und Pad

HP 200–250 Hz; −3 dB bei 400 Hz; Dynamic EQ 2–4 kHz mit Sidechain vom Lead; leichtes OTT; Hall 3 s; zu 100 % breit; Sidechain 8–10 dB; Trance Gate.

Lead

HP 200 Hz; +2 dB bei 3 kHz; Kompression 3:1; Ping-Pong-Delay punktierte 1/8 + Plate 2 s; zentral.

Klavier und Streicher

HP 100–150 Hz; Hall 4–6 s; breit.

Stimme (falls vorhanden)

Siehe Vocal Trance.

FX

Lange Riser, Crash, Impact, Downlifter.

Busse und Gruppen

Drum-Bus, Supersaw-Bus, Lead-Bus, Orchestral-Bus, Reverb-Bus.

Sidechain

Bass 8–12, Supersaw 8–10, Hallräume 6–8; Lead → Supersaw 2–4 dB.

Master

EQ → Kompressor 1–2 dB → Clipper → Limiter. Ziel −7/−6 LUFS integriert, True Peak −1 dBTP, Crest-Faktor 6–7 dB.

Häufige Fehler

Supersaws, die den Lead maskieren; schmerzhafte Höhen bei 3–5 kHz; Breakdown ohne Lautheitskontrast.

Referenztracks für den Mix

• System F — Out of the Blue (1999)
• Rank 1 — Airwave (1999)
• Gareth Emery ft. Christina Novelli — Concrete Angel (2012)

Referenz-Hörbeispiele

• System F — Out of the Blue (1999)
• Rank 1 — Airwave (1999)
• Armin van Buuren — Shivers (2005)
• Gareth Emery ft. Christina Novelli — Concrete Angel (2012)