Goa trance

Geschichte und Charakter

Psychedelische Trance, die in den frühen 1990ern in Goa (Indien) entstand, der ehemaligen portugiesischen Kolonie, die zwischen Ende der 1960er und den 1970ern zur Hippie-Hauptstadt wurde. In den 1980ern spielten die DJs der Strandpartys — darunter Goa Gil — untereinander getauschte Kassettenmixe (außerhalb des Label-Kreislaufs) aus EBM, New Beat, Synth-Pop, Acid House und Techno, geschnitten und verlangsamt für Nächte unter freiem Himmel. Zwischen 1991 und 1993 finden die Partys im Bamboo Forest (Anjuna), in der Disco Valley (Vagator) und am Strand von Arambol statt; im selben Zeitraum entsteht eine eigene Produktion, die Trance, EBM, Psychedelic Rock, Acid House, New Beat und indische klassische Musik verschmilzt.

Ab 1993 verbreiten sich Partys im Goa-Stil weltweit: in London mit Focal Point von Panjaea (1992), Megatripolis und Return to the Source (ab 1993, letzte Party 2002); der Essential Mix „Goa Mix“ von Paul Oakenfold (1994) bringt das Genre in die weltweite Wahrnehmung. Die „erste Welle“ reicht gewöhnlich von 1994 bis 1997, mit Künstlern wie Juno Reactor, Hallucinogen (Simon Posford; LSD, 1994; das Album Twisted, 1995), Astral Projection, Man With No Name, The Infinity Project, Doof, Etnica, Eat Static, X-Dream und Total Eclipse sowie Labels wie Dragonfly, TIP, Flying Rhino und Blue Room Released (Labels und Liste aus allgemeinem Wissen zitiert, nicht alle anhand der Quellen dieses Eintrags überprüft). Ab Ende der 1990er entwickelt sich der Sound zur Psytrance; seit den 2000ern gibt es ein „Neo-Goa“-Revival.

Ästhetik: psychedelische und spirituelle Reise, „orientalische“ und kosmische Melodien, lange Tracks (8–12 Minuten), die zu einem Climax anwachsen; Bildwelt aus fluoreszierenden Farben, Aliens, Hinduismus und Pilzen; Vocal-Samples aus Science-Fiction-Filmen.

Tonleitern und Tonarten

Konvention: Die römischen Zahlen beziehen sich auf die Durtonleiter mit demselben Grundton (Großbuchstaben = Dur, Kleinbuchstaben = Moll, ° vermindert, ø halbvermindert, + übermäßig; b/# = gegenüber Dur erniedrigte/erhöhte Stufe: in a-Moll ist F = bVI, G = bVII). Töne und Akkorde unten sind exakt nach der Formel berechnet.

Phrygisch

• Formel: 1 b2 b3 4 5 b6 b7 — Schritte: S T T T S T T
• Auf E: E F G A B C D (E F G A H C D)
• Diatonische Dreiklänge: Em i · F bII · G bIII · Am iv · Bdim v° · C bVI · Dm bvii
• Vierklänge: Em7 i7 · Fmaj7 bIImaj7 · G7 bIII7 · Am7 iv7 · Bm7b5 vø7 · Cmaj7 bVImaj7 · Dm7 bvii7
• Charakteristischer Ton: die b2 (F): die „orientalisch-dunkle“ Farbe, die vielen Goa-Riffs zugrunde liegt.
• Einsatz: Drone-Bass auf dem Grundton, Lead-Riffs E–F–G–A, Akkorde i–bII.
• Häufige Fehler: sie ohne Kontrast einzusetzen: wechsle sie mit Phrasen auf der 5 und der b7 ab.

Phrygisch-dominant

• Formel: 1 b2 3 4 5 b6 b7 — Schritte: S T+S S T S T T
• Auf E: E F G# A B C D (E F Gis A H C D)
• Charakteristischer Ton: b2 (F) und große Terz (G#): die übermäßige Sekunde F–G# ist der erkennbarste „indische/arabische“ Klang der Goa.
• Einsatz: squelchy Leads und Hauptmelodien; Hauptakkorde E (I), F (bII), Am (iv), Dm (bvii).
• Häufige Fehler: im Bass ein natürliches G zu spielen unter einem Lead mit G#.

Doppelt-harmonisch (byzantinisch / Raga Bhairav)

• Formel: 1 b2 3 4 5 b6 7 — Schritte: S T+S S T S T+S S
• Auf E: E F G# A B C D# (E F Gis A H C Dis)
• Charakteristischer Ton: b2 (F), große Terz (G#), b6 (C) und große Septime (D#): zwei gleiche Tetrachorde mit übermäßiger Sekunde; als Tonvorrat entspricht sie dem indischen Raga Bhairav (die indische Intonation ist jedoch nicht temperiert).
• Einsatz: lange, „sakrale“ Melodien, Riffs in Sechzehnteln.
• Häufige Fehler: zu viele aufeinanderfolgende übermäßige Sekunden.

Harmonisch Moll

• Formel: 1 2 b3 4 5 b6 7 — Schritte: T S T T S T+S S
• Auf A: A B C D E F G# (A H C D E F Gis)
• Diatonische Dreiklänge: Am i · Bdim ii° · Caug bIII+ · Dm iv · E V · F bVI · G#dim vii°
• Vierklänge: Am(maj7) i(maj7) · Bm7b5 iiø7 · Cmaj7#5 bIII+maj7 · Dm7 iv7 · E7 V7 · Fmaj7 bVImaj7 · G#dim7 vii°7
• Charakteristischer Ton: der Leitton G# und die übermäßige Sekunde F–G#: dramatisch und „klassisch“.
• Einsatz: Kadenzen i–V (Am–E) in den Climaxen, epische Leads.
• Häufige Fehler: G# über G-Akkorden.

Ungarisch Moll

• Formel: 1 2 b3 #4 5 b6 7 — Schritte: T S T+S S S T+S S
• Auf A: A B C D# E F G# (A H C Dis E F Gis)
• Charakteristischer Ton: #4 (D#) und 7 (G#): zwei übermäßige Sekunden, intensive exotische Farbe.
• Einsatz: „Zigeuner“- und psychedelische Leads über einem A-Orgelpunkt.
• Häufige Fehler: darüber Akkordfolgen zu bauen: nutze sie für Melodien über einem Orgelpunkt.

Wie du die Skala wählst

Der Bass liegt auf einem Grundton-Orgelpunkt (Drone); die Leads wählen die Farbe: Phrygisch für das Dunkle, Phrygisch-dominant / Doppelt-harmonisch für den „Orient“, Harmonisch Moll für das Epische, Ungarisch Moll für das intensiv Exotische. Ein Goa-Track wechselt oft zwischen den Abschnitten den Modus über demselben Orgelpunkt (z. B. Phrygisch im Build, Phrygisch-dominant im Climax).

Harmonik

Funktion

Modal und statisch: Drone/Orgelpunkt auf dem Grundton im Bass, die Harmonie ist in den Melodien impliziert. Volle Akkorde sind selten; Pads und Stabs tragen die Modi.

Techniken

• Orgelpunkt mit überlagerten modalen Melodien (Kontrapunkt aus 2–3 Leads).
• I–bII (E–F) und i–bII–bIII–bII.
• Kadenzen i–V mit Dur-Dominante in den Climaxen.
• Arpeggien in Sechzehnteln mit Delay im Tempo.

Harmonischer Rhythmus

Stillstehend; Wechsel von Modus oder Pad alle 16–32 Takte.

Beispiele

• E-Orgelpunkt + Lead in Phrygisch-dominant.
• Am–F–E (i–bVI–V) im Climax.

Typische Akkordfolgen

Rhythmus und Groove

• Feel: gerade, Swing 0, Kick auf den Vierteln, Bass in Sechzehnteln (Rolling .xxx oder volle Sechzehntel mit Akzenten), der den ganzen Track über pulsiert.
• Percussion 909 in Sechzehnteln, viele Variationen alle 4–8 Takte.
• Steigerung: Layer alle 4–8 Takte bis zum Climax, danach Ausdünnung.

Schlagzeug

Kick

Auf den Vierteln, tief und rund mit prominentem Sub; weniger kurz als in der modernen Psytrance (1990er: 909 oder Samples mit längerem Ausklang), Grundton 50–60 Hz.

Clap und Snare

909-Clap/Snare auf 2 und 4; 909-Snare-Rolls in den Übergängen (oft Sechzehntel über 2–4 Takte).

Hi-Hat

909-Open-Hat auf dem Offbeat, geschlossene Hats in Sechzehnteln; Ride in manchen Abschnitten.

Percussion

909-Toms, synthetische Percussion, ethnische Samples (Tabla, Glocken), rhythmische „Squelch“-FX.

Dynamik und Ghost Notes

Akzente der Drum Machine; Variationen durch Mute/Unmute.

Zusammenspiel mit dem Bass

Drone-Bass in Sechzehnteln auf dem Grundton zwischen den Kicks; die Kick muss kurz genug sein, um nicht zu kollidieren.

Abschnitte

Langes Intro, Build durch Layer, Main mit Lead 1, Break mit Vocal-Sample und Pad, Build, Climax mit Lead 2 und Gegenmelodien, Outro.

Fills und Übergänge

909-Snare-Roll, Filter-Sweeps, Stopps, Crash.

Klangauswahl

909, Akai/Yamaha/Ensoniq-Sampler, Sounds mit etwas „90er“-Charakter (weniger komprimiert).

Typische Fehler

Moderne Kick, die zu kurz und klinisch ist; zu viel Kompression; keine Entwicklung der Layer.

Bass

• Sound: gefilterter Sägezahn- oder Rechteck-Synth (Juno, SH-101, MS-10, Bass Station, TB-303), Drone in Sechzehnteln, manchmal mit leichter Filteröffnung pro Note.
• Register: E1–E2.
• Mit der Kick: in den Sechzehnteln zwischen den Kicks (.xxx) oder volle Sechzehntel mit kürzerer Note auf dem Downbeat.
• Töne: Grundton; gelegentlich Oktaven.
• Rhythmus: konstante Sechzehntel über Minuten: er ist der „Motor“.

Harmonieinstrumente

Kosmische Pads (Juno, Jupiter), Stabs, Arpeggien, gesampelte Sitar und indische Instrumente, synthetische Streicher in den Climaxen.

Melodie und Gesang

• Lead: squelchy (Sägezahn durch einen resonanten Filter), TB-303, FM-Leads; lange Melodien in Sechzehnteln in Phrygisch/Phrygisch-dominant; 2–3 Leads im Kontrapunkt im Climax.
• Stimme: Samples aus Science-Fiction-Filmen, Reden über Psychedelik und Spiritualität, indischer Gesang.
• Effekte: Delay im Tempo (punktiertes Achtel, 3/16), lange Reverbs, Flanger, Phaser, Pitch Bend, Resonanzen.

Instrumente

Roland TB-303, Juno-60/106, SH-101, Korg MS-10, Novation Bass-Station, Roland TR-909, Akai-, Yamaha- und Ensoniq-Sampler, Outboard-Effekte (Delay, Flanger), Samples indischer Instrumente.

Drum-Patterns

Synthesizer und Sounds

• Korg MS-20 V — Squelchy Leads: Sägezahn durch den resonanten LP-Filter mit schneller Env: der Goa-„Squelch“-Lead; nah am MS-10, der in der Szene verwendet wurde.
• Jun-6 V — Pad und Drone-Bass: Kosmische Pads mit Chorus II; Sägezahn-Bass mit geschlossenem Filter in Sechzehnteln.
• Mini V — Bass: Pulsierender Bass in Sechzehnteln, Decay 80–120 ms.
• ARP 2600 V — FX: Sample & Hold, Ringmod und Rauschen für psychedelische FX.
• DX7 V — FM-Leads und Glocken: Metallische und „außerirdische“ Klangfarben.
• Jup-8 V — Pad und Streicher: Breite Pads und synthetische Streicher in den Climaxen.

Songaufbau

8–12 Minuten.

Mixing und Mastering

Klangziel

Warm-psychedelisch, 90er: volles Low-End, aber weniger „klinisch“ als die moderne Psy, brillante squelchy Leads, großer Stereoraum mit Delays, größere Dynamik. Referenzen: Hallucinogen — LSD, Juno Reactor, Astral Projection (90er).

Kick

HP 30 Hz; +2 dB bei 55 Hz; −3 dB bei 300 Hz; +1 dB bei 3 kHz; leichte Kompression; mono.

Drone-Bass

HP 30 Hz; LP 600 Hz–1 kHz; Kompression 3:1; mono; leichtes Sidechain (2–4 dB) oder keines.

909-Clap/Snare

HP 200 Hz; Plate 1,5 s; zentral.

Hi-Hat und Perc

HP 500 Hz; LP 14 kHz; breites Panning; Delay 1/16.

Squelchy Leads

HP 200 Hz; Dynamic EQ auf den Resonanzen 1–4 kHz; punktiertes Achtel als Ping-Pong-Delay; Flanger/Phaser; Reverb 2–3 s; L/R-Panning für die Leads im Kontrapunkt.

Pad und Streicher

HP 250 Hz; Hall 4–6 s; breit.

Vocal-Samples

HP 150 Hz; lange Delays und Reverbs; zentral.

Busse und Gruppen

Kick-Bass-Bus, Drum-Bus, Lead-Bus, FX-Bus; Tape.

Sidechain

Pad 4–6 dB; Reverbs 4 dB.

Master

EQ → Tape → Kompressor 1–2 dB → Limiter. Ziel −9/−7 LUFS integriert (die Originalpressungen waren dynamischer), True Peak −1 dBTP, Crest-Faktor 8–10 dB.

Häufige Fehler

Schrille Resonanzen; zu viele Leads am selben Stereopunkt; moderner, zu stark gequetschter Master.

Referenztitel für den Mix

• Hallucinogen — LSD (1994)
• Hallucinogen — Twisted (Album, 1995)

Referenz-Hörbeispiele

• Paul Oakenfold — Goa Mix (Essential Mix, 1994)
• Hallucinogen — LSD (1994)
• Hallucinogen — Twisted (1995, album)
• Hallucinogen — The Lone Deranger (1997, album)