Kompa

Storia e carattere

Il kompa (konpa, compas, 'konpa dirèk') è la musica da ballo nazionale di Haiti. Nasce nel 1955 quando il sassofonista Nemours Jean-Baptiste fonda l'Ensemble Aux Callebasses (dal 1957 Ensemble Nemours Jean-Baptiste) e modernizza il meringue haitiano con elementi latini e jazz: il nome 'compas direct' significa 'ritmo diretto'. Il suo rivale Webert Sicot, anch'egli sassofonista, rende popolare lo stile parallelo cadence rampa. Dalla metà degli anni '60 (dopo il 1965, con gli Shleu-Shleu) nasce il movimento mini-jazz: gruppi piccoli con due chitarre elettriche in coppia, basso elettrico, batteria, conga, timbales e due campane (una per il timbalero e una suonata con il tom basso), tamburo tradizionale tanbou, sax e fiati, a volte tastiere e fisarmonica. Tra i gruppi più importanti Tabou Combo (riconosciuto a livello internazionale, a Panama chiamato 'reggae haitiano'; "New York City", 1975), Skah Shah, System Band, Les Frères Déjean, Bossa Combo; Coupé Cloué (Gesner Henry) è popolarissimo in Africa, dove viene incoronato 're' durante le tournée.

Negli anni '80 nasce il kompa gouyad, variante più lenta e sensuale; il kompa influenza in modo decisivo lo zouk delle Antille francesi (lo zouk love è considerato quasi indistinguibile dal kompa). Le band moderne (Sweet Micky, T-Vice, Carimi, Harmonik, Klass, Kai e altre della diaspora a Miami, New York, Montréal, Parigi) mescolano il konpa con reggae, hip hop e R&B. Caratteristiche: il battito di tanbou costante e pulsante come tratto più distintivo, ritmo regolare, melodie morbide, energia ballabile; il ballo di coppia è molto ravvicinato, con movimento di anche sul tempo.

Scale e tonalità

Maggiore (ionio)

• Formula: 1 2 3 4 5 6 7 — T T S T T T S (semitoni 2 2 1 2 2 2 1)
• Esempio su Do (C): C D E F G A B
• Nota caratteristica: la 7 (sensibile) e la 3 maggiore: luminosità e risoluzione forte V–I
• Triadi diatoniche: C (I) – Dm (ii) – Em (iii) – F (IV) – G (V) – Am (vi) – Bdim (vii°)
• Quadriadi: Cmaj7 (Imaj7) – Dm7 (ii7) – Em7 (iii7) – Fmaj7 (IVmaj7) – G7 (V7) – Am7 (vi7) – Bm7b5 (viiø7)
• Uso nel genere: il kompa è prevalentemente in maggiore: giri I–IV–V, I–vi–ii–V, ii–V–I con settime; le due chitarre suonano ostinati arpeggiati sulle note degli accordi.
• Esempio reale: Tabou Combo — New York City (1975) e il konpa classico su armonie maggiori (verifica le tonalità).
• Errori comuni: armonie troppo 'jazz' nel ritmico: il kompa è semplice e regolare.

Minore naturale (eolio)

• Formula: 1 2 b3 4 5 b6 b7 — T S T T S T T (semitoni 2 1 2 2 1 2 2)
• Esempio su Re (D): D E F G A Bb C
• Nota caratteristica: la b6: malinconia; con la b7 (niente sensibile) il minore resta 'circolare'
• Triadi diatoniche: Dm (i) – Edim (ii°) – F (III) – Gm (iv) – Am (v) – Bb (VI) – C (VII)
• Quadriadi: Dm7 (i7) – Em7b5 (iiø7) – Fmaj7 (IIImaj7) – Gm7 (iv7) – Am7 (v7) – Bbmaj7 (VImaj7) – C7 (VII7)
• Uso nel genere: kompa gouyad malinconico e romantico: loop i–VI–III–VII, i–iv–v.
• Esempio reale: molte canzoni gouyad e del kompa moderno della diaspora in minore (verifica le tonalità).
• Errori comuni: dimenticare la chitarra 'mi-solo' che risponde alla voce.

Misolidio

• Formula: 1 2 3 4 5 6 b7 — T T S T T S T (semitoni 2 2 1 2 2 1 2)
• Esempio su Fa (F): F G A Bb C D Eb
• Nota caratteristica: la b7 su base maggiore: maggiore 'terroso', festoso, senza sensibile
• Triadi diatoniche: F (I) – Gm (ii) – Adim (iii°) – Bb (IV) – Cm (v) – Dm (vi) – Eb (VII)
• Quadriadi: F7 (I7) – Gm7 (ii7) – Am7b5 (iiiø7) – Bbmaj7 (IVmaj7) – Cm7 (v7) – Dm7 (vi7) – Ebmaj7 (VIImaj7)
• Uso nel genere: riff di sax e chitarra con la b7, eredità del meringue e del jazz di Nemours.
• Esempio reale: i riff di sax del konpa dirèk degli anni '50–'60.
• Errori comuni: trasformare il bVII in V7.

Pentatonica maggiore

• Formula: 1 2 3 5 6 — T T 1½T T 1½T (semitoni 2 2 3 2 3)
• Esempio su Do (C): C D E G A
• Nota caratteristica: nessun semitono: 3 e 6 senza 4 e 7, suono solare, africano/folk, sempre consonante
• Uso nel genere: melodie vocali e ritornelli cantabili; frasi della chitarra solista.
• Esempio reale: i ritornelli corali di Tabou Combo e Sweet Micky.
• Errori comuni: melodie troppo cromatiche.

Come scegliere tra le scale del genere

• Konpa classico e mini-jazz → maggiore.
• Gouyad romantico → eolio o maggiore morbido.
• Riff di sax → misolidio.
• Voce e cori → pentatonica maggiore.

Armonia

Funzione armonica

Giri ciclici maggiori di 2–4 accordi (I–IV–V–IV, I–vi–IV–V, ii–V–I), 1 accordo per battuta o per mezza battuta nel konpa veloce; nel gouyad armonie più ricche (maj7, m7, 9).

Le due chitarre

• Chitarra ritmica (accordi o arpeggi in ostinato) e chitarra 'mi-solo'/solista che suona contro-melodie e arpeggi in semicrome: l'intreccio delle due è un marchio del mini-jazz.

Voicing

Chitarre in registro alto con note ribattute, tastiere con pad e e.piano, fiati in close voicing.

Progressioni tipiche

Ritmo e groove

Feel

4/4 regolare e pulsante, tempo medio (circa 100–125), con il battito di tanbou costante come firma. Il groove è dritto ma morbido, con l'accento sul battere che guida il movimento delle anche.

Elementi (schema didattico r-kompa)

• Cassa su 1 e 3 con anticipo sul 4&.
• Rullante su 2 e 4.
• Campana del timbal sui quarti.
• Kata: figura derivata dal cinquillo (x.xx.xx. per mezza battuta) sul cerchio del tom o su una seconda campana fissata al tom basso.
• Tom basso che rinforza il levare.
• Conga e tanbou con figure costanti.
• Hi-hat a crome.

Gouyad

Più lento e 'pesante', con cassa più morbida e percussioni meno fitte.

Batteria

Cassa

• Su 1 e 3 con anticipo sul 4& (step 1, 9, 15), morbida e piena.

Rullante

• Sul 2 e 4 (step 5, 13), suono pieno e un po' riverberato (anni '70–'80).

Campane e kata

• Campana 1 (timbalero): quarti.
• Campana 2 / kata (con il tom basso): figura del cinquillo continua, il 'motore' del konpa (corsia rim di r-kompa).
• Velocity regolare, accenti leggeri sul primo colpo della figura.

Tom basso, conga, tanbou

• Tom basso sul levare (step 4, 12); conga con tumbao semplificato; tanbou con battito costante.

Hi-hat

• Crome chiuse.

Interazione

Il basso melodico dialoga con la cassa; le due chitarre in ostinato sopra; i sax rispondono alla voce. La percussione è costante: il kompa è 'regolare' per definizione.

Per sezione

• Intro: chitarre o sax.
• Strofa: groove completo e morbido.
• Ritornello: cori, fiati.
• Interludio: assolo di chitarra o sax ('kompa direct' strumentale).

Errori tipici

• Programmare il kata 'a caso' senza la figura del cinquillo.
• Cassa in quarti martellante (diventa soca).
• Velocità eccessiva: il kompa è medio e regolare.

Basso

• Suono: basso elettrico molto presente e melodico, timbro rotondo con medie (700 Hz–1 kHz); registro E1–G3.
• Ritmo: linee sincopate e 'cantabili' che riempiono gli spazi della cassa, con anticipi.
• Note: arpeggi, passaggi diatonici e cromatici, ottave.
• Ruolo: insieme alle chitarre è il cuore melodico-ritmico del mini-jazz.

Strumenti armonici

• Due chitarre elettriche (ritmica e 'mi-solo') con ostinati arpeggiati e note ribattute.
• Tastiere/synth (pad, e.piano, organo) dagli anni '70–'80.
• Sax (alto/tenore) e fiati (trombe, sezione completa nelle big band).
• Fisarmonica in alcune formazioni.

Melodia e voci

Voce

• Canto in creolo haitiano, voce morbida e calda, melodie cantabili; testi d'amore, festa, satira sociale e politica (soprattutto nel kompa carnevalesco).
• Duetti e frontman carismatici (Sweet Micky).

Cori

Cori in terze, risposte, ritornelli collettivi.

Strumenti melodici

Sax e chitarra solista come voci secondarie, interludi lunghi.

Strumenti

• Batteria, due campane (timbales e tom), timbales, conga, tanbou
• Basso elettrico
• Due chitarre elettriche
• Sax, trombe, sezione fiati
• Tastiere, synth, fisarmonica
• Voce, cori

Pattern di batteria

Synth e suoni

• DX7 V — E.piano e bassi FM: Il suono delle band konpa anni '80–'90.
• Jup-8 V — Pad e brass: Pad caldi e brass sintetici.
• B-3 V — Organo: Organo delle band anni '70.
• Jun-6 V — Pad morbidi: Pad con chorus per il gouyad.
• Piano V — Piano: Accordi e fill nelle ballate gouyad.

Struttura del brano

Forma tipica (≈ 4:00–7:00)

Arrangiamento

La parte strumentale centrale (con le chitarre in dialogo) è importante quanto la canzone: il kompa è musica da ballo lunga e continua.

Mix e master

Obiettivo sonoro

Caldo e ballabile: basso melodico in evidenza, due chitarre chiare e separate ai lati, campane e kata nitide ma non stridenti, voce morbida davanti, fiati brillanti. Riferimenti: Tabou Combo — New York City (1975), Coupé Cloué, Sweet Micky, T-Vice, Carimi.

Batteria

• Cassa: HP 35 Hz, +2 dB a 60–70 Hz, −3 dB a 300 Hz. Rullante: HP 150 Hz, +2 dB a 4 kHz; plate 1 s al 10–12%.

Campane e kata

• HP 500 Hz, −2 dB a 1 kHz se troppo dure, +1 dB a 3 kHz; campana 1 panning −20, kata panning +20.

Tom, conga, tanbou

• HP 60–80 Hz, panning ±30; transient shaper leggero.

Basso

• HP 35 Hz, +2 dB a 80 Hz, presenza 800 Hz–1 kHz; compressione 4:1 (3–4 dB). Centro, ben avanti.

Chitarre

• HP 150 Hz, −2 dB a 300 Hz, +2 dB a 3–5 kHz; chorus leggero; panning −60 e +60 per separare ritmica e mi-solo.

Tastiere e fiati

• Tastiere: HP 150 Hz, panning ±30. Fiati: HP 120 Hz, presenza 2–4 kHz, plate 1,5 s; panning ±30.

Voce

• HP 90 Hz, −2 dB a 300 Hz, +2 dB a 3 kHz; compressione 4:1 (3–4 dB) + opto; plate 1,2–1,5 s al 15%.

Cori

Panning ±40–60, −4 dB.

Bus e gruppi

Drum/percussion bus leggero; guitar bus; vocal bus.

Sidechain

Nessuno.

Master

• Catena: EQ → compressione 2:1 (1–2 dB) → limiter −1 dBTP.
• Target: −10/−8 LUFS integrati, true peak ≤ −1 dBTP; PLR 8–11 dB.

Errori comuni

• Chitarre al centro che si confondono.
• Campane troppo forti a 1–3 kHz.
• Basso sepolto.

Brani di riferimento per il mix

• Tabou Combo — New York City (1975)
• Coupé Cloué — repertorio anni '70–'80
• Sweet Micky — repertorio anni '90
• Carimi — repertorio anni 2000

Ascolti di riferimento

• Ensemble Nemours Jean-Baptiste — repertorio konpa dirèk (anni '50–'60)
• Webert Sicot — repertorio cadence rampa (anni '60)
• Tabou Combo — New York City (1975)
• Coupé Cloué — repertorio anni '70–'80
• Sweet Micky — repertorio anni '90
• Carimi — repertorio anni 2000