Synthi V

So funktioniert es

Semimodular mit Matrix

Der Synthi ist ein subtraktiver Modularsynthesizer in Miniatur: Quellen (Oszillatoren, Rauschen) und Verarbeitungsmodule (Filter, Ringmodulator, Envelope Shaper, Hall, Ausgänge) sind nicht miteinander verbunden, solange keine Stecker in eine Matrix gesteckt werden: Jede Zeile ist ein Ausgang (Quelle), jede Spalte ein Eingang (Ziel); ein Stecker am Kreuzungspunkt stellt die Verbindung her. Der Vorteil ist ein vollständiges Modularsystem ohne Kabel, ein stets sichtbares Panel und Patches, die sich mit Koordinaten beschreiben lassen (z. B. I10 = Tastatur auf der Tonhöhe von Oszillator 1).

Audio- und Steuersignale

Dieselben Ausgänge können zu Audioeingängen (Filter, Ringmod, Envelope, Hall, Ausgänge) oder zu Steuereingängen (Frequenz der Oszillatoren, Cutoff, Decay, Hall-Mix, Ausgangspegel) gehen. Ein langsamer Oszillator auf dem Cutoff ergibt ein Wah; derselbe Oszillator schnell ergibt FM; Rauschen auf der Tonhöhe ergibt Instabilität; der in den Eingang zurückgeführte Hauptausgang ergibt Feedback.

Diodenfilter

Der Tiefpassfilter des Synthi verwendet eine Diodenleiter statt einer Transistorleiter: Er hat einen unregelmäßigeren, gummiartigen Charakter; bei mittlerer Response verhält er sich fast wie ein Bandpass (betont den Cutoff und senkt die Bässe), bei hoher Response schwingt er selbst und erzeugt einen spielbaren Sinus.

Trapezförmiger Envelope Shaper

Die Hüllkurve hat vier Stufen: Attack (Anstieg), On (Halten auf dem Maximum), Decay (Abfall, der auch nach dem Loslassen wirkt) und Off (Pause vor dem Neustart): Bei minimalem Off wiederholt sich die Hüllkurve von selbst wie ein LFO mit trapezförmiger Wellenform. Sie hat einen Steuerausgang (Trapezoid) und einen internen VCA für das Audio (Env. Signal).

Ringmodulation

Der Ringmodulator multipliziert zwei Signale und erzeugt dabei nur die Summen- und Differenzfrequenzen: Bei nicht einfachen Verhältnissen ist das Ergebnis metallisch und inharmonisch (Glocken, Alien-Stimmen).

Digitaler Sequencer

Der AKS enthielt einen der ersten digitalen Sequencer: Er nimmt bis zu 256 Ereignisse wie ein Rekorder auf und gibt sie in Schleife wieder, von der Tastatur aus transponierbar.

Charakter und Klang

Roher, instabiler und wilder Klang: driftende Oszillatoren, ein Diodenleiter-Filter, das squelchy und weniger geschliffen ist als der Moog-Ladder (verwandt mit dem Klang der TB-303), eine Resonanz, die leicht in Selbstoszillation geht, ein rauschender Federhall und eine Matrix, die zu unorthodoxen Verbindungen einlädt. Glänzt bei gefiltertem Rauschen, Effekten, Drones, hypnotischen Sequenzen und Klängen im Grenzbereich zwischen Musik und Sounddesign. Aggressive Bässe und kratzige Mitten, oft raue Höhen. Grenzen: nur drei Oszillatoren, nur eine besondere Hüllkurve (trapezförmig mit Loop), weniger präzise Stimmung (Quantize wurde ergänzt), wenige saubere Tastaturklänge; kein Instrument für luxuriöse Pads oder Pop-Bässe. Gegenüber dem Buchla Easel V ist er chaotischer und subtraktiv; gegenüber Modular V und ARP 2600 V kompakter, schmutziger und unberechenbarer; gegenüber dem Korg MS-20 V teilt er die Aggressivität, ist aber experimenteller.

Architektur

Original EMS

• EMS wird 1969 in London von Peter Zinovieff, Tristram Cary und David Cockerell gegründet; VCS3 (1969), Synthi A (1971, Koffer-Version), Synthi AKS (1972, mit Berührungstastatur und digitalem KS-Sequencer), Synthi 100.
• 3 Oszillatoren: Osc 1 Sine und Sawtooth, Osc 2 Square und Triangle, Osc 3 Square und Triangle im tiefen Bereich (nützlich als LFO); Shape für die Symmetrie.
• Rauschgenerator mit Colour; Diodenfilter/-oszillator als Tiefpass mit Response (selbstoszillierend); Ringmodulator; trapezförmiger Envelope Shaper mit Attack, On, Decay, Off und zwei Ausgängen; Federhall; X/Y-Joystick; zwei Ausgangskanäle mit LP/HP-Filtern und steuerbaren Pegeln; externe Eingänge mit Vorverstärkern.
• 16 × 16 Steckmatrix mit Widerstandssteckern unterschiedlicher Dämpfung.
• Kapazitive KS-Tastatur mit digitalem Sequencer mit 256 Ereignissen (Echtzeitaufnahme, Loop, Transposition).
• Monofon.

Synthi V (Arturia, 2019)

• TAE-Modellierung mit Instabilität der Oszillatoren; Matrix mit 304 Punkten (19 Quellen × 16 Ziele) im Modus Modern (sauber) oder Vintage (Übersprechen und Verluste zwischen benachbarten Pins wie bei der Hardware).
• Dämpfungs-Pins 100/75/50/25 % und Gruppen-Pins A, B, C, D, die von den erweiterten Modulationen steuerbar sind.
• Ergänzungen: Quantize auf allen Oszillatoren, Sync zwischen Osc 1 und Osc 2, Sample-&-Hold-Modul mit Sync und Slew, Polyfonie Mono/2/3/4.
• Emulierter Tastatur-Sequencer (256 Ereignisse, Sync oder Free, Pitch Spread für Tastatur und Sequenz, Transposition, Random, Wahl des Hüllkurven-Triggers).
• Advanced: 5 Functions (mehrsegmentige Hüllkurven mit bis zu 16 Punkten, Loop, Key Trigger, Sync, Presets), animierter Joystick (Pfad mit bis zu 8 Punkten, Rate pro Segment, Loop, Retrig ×1–8, zufälliges Generate, Mod Wheel auf Y), Step Sequencer mit 32 Schritten mit Smooth und Richtungen, synchronisierbarer LFO, Matrix der Parameter und Gruppen (Quellen wie Velocity, Aftertouch, Mod Wheel, Keyboard).
• 3 Effekt-Slots in Serie oder parallel: Reverb, Delay, Analog Delay, Chorus, Flanger, Phaser, Overdrive, Compressor, BitCrusher, ParamEQ.

Die Regler, einer nach dem anderen

Oszillatoren 1, 2, 3

Frequency (blauer Regler)

Stimmung: Osc 1 und 2 von 0,6 Hz bis 16,75 kHz, Osc 3 von 0,015 bis 500 Hz (ideal als LFO).

Quant

Rastet die Frequenz auf den nächsten Halbton ein (Arturia-Ergänzung): grundlegend, um gestimmt zu spielen.

Shape (grüner Regler)

Symmetrie der Welle: verwandelt Sine in schärfere Formen, Square in Pulse, Triangle in Sägezahn; wirkt nicht auf den Sawtooth von Osc 1.

Sync

Hard Sync von Osc 2 auf Osc 1: Beim Bewegen von Osc 2 ändert sich der Klang bei gleichbleibender Stimmung.

Level (zwei weiße Regler)

Pegel der beiden Wellenformen jedes Oszillators (Osc 1: Sine und Saw; Osc 2 und 3: Square und Triangle), in der Matrix als getrennte Zeilen vorhanden.

Noise Generator

Colour

Charakter des Rauschens: 5 = neutral breitbandig, nach rechts heller (weiß), nach links wärmer (rosa).

Level

Rauschpegel.

Filter Oscillator

Frequency

Cutoff des Diodentiefpassfilters.

Response

Q/Resonanz: 0–5 weicher Tiefpass; 5–7 aggressiv, fast Bandpass; 7–10 Selbstoszillation mit sinusförmigem Pfeifen (spielbar, indem man die Tastatur mit Filter Freq verbindet).

Level

Ausgangspegel des Filters.

Ring Modulator

Eingänge A und B (Matrix)

Es werden zwei Signale benötigt, sonst herrscht Stille.

Level

Pegel des Ring-Ausgangs.

Sample and Hold (Arturia-Ergänzung)

Rate (blau)

Abtastfrequenz, frei in Hz oder synchronisiert.

Sync

Free oder ans Tempo gekoppelt (in Takten).

Slew (grün)

Geschwindigkeit des Übergangs zwischen den Werten: 0 = harte Stufen (mit möglichen Klicks), hoch = weiche, gummiartige Kurven.

Level

Pegel der Ausgangsspannung.

Envelope Shaper

Attack

Anstieg von fast sofort bis über 1 s.

On

Haltezeit auf dem Maximum nach dem Attack (Hold); eine Lampe zeigt Attack und On an.

Decay

Abfall (entspricht dem Release), von sofort bis über 10 s; ändert die Gesamtdauer.

Off

Pause vor dem automatischen Neustart: auf dem Maximum (7–10, Manual) wiederholt sie sich nicht; beim Absenken läuft die Hüllkurve von selbst im Zyklus (trapezförmiger LFO, Rhythmen).

Trapezoid (output level)

Pegel des Steuerausgangs (Zeile Trapezoid der Matrix); auch als Audio verwendet fügt er einen Boom/Tick beim Attack hinzu.

Signal (output level)

Pegel des vom internen VCA verarbeiteten Audios (Zeile Env. Signal).

Attack switch

Manueller Trigger: Gedrückt gehalten bleibt die Hüllkurve auf On.

Reverberation (Feder)

Mix

Balance Dry/Wet (0–10) mit unvollkommener Trennung wie bei der Hardware; modulierbar über Reverb Mix in der Matrix.

Level

Ausgangspegel des Halls.

Joystick

Range X und Range Y

Skalieren die Ausgänge der Achsen (0–10).

Joystick

Zweidimensionaler Controller: Zeilen Stick X und Stick Y der Matrix (z. B. X auf dem Cutoff, Y auf der Tonhöhe oder dem Hall-Mix).

Pin Matrix

Quellen (Zeilen 1–19)

Output 1 und 2 (Feedback), Osc 1–3 (jeweils zwei Zeilen), Noise, Keyboard, Sequencer, Filter, Trapezoid, Sample & Hold, Env. Signal, Ring Mod, Reverb, Stick X, Stick Y.

Ziele (Spalten A–P)

Audioeingänge: Sample & Hold, Output Ch. 1–2, Envelope, Ring Mod A und B, Reverb, Filter. Steuereingänge: Osc Freq 1–3, Decay, Reverb Mix, Filter Freq, Output Ch. 1–2 Level.

Weißer Pin und Dämpfungs-Pins

Klick = Pin bei 100 %; Klicken, halten und ziehen für 75 %, 50 % oder 25 %; Rechtsklick zum Entfernen.

Gruppen-Pins A–D

Pins, die mit den Gruppenreglern des erweiterten Panels verbunden sind: ein einziges Makro für mehrere Verbindungen, modulierbar durch LFO, Step Sequencer, Mod Wheel, Aftertouch.

Output Section

Output Filter Ch. 1 und 2

Filter mit einem einzigen Regler: 5 = neutral, links Tiefpass, rechts Hochpass.

Pan Ch. 1 und 2

Stereoposition.

Level Ch. 1 und 2

Ausgangspegel, über die Matrix modulierbar (können Klang durchlassen, auch wenn sie heruntergeregelt sind).

Main Volume

Nicht modulierbare Gesamtlautstärke: der eigentliche Master.

Keyboard Sequencer

Keyboard

Monofon wie das Original oder bis zu 4 Stimmen (Poly).

Sequence Transpose

Die gespielten Noten transponieren die Sequenz entsprechend dem Intervall zur ersten Note.

Sequence Synchronization (Sync / Free)

Zur DAW synchronisiert oder frei.

Sequence Length

In Wirklichkeit die Wiedergabegeschwindigkeit der 256 Ereignisse (0–10 frei oder in Takten bei Sync).

Play

Startet und stoppt (beginnt stets von vorn).

Record

Im Stillstand löscht und schärft er die Aufnahme; während der Wiedergabe nimmt er per Overdub auf.

Pitch Spread Realtime und Sequence

Intervall zwischen benachbarten Tasten für das Live-Spiel und für die Sequenz: Halbtöne, Mikrotöne oder gedehnte Skalen; auch als Steuerung für Filter oder Hall.

Envelope Shaper Switch

Die Hüllkurve wird vom Sequencer, von der Tastatur oder von beiden ausgelöst.

Random

Erzeugt eine Zufallsspannung auf der Tastatur (in der Sequenz aufnehmbar).

Untere Leiste

Matrix (Modern / Vintage)

Perfekte Matrix oder mit Übersprechen und Verlusten zwischen benachbarten Pins wie bei der Hardware.

Poly

Mono, Poly 2, 3 oder 4.

MIDI Ch, Panic, CPU

Kanal (All oder 1–16), Noten-Reset, Auslastung.

Advanced — Functions (5)

Ziel und Amount

Zielparameter und bipolare Intensität ±100 %.

Editor (bis zu 16 Punkte, Kurven)

Punkte mit Point, Level (0–1), Time (0–1); Pfeile für die Krümmungen.

Loop, Key Tri, Total Length, Sync

Zyklus, Neustart bei jeder Note, Gesamtdauer in Sekunden oder Takten.

Presets

Gängige Hüllkurvenformen zum Laden und Bearbeiten.

Advanced — Animierter Joystick

Pfad (bis zu 8 Punkte)

Punkte in der X/Y-Ebene, die der Joystick durchläuft, wenn du eine Note spielst.

Ziele X und Y (2 pro Achse) mit Amount

Bis zu vier vom Pfad bewegte Parameter.

Map Modwheel to Y

Das Mod Wheel bewegt die Y-Achse.

Point, X, Y, Rate

Numerisches Editieren; Rate für jedes Segment.

Reset, Generate

Löscht den Pfad oder erzeugt einen zufälligen.

Loop, KeyTrig, ReTrig Multiple (×1–8)

Endlose Wiederholung, Neustart bei jeder Note, Anzahl der Wiederholungen ohne Loop.

Tempo Sync, Rate Multiplier, Range X/Y

Synchronisation, globale Geschwindigkeit und Skala der Achsen.

Advanced — Groups Mod

Step Sequencer (Pencil, Line, Eraser, Random, Reset)

Bis zu 32 zeichenbare Schritte.

Free Run, Steps, Step Length, Smooth, Richtung

Unabhängigkeit vom Transport, 1–32 Schritte (ungerade für Polyrhythmen), Schrittdauer (Takte oder Sekunden), Glide 0–100 %, Forward, Backward, Ping-Pong, Random.

LFO: Form, Rate, Sync, Key Retrig, Once

Moderner synchronisierbarer LFO; Once verwandelt ihn in eine Hüllkurve mit einem Zyklus.

Parameters tab

Modulationsmatrix mit Intensitäten ±1.000: Quellen wie Keyboard, Velocity, Aftertouch, Mod Wheel, Step Sequencer, LFO zu fast jedem Parameter.

Groups tab (A–D), Mute und Scaling

Dieselbe Matrix, aber zu den Gruppen-Pins; Offset pro Gruppe und Spaltenskalierung −1/+1; abgedunkelte Buchstaben = stummgeschaltete Gruppe.

Advanced — Effects (3 Slots)

Serial / Parallel

Kette oder parallel; jeder Slot mit Power, Auswahl und Wet/Dry.

Reverb

Damping, MS Mix, Predelay, Decay, Size, Input LP und HP.

Delay

Time 2–2000 ms oder Sync (binär, Triolen, punktiert), Width, Ping Pong, Feedback (bis zur endlosen Schleife), HP und LP.

Analog Delay

Time, Feedback, Tone, LFO Depth und Rate.

Chorus

LFO Shape, Voices 1–3, Delay, Stereo Mode, Depth, Freq, Feedback.

Flanger

Shape, Polarity, Stereo, Freq, Min Delay, Depth, Feedback.

Phaser, Overdrive, Compressor, BitCrusher, ParamEQ

Phasen-Sweep, Sättigung, Dynamikkontrolle, Reduzierung von Bits und Samplerate, parametrischer EQ.

Sounddesign-Tipps

Minimaler Patch und dann Chaos

• Der Basis-Patch: Osc 1 → Output Ch. 1 und 2; Keyboard → Osc Freq 1 (mit eingeschaltetem Quant); dann das Filter einfügen (Osc → Filter, Filter → Output) und schließlich die Envelope (Filter → Envelope, Env. Signal → Output). Füge einen Pin nach dem anderen hinzu.
• Verwende die Dämpfungs-Pins (25–50 %) für Modulationen: Pins bei 100 % sind oft zu stark und führen sofort zu Rauschen.
• Wenn der Klang unerklärlich laut oder verzerrt ist, prüfe die weißen Pegel entlang des Signalwegs und die Pins zum Output Level: Die Ausgänge summieren sich.

Diodenfilter

• Response 5–7 ergibt den squelchy Acid-Klang, nimmt aber Bässe weg: Halte für Basslinien Response 3–5 und einen niedrigen Cutoff, moduliert vom Trapezoid.
• Um die Selbstoszillation als vierten Oszillator zu spielen, verbinde Keyboard mit Filter Freq über einen gedämpften Pin und stimme: Das Tracking ist nicht perfekt, nutze es für nahe beieinanderliegende Noten.

Envelope Shaper

• Denk daran, dass Decay auch nach dem Loslassen wirkt und dass Off entscheidet, ob sich die Hüllkurve wiederholt: Für normale Tastaturklänge halte Off auf dem Maximum (Manual).
• Niedriges Off mit kurzem Attack und Decay = eigenständiger rhythmischer Puls; synchronisiere mit den Functions oder dem Step Sequencer, wenn du ein präzises Tempo brauchst.

Frequenzen und Kontrolle

• Rauschen und Resonanz erzeugen starke Energie zwischen 1 und 6 kHz: Verwende den Output Filter in Richtung LP oder den ParamEQ, um die Höhen bei langen Texturen zu zähmen.
• Tiefe Bässe sind nicht die Stärke: Ergänze für einen Sub einen sauberen Sinusoszillator (Osc 1 Sine mit Shape in der Mitte) und schneide alles unter 100 Hz weg.
• Der Ringmod verdoppelt die spektrale Dichte: Mit zwei Oszillatoren in konsonantem Intervall (Quinten, Oktaven) bleibt er musikalisch, bei zufälligen Verhältnissen wird er zu Metall.

Feedback und Vintage-Matrix

• Output 1/2, in die Matrix zurückgeführt, erzeugen Feedback: Verwende Pins bei 25 % und behalte die Hand am Main Volume.
• Der Vintage-Modus fügt Übersprechen hinzu: authentischer Charakter, aber weniger vorhersehbar; für präzise Patches verwende Modern.

Ausdruck

• Velocity und Mod Wheel gibt es auf dem Originalpanel nicht: Nutze sie über die Tabs Parameters oder Groups (z. B. Velocity auf Filter Freq, Mod Wheel auf Gruppe A, die mehrere Pins steuert).

Häufige Fehler

• Quant an den Oszillatoren vergessen: verstimmte Noten beim Spielen von Melodien.
• Level der Ausgangskanäle von Pins modulieren lassen: Der Klang geht nicht aus, wenn man sie herunterregelt; nutze das Main Volume.
• Eine ADSR erwarten: Die Hüllkurve ist trapezförmig und ist als Attack–Halten–Abfall–Pause zu denken.

Presets zum Nachbauen

In Genres und Aufnahmen

• Progressive und Psychedelic Rock: Pink Floyd bauen On the Run mit dem Sequencer eines Synthi AKS und verwenden den VCS3 (dieselbe EMS-Klangerzeugung in einem anderen Gehäuse) auf Obscured by Clouds, The Dark Side of the Moon und Wish You Were Here, wo er das Pulsieren von Welcome to the Machine trägt; King Crimson nutzen den VCS3 auf Lizard und Earthbound; Pete Townshend schickt für das Demo von Won't Get Fooled Again eine Lowrey-Orgel durch das Filter eines VCS3.
• Art Rock und Ambient: Brian Eno verwendet den Synthi AKS auf vielen Alben, auch um seine Stimme und die Gitarren von Robert Fripp und Phil Manzanera zu bearbeiten; mit dem Synthi spielt er bei den frühen Roxy Music.
• Krautrock, Kosmische Musik und französische Elektronik: Tangerine Dream und Jean-Michel Jarre verwenden den VCS3.
• Synthpop: Depeche Mode setzen bei den Aufnahmen zu Music for the Masses einen Synthi AKS ein.
• Radiophone und experimentelle Elektronik: Der BBC Radiophonic Workshop verwendet den VCS3; Todd Rundgren gehört zu den Nutzern; Howie B setzt ihn auf Pop von U2 ein.
• Noise und Industrial: Merzbow verwendet ihn auf Door Open at 8 AM.
• Ambient und Drone: Bordune mit dem Joystick und der Matrix.
• Experimenteller Techno und Acid: gummiartige Bässe aus dem Diodenfilter.
• IDM, Glitch und modernes Sounddesign; Soundtracks und Trailer: Geräusche und Texturen.
• Post-Rock, moderne Psychedelia, Horror-Synth.