Definition
Eine Sequenz wiederholt ein Modell aus zwei oder mehr Akkorden auf verschiedenen Tonhöhen und verschiebt es jedes Mal um dasselbe Intervall. Es gibt zwei große Familien:
- die tonale (oder diatonische) Sequenz, die in der Tonart bleibt und das Modell den Tönen der Tonleiter anpasst: Manche Intervalle ändern ihre Qualität (eine große Terz wird zur kleinen);
- die reale (oder modulierende) Sequenz, die das Modell exakt wiederholt, mit allen nötigen Vorzeichen: Jede Wiederholung steht in einer anderen Tonart.
Tonale Sequenz
- Beispiel in C: C – F | H° – e | a – d | G – C (diatonische absteigende Quinten): Jedes Paar wiederholt die aufsteigende Quartbewegung, aber die Akkordqualitäten folgen der Tonleiter.
- In der tonalen Quintfallsequenz akzeptiert man das IV–vii° (verminderte Quinte im Bass, F–H): Das ist die einzige Stelle, an der die Quinte nicht rein ist.
- Das Ergebnis ist ein stetiger Sog ohne Tonartwechsel.
Reale und modulierende Sequenz
- Beispiel: Das Modell C – G7 – C (I–V7–I in C), einen Ton höher wiederholt, wird zu D – A7 – D (in D-Dur), dann zu E – H7 – E (in E-Dur).
- Eine Kette von Zwischendominanten ist eine Sequenz, die jeden Akkord tonikalisiert: E7 – A7 – D7 – G7 – C.
- Im italienischen 18. Jahrhundert hieß die Wiederholung einer Phrase einen Ton höher Rosalie, nach einem Volkslied, das dieses Schema verwendete; der Begriff ist auch in die deutsche Theorie übergegangen.
Zwei viel verwendete kurze Schemata
- Monte (steigt): V7/IV – IV – V7/V – V. In C: C7 – F – D7 – G. Ein kleiner Aufstieg um eine Stufe, mit Tonikalisierungen von IV und V.
- Fonte (fällt): V7/ii – ii – V7 – I. In C: A7 – d – G7 – C. Eine Stufe in Moll, dann dasselbe einen Ton tiefer in Dur.
Praktische Regeln
- Zwei oder drei Wiederholungen genügen: Bei der vierten wird die Sequenz mechanisch.
- Die Stimmführung muss in jeder Wiederholung identisch sein; deshalb toleriert man in Sequenzen ungewöhnliche Verdopplungen (auch des Leittons, wenn das Modell es verlangt).
- Unterbrich die Sequenz mit einer Kadenz oder einem Modellwechsel, um den Sinn für die Form nicht zu verlieren.
- In einer modulierenden Sequenz muss die letzte Wiederholung die neue Tonart durch eine Kadenz bestätigen, sonst bleibt man in einer instabilen Zone.
Typische Fehler
- Das Voicing zwischen den Wiederholungen zu ändern: Die Sequenz wird dann nicht mehr als solche wahrgenommen.
- Eine reale Sequenz ohne Plan zu weit zu treiben: Man landet in entfernten Tonarten und weiß nicht, wie man zurückkehrt.
- Tonal und real in der Analyse zu verwechseln: Prüfe, ob die Akkordqualitäten gleich bleiben.
Beispiele
- „Fly Me to the Moon“: Am7 – Dm7 – G7 – Cmaj7 – Fmaj7 – Hm7(b5) – E7 – Am, eine tonale Quintfallsequenz.
- „Sweet Georgia Brown“: eine Dominantkette (VI7 – II7 – V7 – I), die jeden Akkord tonikalisiert.
- Bridge der Rhythm Changes: III7 – VI7 – II7 – V7, Dominantsequenz im Quintfall.
- Vivaldi und Bach: Die Zwischenspiele der Konzerte und Fugen sind auf Quintfallsequenzen gebaut, oft modulierend.
- Mozart, Sinfonie Nr. 40, Durchführung des ersten Satzes: Das Hauptthema wandert sequenzierend durch verschiedene Tonarten.
Anwendung beim Komponieren
- Verwende eine tonale Sequenz, um in einem Bridge Spannung aufzubauen, ohne die Tonart zu wechseln.
- Verwende eine modulierende Sequenz, um eine entfernte Tonart auf logische Weise zu erreichen: Das Ohr akzeptiert das Ziel, weil es das Modell verstanden hat.
- Im Pop ist die Wiederholung einer Phrase einen Ton höher (Rosalie) vor dem letzten Refrain eine elegante Art, die Energie zu steigern.
Übung
- Schreibe ein Zweiakkord-Modell (I–IV) und führe eine tonale absteigende Sequenz in Stufen in G-Dur aus.
- Schreibe eine reale aufsteigende Sequenz in Ganztonschritten mit dem Modell I–V7–I, beginnend in F-Dur, und schließe in A-Dur mit einer Kadenz.
- Schreibe einen Monte und eine Fonte in D-Dur vierstimmig.
Verweise
Harmonische Sequenzen und Quintfallsequenz; Galante Schemata 2: Sequenzen und Kadenzen; Zwischendominanten; Modulationstechniken; Chromatische, direkte und „Truck-Driver“-Modulation.