Die Kantate
Die Kantate („Stück zum Singen“, im Gegensatz zur Sonate, dem „Stück zum Spielen“) ist eine mehrsätzige Vokalkomposition für Solisten, eventuell Chor, und Instrumente.
- Italienische Kammerkantate (Carissimi, Alessandro Scarlatti, der junge Händel): eine oder zwei Stimmen und Continuo, Wechsel von Rezitativen und Da-capo-Arien auf einen weltlichen Text (oft Liebe oder Schäferdichtung).
- Lutherische Kirchenkantate (Bach, Telemann): für die Sonntage und Feste des Kirchenjahres, an die Lesungen des Tages gebunden. Bach schrieb laut Nachruf etwa 300; etwa 200 sind erhalten.
Typische Struktur einer Leipziger Kantate von Bach (Jahre 1723–1729)
| Nummer | Typ | Anmerkungen |
|---|---|---|
| 1 | Eingangschor | oft eine Choralfantasie: die Choralmelodie in langen Notenwerten im Sopran, über einem großen Orchesterkonzert und dem Kontrapunkt der anderen Stimmen |
| 2 | Rezitativ | Secco oder Accompagnato |
| 3 | Arie | oft Da capo, mit obligatem Instrument (Oboe, Flöte, Violine) |
| 4 | Rezitativ | |
| 5 | Arie oder Duett | |
| 6 | Schlusschoral vierstimmig | die Gemeinde erkennt die Melodie; einfache Harmonisierung mit verdoppelnden Instrumenten |
Beispiel: „Wachet auf, ruft uns die Stimme“ BWV 140 (1731): Eingangschor über den Choral, Duette zwischen Sopran (die Seele) und Bass (Christus) mit Violino piccolo und Oboe, ein Mittelsatz mit der Choralmelodie in den Tenören gegen eine berühmte unisono Streicherlinie (später für Orgel als Schübler-Choral BWV 645 übertragen), Schlusschoral.
Bach schrieb auch weltliche Kantaten (die Kaffeekantate BWV 211, die Bauernkantate BWV 212).
Das Oratorium
Große dramatische, aber nicht szenische Komposition über einen (fast immer) geistlichen Stoff, für Solisten, Chor und Orchester. Es entsteht im 17. Jahrhundert in Rom in den Oratorien des heiligen Philipp Neri (daher der Name). Elemente:
- ein Erzähler (Text, historicus), der im Rezitativ berichtet;
- Figuren, den Solisten anvertraut (Arien, Duette);
- Chöre, die das Volk darstellen oder kommentieren.
Historische Stationen:
- Carissimi, Jephte (um 1648).
- Händel, englische Oratorien: Saul, Israel in Egypt, Messiah (Uraufführung in Dublin, 1742), Judas Maccabaeus. Der „Hallelujah“-Chor und das fugierte „Amen“ am Ende sind Vorbilder der Chorschreibweise.
- Haydn, Die Schöpfung (1798): die Darstellung des anfänglichen Chaos und der Ausbruch in C-Dur auf das Wort „Licht“.
- Mendelssohn, Elias (1846).
- 20. Jahrhundert: Elgar, The Dream of Gerontius (1900); Honegger, Le Roi David; Tippett, A Child of Our Time (mit Spirituals anstelle von Chorälen).
Die Passion
Erzählung der Passion Christi nach einem der Evangelien, in Form eines Oratoriums:
- der Evangelist (Tenor) erzählt im Secco-Rezitativ;
- Christus (Bass) singt mit Begleitung ausgehaltener Streicher;
- die Turbae (kurze, erregte Chöre der Menge);
- Arien und Chöre der Meditation auf poetische Texte;
- von der Gemeinde gesungene Choräle.
Bach, Johannes-Passion BWV 245 (1724) und Matthäus-Passion BWV 244 (1727), Letztere für zwei Chöre und zwei Orchester, mit dem großen Eingangschor „Kommt, ihr Töchter“, der einen von einem Knabenchor (Ripieno) gesungenen Choral überlagert. Im 20. Jahrhundert: Penderecki, Lukas-Passion (1966); Arvo Pärt, Passio (1982).
So analysierst du ein Oratorium oder eine Kantate
- Erstelle eine Tabelle der Nummern: Typ (Chor, Rezitativ, Arie, Choral), Stimmen, obligate Instrumente, Tonart.
- Studiere den Gesamt-Tonartenplan: oft gibt es einen Bogen (Anfang und Ende in derselben Tonart, Extrempunkte in entfernten Tonarten).
- Analysiere die Chöre: fugiert, homorhythmisch, auf Choral.
- Verbinde die musikalischen Entscheidungen mit dem Text (Prosodie, rhetorische Figuren: Abstiege für „Tod“, Aufstiege für „Auferstehung“, Chromatik für Schmerz).
Für Produzenten
Die Kantate ist das Modell des Konzeptalbums: Stücke unterschiedlicher Natur (Choräle, lyrische Nummern, gesprochene Interludes), vereint durch eine Geschichte und eine wiederkehrende Melodie, mit einem Schlusschoral, den alle mitsingen können. Das Oratorium ist das Modell des Musicals in Konzertform und vieler Soundtracks mit Chor.
Verweise
Geistliche Formen 1: die Messe und die Motette, Der Bach-Choral, Barockoper: Rezitativ, Arioso und Da-capo-Arie, Leitmotiv und Musikdrama, Vokalharmonik und Voicing für Chor, Gang Vocals, Doubles und Massenchöre.