Die Messe: Text und Struktur
Die Messe ist die katholische eucharistische Liturgie. In der Musik unterscheidet man:
- das Ordinarium (feste Texte, jeden Tag gleich): Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus (mit Benedictus), Agnus Dei. Das sind die fünf Teile einer polyphonen oder sinfonischen „Messe“;
- das Proprium (Texte, die sich mit dem Kalender ändern): Introitus, Graduale, Halleluja (oder Tractus), Offertorium, Communio. Im Mittelalter wurden sie gregorianisch gesungen; einige polyphone Sammlungen vertonen sie.
Die Requiemmesse (für die Verstorbenen) hat eigene Texte: Introitus „Requiem aeternam“, Kyrie, die Sequenz Dies irae, Offertorium, Sanctus, Agnus Dei, Communio „Lux aeterna“ (Mozart KV 626, 1791, unvollendet; Verdi, 1874; Fauré, der das Dies irae weglässt).
Die Kompositionstechniken der polyphonen Messe
| Typ | Prinzip | Beispiele |
|---|---|---|
| Cantus-firmus-Messe | eine vorgegebene Melodie (gregorianisch oder weltlich) in langen Notenwerten im Tenor, in allen Teilen des Ordinariums | Dufay und viele andere: die Messen über das Lied L’homme armé |
| Paraphrasenmesse | die vorgegebene Melodie wird bearbeitet und auf alle Stimmen verteilt, in Imitation | Josquin, Missa Pange lingua |
| Parodiemesse (oder Imitationsmesse) | die gesamte Polyphonie einer Motette oder Chanson wird wiederverwendet und umgearbeitet | viele Messen von Palestrina, Lasso, Victoria |
| Messe „sine nomine“ | originales Material | Palestrina, Missa Papae Marcelli (1567) |
Das Konzil von Trient (1545–63) verlangte, dass der Text verständlich sei: Die Missa Papae Marcelli wechselt zwischen Imitation und homorhythmischen Passagen, die die Worte klar machen.
Die „konzertanten“ und sinfonischen Messen
- Bach, Messe in h-Moll BWV 232 (1749 vollendet): Arien, Duette, fugierte Chöre, mit Orchester; das „Crucifixus“ ist eine Passacaglia über chromatischem Lamentobass.
- Mozart, Krönungsmesse KV 317, Große Messe in c-Moll KV 427.
- Haydn, sechs große späte Messen (Nelson-Messe).
- Beethoven, Missa solemnis op. 123 (1823).
- 20. Jahrhundert: Strawinsky, Messe (1948); Bernstein, Mass (1971), „Theaterstück“ mit Rockband und Musicalinstrumenten.
In den konzertanten Messen werden die Teile des Ordinariums in viele Nummern aufgeteilt; Konventionen: Fuge auf die Schlussworte des Gloria („Cum Sancto Spiritu“) und des Credo („Et vitam venturi“), „Et incarnatus est“ langsam und mystisch, „Crucifixus“ in Moll, „Et resurrexit“ explosiv.
Die Motette
Polyphone Komposition auf einen geistlichen Text (meist lateinisch), der nicht zum Ordinarium gehört. Sie hat eine sehr lange Geschichte:
- Mittelalterliche Motette (13.–14. Jahrhundert): über einem gregorianischen Tenor singen die Oberstimmen verschiedene Texte, manchmal in verschiedenen Sprachen; die isorhythmische Motette (Machaut, Dufay: Nuper rosarum flores, 1436, zur Weihe der Kuppel des Doms von Florenz) wiederholt rhythmische (Talea) und melodische (Color) Schemata im Tenor.
- Renaissance-Motette (Josquin, Palestrina, Lasso, Byrd): eine Reihe von Imitationspunkten, einer für jede Textphrase, abwechselnd mit homorhythmischen Passagen; „Ketten“-Form, vom Text bestimmt. Beispiel: Josquin, Ave Maria … virgo serena.
- Barocke Motette: Bach, sechs deutsche Motetten (BWV 225–230), zum Beispiel Jesu, meine Freude BWV 227, symmetrisch um eine zentrale Fuge gebaut; Singet dem Herrn BWV 225 für Doppelchor.
- Spätere Motetten: Mozart, Ave verum corpus KV 618 (1791); Bruckner; Poulenc; Arvo Pärt.
So analysierst du eine Renaissance-Motette
- Teile den Text in Phrasen.
- Finde für jede Phrase das Subjekt des Imitationspunktes und die Reihenfolge der Einsätze.
- Markiere die Kadenzen (Klauseln), die jeden Abschnitt schließen, und ihren Schlusston (Modus).
- Beobachte, wo der Komponist zur Homorhythmik übergeht (wichtige Worte, Text, der verständlich sein soll).
Für Produzenten
Die Messe lehrt Kohärenz im großen Maßstab: Dieselbe Melodie (Cantus firmus), die fünf verschiedene Stücke trägt, entspricht einem Album, das auf einem einzigen Sample oder Motiv aufgebaut ist. Die Motette ist das Modell für den modernen mehrstimmigen Chor (Gospel, Cinematic Choir): Imitation zwischen den Gruppen für meditative Phrasen, homorhythmische Blöcke für Schlüsselwörter.
Verweise
Geistliche Formen 2: Kantate, Oratorium und Passion, Vierstimmiger Kontrapunkt, Kanon und Imitation, Der Bach-Choral, Passacaglia und Chaconne, Vokalharmonik und Voicing für Chor.