Definition
In der chromatischen Harmonik können alle zwölf Töne zur Tonart gehören. Chromatik bedeutet nicht notwendigerweise Modulation: Oft ist sie eine Art, Akkorde zu verbinden, indem eine oder mehrere Stimmen sich um einen Halbton bewegen. In diesen Fällen haben die Zwischenakkorde keine eigene Funktion: Sie sind das Ergebnis der Stimmbewegung und werden als chromatische Durchgangs- oder Wechselakkorde analysiert.
Drei Quellen der Chromatik
- Funktionale Chromatik: Zwischendominanten, Zwischenleittöne, neapolitanischer Sextakkord, übermäßige Sextakkorde. Jeder chromatische Akkord hat in der Tonart eine genaue Funktion.
- Modaler Austausch: Akkorde aus der gleichnamigen Tonart (iv, bVI, bVII in Dur).
- Lineare Chromatik: Die Stimmen gleiten in Halbtonschritten und erzeugen „Durchgangsakkorde“, die auch keine Funktion haben können.
Der Lamento-Bass
Das absteigende chromatische Tetrachord von der Tonika zur Dominante (in d-Moll: D–Cis–C–H–B–A) ist eine der ältesten Figuren der linearen Chromatik. Über dem Bass entstehen bei jedem Schritt andere Akkorde (i – V6 – v6 oder i/C – IV6 – iv6 – V), die weniger wichtig sind als die Linie selbst. Er wird mit Schmerz und Trauer verbunden.
Der Akkord über gemeinsamem Ton
Ein verminderter Akkord (oder ein übermäßiger Sextakkord) kann über einem gehaltenen Ton des Hauptakkords als chromatische Umspielung erscheinen: C – C/Dis°7 (C–Dis–Fis–A) – C. Das C bleibt, die anderen Stimmen bewegen sich um Halbtöne und kehren zurück. Das nennt man verminderten Septakkord über gemeinsamem Ton: Er tonikalisiert nichts, er schmückt die Tonika.
Notation der Chromatik
- Aufsteigende Töne schreibt man vorzugsweise mit Kreuz (C–Cis–D), absteigende mit B (D–Des–C).
- Hat der entstehende Akkord eine erkennbare Funktion (zum Beispiel eine Zwischendominante), folgt die Schreibweise dem Akkord, nicht der Richtung.
Praktische Regeln
- Analysiere zuerst die Linien, dann die Akkorde: Steigt oder fällt eine Stimme fortlaufend in Halbtonschritten, sind die Zwischenakkorde fast immer Durchgangsakkorde.
- Behalte mindestens einen Fixpunkt (einen gehaltenen Ton, einen stabilen Bass oder ein klares Ziel), sonst löst sich die Tonart auf.
- Chromatik wirkt am besten in einer oder zwei Stimmen: Zu viele gleichzeitig chromatische Stimmen erzeugen eine verwirrende Wirkung (es sei denn, sie ist gewollt).
- Vermeide Querstände: Der Halbton muss in derselben Stimme bleiben.
Typische Fehler
- Für jeden chromatischen Durchgangsakkord eine Funktion zu suchen: Man erhält absurde Analysen mit Tonikalisierungen überall.
- Eine fallende Linie mit Kreuzen zu schreiben: Lesen und Intonieren werden schwer.
- Alle Stimmen ohne Ziel chromatisch zu machen: Die harmonische Richtung geht verloren.
Beispiele
- Purcell, Dido und Aeneas, Didos Lamento: ein absteigender chromatischer Ostinato-Bass, über dem sich die Arie entfaltet.
- Bach, h-Moll-Messe, „Crucifixus“: ein chromatischer Lamento-Bass, der dreizehnmal wiederholt wird.
- Chopin, Prélude op. 28 Nr. 4: Die Akkorde der linken Hand fallen fast immer so, dass sich nur eine Stimme um einen Halbton bewegt, während die Melodie fast stillsteht.
- Wagner, Vorspiel zu Tristan: chromatische Linien, die sich verflechten und die Auflösung ständig hinauszögern.
- Bach, Chromatische Fantasie und Fuge: virtuose Chromatik, sowohl linear als auch harmonisch.
Anwendung beim Komponieren
- Für eine melancholische Passage schreibe einen chromatischen Lamento-Bass und wähle die Akkorde darüber.
- Um einem langen Akkord neues Interesse zu geben, verwende einen Akkord über gemeinsamem Ton als Umspielung.
- In Pads und Streichern bereichert eine einzelne Innenstimme, die sich um Halbtöne senkt (Line Cliché), eine statische Progression.
Übung
- Schreibe einen chromatischen Lamento-Bass in a-Moll (A–Gis–G–Fis–F–E) und harmonisiere ihn vierstimmig.
- Schmücke einen F-Dur-Akkord mit dem verminderten Septakkord über gemeinsamem Ton.
- Analysiere die ersten acht Takte des Préludes op. 28 Nr. 4 von Chopin nach den einzelnen Stimmen.
Verweise
Chromatische Stimmführung zwischen Akkorden; Line Cliché; Verminderte Durchgangs-, Hilfs- und Wechselakkorde; Passacaglia und Chaconne; Der Tristan-Akkord und die wagnersche Chromatik; Querstand.