Definition
In den meisten Aufführungen des Small-Group-Jazz (ab dem Bebop) folgt das Stück dem Schema Head – Soli – Head:
- Das Thema (Head) wird ein- oder zweimal gespielt;
- jeder Solist improvisiert über einen oder mehrere Chorusse, also vollständige Durchläufe der Form des Stücks (12 Takte bei einem Blues, 32 bei einem AABA);
- man kehrt zum Thema zurück (Head Out) und schließt mit einem Ende.
Es ist im Grunde ein Thema mit Variationen, in dem die Variationen improvisiert sind und die „feste Struktur“ aus der Akkordfolge (den Changes) und der Form besteht.
Die Abschnitte einer typischen Aufführung
| Abschnitt | Dauer | Was passiert |
|---|---|---|
| Intro | 4–8 Takte | Klavier solo, Schlagzeug, Vamp auf dem ii–V, letzte Takte der Form oder ein ausgeschriebenes Intro |
| Head in | 1 Chorus (Blues oft 2-mal) | Thema unisono oder harmonisiert; Rhythmusgruppe im „Two Feel“ oder in Vier |
| Soli | 1–n Chorusse pro Solist | typische Reihenfolge: Bläser, dann Gitarre/Klavier, dann Kontrabass; das Comping passt sich an |
| Trading Fours / Eights | 1–2 Chorusse | Solisten und Schlagzeug wechseln sich alle 4 oder 8 Takte ab |
| Head out | 1 Chorus | Thema, oft mit einem anderen letzten A |
| Schluss | variabel | Tag, Vamp, Kadenz, gehaltener Akkord |
Arrangiermittel
- Two Feel → Four Feel: Im Thema spielt der Kontrabass halbe Noten (zwei Schläge pro Takt), in den Soli wechselt er zum Walking Bass in Vierteln: eine einfache Möglichkeit, die Energie zu steigern.
- Shout Chorus (Big Band): ein ausgeschriebener Chorus für die ganze Band nach den Soli, mit maximaler Dichte.
- Background / Soli: Bläserfiguren hinter einem Solisten (wiederholte Riffs).
- Send-off: 2–4 ausgeschriebene Takte, die den ersten Solisten „losschicken“.
- Stop-Time und Break: Die Rhythmusgruppe pausiert, der Solist spielt 2 oder 4 Takte allein (der „Break“ vor dem ersten Chorus, typisch für Bebop-Themen).
- Interlude: ein ausgeschriebener Abschnitt zwischen zwei Solisten, oft ein Vamp.
Die häufigsten Schlüsse
- Tag: Die letzten 2–4 Takte werden wiederholt (oft mit Ersatz des I durch ein iii oder ein ♯iv°: | Em7 A7 | Dm7 G7 | dreimal wiederholt, dann I).
- Fermate auf dem letzten Akkord mit freier Improvisation.
- Schluss-Vamp mit Fade.
- „Basie“-Schluss: nach dem Thema drei Klaviertöne und ein trockener Akkord der Band.
- Kadenzschluss: Ritardando mit ♭VI7 – ♭II7 – Imaj7.
Arrangementbeispiel (Blues in F, 12 Takte, ♩ = 160)
- Intro: 4 Takte (die letzten 4 der Form) Klavier und Schlagzeug.
- Head: 12-taktiges Thema ×2, Kontrabass im Two Feel.
- Soli: Tenorsaxofon 3 Chorusse, Trompete 2, Klavier 2 (Walking Bass).
- Trading Fours: 2 Chorusse mit dem Schlagzeug.
- Head out ×2.
- Schluss: Tag der letzten 4 Takte, zweimal wiederholt, und gehaltener F13-Akkord.
Berühmte Beispiele
- Miles Davis, „So What“ (Kind of Blue, 1959): Intro von Klavier und Kontrabass, AABA-Thema als „Frage und Antwort“ zwischen Kontrabass und Bläsern, Soli von Miles, Coltrane, Adderley, Evans, Head out.
- Sonny Rollins, „St. Thomas“ (1956): Calypso-Thema, Soli mit Wechsel vom Latin-Groove zum Swing.
- John Coltrane, „Giant Steps“ (1960): 16-taktiges Thema, Soli über Zyklen großer Terzen.
Wie man es beim Hören analysiert
- Finde die Form des Stücks (zähle die Takte des Themas).
- Notiere die Anfangsminute jedes Chorus und wer spielt.
- Markiere die Wechsel des Feels (Two/Four, Latin/Swing), die Dynamik, die Background-Figuren.
- Beobachte, wie das Ende mit dem Anfang zusammenhängt (oft kehrt das Intro als Coda wieder).
Für Produzenten
Die Logik Head–Soli–Head ist auch außerhalb des Jazz nützlich:
- In einem Instrumentalstück (Lo-Fi, Jazz-Hop, Neo-Soul) stellst du das Thema vor, lässt dann 1–2 Durchläufe einem „Solisten“ (Synth-Lead, Gitarre, gesampeltes Saxofon) und kehrst zum Thema zurück;
- nutze den Übergang Two Feel → Four Feel als Energiesteigerung (Bass in halben Werten im ersten Abschnitt, in vollen Werten im zweiten);
- schließe mit einem Tag (die letzten 2 Takte dreimal wiederholt) statt mit einem Fade.
Verweise
Thema und Variationen, Bluesformen, Die amerikanische 32-Takte-Songform, Rhythm Changes als Form, Walking Bass: Jazzlinien aufbauen, Analyse eines Jazzstücks anhand eines Lead Sheets.