Definition
Die Coltrane Changes (auch Coltrane matrix, multi-tonic changes genannt) sind eine Substitution des ii–V–I, bei der sich das tonale Zentrum in großen Terzen verschiebt und die Oktave in drei gleiche Teile teilt (wie ein übermäßiger Dreiklang). Jedes neue Zentrum wird durch seine Dominante vorbereitet. John Coltrane trieb sie 1959 mit Giant Steps auf die Spitze (gleichnamiges Album, erschienen 1960).
Die Formel
ii–V–I in C über 4 Takte: | Dm7 | G7 | Cmaj7 | Cmaj7 |
Coltrane-Version: | Dm7 Eb7 | Abmaj7 B7 | Emaj7 G7 | Cmaj7 |
- Eb7 → Abmaj7 (V–I in As)
- B7 → Emaj7 (V–I in E)
- G7 → Cmaj7 (V–I in C)
Die Tonika-Akkorde C – Ab – E bilden einen übermäßigen Dreiklang: drei Zentren im Abstand einer großen Terz. Die Version „ohne ii“ beginnt direkt auf C: | C Eb7 | Ab B7 | E G7 | C |.
Giant Steps: die Struktur (16 Takte)
| Takte | Akkorde | Zentren |
|---|---|---|
| 1–4 | Bmaj7 D7 / Gmaj7 Bb7 / Ebmaj7 / Am7 D7 | B → G → Eb (fallende große Terzen) |
| 5–8 | Gmaj7 Bb7 / Ebmaj7 F#7 / Bmaj7 / Fm7 Bb7 | G → Eb → B |
| 9–12 | Ebmaj7 / Am7 D7 / Gmaj7 / C#m7 F#7 | Eb, G (ii–V–I) |
| 13–16 | Bmaj7 / Fm7 Bb7 / Ebmaj7 / C#m7 F#7 | B, Eb, Rückkehr zu B |
Die drei Tonarten sind H, G, Es. In der ersten Hälfte erfolgt der Wechsel alle 2 Schläge mit direkten Dominanten; in der zweiten Hälfte wird jedes Zentrum durch ein vollständiges ii–V vorbereitet. Das Tempo der Aufnahme ist sehr schnell (in der Größenordnung von 280–290 BPM): Der Pianist Tommy Flanagan beschränkte sich in seinem Solo fast nur auf lange Töne, was die Schwierigkeit belegt.
Vorläufer und verwandte Stücke
- Have You Met Miss Jones? (Rodgers, 1937): Der Bridge in F führt über Bb – Gb – D, Zentren im Großterzabstand: Bbmaj7 | Abm7 Db7 | Gbmaj7 | Em7 A7 | Dmaj7 | Abm7 Db7 | Gbmaj7 | Gm7 C7.
- Countdown (Coltrane): Reharmonisierung von Tune Up. Beginnt mit | Em7 F7 | Bbmaj7 Db7 | Gbmaj7 A7 | Dmaj7 |, also einem in drei Zentren „aufgesprengten“ ii–V–I in D.
- 26-2 (über Confirmation), Satellite (über How High the Moon), das Arrangement von Body and Soul (Bridge) und von But Not for Me.
- Theoretisch wurzelt der Zyklus großer Terzen in der romantischen Chromatik und in Slonimskys Thesaurus of Scales and Melodic Patterns (1947), den Coltrane studierte.
Wie man improvisiert und begleitet
- Digitale Patterns 1–2–3–5 auf jedem Dur- und Dominantakkord (Coltrane setzte sie systematisch ein): auf Bmaj7 B C# D# F#, auf D7 D E F# A…
- Leittöne: Bmaj7 (D# – A#) → D7 (F# – C) → Gmaj7 (B – F#) → Bb7 (D – Ab) → Ebmaj7 (G – D). Terzen und Septimen bewegen sich fast immer um einen Halbton.
- Pianisten und Gitarristen verwenden oft Dreitonvoicings (Terz, Septime, Tension), um bei der Geschwindigkeit nicht den Faden zu verlieren.
- Beim Comping sind die ii–V der zweiten Hälfte der Moment zum Durchatmen.
Wie man sie heute einsetzt
- In einem Pop-Bridge oder einem filmischen Intro: Cmaj7 – Eb7 – Abmaj7 – B7 – Emaj7 – G7 – Cmaj7 erzeugt eine „Reise“, die in 4 Takten nach Hause zurückkehrt.
- Mit Synth-Pads und Synth-Bass bei 85–100 BPM klingt die Sequenz verträumt und nicht wie „Konservatoriumsjazz“.
- Man kann auch nur zwei Zentren verwenden (Lazy Bird nutzt im A-Teil zwei im Großterzabstand).
Übung
- Schreibe die Coltrane Changes in C mit vierstimmigen Voicings (Drop 2) und lass jede Stimme sich so wenig wie möglich bewegen.
- Transponiere nach F: | Gm7 Ab7 | Dbmaj7 E7 | Amaj7 C7 | Fmaj7 |. Kontrolle: Ab7 → Db, E7 → A, C7 → F.
- Improvisiere mit dem Arpeggio jedes Akkords, Metronom auf 120, erhöhe dann täglich um 10 BPM.
Querverweise
Chromatische Mediantik, das ii–V–I im Jazz, verwandte und sekundäre ii–V, Substitution in Terzen, harmonische Jazzanalyse.