Gammes et modesAvancé4 min de lecture

Modes à transpositions limitées de Messiaen

Définition

Olivier Messiaen décrivit dans le traité Technique de mon langage musical (1944) sept modes à transpositions limitées : des gammes symétriques qui, transposées, reviennent identiques après moins de 12 transpositions. Elles sont construites en répétant un groupe d'intervalles qui divise l'octave en parties égales. Messiaen parlait de leur « charme des impossibilités » : elles ne peuvent être transposées à l'infini ni, dans leur forme complète, développer une tonalité traditionnelle.

Les sept modes (demi-tons et notes sur do)

ModeGroupe répétéNotes sur doNotes par octaveTranspositions
12 (×6)C D E F# G# A#62 (gamme par tons entiers)
21-2 (×4)C Db Eb E F# G A Bb83 (octatonique demi-ton-ton)
32-1-1 (×3)C D Eb E F# G Ab Bb B94
41-1-3-1 (×2)C Db D F F# G Ab B86
51-4-1 (×2)C Db F F# G B66
62-2-1-1 (×2)C D E F F# G# A# B86
71-1-1-2-1 (×2)C Db D Eb F F# G Ab A B106

Le Mode 1 est la gamme par tons entiers, le Mode 2 est l'octatonique ; Messiaen considérait le Mode 1 déjà largement exploité par Debussy et Dukas et utilisa surtout les Modes 2, 3, 4, 6 et 7.

Comment ils fonctionnent

  • Chaque mode est l'union de transpositions d'un petit noyau : le Mode 3 est trois copies du groupe 2-1-1 à distance de tierce majeure ; le Mode 5 et le Mode 4 sont symétriques au triton.
  • Chaque mode peut se lire à partir de n'importe quelle note (ses rotations), mais les transpositions distinctes sont limitées.
  • Messiaen associait aux modes des couleurs précises (il était synesthète) : pour lui, chaque transposition avait ses propres teintes (par ex. le Mode 2 dans une transposition « bleu-violet »).

Harmonie

Messiaen harmonise les modes avec des accords internes au mode (souvent des accords à quartes ajoutées, l'« accord de résonance » et l'« accord de dominante contenant toutes les notes de la gamme majeure ») et les superpose à des pédales et à des rythmes propres : les rythmes non rétrogradables (palindromes rythmiques) et les valeurs ajoutées, l'autre « impossibilité » de son langage.

Œuvres à écouter

  • Quatuor pour la fin du temps (1941) : modes 2 et 3 dans de nombreux mouvements, rythmes non rétrogradables dans la « Danse de la fureur ».
  • Vingt regards sur l'Enfant-Jésus (1944), pour piano.
  • Turangalîla-Symphonie (1946–1948) : accords modaux et rythmes complexes, avec les ondes Martenot.
  • La Nativité du Seigneur (1935), pour orgue.

Utilisation pour un producteur et compositeur

  • Pads et textures : le Mode 3 (neuf notes) et le Mode 7 (dix) génèrent des accords denses mais « colorés », parfaits pour l'ambient et le sound design harmonique.
  • Musique de film et de jeu vidéo : la symétrie produit suspension et émerveillement (de nombreuses bandes originales de science-fiction utilisent le Mode 2 et le Mode 3).
  • Jazz moderne : le Mode 2 est la diminuée ; le Mode 3 est utilisé par certains jazzmen comme couleur sur maj7#5 et sur des triades à distance de tierce majeure.
  • Générer des mélodies : choisissez un noyau (par ex. 1-4-1 du Mode 5) et construisez des phrases qui se déplacent de triton.

Erreurs courantes

  • Les penser comme des « gammes exotiques d'improvisation » : pour Messiaen, c'était un système harmonique, lié au timbre et au rythme.
  • Confondre le Mode 3 avec la gamme augmentée (qui a six notes, 3-1).
  • Les utiliser sans pédale ni idée rythmique : ils deviennent un bourdonnement indistinct.

Exercice

  1. Écrivez sur do le Mode 3 et construisez trois accords de quatre notes internes au mode ; utilisez-les comme pad pendant 16 mesures.
  2. Créez une mélodie dans le Mode 2 qui se répète transposée de tierce mineure (C, Eb, F#, A) sur une pédale de do.
  3. Écoutez la « Liturgie de cristal » (1er mouvement du Quatuor) en suivant la partition (IMSLP ne la contient pas, car elle est sous droits : utilisez une édition Durand).

Liens

Gamme par tons entiers ; Gamme diminuée ; Gamme augmentée ; Théorie des ensembles (1) et (2) ; Polyrythmie, hémiole et polymétrie.

Sources

Leçons liées