Reverb: parámetros y uso en la mezcla

Qué es y cómo funciona

En una sala el sonido llega al oyente en tres tiempos: el sonido directo; las primeras reflexiones (early reflections, ER: los primeros rebotes en paredes, suelo y techo, en los primeros 5–80 ms), que el cerebro usa para entender tamaño y distancia; y la cola (late reverb), una nube densa de reflexiones que decae. Una reverb artificial recrea estas fases con algoritmos (redes de delay, allpass y feedback: algorítmicas) o con la grabación de la respuesta de un espacio real (convolución, impulse response).

En la mezcla la reverb sirve para: profundidad (delante/detrás), espacio común (pegar los instrumentos en el mismo ambiente), tamaño y sustain (voces e instrumentos más grandes), carácter y efecto (plate de los años 70, gated de los 80, shimmer ambient).

Parámetros uno por uno

• Decay / RT60: tiempo en que la cola cae 60 dB. Sala pequeña 0,3–0,8 s; sala media 0,8–1,5 s; plate 1,2–2,5 s; hall 1,8–3,5 s; ambient 4–20 s (Fruity Reeverb 2 llega a 20 s).
• Pre-delay: pausa entre el sonido directo y el inicio de la reverb. Separa la fuente del espacio: con 20–40 ms (o 1/64–1/32 a tempo) la voz se queda "delante" incluso con una reverb larga. Pre-delay 0 = fuente dentro del espacio, más lejana.
• Size / Room size: tamaño percibido (espaciado de las reflexiones). En LuxeVerb Size no cambia el decay: 0–10 suena como plate/electromecánico, 10–50 salas acústicas, por encima de 50 espacios enormes.
• Diffusion / Density: baja = reflexiones distintas, "granulosas" (buenas en pads y voces lentas, malas en percusiones); alta = cola lisa (percusiones, batería).
• Early reflections: nivel y tipo de las primeras reflexiones. Altas = sensación de sala y de cercanía a las paredes; bajas = cola "pura". En Fruity Reeverb 2: ER.
• Damping / High damping / Brightness: qué tan rápido decaen los agudos respecto a los medios: más damping = sala con superficies blandas, reverb más cálida y menos sibilante. En Fruity Reeverb 2: DAMP; en LuxeVerb: Brightness.
• Bass multiplier y crossover: decaimiento relativo de los graves (Fruity Reeverb 2: BASS y CROSS). Graves largos = espacio grande pero embarrado: en pop y hip hop normalmente < 1×.
• Modulation: varía ligeramente las líneas de retardo para una cola más viva y menos metálica (Fruity Reeverb 2: SPEED y MOD; LuxeVerb: Mod Amp y Mod Freq). Baja en instrumentos afinados como el piano, más alta en pads y voces.
• Width / Stereo separation: amplitud del retorno (Fruity Reeverb 2: SEP; LuxeVerb: Width, por defecto 1,25).
• Input filters: Low cut y High cut antes de la reverb (Fruity Reeverb 2: L.CUT, H.CUT; LuxeVerb: Input Low/High Cut).
• Dry/Wet: en envío Dry 0 % y Wet 100 % (como aconseja el manual de Fruity Reeverb 2 para las pistas send).
• Freeze: congela la cola (LuxeVerb: Freeze, Sustain).
• Envelope/ducking/gate: LuxeVerb tiene una envolvente que modula wet o decay: escala positiva = gated reverb, negativa = ducking.

Decay y pre-delay a tempo

• Decay: para voz e instrumentos principales, la cola debería terminar (o bajar mucho) antes del siguiente golpe fuerte que importe: a menudo una negra o medio compás en temas rápidos, 1–2 compases en las baladas.
• Pre-delay: 1/64 = 60.000 / BPM / 16. A 120 BPM: 1/64 ≈ 31 ms, 1/128 ≈ 16 ms. A 90 BPM: 1/64 ≈ 42 ms.
• Reverb que "bombea" a tempo: compresor en sidechain desde el bombo sobre el retorno (EDM).

Cómo organizar las reverbs (envíos)

Crea en FL 2–4 pistas de mezclador dedicadas, cada una con una reverb al 100 % wet, y envía las pistas con las perillas de send:

1. Room corta (0,4–0,8 s): pega batería, guitarras y percusiones en el mismo ambiente.
2. Plate (1,2–2 s, pre-delay 20–40 ms): voz y caja.
3. Hall o reverb larga (2–3,5 s): pads, cuerdas, efectos, estribillos.
4. Opcional: reverb de efecto (shimmer, gated, spring) para momentos concretos.

En el retorno: EQ (HP 150–400 Hz, LP 6–10 kHz), de-esser en la entrada si hace falta, compresión en sidechain desde la voz o el bombo, automatizaciones de nivel entre estrofa y estribillo.

Ajustes de partida por instrumento

Por género

• Trap, drill, rap moderno: voz casi seca y muy cercana; reverbs largas solo en ad-libs, melodías y throws.
• Pop: plate en la voz, room en la batería, hall en los pads; automatizaciones entre secciones.
• R&B: plate y hall más largos y suaves en la voz y los coros.
• Rock: room en la batería (también con gate), plate en la voz.
• EDM: halls largos con sidechain desde el bombo; reverbs enormes en los breakdowns.
• Jazz, acústico, orquestal: un único espacio realista (hall o chamber, a menudo de convolución) para todo, con pequeñas diferencias de nivel y pre-delay.
• Lo-fi: spring y plate oscuros.

Errores comunes

• Reverb en inserto en cada pista: espacios distintos, mezcla confusa y CPU malgastada.
• Ningún HP en el retorno: barro en los 100–300 Hz.
• Pre-delay a cero en la voz con decay largo: la voz se aleja y pierde inteligibilidad.
• Reverb en el bajo y en el 808: low end confuso.
• Nivel decidido en solo: una reverb que en la mezcla completa suena bien se vuelve enorme cuando el arreglo se vacía. Automatiza.
• Sibilantes en la reverb: de-esser en la entrada.

Cómo percibirla

• Sube el envío hasta oír claramente la reverb y luego baja hasta que ya no la percibas como efecto: el valor justo queda un poco por encima de ese punto. Quítala con mute: si la voz queda "desnuda", estaba funcionando.
• Escucha solo el retorno de la reverb: debe estar limpio, sin barro y sin sibilantes.