Was sie sind
Schichtet man weiter Terzen über die Septime, erhält man die None, die Undezime und die Tredezime. Auf C: C E G H D F A. Die Spannungstöne färben den Akkord, ohne seine Funktion zu ändern.
Verfügbare Spannungstöne (Berklee Chord Scale Theory)
- Cmaj7: 9 (D), #11 (F#), 13 (A). Die natürliche 11 (F) ist ein zu vermeidender Ton, weil sie einen Halbton über der Terz (E) liegt.
- Dm7: 9 (E), 11 (G); die 13 (H) ist im dorischen Kontext möglich.
- G7: 9, 13 natürlich; alteriert b9 (Ab), #9 (A#), #11 (C#), b13 (Eb). Die natürliche 11 (C) ist zu vermeiden, wenn die Terz vorhanden ist; sie ist der Ton des Sus4.
- Am7: 9 (H), 11 (D).
- Hm7b5: 11 (E), b13 (G); die b9 (C) wird meist vermieden.
- E7 in a-Moll: typischerweise b9 (F) und b13 (C), aus der harmonischen Molltonleiter.
Voicing mit Spannungstönen
- Lass zuerst die Quinte weg, dann den Grundton (den der Bass spielt).
- Behalte Terz und Septime: Sie definieren die Qualität.
- Beispiel Cmaj9 vierstimmig: E G H D. Dm9: F A C E. G13: F H E (mit A als 9).
Im stilistischen Kontext
- Neo-Soul und R&B: m9, maj9, 13 überall (Dm9 – G13 – Cmaj9).
- K-Pop-Balladen und City Pop: maj7 und 9 auf den Tonika, 7sus4 auf den Dominanten.
- Melodischer Trap: m9 und add9 in den Pads, Spannungstöne bleiben schwebend.
Beispiel aus der Praxis
Die Voicings ohne Grundton von Bill Evans in „Waltz for Debby“ (1961) zeigen, wie Terzen, Septimen und Nonen genügen, um der Harmonie eine sofort moderne Farbe zu geben; dasselbe Vokabular ist in den Neo-Soul von D'Angelo und Erykah Badu übergegangen.