Definition
Der Dominantnonakkord entsteht, indem man dem V7 eine Terz über der Septime hinzufügt: in C-Dur G–H–D–F–A (große None). Mit der kleinen None (As) erhält man den kleinen Dominantnonakkord, der dem Mollgeschlecht eigen ist, aber auch in Dur als Entlehnung verwendet wird. In der klassischen und romantischen Musik wird die None als Dissonanz mit genauen Regeln behandelt; im Jazz und Funk wird sie zu einer stabilen Farbe.
Anordnung in vier Stimmen
Da es fünf Töne sind, lässt man in vier Stimmen die Quinte weg (D):
- Bass: G (Grundton)
- Oberstimmen: H (Terz), F (Septime), A (None)
Regeln der Anordnung:
- die None muss mindestens eine None über dem Grundton liegen (nie im Sekundabstand);
- die None legt man vorzugsweise in den Sopran;
- die None darf nicht unter der Terz (dem Leitton) liegen, um mit dieser keine dissonante Septime zu bilden.
Auflösung
- None → Quinte der Tonika in absteigender Stufe (A → G), zusammen mit dem Rest des Akkords: H → C, F → E.
- None → Oktave vor dem Akkordwechsel (A → G über demselben G im Bass): Die None verhält sich wie eine Appoggiatura oder ein 9-8-Vorhalt, und der Akkord wird zu einem V7, der dann normal auflöst.
- Die kleine None (As) fällt auf dieselbe Weise nach G.
- Umkehrungen der None sind im klassischen Stil selten; die None liegt nie im Bass.
Die unvollständige None: vii°7 und viiø7
Nimmt man dem V9 den Grundton weg, erhält man zwei bereits bekannte Akkorde:
- aus dem großen V9 (G–H–D–F–A): H–D–F–A = viiø7, der halbverminderte Septakkord der Durtonart;
- aus dem kleinen V9 (G–H–D–F–As): H–D–F–As = vii°7, der verminderte Septakkord.
Deshalb verhält sich der Leittonseptakkord wie eine Dominante: Er ist ein Dominantnonakkord ohne Grundton.
Praktische Regeln
- Bereite die None stufenweise oder als gemeinsamen Ton vor; der Eintritt per Sprung ist typisch für das 19. Jahrhundert und setzt einen Akzent.
- In Dur bringt die kleine None (As) eine dramatische, dunkle, sehr romantische Farbe.
- In der Orchestrierung klingt die None in hoher, isolierter Lage (Flöte, Violinen) heller; unten verdoppelt wird sie schwer.
Typische Fehler
- Die None im Sekundabstand zum Grundton zu setzen: Es wird ein Cluster, keine None.
- Die None steigen zu lassen.
- Die Terz statt der Quinte wegzulassen: Man verliert den Leitton und damit die Funktion.
Beispiele
- Chopin, Walzer op. 64 Nr. 1 („Minutenwalzer“): Die erste Phrase gipfelt auf einem Dominantnonakkord.
- Franck, Sonate für Violine und Klavier: Das Klavier eröffnet mit einem Dominantnonakkord, und der Einsatz der Violine arpeggiert seine Töne.
- Debussy, „Hommage à Rameau“ (Images, I): Der Höhepunkt ist ein weiter Dominantnonakkord, als Akkord und als Arpeggio.
- Funk und Soul: Dominantnonakkorde als stabile Tonikaakkorde, zum Beispiel in „Play That Funky Music“ von Wild Cherry und in vielen Stücken von James Brown.
Anwendung beim Komponieren
- Ersetze in einem romantischen Schluss das V7 durch das V9 (None im Sopran) für einen ausdrucksstärkeren Höhepunkt.
- Die kleine None in Dur eignet sich ideal für einen Moment des Schattens vor der hellen Auflösung.
- In Pop und Filmmusik erzeugt der schwebende Dominantnonakkord (ohne Auflösung) eine „offene“ Erwartung.
Übung
- Schreibe vierstimmig in D-Dur: ii6 – V9 – I, mit der None im Sopran, die zur Quinte der Tonika fällt.
- Schreibe dasselbe in d-Moll mit der kleinen None.
- Spiele V9 und viiø7 in C-Dur und prüfe, dass der zweite der erste ohne Grundton ist.
Verweise
Nonakkorde: maj9, 9, m9, b9, #9, add9; Erweiterungen und Spannungstöne; Dominantseptakkord; Halbverminderter Septakkord; Verminderter Septakkord; Undezim- und Tredezimakkorde.