Italienische Musik70–130 BPM6 Akkordfolgen

Itpop

Geschichte und Charakter

Vom Indie zum Itpop

Der italienische Indie entsteht in den 1990er- und 2000er-Jahren rund um unabhängige Labels, Clubs und Festivals: Baustelle, Bugo, Dente, Brunori Sas, Le luci della centrale elettrica (Vasco Brondi), Ex-Otago, Il Teatro degli Orrori, Tre allegri ragazzi morti, auf der Rockseite Verdena. In den 2010er-Jahren prägt die Presse den Begriff Itpop für eine neue, poppigere und liedermacherischere Welle: Das erste Album von I Cani (Niccolò Contessa, 2011) gilt als Wendepunkt zwischen den beiden Phasen.

Der Durchbruch (2015–2019)

Calcutta mit „Mainstream“ (2015, Bomba Dischi), Thegiornalisti mit „Completamente Sold Out“ (2016) und „Riccione“ (2017), Gazzelle, Coez („Faccio un casino“, 2017), Frah Quintale, Carl Brave x Franco126 („Polaroid“, 2017), Cosmo (Elektronik), Lo Stato Sociale (Zweiter in Sanremo 2018 mit „Una vita in vacanza“), Levante, Maria Antonietta, Pinguini Tattici Nucleari, Fulminacci, Coma_Cose, Colapesce e Dimartino („Musica leggerissima“, Sanremo 2021), Mameli, Venerus, Ariete, Tananai, Madame, Gaia. Labels: Bomba Dischi, Maciste Dischi, Undamento, Carosello, 42 Records. Ab 2018 zieht der Itpop in Sanremo und den Mainstream ein und verschmilzt mit Pop und Rap.

Ästhetik

Kurze Songs, alltägliche, ironische und melancholische Texte (Rom, die Stadtviertel, Beziehungen, die Provinz, Popreferenzen und die 80er und 90er), eine oft „unausgebildete“ Stimme, sangliche Melodien in der Tradition des Cantautorato und des 80er-Pop (Battisti, Venditti, Dalla, Vasco), Lo-Fi- oder leichte elektronische Produktion, Vintage-Synthesizer, Drum Machines, einfache Gitarren; ein melodischerer und weniger lauter Sound als beim Independent-Rock.

Tonleitern und Tonarten

Dur (Ionisch)

  • Formel: 1 2 3 4 5 6 7 (2-2-1-2-2-2-1).
  • Beispiel in G: G A H C D E Fis.
  • Akkorde: G – Am – Bm – C – D – Em – F#dim (I ii iii IV V vi vii°).
  • Einsatz: die meisten Itpop-Songs: einfache Verläufe (I–V–vi–IV, I–iii–IV–V, IV–I–V–vi), Melodien, die „sprechen“.
  • Reales Beispiel: Viele Songs von Calcutta und Thegiornalisti verwenden vierakkordige Dur-Verläufe mit 80er-Flair.

Mixolydisch

  • In D: D E Fis G A H C; charakteristischer Ton b7 (C) → Akkord bVII (in den Modi: VII).
  • Einsatz: I–bVII–IV-Verläufe mit Rock-/Beat-Flair der 60er und 70er, nostalgische Stimmung.

Natürliches Moll (Äolisch)

  • In E: E Fis G A H C D.
  • Einsatz: melancholische Songs (Gazzelle), i–VI–III–VII-Verläufe.

Dur-Pentatonik

  • In C: C D E G A.
  • Einsatz: einfache, singsangartige Gesangsmelodien, Synth-Hooks.

Modale Entlehnung

  • iv Moll und bVI aus der Paralleltonart Moll (in C: Fm, As): die „80er-Farbe“ und das Liedermacher-Flair in den Verläufen (I–IV–iv–I).

Wie man wählt

StimmungSkala
Sonnige NostalgieDur, Pentatonik
MelancholieÄolisch, entlehntes iv Moll
Rock der 60er–70erMixolydisch
Elektronisch (Cosmo)Äolisch und Dorisch mit Arpeggien

Harmonik

Einfachheit und Zitat

Verläufe aus 3–4 Akkorden, oft diatonisch, mit Anklängen an den italienischen Pop der 70er und 80er (Venditti, Battisti, Dalla) und an internationalen Indie.

Typische Elemente

  • I–V–vi–IV und I–iii–IV–V.
  • IV–iv–I (Entlehnung des iv Moll).
  • I–bVII–IV (mixolydisch, in den Modi I–VII–IV).
  • Absteigender Bass unter Gitarren- oder Synth-Akkorden.
  • Orgelpunkte im Synth.
  • Modulationen selten; häufiger Wechsel der Instrumentierung.

Harmonischer Rhythmus

Ein Akkord pro Takt oder alle 2 Takte.

Voicing

Vintage-Synths (Juno, Prophet, DX7) in Dreiklängen oder weichen Septakkorden, Akustikgitarren im Strumming, Upright-Piano, einfache Arpeggien.

Typische Akkordfolgen

NameTonartAkkordeStufenSo setzt du es ein
Itpop-VerlaufG-DurG D Em CI V vi IVDer häufigste Verlauf: unmittelbar und sanglich.
Nostalgischer 80er-SoundC-DurC Em F GI iii IV VDie Mollterz verleiht einen Hauch Melancholie: der „Thegiornalisti“-Sound und 80er-Pop.
Entlehntes ivD-DurD G Gm DI IV iv IDer Übergang IV–iv: bittersüß, Liedermacher-Stil.
Mixolydischer BeatA-MixolydischA G D AI VII IV IIn den Modi folgen die Zahlen der Skala des Modus: G ist das VII von A-Mixolydisch. Beat- und 60er-Rock-Flair.
Äolische Melancholiee-MollEm C G Di VI III VIIDer „traurige“ Verlauf vieler Songs von Gazzelle und des Indie der 2010er.
Absteigender BassF-DurF C/E Dm BbI V/7 vi IVDer Bass steigt F–E–D–B ab: erzählerisch, Erbe des Cantautorato.

Rhythmus und Groove

Groove

Mid-Tempo (95–120) mit einfachem akustischem Schlagzeug oder Drum Machine (LinnDrum, Vintage-TR-707/808), oft mit einem „geraden“ Groove wie im Pop der 80er; langsame Balladen mit weicher Drum Machine; elektronische Songs mit House-Einflüssen (Cosmo) und Dance der 90er.

Feel

Entspannt, wenig Virtuosität; der Groove steht im Dienst der Worte. Viele Songs haben einen Offbeat im Reggae-/Pop-Stil oder einen leichten Disco-Groove.

Gesang

Umgangssprachliche, fast gesprochene Phrasen, die der natürlichen Prosodie folgen.

Schlagzeug

Bassdrum

auf 1 und 3 (oder 1, 2-und, 3), Vintage-Drum-Machine oder gedämpftes akustisches Set.

Snare / Clap

auf 2 und 4, oft elektronische Snare mit 80er-Hall (Gated) oder trockener Clap.

Hi-Hat

Gerade Achtel; Tamburin und Shaker in den Refrains.

Percussion

Shaker, Tamburin, Claps; Retro-FX.

Zusammenspiel

Einfaches Schlagzeug unter Gesang und Synth; Dynamik zwischen Strophe (spärlich) und Refrain (voll, mit Crash und Tamburin).

Typische Fehler

Zu modernes und „fettes“ Schlagzeug; zu viele Fills.

Bass

  • E-Bass einfach (Grundtöne in Achteln) oder Vintage-Synth-Bass.
  • Töne: Grundtöne, Oktaven, absteigender Bass.
  • Register: 40–150 Hz, runder und leicht Lo-Fi-artiger Klang.

Harmonieinstrumente

  • Vintage-Synths (Juno, Prophet, DX7, Korg) für Pads, Arpeggien und „80er“-Leads.
  • Gitarren: akustisch (Strumming) und clean elektrisch mit Chorus.
  • Klavier (Upright), Orgel.
  • Bläser (80er-Saxophon bei Thegiornalisti), synthetische Streicher.

Melodie und Gesang

  • Gesang: unausgebildet, umgangssprachlich, persönliches Timbre; mittleres Register; manchmal bewusst „schief“ oder schmutzig (Calcutta).
  • Melodie: einfach und sanglich, oft pentatonisch; Chor-Refrains zum Mitsingen bei Konzerten.
  • Backing Vocals: Doppelungen und „Stadion“-Chöre in den letzten Refrains.
  • Effekte: mittlerer Hall, Delay, Chorus; in elektronischen Songs leichtes Auto-Tune.

Instrumente

Gesang, akustische und elektrische Gitarren, Bass, akustisches Schlagzeug und Vintage-Drum-Machines, Vintage-Synths (Juno, Prophet, DX7), Klavier, Saxophon, Sampler.

Drum-Patterns

Synthesizer und Sounds

  • Jun-6 V — Pads und Arpeggien der 80er: Juno-60 mit Chorus: der „Vintage“-Sound schlechthin des Itpop.
  • Prophet-5 V — Lead und Pad: Weiche Leads und warme Pads für die Refrains.
  • DX7 V — E-Piano und FM-Bass: FM-E-Piano und Bässe der 80er für Pop-Nostalgie.
  • Piano V — Upright-Piano: „Schlafzimmer“-Piano mit mechanischen Geräuschen, für intime Balladen.
  • Solina V — String Machine: Synthetische Streicher mit Chorus für Retro-Flair.
  • Mellotron V — Flöten und Vintage-Streicher: Farben der 60er–70er für die beatlastigeren Songs.

Songaufbau

AbschnittTakteWas passiert
Intro4–8Synth oder Gitarre
Strophe 18–16Gesang, leichtes Schlagzeug
Refrain8alles, Backing Vocals
Strophe 28–16
Refrain8
Bridge / Special4–8
Schluss-Refrain8–16Backing Vocals, manchmal verdoppelt
Outro4

Kurze Songs (2:30–3:30), oft ohne lange Intros; der Refrain kommt früh.

Mixing und Mastering

Klangziel

Intime, verständliche Stimme in der Mitte, warmer Vintage-Sound (80er-Synths, Drum Machine, Tape), moderate Dynamik; oft eine bewusste Lo-Fi-Ästhetik. Referenzen: Calcutta „Mainstream“ (2015), Thegiornalisti „Completamente Sold Out“ (2016), Coez „Faccio un casino“ (2017), Colapesce Dimartino „Musica leggerissima“ (2021). Balance: Gesang 0, Schlagzeug −5, Bass −5, Synths/Gitarren −7, Backing Vocals −6.

Bassdrum

HP 35 Hz; Körper 70–90 Hz; Klick 3 kHz moderat; Kompression 3:1 2–3 dB; mono.

Snare

HP 120 Hz; Körper 200 Hz; Präsenz 3–4 kHz; Plate oder Gated Reverb 1,2 s.

Hi-Hat und Percussion

HP 400 Hz; LP 12 kHz; Pan ±15–30.

Bass

HP 35 Hz; Körper 80–100 Hz; Kompression 3 dB; Tape-Sättigung; mono.

Synths und Gitarren

HP 120–200 Hz; Dynamic EQ vom Gesang; Chorus; Plate/Hall 1,5–2 s; breites Stereo; leichte Sättigung.

Gesang

  • EQ: HP 80–100 Hz; −2 dB bei 250 Hz; Präsenz +2 dB bei 3 kHz; Air +1,5 dB bei 10 kHz.
  • Kompression: 4–5 dB (FET + leichter Opto).
  • De-Esser: 6–7 kHz.
  • Raum: Plate 1,2–1,8 s bei −16 dB, Slap-Delay oder 1/4 bei −20 dB; Doppelungen in den Refrains.

Backing Vocals

Breite „Konzert“-Chöre (±60–90), komprimiert, mit Room.

Busse, Master

Mixbus mit Tape und leichtem Glue. Master −10/−8 LUFS integriert, True Peak −1 dBTP.

Häufige Fehler

Mix zu modern und brillant (verliert den Vintage-Charme); Gesang zu „produziert“ (verliert die Intimität); Synths, die den Gesang überdecken.

Referenzsongs für den Mix

  • Calcutta — Cosa mi manchi a fare (2015)
  • Thegiornalisti — Riccione (2017)
  • Carl Brave x Franco126 — Pellaria (2017)
  • Coez — La musica non c'è (2017)
  • Colapesce Dimartino — Musica leggerissima (2021)

Referenz-Hörbeispiele

  • I Cani — Hipsteria (2011)
  • Calcutta — Cosa mi manchi a fare (2015)
  • Thegiornalisti — Completamente (2016)
  • Thegiornalisti — Riccione (2017)
  • Coez — La musica non c'è (2017)
  • Gazzelle — Sayonara (2017)
  • Carl Brave x Franco126 — Pellaria (2017)
  • Lo Stato Sociale — Una vita in vacanza (2018)
  • Pinguini Tattici Nucleari — Ringo Starr (2020)
  • Colapesce Dimartino — Musica leggerissima (2021)

Quellen

Weitere Genres: Italienische Musik