Instrumentos

Guitarra acústica

Papel en la mezcla

La guitarra acústica (flat-top de acero, clásica de nailon, 12 cuerdas) es rítmica y armónica en el pop, el folk, el country, la canción de autor, el latin pop y el reguetón romántico, la bossa nova y el flamenco; protagonista en los temas unplugged y en el fingerpicking. Tiene una gama amplia: cuerpo y boom 80–200 Hz (la caja armónica), madera 200–500 Hz, nota y articulación 1–3 kHz, brillo y «shimmer» de las cuerdas 5–12 kHz. En una mezcla llena se filtra drásticamente (se convierte en un shaker armónico por encima de 200 Hz); en un arreglo desnudo debe seguir llena y natural.

Grabación y elección del sonido

  • Micro de condensador pequeño apuntado hacia el traste 12, a 15–30 cm (ataque y claridad); evita la boca (boom). Segunda opción: condensador grande detrás/sobre el hombro del guitarrista, o par estéreo (XY en el traste 12 y en el puente, o spaced).
  • Pickup piezo: útil en directo; en estudio suena «plástico», se mezcla por debajo del micro.
  • Doblajes: en el pop y el country, dos tomas rasgueadas panoramizadas L/R (a menudo una con cejilla en otra posición para obtener voicings distintos, «Nashville tuning» en una 12 cuerdas o con las cuerdas agudas una octava por encima).
  • Sound On Sound: mantén EQ y compresión al mínimo en la grabación para conservar flexibilidad.

Gain staging

Picos −12/−8 dBFS. Los rasgueos tienen picos fuertes y breves: valora el volumen de oído.

EQ correctivo

  • HP 80–100 Hz (en solo/voz y guitarra) hasta 150–250 Hz en una mezcla llena. SOS: cortar por debajo de 100 Hz adelgaza la guitarra y reduce el barro con bombo, bajo o guitarras eléctricas.
  • Boom 100–300 Hz: encuentra la frecuencia con una banda paramétrica en barrido y corta 2–3 dB (SOS).
  • Mid cut 1–3 kHz (SOS): un corte ligero hace el sonido más abierto y transparente.
  • Piezo: nasalidad 800 Hz–1,5 kHz, −2/−4 dB.
  • Ruidos de dedos y slide sobre las cuerdas (chirridos a 2–5 kHz): de-esser o edición.

EQ creativo

  • Presencia +2/+3 dB a 5–7 kHz (SOS).
  • Sparkle +2/+3 dB por encima de 10 kHz (SOS: sin exagerar, o chisporrotea).
  • Hueco para la voz: SOS sugiere un corte sutil en la guitarra en la zona en la que domina la voz (usa el analizador para encontrarla).
  • Cuerpo +1/+2 dB a 200–250 Hz solo en arreglos desnudos.

Compresión

  • SOS: ratio 2:1 inicial, threshold que reduzca solo los picos, attack 10–20 ms (ataques demasiado rápidos debilitan el rasgueo), release auto, o más corto en rasgueos rápidos.
  • Opto (LA-2A) para el fingerpicking: 3–5 dB.
  • VCA/FET para rasgueos pop densos: 4–6 dB.
  • Multibanda (SOS): baja la banda grave y sube las bandas en torno a 6 kHz y 12–14 kHz.
  • Compresión paralela para que emerjan las dinámicas finas del fingerpicking.

Transient shaper

Attack + para rasgueos que deben ser percusivos (pop, reguetón romántico); Attack − si la púa es demasiado dura.

Saturación

SOS sugiere algo de emulación de cinta para dar calidez (con cuidado en los rasgueos rápidos, suaviza los ataques). Saturación valvular ligera para temas folk cálidos.

Delay

  • Raro en las rítmicas; un delay corto estéreo para ensanchar.
  • SOS: efecto de doblaje duplicando la pista mono, panoramizando las copias en lados opuestos y retrasando una ligeramente; comprueba en mono (mejor una segunda toma real).
  • Delay al tempo en los arpegios en el pop atmosférico.

Reverb

SOS: usar poca. Room corta para un ambiente cerrado, plate para algo más espacioso. Pre-delay 10–30 ms, HP 200–300 Hz en el retorno. En las baladas: hall suave 1,8–2,5 s.

Modulaciones

Raro: chorus ligero en producciones de los años 80/90 y en el pop acústico; tremolo como efecto.

Estéreo y panorama

  • Dos micros en estéreo: pan 50–80% L/R (atención a la correlación).
  • Doblajes: 70–100% L/R.
  • Guitarra única con voz: guitarra en el centro o ligeramente desplazada, voz en el centro con la guitarra excavada donde haga falta.
  • En una mezcla llena: una guitarra a un lado equilibrada por un hi-hat/shaker o por otra guitarra en el otro.

Sidechain

  • EQ dinámico a 1–4 kHz desde la voz.
  • SOS cita también el uso de un expander/gate para dejar pasar los ataques de los rasgueos y bajar el nivel entre uno y otro (hace el ritmo más marcado).

Automatizaciones

  • Volumen en los pasajes solo voz y guitarra frente a banda completa.
  • HP más alto en los estribillos llenos, más bajo en las estrofas desnudas.

Diferencias por género

GéneroTratamiento
Folk / canción de autornatural, HP bajo, opto ligero, room
PopHP alto, compresión, sparkle, doblajes L/R
Countrydoblajes, 12 cuerdas o Nashville tuning, compresión
Latin pop / reguetón románticonailon o acero percusivo, attack enfatizado
Bossa nova / flamenconailon, natural, room, poca compresión
Rockacústica bajo las eléctricas como ruido armónico (HP 200 Hz+)
Lo-fimuestreada, LP, saturación de cinta

Errores comunes

  • Micro delante de la boca: boom ingobernable.
  • Ningún HP en una mezcla llena: barro bajo la voz.
  • Compresión rápida: rasgueo plano.
  • Demasiada reverb: la rítmica pierde definición.
  • Pickup piezo usado solo en estudio.

Ajustes de partida

ParámetroValorPor qué
Pico del canal−12/−8 dBFSRasgueos con picos breves.
MicroCondensador pequeño hacia el traste 12, 15–30 cmClaridad sin boom.
High-pass80–100 Hz (solo) / 150–250 Hz (mezcla llena)Espacio para el low end.
Ratio2:1 inicialControl de los picos.
Attack10–20 msRasgueos vivos.
ReleaseAuto o corto en rasgueos rápidosRecuperación antes del siguiente rasgueo.
Opto (fingerpicking)3–5 dBDinámica uniforme.
Doblajes70–100% L/RAnchura real.
ReverbRoom corta o plate, pre-delay 10–30 msPoca y definida.
EQ dinámico en SCDesde la voz, 1–4 kHzConvivencia con la voz.

Frecuencias a vigilar

RangoQué hacer
por debajo de 80–100 HzHigh-pass (150–250 Hz en mezclas llenas): reduce el barro con bombo y bajo.
100–300 HzBoom de la caja armónica: barrido y corte de 2–3 dB.
200–250 HzCuerpo: +1/+2 dB solo en arreglos desnudos.
800 Hz–1,5 kHzNasalidad del piezo: −2/−4 dB.
1–3 kHzMid cut ligero para un sonido más abierto; zona de la voz.
2–5 kHzRuidos de dedos y chirridos: de-esser o edición.
5–7 kHzPresencia: +2/+3 dB.
por encima de 10 kHzSparkle: +2/+3 dB sin exagerar.
12–14 kHzBanda alta del multibanda: aire.

Cadena de ejemplo

PasoHerramientaAjustesPor qué
Alineación micro/piezoPlaylist / Fruity Phase InverterFase verificadaSuma completa.
EQ correctivoFruity Parametric EQ 2 / Pro-Q 3–4HP 100 Hz; −3 dB en el boom 150–250 Hz; −1 dB a 2 kHzLimpieza y apertura.
CompresiónFruity Limiter COMP / CLA-2A / Pro-C 22:1, attack 15 ms, auto releaseControl.
De-esser de ruidosMaximus / Pro-DSBanda 2–5 kHz en los chirridosRuidos de dedos.
EQ creativoFruity Parametric EQ 2 / Pultec+2 dB a 6 kHz, shelf +2 dB a 11 kHzPresencia y aire.
SaturaciónDistructor (tape) / Kramer Master TapeLigeraCalidez.
Reverb (envío)LuxeVerb / Fruity Reeverb 2Room 0,8 s o plate 1,5 sAmbiente.
EQ dinámico en SCPro-Q 3–4 / TrackspacerDesde la vozConvivencia.

Cómo comprobar el resultado

  • Correlación del par estéreo o de los doblajes > +0,3 (estéreo) y 0,2–0,7 (doblajes distintos).
  • Energía por debajo de 100 Hz de la acústica despreciable en una mezcla llena.
  • Banda 1–4 kHz por debajo de la voz en los puntos cantados.
  • Crest factor tras la compresión 10–14 dB (rasgueo) o 14–18 dB (fingerpicking).
  • Ninguna nota del boom que destaque más de 4–6 dB en el analizador.
  • En mono el doblaje artificial (si se usa) no crea comb filtering.

Fuentes

Más guías