Form und AnalyseFortgeschritten4 Min. Lesezeit

Motivanalyse: wie man einem Motiv durch ein Stück folgt

Was sie ist

Die Motivanalyse untersucht, wie ein Stück aus der Wiederholung und Verwandlung kleiner Zellen entsteht (Motive von 2–6 Tönen, oder auch nur ein Rhythmus oder ein Intervall). Ihre theoretischen Grundlagen: Arnold Schönberg (der Begriff der Grundgestalt, der „Grundform“, aus der alles abgeleitet wird, und der entwickelnden Variation, beschrieben im Aufsatz „Brahms the Progressive“, 1947), Rudolph Réti (The Thematic Process in Music, 1951), Bernsteins Analysen in den Young People’s Concerts. Während der Beitrag „Motiv und motivische Entwicklung“ erklärt, wie man mit Motiven komponiert, geht es hier um die Methode, sie zu analysieren.

Die Verwandlungen, die man erkennen sollte

Ausgangsmotiv in C: C–D–E–C (Viertel).

VerwandlungErgebnisWas bleibt
WiederholungC–D–E–Calles
Transposition / SequenzD–E–F–D, E–F–G–EKontur und Rhythmus
UmkehrungC–B♭–A♭–C (real) oder C–H–A–C (diatonisch)Rhythmus, umgekehrte Intervalle
KrebsC–E–D–CTöne, Reihenfolge umgekehrt
AugmentationC–D–E–C in halben NotenKontur
DiminutionC–D–E–C in AchtelnKontur
IntervallerweiterungC–E–G–CKontur und Rhythmus
FragmentierungC–D (wiederholt)Kopf des Motivs
Rhythmische Verschiebungdasselbe Motiv, das auf dem zweiten Schlag beginntTöne
Reharmonisierungdieselben Töne über anderen AkkordenMelodie
Wechsel des ModusC–D–E♭–CKontur

Klassische Beispiele

  • Beethoven, Sinfonie Nr. 5 op. 67: Die Zelle kurz–kurz–kurz–lang (G–G–G–E♭) erzeugt den ersten Satz (in den Sequenzen, im zweiten Thema, das von den Hörnern mit derselben Zelle eingeführt wird, in der Durchführung fragmentiert bis auf einen einzigen Ton) und kehrt in allen Sätzen wieder, vor allem im Hornthema des Scherzos.
  • Mozart, Sinfonie Nr. 40 K. 550: Das Anfangsmotiv der Streicher (E♭–D–D, absteigender Halbton und Tonwiederholung) wird in der Durchführung fragmentiert und bis zu Zellen aus zwei Tönen entwickelt.
  • Brahms, Sinfonie Nr. 4: Das erste Thema ist eine Kette absteigender Terzen (und aufsteigender Sexten), ein Intervall, das in der ganzen Sinfonie wiederkehrt.
  • Wagner: die Leitmotive als Netz verwandelter Motive.
  • Pop und Rock: Das Riff von „Seven Nation Army“ (The White Stripes, 2003) ist ein Motiv, das im ganzen Stück wiederholt und transponiert wird und auch zur Refrainlinie wird; viele Pop-Hooks sind Motive aus 2–3 Tönen, die auf verschiedenen Tonhöhen wiederholt werden.

Die Methode, Schritt für Schritt

  1. Höre das ganze Stück und notiere die Momente, in denen du „etwas schon Gehörtes“ wahrnimmst.
  2. Isoliere das Anfangsmotiv (oder die Motive): schreibe es auf, gib ihm einen Namen (a, b, x …) und notiere Intervalle und Rhythmus getrennt.
  3. Suche die Wiederkehr: Gehe die Partitur (oder die Piano Roll) durch und markiere jedes Erscheinen mit dem Namen des Motivs und der Art der Verwandlung.
  4. Suche auch die verborgenen Verwandtschaften: ein charakteristisches Intervall (eine kleine Terz, ein Halbton) oder ein Rhythmus, der mit anderen Tönen wiederkehrt.
  5. Kartiere die Erscheinungen in der Form: In welchen Abschnitten ist das Motiv vollständig, fragmentiert, liquidiert (bis zum Verschwinden reduziert, Schönbergs Begriff ist Liquidation), mit anderen Motiven kombiniert?
  6. Interpretiere: Ändert das Motiv seinen Charakter (von Moll nach Dur, von Piano zu Fortissimo)? Erzählt der Weg des Motivs etwas?
  7. Prüfe die Plausibilität: Eine Motivanalyse, die „das Motiv überall“ findet (zum Beispiel in jeder absteigenden Tonleiter), verliert an Wert. Berücksichtige nur Beziehungen, die man hören kann oder die durch Rhythmus, Register oder Instrumentierung gestützt werden.

Praktische Hilfsmittel

  • Textmarker in verschiedenen Farben auf der Partitur (oder Patternfarben in der Piano Roll von FL Studio).
  • Eine Tabelle: Takt – Stimme/Instrument – Motiv – Verwandlung – Tonart.
  • Bei produzierten Stücken: Trenne die Spuren mit einem Tool zur Quellentrennung und transkribiere die Riffs.

Übung für Produzenten

  1. Transkribiere das Riff oder den Hook von drei Stücken, die du magst.
  2. Finde für jedes heraus, wie es im Stück variiert wird (Transposition im Refrain, Fragmentierung in der Bridge, Oktavverdopplung im letzten Refrain).
  3. Wende dasselbe auf dein eigenes Stück an: Wähle ein Motiv aus 3–4 Tönen und lass es in mindestens vier Gestalten erscheinen (Bass, Lead, Stimme, FX).

Verweise

Motiv und motivische Entwicklung, Leitmotiv und Musikdrama, Caplins formale Funktionen, Bernstein: Was ist Melodie?, Fuge: Formplan, Ballade und freie romantische Form.

Quellen

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