Erste Gattung zu vier Stimmen: Verdopplungen, Abstände und gewährte Freiheiten

Was sich gegenüber drei Stimmen ändert

Zu vier Stimmen Note gegen Note ist der Klang fast immer ein vollständiger Akkord mit einer verdoppelten Note. Die Schwierigkeiten nehmen zu: sechs Stimmenpaare sind zu kontrollieren, wenig Raum zur Bewegung. Deshalb gewährt Fux einige Freiheiten, die zu zwei und drei Stimmen nicht zulässig waren, vor allem in den Innenstimmen.

Regeln

Vertikalen: Jede Stimme konsonant mit dem Bass; zwischen den Oberstimmen sind Quarten zulässig.
Vollständiger Dreiklang, wo möglich, mit einer verdoppelten Note: vorzugsweise der Grundton; im 6/3 verdoppelt man gern die Terz oder die Sexte über dem Bass. Niemals den alterierten Leitton.
Erster und letzter Takt: Akkord auf der Finalis, mit oder ohne Terz; die Schlussterz, wenn vorhanden, ist groß.
Parallelen: Quinten und Oktaven sind zwischen jedem Paar verboten.
Verdeckte: verboten zwischen den Außenstimmen (Bass und Sopran); geduldet zwischen einer Innenstimme und dem Bass, besonders wenn sich die Oberstimme des Paares schrittweise bewegt, und in der Kadenz.
Abstände: höchstens eine Oktave zwischen Sopran und Alt und zwischen Alt und Tenor; der Bass darf weiter vom Tenor entfernt sein.
Bewegung: nie alle vier Stimmen in dieselbe Richtung; Gegenbewegung zwischen Bass und Sopran suchen.
Überkreuzungen und Einklänge: für kurze Strecken in den Innenstimmen möglich, wenn sie die Linien verbessern.
Tonwiederholungen: in den Innenstimmen zulässig; sie dienen dazu, den Akkord liegen zu lassen.

Beispiel in D-Dorisch, Gesang im Tenor

Takt	Bass	Tenor (Gesang)	Alt	Sopran	Akkord
1	D2	D3	D4	A4	D (leer)
2	A2	F3	C4	F4	F/A
3	C3	E3	A3	A4	Am/C
4	H2	D3	H3	G4	G/H
5	E2	G3	C4	G4	C/E
6	F2	F3	C4	A4	F
7	D2	A3	D4	F4	Dm
8	E2	G3	H3	E4	Em
9	F2	F3	A3	D4	Dm/F
10	A2	E3	A3	C#4	A
11	D2	D3	Fis3	D4	D

Beobachtungen:

Bass: D2 A2 C3 H2 E2 F2 D2 E2 F2 A2 D2, eine echte Basslinie mit Quint- und Quartsprüngen im Wechsel mit Schritten. Viele Akkorde stehen in der ersten Umkehrung (Takte 2–5): Der 6/3 erlaubt es dem Bass, sich unter dem Gesang schrittweise zu bewegen.
Sopran: A4 F4 A4 G4 G4 A4 F4 E4 D4 C#4 D4, schrittweiser Schlussabstieg zur Cantizans C#–D.
Alt: füllt die Akkorde mit kleinen Bewegungen und Tonwiederholungen (C4 in den Takten 5–6, A3 in den Takten 9–10).
Gegenbewegung zwischen den Außenstimmen im Übergang 1–2 und im ganzen Schlussteil (Takte 7–11): Der Bass steigt, während der Sopran zur Kadenz absteigt, dann schließen sich beide Stimmen auf der Finalis.
Kadenz: Bass A2–D2 (Bassizans), Tenor E3–D3 (Tenorizans), Sopran C#4–D4 (Cantizans), Alt A3–Fis3, der die große Terz bringt. Die verdeckte Oktave zwischen Tenor und Bass im letzten Takt ist die typische Freiheit dieser Formel.

So arbeitest du

Schreibe zuerst Bass und Sopran gegen den Gesang, wie einen dreistimmigen Kontrapunkt.
Füge die fehlende Stimme hinzu und wähle die Note, die den Akkord mit der kleinsten Bewegung vervollständigt.
Prüfe die sechs Paare auf Quinten und Oktaven.
Singe jede Stimme: Die Innenstimmen dürfen einfach sein, aber nicht unbeholfen.

Typische Fehler

Das C# im vorletzten Takt verdoppeln.
Innenstimmen, die Sextsprünge machen, um den Akkord zu vervollständigen.
Tenor und Alt weiter als eine Oktave auseinander.
Parallele Quinten zwischen Alt und Tenor, leicht zu übersehen, weil sie in der Mitte der Partitur versteckt sind.

Moderne Anwendung

SATB-Chöre: Dies ist die Grundlage des homorhythmischen Chorsatzes; die Abstandsregel vermeidet Löcher im Klang.
Pop: Für ein vierstimmiges Backing-Vocals-Arrangement ist es dasselbe Verfahren, von Bass der Harmonie und Melodie auszugehen und dann mit den Innenstimmen aufzufüllen.
Blech und Streicher im Film: Die Choräle für vier Hörner oder vier Posaunen folgen diesen Regeln; der 6/3 mit schrittweisem Bass gibt auch in einem langsamen Choral eine sangliche Basslinie.

Verweise

Vierstimmiger Kontrapunkt, SATB-Satz, erste Gattung zu drei Stimmen, figurierte Gattungen zu vier Stimmen, modale Klauseln und Kadenzen.