Definition
Bei der Vektorsynthese werden vier Klangquellen (Oszillatoren oder Samples) an die Ecken eines Quadrats gesetzt (A, B, C, D), und ein Joystick oder eine Vektor-Hüllkurve bestimmt in jedem Moment die Mischung zwischen ihnen. Der Klang „wandert“ von einer Quelle zur anderen. Eingeführt wurde sie vom Sequential Circuits Prophet-VS (1986), entwickelt vom Team um Dave Smith; nach der Schließung von Sequential arbeitete ein Teil dieser Gruppe an der Korg Wavestation (1990), die das Wave Sequencing hinzufügte: eine Folge verschiedener Wellenformen, die nacheinander gespielt werden, mit programmierbaren Dauern und Überblendungen. Auch Yamaha (SY22, TG33) nutzte die Vektorsteuerung; der Korg Wavestate (2020) ist der moderne Erbe.
Wie sie funktioniert
- Vier Oszillatoren mit unterschiedlichen Wellenformen (beim Prophet-VS 128 digitale Einzelzyklus-Wellenformen).
- Joystick: Position X/Y = Prozentanteil jeder Quelle; in der Mitte alle bei 25 %.
- Vektor-Hüllkurve: eine Reihe von Punkten (X/Y-Positionen über die Zeit) mit Loop-Möglichkeit: Das Timbre bewegt sich von selbst, auch wenn man einen Akkord hält.
- Danach: Filter (beim Prophet-VS ein resonanter analoger Tiefpass), Verstärker und Modulationen.
Wave Sequencing (Wavestation)
Jeder „Step“ der Sequenz ist eine Wellenform oder ein kurzes Sample mit Dauer und Crossfade. Auf perkussive Klänge angewendet erzeugt es rhythmische Patterns innerhalb einer einzelnen Note; auf weiche Formen angewendet erzeugt es Pads in ständiger Bewegung. Es ist der Vorfahr der modernen Modulationssequencer und der „Wavetable-Loops“.
Warum man sie heute einsetzt
- Evolvierende Pads, die nicht ermüden: Die Bewegung ist organisch, nicht zyklisch wie bei einem LFO.
- Rhythmische Texturen, auf das Tempo synchronisiert (tempo-synchrone Wave Sequence).
- Morph zwischen Klangfamilien (Stimme → Glocke → Streicher → Rauschen), ohne Dutzende Parameter automatisieren zu müssen.
- Sehr wiedererkennbarer digitaler Charakter der „80er–90er“ in Synthwave und New Age.
Instrumente
Prophet-VS V (V Collection 9), Korg Wavestation (Softwareversion in der Korg Collection), Korg Wavestate und Modwave. Man kann das Prinzip in jedem Synth mit 4 Oszillatoren und einem XY-Controller nachbilden: In Vital oder Serum weist du zwei langsame LFOs (X und Y) den Mischungen der Oszillatoren zu; in FL Studio kannst du die Lautstärken von 4 Oszillatoren in Patcher mit zwei Automationsclips steuern (einer für die X-Achse und einer für die Y-Achse, jeder steuert gegenläufig zwei Quellenpaare) oder mit einem XY-Controller.
Grundrezepte
- „Reise“-Pad: A = gefilterter Saw, B = Vokalform „ah“, C = digitale Glocke, D = gehauchtes Rauschen; Vektor-Hüllkurve, die in 2 s von A → B geht, in 4 s von B → C, langsamer Loop C ↔ D. Tiefpassfilter bei 3 kHz, langer Hall.
- Internes Arpeggio: Wave Sequence aus 8 Steps zu 1/16 mit Wellenformen unterschiedlicher Intensität: Ein einziger gehaltener Akkord klingt rhythmisch.
- Weicher Bass: A = Sinus, B = Dreieck, C/D = reichere Formen, die nur mit Velocity oder Modwheel erreicht werden.
Beispiel in a-Moll
Synthwave-Intro bei 96 BPM: Akkorde Am – F – G – Em, jeweils 2 Takte gehalten auf dem Prophet-VS V; Vektor-Hüllkurve im Loop (Zyklus von 4 Takten), die das Timbre von warm zu gläsern führt; Modwheel, um im Refrain zur hellen Ecke zu drücken. Bass Mini V und Schlagzeug LinnDrum, um die Epoche einzuordnen.
Häufige Fehler
- Zu ähnliche Quellen: Die Vektorbewegung ist nicht zu hören. Wähle kontrastierende Formen.
- Zu schnelle Bewegung: Sie wird zum Tremolo. Denke bei Pads in Sekunden, nicht in Sechzehnteln.
- Die Pegel der vier Quellen nicht abgleichen: Das typische Lautstärke-„Loch“ beim Übergang.
Übung
- Erstelle in einem Synth mit vier Oszillatoren die A/B/C/D-Karte und zeichne die Joystick-Bewegung (oder zwei Automationen X und Y) über 8 Takte auf.
- Baue eine Wave Sequence aus 8 Steps, synchronisiert auf 1/16, und verwende sie als festes Arpeggio über einem Akkord.
Verweise
„Wavetable-Synthese“, „Modulationsmatrix“, „Pad-Design“, „Hüllkurven, LFO und Modulation“.