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Orgelpunkt und Coda in der Fuge

Der Orgelpunkt in der Fuge

Der Orgelpunkt ist ein lang gehaltener Ton, meist im Bass, während die anderen Stimmen sich weiterbewegen und frei darüber harmonisieren. In der Fuge hat er zwei typische Positionen:

  • Dominantorgelpunkt: vor der abschließenden Rückkehr zur Tonika; er verlängert die Spannung und bereitet den letzten Einsatz oder die abschließende Engführung vor.
  • Tonikaorgelpunkt: in der Coda, unter den letzten Einsätzen oder den Kadenzformeln; er bestätigt die Tonart.

Im Namen selbst hört man den Ursprung auf der Orgel: Das Orgelpedal kann einen Ton halten, während die Hände die Oberstimmen spielen.

Regeln für das Schreiben über einem Orgelpunkt

  1. Der Orgelpunkt beginnt und endet als Konsonanz zur Harmonie (am Anfang und am Ende muss der Akkord den gehaltenen Ton enthalten).
  2. In der Mitte können die oberen Harmonien zum Orgelpunkt dissonant sein: Der gehaltene Ton zählt nicht als wirklicher Bass, und der harmonische Bass wird zur Stimme über dem Orgelpunkt.
  3. Die Oberstimmen müssen untereinander korrekt sein, als gäbe es den Orgelpunkt nicht.
  4. Typische Dauer: zwei bis acht Takte. Je länger, desto belebter muss es darüber zugehen.
  5. Der Orgelpunkt kann auch innen oder oben liegen (gehaltener Ton in einer hohen Stimme) oder doppelt sein (Tonika und Dominante zugleich).

Beispiel in C-Dur

Dominantorgelpunkt G2 über vier Takte. Darüber:

  • Takt 1: G – H – D (V), zum Orgelpunkt konsonanter Akkord.
  • Takt 2: C/G (I 6/4) und F/G (IV über G): Dissonanz zum Orgelpunkt, akzeptiert.
  • Takt 3: Dm7/G – G7.
  • Takt 4: vollständiges G7; Auflösung nach C im folgenden Takt, wobei der Bass von G nach C geht.

Eine Oberstimme kann währenddessen den Kopf des Themas in Engführung exponieren.

Die Coda

Die Coda ist alles, was auf den letzten vollständigen Einsatz des Themas folgt. Funktionen:

  • Abschlusskadenz, klar, oft mit Tonikaorgelpunkt.
  • Letzter Rückgriff auf den Kopf des Themas, manchmal in längeren Notenwerten oder blockartig harmonisiert.
  • Erweiterung: Die Stimmen vermehren sich (volle Akkorde) oder es kommt eine zusätzliche Stimme hinzu.
  • Pikardische Terz in Mollfugen: der Schlussakkord in Dur.

Beispiele aus dem Repertoire

  • Wohltemperiertes Klavier I, Fuge in C-Dur BWV 846: Die Fuge schließt mit einem viertaktigen Abschnitt über der Tonika, mit dem Bass fest auf C.
  • Fuge in c-Moll BWV 847: schließt mit einer pikardischen Terz, wie das Präludium.
  • Fuge in cis-Moll BWV 849: starke Dissonanz auf dem Downbeat von Takt 112, vier Takte vor dem Schluss, dann abschließende Auflösung.
  • Chorfugen von Händel: Die Coda ist oft homorhythmisch, mit Verlangsamung und skandierten Akkorden vor der Kadenz (He trusted in God, Messiah).

Typische Fehler

  • Ein Orgelpunkt, der auf einem dissonanten Akkord beginnt: Der gehaltene Ton wird nicht als Orgelpunkt gehört, sondern als Fehler.
  • Oberstimmen, die sich kaum bewegen: Der Orgelpunkt wird statisch.
  • Eine zu lange Coda mit neuen Ideen: Sie wirkt wie eine andere Komposition.
  • Die Vorbereitung des letzten Einsatzes vergessen: Ohne Orgelpunkt oder vermiedene Kadenz geht der letzte Einsatz unbemerkt vorüber.

Moderne Anwendung

  • Elektronische Produktion: Der gehaltene Basston (oder der Drone eines Synths) unter einem Build ist ein Dominantorgelpunkt; die Auflösung auf dem Drop ist die Tonika.
  • Filmmusik: Der Dominantorgelpunkt in Bässen und Pauke, mit darüber in Sequenz aufsteigenden Streichern, ist die klassische Art, den Höhepunkt vorzubereiten.
  • Pop und Rock: Der Schluss auf dem Tonikaorgelpunkt mit darüber wechselnden Akkorden (C, F/C, G/C, C) ist eine typische Coda vieler Balladen.
  • Chöre: Den Orgelpunkt den Bässen auf einem Vokal (oder einem wiederholten Wort) zu geben, macht die anderen Gruppen für den Schluss frei.

Verweise

Orgelpunkt und Ostinato, Fuge: Engführung, Orgelpunkt und Kunstgriffe, Schulfuge, Formplan der Fuge, Kadenzen.

Quellen

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