Mezcla por género

Banda sonora, tráiler y música para imagen

Carácter de la mezcla

La música para cine, series y videojuegos se mezcla para convivir con diálogos y efectos. A menudo se entrega en stems separados (cuerdas, metales, maderas, percusiones, synths, coros, FX) al mezclador de doblaje, que los combina con diálogos y sonidos. La mezcla debe ser dinámica, clara en la gama media sin tapar la voz hablada, y flexible. La música para tráilers (epic, hybrid orchestral) es, en cambio, densa y fuerte, similar a un tema comercial. El álbum de la banda sonora es un master aparte, más dinámico que los de los géneros pop.

Balance típico

ElementoRelación respecto a la mezcla (orquestal/híbrido)
Cuerdas (sección)−4/−6 LU
Metales−6/−9 LU (en los clímax −4/−6)
Percusiones (taiko, timbales, ensemble)−6/−9 LU
Synths y diseño sonoro−8/−12 LU
Maderas, arpa, celesta−10/−14 LU
Coros−6/−10 LU

EQ

  • Espacio para los diálogos: zona 1–4 kHz más contenida en los pasajes bajo el habla; el mezclador final puede bajar la música, pero una música menos densa en esta zona es más fácil de usar.
  • Cuerdas: HP 30–40 Hz en los bajos, 60–80 Hz en los violines; corte 200–400 Hz si el tutti está fangoso; presencia 2–4 kHz en las cuerdas agudas con moderación.
  • Metales: cuerpo 200–500 Hz, dureza 2–4 kHz por controlar en los fortissimo.
  • Percusiones épicas: sub 40–60 Hz (taiko, sub boom), impacto 100–200 Hz, ataque 2–5 kHz.

Dinámica

  • Dinámica amplia: la música sigue la escena, del pianissimo al fortissimo.
  • Compresión ligera de grupo para dar estabilidad; riding manual más que compresores.
  • Tráiler: compresión y limiting fuertes, clipper en las percusiones.

Espacialidad

  • Orquestas sampleadas o grabadas en sala: una reverb común (hall 2–3,5 s) para situar las secciones en el mismo espacio, con envíos distintos para la profundidad (maderas y metales más atrás, cuerdas delante).
  • Posiciones orquestales clásicas: violines I a la izquierda, violines II a la izquierda o a la derecha, violas en el centro-derecha, violonchelos y contrabajos a la derecha; metales en el centro-derecha, trompas en el centro-izquierda; percusiones detrás.
  • Para cine: entrega también en 5.1 o 7.1 (o Atmos), con reverbs multicanal y LFE solo para los impactos.

Stems y entrega

  • Stems con la misma duración, exportados con sus propias reverbs (o con reverbs separadas), alineados al timecode.
  • Niveles: la suma de los stems debe reconstruir la mezcla.
  • Loudness: para la música de un programa de TV la referencia es el estándar del canal (EBU R128 −23 LUFS, ATSC −24 LKFS) sobre el programa completo con los diálogos; la música sola no tiene un objetivo fijo.

Loudness de referencia

DestinoLoudness
Álbum de la banda sonora−16/−11 LUFS, LRA 8–15 LU
Tráiler y música epic−9/−7 LUFS
Stems para el doblajeSin limiting, pico −6/−3 dBFS

Temas de referencia

Hans Zimmer "Time" (Inception), Ludwig Göransson "Can You Hear the Music" (Oppenheimer), John Williams "Duel of the Fates", Hildur Guðnadóttir "Bathroom Dance" (Joker), Two Steps from Hell "Heart of Courage" (tráiler).

Errores comunes

  • Mezcla llena a 1–4 kHz bajo los diálogos.
  • Limiting fuerte en stems destinados al mezclador de doblaje.
  • Reverbs distintas para cada librería orquestal: secciones en espacios incoherentes.
  • Sub boom y percusiones con graves en estéreo.

Ajustes de partida

ParámetroValorPor qué
Reverb comúnHall 2–3,5 s, envíos distintos por secciónOrquesta en el mismo espacio.
DinámicaAmplia, riding manualLa música sigue la escena.
StemsMisma duración, sin limiting, pico −6/−3 dBFSFlexibilidad para el mezclador final.
Álbum−16/−11 LUFSDinámica conservada.
Tráiler−9/−7 LUFSImpacto.

Frecuencias a vigilar

RangoQué hacer
40–60 HzSub boom y taiko: mono, impacto.
200–400 HzBarro del tutti orquestal: cortes amplios en cuerdas y metales.
1–4 kHzZona de los diálogos: música menos densa en los pasajes hablados.
2–4 kHzDureza de metales y cuerdas agudas en los fortissimo.

Cadena de ejemplo

PasoHerramientaAjustesPor qué
SeccionesBuses de cuerdas, metales, maderas, percusiones, synths, corosEQ y glue ligeroGrupos.
EspacioReverb común + early reflectionsEnvíos para la profundidadCoherencia.
RidingAutomatizacionesDinámica escena por escenaMusicalidad.
StemsExportación por grupoMisma duración, timecodeEntrega.
Master del álbumEQ → glue → limiter ligero−16/−11 LUFSEscucha doméstica.

Cómo comprobar el resultado

  • Álbum: crest factor 12–18 dB, LRA 8–15 LU.
  • Suma de los stems igual a la mezcla (null test, residuo por debajo de −50 dB).
  • Bandas Medios y Medios-agudos en los pasajes bajo el diálogo: energía 2–4 dB por debajo de la de los pasajes instrumentales.
  • Sub y Bajos con Side/Mid a −20 dB o menos (impactos en mono).

Fuentes

Más guías