Definition
Die barocke Suite ist eine Sammlung stilisierter Tänze in derselben Tonart (mit eventuellen Tänzen im parallelen Modus), die eher zum Anhören als zum Tanzen gedacht ist. Der Standardkern, in der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts in Deutschland festgelegt (Froberger), ist Allemande – Courante – Sarabande – Gigue; zwischen Sarabande und Gigue werden fakultative Tänze eingefügt, die Galanterien genannt werden (Menuette, Bourrée, Gavotte, Passepied, Air, Loure, Polonaise), und oft ein einleitendes Präludium. Fast alle Tänze stehen in binärer Form mit Wiederholungen (||: I → V :||: V → I :||; in Moll i → III).
Die Tänze
| Tanz | Herkunft | Metrum und Tempo | Typische Merkmale |
|---|---|---|---|
| Allemande | deutsch, in Frankreich stilisiert | 4/4 (C), mäßig | kurzer Auftakt (ein Sechzehntel oder drei), kontinuierlicher Fluss von Sechzehnteln, „brisierte“ Textur |
| Französische Courante (Courante) | Frankreich | 3/2 oder 6/4, mäßig und edel | Hemiole: Schwanken zwischen 3/2 und 6/4, vor allem an den Kadenzen |
| Italienische Corrente (Corrente) | Italien | 3/4 oder 3/8, schnell | Perpetuum mobile aus Achteln oder Sechzehnteln |
| Sarabande | Spanien/Lateinamerika, in Frankreich dann langsam | 3/2 oder 3/4, langsam | Akzent auf dem zweiten Schlag (oft lange oder punktierte Note auf der 2), gravitätischer Charakter, Verzierungen; manchmal mit einem Double (verzierter Variation) |
| Gigue (Giga) | England/Irland (Jig) | 6/8, 12/8, 3/8 (manchmal punktiertes 4/4), schnell | oft fugiert: Der zweite Teil beginnt mit dem Subjekt in Umkehrung |
| Menuett | Frankreich | 3/4, mäßig | oft als Paar (Menuett I – II – I) |
| Bourrée | Frankreich | 2/2 (Alla breve), lebhaft | Auftakt von einer Viertel |
| Gavotte | Frankreich | 2/2, mäßig | Auftakt von zwei Vierteln (beginnt in der Taktmitte) |
| Passepied | Bretagne | 3/8 oder 6/8, schnell | schnelles Menuett |
| Loure | Normandie | 6/4, langsam | punktierte Rhythmen, „langsame Gigue“ |
| Air | — | unterschiedlich | gesangliches Stück, kein Tanz |
Die Sammlungen von Bach
- Französische Suiten BWV 812–817 (ohne Präludium).
- Englische Suiten BWV 806–811 (jede mit einem großen Präludium).
- Partiten BWV 825–830 (Clavier-Übung I, 1726–1731), mit Eröffnungssätzen verschiedener Formen (Praeludium, Sinfonia, Fantasia, Ouverture, Preambulum, Toccata).
- Suiten für Violoncello solo BWV 1007–1012: Präludium + Allemande, Courante, Sarabande, zwei Galanterien (Menuette, Bourrée oder Gavotte), Gigue.
- Orchestersuiten (Ouvertüren) BWV 1066–1069: beginnen mit einer französischen Ouvertüre (langsam punktiert – schnell fugiert – langsame Wiederkehr); in der Nr. 3 in D-Dur findet sich die berühmte Air („Air auf der G-Saite“).
- Händel: Water Music (1717), Music for the Royal Fireworks (1749).
Beispiel einer schnellen Analyse: eine Sarabande in d-Moll
- 16 Takte, 3/4, ||: 8 Takte i → III (F-Dur) :||: 8 Takte III → iv → i :||.
- Wiederkehrender Rhythmus: die Zelle Viertel + Halbe, mit der langen (betonten) Note auf dem zweiten Schlag.
- Kadenzen: in T. 8 in F-Dur (III), in T. 16 in d-Moll mit fakultativer pikardischer Terz.
- Verzierungen: Kadenztriller, Vorhalte auf dem zweiten Schlag.
Warum es für Produzenten interessant ist
Die Barocktänze sind kodifizierte Grooves: Jeder hat ein Metrum, einen Auftakt und einen typischen Akzent, genau wie moderne Genres (der zweite Schlag der Sarabande funktioniert wie der verschobene Akzent im Reggae; die Hemiole der Courante ist dieselbe, die man in vielen lateinamerikanischen Musiken hört). Eine Mini-Suite aus vier Tänzen in derselben Tonart zu komponieren, ist eine ausgezeichnete Übung in rhythmischer Vielfalt bei harmonischer Einheit: eine Grundlage für eine instrumentale EP oder für einen Videospiel-Soundtrack im Barockstil.
Verweise
Binäre, ternäre Form und AABA, Menuett und Trio, Polyrhythmik, Hemiole und Polymetrik, Fuge, Präludium, Concerto grosso.