Definition
Resampling bedeutet, den Ausgang eines Synthesizers oder einer Effektkette als Audio aufzunehmen und dieses Audio dann als neues Material weiterzuverarbeiten: schneiden, transponieren, umkehren, erneut verzerren, nochmals neu samplen. Es ist eine der wichtigsten Methoden des modernen Sounddesigns (Neuro- und Dubstep-Bässe, Glitch, Vocal Chops, FX), weil es Ketten ermöglicht, die in Echtzeit unmöglich wären, und CPU freigibt.
Warum es funktioniert
- Es friert Entscheidungen ein: Der Klang wird zu einem Objekt, das man formt, nicht zu einem Patch, den man endlos verfeinert.
- Irreversible Prozesse: extremes Time-Stretching, Reverse, Slicing, Pitch mit Formanten, Granulierung des Ergebnisses einer anderen Granulierung.
- Lange Ketten: Verzerrung → Filter → Resample → Verzerrung → Resample … jede Generation fügt Charakter hinzu (wie die Mehrfachaufnahme auf Band).
- CPU: Ein schwerer Synthesizer wird zu einem leichten Clip.
Typischer Ablauf
- Spiele oder programmiere eine Phrase mit dem Synthesizer (z. B. 4 Bassnoten mit unterschiedlichen Modulationen).
- Rendere als Audio (24 Bit, kein Limiter auf dem Master).
- Höre und wähle die besten Fragmente aus (oft kleine Ausschnitte von 100–500 ms).
- Schneide die Fragmente und mappe sie in einen Sampler oder in Slicex.
- Bearbeite erneut (Pitch, Formanten, Filter, Verzerrung) und sample erneut.
- Organisiere die Ergebnisse in einer persönlichen Bibliothek.
Techniken
- Pitch Down/Up um Oktaven: Ein Pad wird zum Drone, ein Bass zum FX.
- Reverse und Reverse-Hall.
- Stretch (granular oder phasenbasiert) für Texturen und Pads.
- Chop & Rearrange: Ordne die Slices neu an, um neue rhythmische Muster zu erzeugen (Technik aus Jungle und Hip-Hop).
- Formant-Shift auf Stimmen: Vocal Chops, die zu Instrumenten werden.
- Bounce in Place von Schichten: 3 Schichten zu einer einzigen Datei zusammenfassen.
- Resampling des Schlagzeugs: das komplette Schlagzeug gerendert, komprimiert und gesättigt, dann parallel zum Kit gemischt.
In FL Studio
- Render to audio / Consolidate: Wähle in der Playlist den Abschnitt (oder das Pattern) aus und nutze die Konsolidierungs-/Render-Optionen des Clips; alternativ exportiere die Auswahl über File → Export mit „Split mixer tracks“, falls du die einzelnen Spuren brauchst.
- Edison: Lade ihn auf einen Mixer-Insert und nimm den Ausgang direkt auf (Aufnahmeknopf mit „Record on input“ oder beim Abspielen); ziehe das Ergebnis dann in die Playlist oder in einen Sampler.
- Disk Recording des Mixers: Aktiviere den Insert für die Aufnahme und nimm als Audio auf (indem du einen Insert als Eingang eines anderen einstellst).
- Slicex und Fruity Slicer zum Zerschneiden; DirectWave zum Mappen.
- Newtime und die Stretch-Optionen der Clips zum Bearbeiten des Timings.
Beispiel in a-Moll
Neuro-Bass bei 174 BPM: Nimm in Serum oder Vital 8 Noten A1 mit verschiedenen LFOs (1/4, 1/8, 1/16, Triole), Verzerrung und OTT auf. Exportiere, zerschneide mit Slicex (jede Slice = eine „Geste“), wähle 6 Slices aus, transponiere einige auf C2 und E2, füge einen Flanger hinzu, sample das Ergebnis erneut und baue das Pattern des Drops, indem du die Slices über einem festen Sinus-Sub auf A1 abwechselst.
Häufige Fehler
- Mit aktivem Master-Limiter neu samplen: Das Material entsteht bereits plattgedrückt.
- Die Tonart verlieren: Notiere die Note jedes Fragments (benenne sie um: „neuro_A1_03.wav“).
- Abseits des Nulldurchgangs schneiden: Klicks; nutze Fades von 2–5 ms.
- Den ursprünglichen Patch nicht speichern: Behalte immer die Quelle, um neu zu bauen.
Übung
- Nimm ein banales Preset (einen Pad) und mache drei Resampling-Generationen mit verschiedenen Prozessen: Notiere, was du bei jedem Durchgang getan hast.
- Erstelle eine Bibliothek aus 20 eigenen Klängen, die aus demselben Stück abgeleitet sind (Vocal Chops, FX, Percussion).
Verweise
„Sampling und Sampler“, „Granularsynthese“, „FX, Riser, Impacts“, „Verzerrung als Sounddesign“, „Reese-Bässe und Wobble“.